Πώς να σχεδιάσετε κάτι όμορφο. Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με ένα μολύβι. Το πιο δύσκολο είναι να ξεκινήσεις

Ποιος από εμάς δεν έχει ονειρευτεί να γίνει καλλιτέχνης τουλάχιστον μια φορά; Ειδικά στην παιδική ηλικία, πολλοί από εμάς θέλαμε να μάθουμε πώς να σχεδιάζουμε όμορφα και ίσως ακόμη και να ζωγραφίζουμε πραγματικές εικόνες. Αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, τα όνειρα γκρεμίστηκαν λόγω μιας συνηθισμένης έλλειψης δεξιοτήτων. Είτε λόγω αλλαγής συμφερόντων, είτε λόγω συνηθισμένης τεμπελιάς, πολλοί δεν είχαν την επιθυμία και την υπομονή να συνεχίσουν να αναπτύσσονται προς αυτή την κατεύθυνση.

Πώς μπορούν λοιπόν οι αρχάριοι να μάθουν να σχεδιάζουν με μολύβι;

Όπως κάθε δημιουργική δραστηριότητα, η τέχνη του σχεδίου περιέχει πολλές λεπτές αποχρώσεις και βοηθά τον ιδιοκτήτη της να αποκαλύψει όχι μόνο τις δημιουργικές του δυνατότητες, αλλά και να συνειδητοποιήσει την κοσμοθεωρία του σε μια όμορφη μορφή. Αυτές οι λεπτότητες θα συζητηθούν περαιτέρω.

Στάδια και αρχές εκπαίδευσης

Συχνά, για να μάθουν πλήρως πώς να σχεδιάζουν, καταφεύγουν σε βήμα προς βήμα εκπαίδευση και πρακτική σχεδίασης διαφόρων συνθέσεων διαφορετικών σχεδίων. Υπάρχει πολύ μεγάλη διαφορά αν, για παράδειγμα, προσπαθείτε να σχεδιάσετε ένα άτομο ή αν προσπαθείτε να πραγματοποιήσετε κάποιο είδος τοπίου σε χαρτί. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο σε αυτήν την περίπτωση είναι πολύ σημαντικό να κατακτήσετε τις δεξιότητες σχεδίασης μιας μεγάλης ποικιλίας αντικειμένων.

Μια άλλη βασική αρχή στην εκμάθηση σχεδίασης είναι η κανονικότητα.Η εξάσκηση είναι ο καθοριστικός παράγοντας για την ανάπτυξη των δεξιοτήτων σχεδίασης. Δεν θα ήταν κακή ιδέα να δημιουργήσετε ένα συγκεκριμένο πρόγραμμα για την εβδομάδα, σύμφωνα με το οποίο θα μπορούσατε να αφιερώνετε τουλάχιστον 20 λεπτά την ημέρα σε αυτή τη δραστηριότητα. Από αυτό προκύπτει ότι πρέπει επίσης να δείξετε λίγη υπομονή σε μια τέτοια εκπαίδευση.

Τι χρειάζεστε για να ξεκινήσετε;

Οπότε, πρώτα από όλα, βρες τον εαυτό σου σημειωματάριομε αρκετά μεγάλα φύλλα. Θα πρέπει να υπάρχουν τουλάχιστον 50 φύλλα.Το δεύτερο σημείο στην προετοιμασία σας θα πρέπει να είναι η επιλογή μολύβιγεύση. Υπάρχει μεγάλη ποικιλία σε μολύβια, οπότε στην περίπτωσή σας η καλύτερη επιλογή θα είναι αυτό που έχετε συνηθίσει να χρησιμοποιείτε. Για παράδειγμα, θα μπορούσε να είναι ένα μολύβι με μαλακό καλώδιο. Φυσικά, λίγο αργότερα θα πρέπει με τον ένα ή τον άλλο τρόπο να αγοράσετε τα απαραίτητα μολύβια για να βελτιώσετε την ποιότητα της δουλειάς σας.

Πάρε κι εσύ ένα ημερολόγιο. Εκεί που θα γιορτάσεις όχι μόνο το πρόγραμμα των μαθημάτων σου, αλλά και τις επιτυχίες σου. Στην αρχή θα πρέπει να αναγκάσετε τον εαυτό σας να ακολουθεί αυστηρά το πρόγραμμα, αλλά με τον καιρό θα γίνει μέρος του τρόπου ζωής σας και θα φέρει μεγάλη ευχαρίστηση.

Προσπαθήστε να σχεδιάσετε κάτι στην πρώτη σελίδα. Μην ανησυχείτε για την υψηλή ποιότητα του σχεδίου. Μετά από ένα ορισμένο χρονικό διάστημα, θα ανοίξετε το σημειωματάριο στην πρώτη σελίδα και θα εκπλαγείτε με τη διαφορά μεταξύ του πώς ήταν και των αλλαγών που έχουν συμβεί.

Βασικά

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι το σχέδιο είναι μια δεξιότητα που εξαρτάται μόνο από το φυσικό ταλέντο, επομένως βρίσκουν εύκολα δικαιολογίες με τη μορφή "δεν δίνεται" ή "δεν λειτουργεί". Αλλά δεν πρόκειται μόνο για ταλέντο, αλλά και για αποκτημένες δεξιότητες. Ένα άτομο που μπορεί να σχεδιάσει καλά χωρίς να γνωρίζει τις βασικές αρχές είναι μια σπάνια εξαίρεση. Οποιαδήποτε επιχείρηση πρέπει να μάθει. Επομένως, στη συνέχεια θα δούμε τους βασικούς νόμους και τις τεχνικές του σχεδίου.

Υπάρχουν 9 βασικοί νόμοι του σχεδίου, αφού μάθετε τους οποίους θα μάθετε να σχεδιάζετε σε αρκετά υψηλό επίπεδο. Ας τα συζητήσουμε.

• Νόμος της προοπτικής. Τα αντικείμενα που ο συγγραφέας θέλει να φέρει οπτικά πιο κοντά παραμορφώνονται με τέτοιο τρόπο ώστε ένα μέρος του να φαίνεται πιο κοντά από ένα άλλο μέρος του.
• Τακτοποίηση αντικειμένων. Τα αντικείμενα που βρίσκονται στο κάτω μέρος του φύλλου φαίνονται πολύ πιο κοντά από άλλα.
• Νόμος του μεγέθους. Το αντικείμενο στην εικόνα, το οποίο, σύμφωνα με το σχέδιο του συγγραφέα, θα πρέπει να βρίσκεται πιο κοντά, θα πρέπει, κατά συνέπεια, να φαίνεται μεγαλύτερο από αυτά που βρίσκονται πιο μακριά.
• Νόμος της επικάλυψης. Ένα αντικείμενο που βρίσκεται μπροστά από ένα άλλο γίνεται οπτικά πιο κοντά μας.
• Νόμος της μισοφέγγας. Το συμβατικά μη φωτισμένο τμήμα του αντικειμένου, το οποίο βρίσκεται στην αντίθετη πλευρά της πηγής φωτός, θα πρέπει να είναι πιο σκούρο.
• Νόμος της σκιάς. Για να κάνετε το σχεδιασμένο αντικείμενο να φαίνεται τρισδιάστατο, πρέπει να προσθέσετε μια σκιά σε αυτό, επίσης αυστηρά στην αντίθετη πλευρά της πηγής φωτός.
• Νόμος των περιγραμμάτων. Είναι απαραίτητο να τονίσετε τα περιγράμματα των στρογγυλών αντικειμένων για να τους δώσετε βάθος.
• Νόμος του ορίζοντα. Αυτό συμβαίνει όταν ο ορίζοντας σχεδιάζεται έτσι ώστε τα απεικονιζόμενα αντικείμενα να φαίνονται να βρίσκονται σε διαφορετικές αποστάσεις από τον παρατηρητή.
• Νόμος πυκνότητας. Για να φαίνεται ότι τα αντικείμενα βρίσκονται σε διαφορετικές αποστάσεις, είναι επίσης απαραίτητο να σχεδιάσουμε κοντά αντικείμενα με περισσότερες λεπτομέρειες και μακρινά αντικείμενα με λιγότερη λεπτομέρεια.

Χρησιμοποιώντας αυτούς τους 9 βασικούς νόμους στην πράξη, δεν θα είναι δύσκολο για σας να προχωρήσετε στο επόμενο επίπεδο στο σχέδιο.

Επίσης, για να αποφευχθούν απλά λάθη, ένας αρχάριος στο σχέδιο πρέπει να ακολουθήσει αρκετά σημαντικά βήματα όταν δημιουργεί ένα σκίτσο ενός σχεδίου. Εδώ είναι:

Σχεδιάζουμε από το απλό στο σύνθετο

Ένα λιγότερο γνωστό γεγονός είναι ότι το σχέδιο είναι διαφορετικό από το σχέδιο. Αυτό που εννοούμε πρώτα απ' όλα είναι ότι το να ζωγραφίζεις ένα άτομο απέχει πολύ από το να ζωγραφίζεις, ας πούμε, ένα δέντρο. Διαφορετικά πράγματα απαιτούν διαφορετικές προσεγγίσεις για να εκτελεστούν τέλεια. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο περαιτέρω θα εξετάσουμε λεπτομερώς την τεχνική σχεδίασης διαφόρων συνθέσεων.

Δεν πρέπει να πάρετε αμέσως περίπλοκες συνθέσεις. Γιατί στην επιστήμη του σχεδίου, η νοοτροπία με την οποία ξεκινάς να δουλεύεις είναι πολύ σημαντική. Εάν αναλάβατε αμέσως ένα περίπλοκο σχέδιο, αλλά τίποτα δεν λειτούργησε, τότε είναι σίγουρο ότι θα είστε σε κακή διάθεση. Μπορεί ακόμη και να χάσετε την επιθυμία να πιάσετε ένα μολύβι εντελώς. Επομένως, στην εκπαίδευσή μας θα πάμε από το απλό στο σύνθετο, μαθαίνοντας σταδιακά νέες τεχνικές σχεδίασης. Ας ξεκινήσουμε με κάτι απλό.

Σχεδιάζοντας γεωμετρικά σχήματα

Δεδομένου ότι θα χρειαστεί πολύς χρόνος για να αναζητήσουμε κατάλληλες διατάξεις γεωμετρικών σχημάτων, θα βασιστούμε στη φαντασία μας. Για ευκολία, μπορείτε ακόμη και να κατεβάσετε έτοιμες εικόνες διαφόρων γεωμετρικών σχημάτων από το Διαδίκτυο.

Κύβος

Ας σχεδιάσουμε έναν κύβο. Πάρτε αυτή την εικόνα ως βάση:

Επαναλάβετε όλες τις άκρες και τις πλευρές του γεωμετρικού σχήματος. Μην ξεχνάτε ότι το πίσω τοίχωμα του κύβου είναι αναλογικά μικρότερο από το μπροστινό. Τώρα ας δώσουμε προσοχή στη σκιά.

Φανταστείτε ότι η πηγή φωτός είναι μπροστά. Αυτό θα κάνει την μπροστινή πλευρά του κύβου πιο ανοιχτή και τις πλευρές πιο σκούρες. Σκιάστε τα πλαϊνά. Σημειώστε τις γραμμές της μπροστινής γωνίας με ένα μολύβι και αφήστε τις υπόλοιπες λεπτές. Θα τραβήξει όλη την προσοχή του παρατηρητή.

Για να δώσετε στη φιγούρα σας μια μοναδική εμφάνιση, μπορείτε να παραμορφώσετε ελαφρώς τις αναλογίες. Οπότε μπορεί να καταλήξουμε σε κάτι παρόμοιο.

Κύλινδρος

Σχεδιάστε το επίπεδο στο οποίο θα βρίσκεται η φιγούρα σας. Δεν πρέπει να είναι στον αέρα, γιατί η σκιά πρέπει να πέσει πάνω σε κάτι. Βρείτε σε αυτό το επίπεδο το ιδανικό μέρος για να εντοπίσετε τον κεντρικό άξονα του κυλίνδρου σας. Σχεδιάστε μια κάθετη γραμμή ευθεία από αυτό το σημείο. Σχεδιάστε ελλείψεις γύρω από τα δύο άκρα αυτής της γραμμής. Συνδέστε την κάτω και την επάνω έλλειψη με τις ίδιες κάθετες γραμμές. Το σκίτσο είναι σχεδόν έτοιμο. Για ευκολία, μπορείτε να προσθέσετε μερικές βοηθητικές γραμμές. Για παράδειγμα, μπροστά, μια τέτοια γραμμή μπορεί να σηματοδοτήσει το όριο της σκιάς. Σχεδιάστε το περίγραμμα της σκιάς στο οριζόντιο επίπεδο στο οποίο βρίσκεται η φιγούρα σας. Το αποτέλεσμα πρέπει να είναι κάπως έτσι:

Τώρα που τελειώσαμε με το πλαίσιο, ήρθε η ώρα σκιάστε τα κύρια μέρη της φιγούρας μας. Και πάλι, λαμβάνοντας υπόψη ότι το φως πρέπει να είναι αυστηρά στην αντίθετη κατεύθυνση από τη σκιά, σημειώνουμε με το μάτι πού θα είναι το highlight. Αξίζει επίσης να ληφθεί υπόψη ότι η λάμψη στον κύλινδρο δεν θα σχηματίσει ένα σημείο, αλλά μια κάθετη λωρίδα. Σκιάστε την περιοχή από τη γραμμή σκιάς μέχρι το πίσω όριο του κυλίνδρου με μια πιο σκούρα απόχρωση. Λιπάνετε το περίγραμμα της εκκόλαψης για να κάνετε τη μετάβαση ομαλή. Σκιάστε τη σκιά της ίδιας της φιγούρας. Αφήστε το πάνω μέρος του φωτός του κυλίνδρου.

Σχεδιάζοντας μια σφαίρα

Ας προσπαθήσουμε να απεικονίσουμε ένα από τα βασικά γεωμετρικά σχήματα, με βάση τα οποία θα σχεδιάζονται πιο σύνθετα αντικείμενα στο μέλλον. Αυτό το σχήμα είναι μια σφαίρα. Είναι ακόμα πιο εύκολο να ζωγραφίσει από τις άλλες. Πρέπει να σχεδιάσετε έναν κύκλο. Στη συνέχεια, από τις άκρες αυτού του κύκλου, πρέπει να σχεδιάσετε αρκετούς ακόμη ομόκεντρους κύκλους μέσα σε αυτό το σχήμα. Αυτοί οι κύκλοι μπορεί να μην είναι απόλυτα κανονικοί· επιπλέον, μπορεί να έχουν το σχήμα έλλειψης.

Θα μας εξυπηρετήσουν για να κάνουμε σωστά τη σκίαση. Ανατρέξτε στην παρακάτω εικόνα.

Σκιάστε τους κύκλους σύμφωνα με το διάγραμμα που φαίνεται. Σχεδιάστε μια άλλη έλλειψη στο κύριο επίπεδο. Σκιάστε και αυτή την έλλειψη για να δημιουργήσετε μια σκιά. Η σφαίρα είναι έτοιμη.

Ασκηση

Δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε την ικανότητα σχεδίασης σφαίρας για να σχεδιάσετε πιο σύνθετες συνθέσεις, όπως ένα δαμάσκηνο. Παρατηρήστε τι αλλαγές έχουν συμβεί στη σκιά; Τι έγινε στο τέλος?

Απάντηση

Η σκιά και το φως αλλάζουν θέσεις. Ως αποτέλεσμα, το μούρο απέκτησε την ψευδαίσθηση της διαφάνειας.

Έτσι, ανακαλύψαμε ότι η σχεδίαση γεωμετρικών σχημάτων δεν είναι τόσο δύσκολη υπόθεση.

Με βάση τις βασικές γνώσεις της γεωμετρίας και την ικανότητα σχεδίασης τέτοιων μορφών, θα μπορείτε να δημιουργήσετε πιο σύνθετες συνθέσεις με τη βοήθειά τους.

Σχέδιο πιάτων

Το επόμενο πιο δύσκολο στάδιο στο σχέδιο με μολύβι είναι το σχέδιο πιάτων. Σε αυτή την περίπτωση, η κύρια δυσκολία έγκειται περισσότερο στη σωστή τοποθέτηση των σκιών, τόσο στο θέμα όσο και γύρω από αυτό.

Ας σχεδιάσουμε ένα απλό βάζο. Θα είναι υπέροχο αν βρείτε ένα κατάλληλο παράδειγμα που μπορείτε να μελετήσετε εκ των προτέρων.

Στην αρχή, πρέπει να υποδείξουμε τις παραμέτρους του αντικειμένου χρησιμοποιώντας ευθείες γραμμές. Σχεδιάστε μια μικρή οριζόντια γραμμή στο κάτω μέρος του φύλλου. Αυτή η γραμμή θα είναι το κάτω μέρος του βάζου μας. Από το κέντρο της οριζόντιας γραμμής, κάθετα σε αυτήν, τραβήξτε μια κάθετη γραμμή. Αυτή η γραμμή θα υποδεικνύει το ύψος του αντικειμένου. Σχεδιάστε μια άλλη οριζόντια γραμμή στην κορυφή της κάθετης. Εάν κάτι δεν σας είναι ξεκάθαρο, ανατρέξτε στο παρακάτω σχήμα:

Όπως μπορούμε να δούμε, θα χρειαστούμε μια άλλη οριζόντια γραμμή που θα σημαδεύει τον στενό λαιμό του αγγείου. ΖΩΓΡΑΦΙΣΕ το. Στη συνέχεια, πρέπει να σχεδιάσετε ελλείψεις με κέντρα που συμπίπτουν με τα σημεία τομής των κάθετων και οριζόντιων γραμμών. Χρειάζονται για να προσθέσουν όγκο στο βάζο.

Το επόμενο βήμα θα είναι η σχεδίαση του περιγράμματος του αντικειμένου. Για παράδειγμα, θα μπορούσε να είναι έτσι:

Το τελικό στάδιο θα είναι η σχεδίαση φωτός και σκιών. Αυτό γίνεται με τον ίδιο τρόπο όπως και με τα γεωμετρικά σχήματα. Απλώς, πρώτα πρέπει να αποφασίσετε τι βρίσκεται κάτω από κάθε μέρος του αντικειμένου, μια σφαίρα, έναν κύλινδρο, έναν κώνο ή έναν κύβο.

Προσπαθήστε να βεβαιωθείτε ότι το περίγραμμα του βάζου σας είναι συμμετρικό και στις δύο πλευρές.

Σχεδιάζοντας ένα φλιτζάνι

Αρχικά, χρησιμοποιώντας την αποδεδειγμένη μέθοδο, πρέπει να σχεδιάσουμε τις κάθετες και οριζόντιες γραμμές. Αυτή τη φορά, η βάση του φλιτζανιού θα είναι πολύ μικρότερη από το λαιμό του και όχι η ίδια. Σχεδιάστε ελλείψεις για πάνω και κάτω.

Φυτά

Σε αντίθεση με τα γεωμετρικά σχήματα και τα πιάτα, το σχέδιο διαφόρων φυτών είναι πιο δύσκολο έργο από ό,τι φαίνεται στην αρχή. Για παράδειγμα, σε αντίθεση με σχετικά απλά αντικείμενα, στην περίπτωση των λουλουδιών, των θάμνων, των δέντρων και πολλών άλλων, είναι καλύτερο να έχετε πάντα ένα ζωντανό παράδειγμα μπροστά στα μάτια σας. Είναι πολύ δύσκολο να φανταστεί κανείς αξιόπιστα έναν τέτοιο αριθμό διαφορετικών λεπτομερειών και να τις εμφανίσει σωστά σε χαρτί. Ή θα μπορούσε να είναι μια ολοκληρωμένη εικόνα του πρωτοτύπου. Με το επίπεδο λεπτομέρειας του σχεδίου, είναι σημαντικό να αποφασίσετε το θέμα από την αρχή. Μετά από όλα, μπορεί να είναι όσο το δυνατόν πιο απλό ή, αντίθετα, να περιέχει μεγάλο αριθμό λεπτομερειών.

Σχέδια κατά βαθμό λεπτομέρειας:

Ας αρχίσουμε να ζωγραφίζουμε.

Κάντε ένα προκαταρκτικό σκίτσο της σύνθεσής σας. Αν δεν είναι ένα λουλούδι αλλά πολλά, σχεδιάστε τα έτσι ώστε τα στελέχη να είναι ελαφρώς κυρτά και τα μπουμπούκια να φαίνονται σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Δεν χρειάζεται να κάνετε όλες τις γραμμές απόλυτα σωστές.

Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα πράγματα είναι ότι το αρχικό σκίτσο μπορεί να αποτελείται από γεωμετρικά σχήματα, αν και λίγο παραμορφωμένα. Κοίτα καλύτερα.

Τι βλέπεις? Η εικόνα περιέχει τουλάχιστον έναν κύκλο, οβάλ, έναν κύλινδρο, έναν παραμορφωμένο ρόμβο και κώνους. Αυτό μας λέει ότι μερικές φορές ακόμη και πολύπλοκες εικόνες στο αρχικό στάδιο μπορούν να σχεδιαστούν χρησιμοποιώντας απλά σχήματα.

Ξεκινήστε να σχεδιάζετε τις λεπτομέρειες. Σχεδιάστε τα πέταλα και προσθέστε μερικές ανωμαλίες στα πέταλα. Προσθέστε φύλλα στη σύνθεση. Εστιάστε στο πρωτότυπο.

Ένα λουλούδι τουλίπας έχει συνήθως περίπου 6-7 πέταλα που επικαλύπτονται εν μέρει μεταξύ τους.

Αν προσέξετε, θα σημειώσετε ότι το πάχος των στελεχών είναι το ίδιο σε όλο το μήκος. Τα φύλλα είναι μακριά, με κοφτερό άκρο, κυρτά. Τα φύλλα τυλίγουν το στέλεχος. Δώστε επίσης προσοχή στην προσάρτηση του στελέχους στο μπουμπούκι. Αυτό γίνεται αντιληπτό όταν το λουλούδι γυρίζει πίσω.

Το τελικό στάδιο θα είναι η προσθήκη φωτός και σκιάς. Χρησιμοποιώντας ελαφριές πινελιές, κάντε τις περιοχές μέσα στο λουλούδι, καθώς και στο εσωτερικό των φύλλων, πιο σκιασμένες. Τα σημεία όπου τέμνονται τα πέταλα μπορούν επίσης να είναι ελαφρώς σκιασμένα. Αυτό θα δώσει στα πέταλα ένα διαφανές αποτέλεσμα. Σχεδιάστε τους στήμονες. Μπορούν να τονιστούν με πιο σκούρο χρώμα.

Όπως μπορείτε να δείτε από το τελευταίο μάθημα, η δημιουργία μιας απλής σύνθεσης δεν είναι πρόβλημα εάν γνωρίζετε τις βασικές αρχές του σχεδίου, από απλό έως σύνθετο.

Σχεδιάζοντας μια βελανιδιά

Τα δέντρα είναι πολύ συχνά αναπόσπαστο μέρος διαφόρων πολύπλοκων έργων ζωγραφικής. Για παράδειγμα, αυτά θα μπορούσαν να είναι τοπία όπου πολλά δέντρα αντηχούν εικόνες ζώων, τα οποία θα συζητηθούν αργότερα.

Πάρτε ένα σκληρό μολύβι. Θα χρειαστεί να σχεδιάσετε πολύ χαλαρά ένα γενικό σκίτσο του δέντρου. Όπως πάντα, θα πάμε από το γενικό στις λεπτομέρειες.

Σχεδιάστε έναν κορμό δέντρου. Εφόσον σχεδιάζουμε μια βελανιδιά, θα πρέπει να είναι χοντρή. Σχεδιάστε κλαδιά από τον κορμό του δέντρου.

Προσθέστε μερικά σύννεφα από φύλλα μέσα στο στέμμα. Πρέπει να αφήσετε σκόπιμα άδειες περιοχές, ώστε να φαίνονται μερικά κλαδιά.

Πυκνώστε τα κλαδιά όπου δεν καλύπτονται από φύλλα.

Ξεκινήστε να εφαρμόζετε τις κύριες σκιές. Πριν το κάνετε αυτό, σκεφτείτε από ποια πλευρά θα πέσει το φως και πώς μπορούν να σκιαστούν περαιτέρω τα μέρη.

Σχεδιάστε τα φύλλα. Προσθέστε λεπτομέρειες σε αυτά και μοιράστε σωστά τις σκιές. Επιλέξτε πολλά φύλλα σε όλο το στέμμα. Αυτό προσθέτει όγκο στην εικόνα. Η βελανιδιά είναι έτοιμη!

Δεν είναι απαραίτητο να σχεδιάσετε κάθε φύλλο στην τελική εικόνα. Μπορείτε απλά να πυκνώσετε τα περιγράμματα των φύλλων.

Ονειρεύεστε να μάθετε να σχεδιάζετε; Και αναζητήστε λεπτομερείς βήμα προς βήμα μαθήματα ζωγραφικήςγια αρχάριους καλλιτέχνες; Θα προσπαθήσω να σας βοηθήσω σε αυτό το δύσκολο έργο και θα σας πω για τις πολλές αποχρώσεις όταν γράφετε όμορφα σχέδια και πορτρέτα με μολύβι και ακουαρέλα! Με τη βοήθεια των βήμα προς βήμα μαθημάτων μου, όχι μόνο οι ενήλικες, αλλά και τα παιδιά θα μπορέσουν να κατακτήσουν τα βασικά της καλών τεχνών!
Σε αυτήν την ενότητα δημοσιεύω όλα μου τα βήμα προς βήμα μαθήματα σχεδίου και ξεχωριστά, στην ενότητα Μαθήματα σχεδίου για παιδιά, συλλέγω απλά μαθήματα σχεδίου για αρχάριους καλλιτέχνες. Επομένως, εάν μόλις κάνετε τα πρώτα σας βήματα στο σχέδιο με μολύβι και ακουαρέλα, σας συνιστώ να ξεκινήσετε την εκπαίδευσή σας με αυτήν την ενότητα. Φροντίστε να ελέγξετε όλα τα μαθήματα σχεδίου και τις συμβουλές για καλλιτέχνες που συλλέγονται στο ιστολόγιό μου!

Το πορτρέτο ενός ηλικιωμένου άνδρα έχει μια σειρά από δικά του χαρακτηριστικά. Ας ξεκινήσουμε με το γεγονός ότι το δέρμα ενός ηλικιωμένου έχει πολλές ρυτίδες, γεγονός που περιπλέκει την εργασία στο σχέδιο. Αυτό όμως θεωρείται ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα που μπορεί να πει πολλά για έναν άνθρωπο. Για παράδειγμα, μια κάθετη ρυτίδα ανάμεσα στα φρύδια είναι χαρακτηριστικό των ανθρώπων που συχνά συνοφρυώνονται. Στην περίπτωσή μας θα υπάρχει ο αντίθετος τύπος ανθρώπου. Οι περισσότερες από τις ρυτίδες της ηλικιωμένης κυρίας που θα σχεδιάσουμε σήμερα εντοπίζονται στο μέτωπο, κοντά στα μάτια και στις γωνίες του στόματος. Αυτή η διάταξη των πτυχών δείχνει ότι η ηλικιωμένη γυναίκα συχνά γελάει και διασκεδάζει. Σήμερα θα μάθουμε πώς να σχεδιάσετε μια ηλικιωμένη κυρία με ένα μολύβι βήμα προς βήμα.

Σχεδιάζοντας ένα πορτρέτοΓια έναν αρχάριο καλλιτέχνη φαίνεται απίστευτα δύσκολο εγχείρημα. Συχνά, οι αρχάριοι βιάζονται να δημιουργήσουν ένα πορτρέτο χωρίς να μελετήσουν τις βασικές αρχές και τεχνικές του. Κάθε σχέδιο προσώπου τελειώνει με απογοήτευση, η οποία μπορεί να οδηγήσει σε πλήρη απώλεια ενδιαφέροντος. Δεν πρέπει να τα παρατάς, γιατί κάθε ζωγράφος πορτρέτων ξεκίνησε μελετώντας τους βασικούς κανόνες, τους εξασκούσε, έκανε δεκάδες λάθη και τελικά πέτυχε θετικά αποτελέσματα. Τώρα θα το καταλάβουμε σχεδιάζοντας ένα πορτρέτο με ένα μολύβι, τα χαρακτηριστικά και τους κανόνες του. Θα σας βοηθήσουν να επιτύχετε ακρίβεια, και το πιο σημαντικό, ρεαλισμό και υψηλή ποιότητα του πορτρέτου.

Σχεδόν κάθε άτομο θέλει να έχει το δικό του πορτρέτο στο σπίτι, το οποίο θεωρείται ένα από τα πιο περίπλοκα σχέδια που μπορεί να σχεδιάσει ένας καλλιτέχνης. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι υπάρχει μεγάλη ζήτηση για τέτοιου είδους σχέδια. Ως εκ τούτου, το καθήκον ενός αρχάριου και ενός έμπειρου καλλιτέχνη είναι να βελτιώσει βήμα προς βήμα τις δεξιότητές του στη σχεδίαση των χαρακτηριστικών του προσώπου ενός ατόμου, γιατί μέσω του προσώπου μπορείτε να μεταφέρετε όχι μόνο το φύλο και την ηλικία, αλλά και τον χαρακτήρα και την ιδιοσυγκρασία ενός ατόμου. Σύμφωνα με τα χαρακτηριστικά τους, τα πορτρέτα χωρίζονται σε τρεις τύπους: παιδικά, γυναικεία και ανδρικά. Σήμερα θα μάθουμε να σχεδιάζουμε την τελευταία άποψη - αρσενικό πορτρέτο με μολύβι. Έχει τα δικά του χαρακτηριστικά και μυστικά, για τα οποία θα σας πούμε σε αυτό το βήμα προς βήμα μάθημα.

Ένα μάθημα βήμα προς βήμα για πώς να σχεδιάσετε το πορτρέτο μιας γυναίκαςμε ένα απλό μολύβι. Αφού περάσετε μερικά μόνο βήματα, μπορείτε να κατανοήσετε τα κύρια χαρακτηριστικά που είναι εγγενή πορτρέτο μιας γυναίκαςκαι απουσιάζουν στα υπόλοιπα. Το πρόσωπο θα τοποθετηθεί από μπροστά, τα μαλλιά τραβηγμένα προς τα πίσω. Αυτό είναι σημαντικό να το γνωρίζετε πριν ξεκινήσετε την εργασία. Τώρα μπορείτε να ξεκινήσετε.

Τα χέρια είναι ένα προσωπικό και μοναδικό μέρος του σώματος. Μπορούν συχνά να πουν μια ιστορία για τη ζωή ενός ατόμου μέσω του σχήματος και του μεγέθους του. Για πολλά χρόνια οι άνθρωποι μελετούν τις γραμμές και τη δομή τους, προσπαθώντας να διαβάσουν το μέλλον από τις γραμμές. Σήμερα θα μάθουμε σχεδιάστε τα χέρια με ένα απλό μολύβιχρησιμοποιώντας ένα μάθημα βήμα προς βήμα. Θα δώσουμε ιδιαίτερη προσοχή στην κατασκευή τους και στην εφαρμογή σκιών ώστε το σχέδιο να βγαίνει όσο πιο ρεαλιστικό γίνεται.

Πριν ξεκινήσετε να ζωγραφίζετε ένα πλήρες πορτρέτο, πρέπει να μάθετε πώς να σχεδιάζετε τις λεπτομέρειες του προσώπου. Στο σημερινό μάθημα θα μάθουμε, πώς να σχεδιάσετε τα χείλημε μολύβι, χάρη στη βήμα προς βήμα περιγραφή. Το μάθημα δεν είναι δύσκολο και προορίζεται για αρχάριους καλλιτέχνες, αλλά μην βιαστείτε. Για να πετύχετε ένα αποτέλεσμα, δηλαδή όμορφα σχεδιάστε τα χείλη ενός ατόμου, πρέπει να ακολουθείτε προσεκτικά τους κανόνες κατασκευής και σκίασης.

Το σχέδιο είναι μια ειδική μορφή δημιουργικότητας που βοηθά στην απεικόνιση φανταστικών ή πραγματικών αντικειμένων, με τα σχήματα και τα χρώματά τους. Με τη βοήθεια του σχεδίου μπορείτε να εκφράσετε τις ιδέες και τις φαντασιώσεις σας στο μέγιστο. Ένας προσβάσιμος τρόπος για να σχεδιάσετε ένα σχέδιο είναι με μολύβια. Φυσικά, αυτό δεν θα είναι μια ολοκληρωμένη ακαδημαϊκή ζωγραφική, αλλά είναι το πρώτο βήμα προς την πλήρη μαεστρία. Σας προτείνουμε να ξεκινήσετε με κάτι εύκολο - κάντε όμορφα σχέδια για σκίτσο με μολύβι!
Περιεχόμενο

Εύκολες εικόνες με μολύβι για σκίτσο

Εύκολες και απλές επιλογέςΟι χειροποίητες εικόνες γίνονται χρησιμοποιώντας ένα απλό μολύβι, χρωματιστά μολύβια και μια γόμα. Οι αρχάριοι συχνά κάνουν λάθη, επομένως πρέπει να τα σβήνετε περιοδικά. Μην φοβάστε να κάνετε λάθη - η τέχνη δεν γίνεται τέλεια χωρίς διορθώσεις. Πριν βάψετε την εικόνα με χρωματιστά μολύβια, σχεδιάστε προσεκτικά τις απαραίτητες πινελιές με ένα απλό μολύβι.

Σχεδιάστε ένα τριαντάφυλλο με ένα απλό μολύβι

Ο ευκολότερος τρόπος για να ξεκινήσετε ζωγραφίζοντας ένα τριαντάφυλλο- Αυτό γίνεται για να γράψετε το αγγλικό γράμμα S, με στρογγυλεμένη άκρη στην κορυφή. Όταν ξεκινάτε να σχεδιάζετε τα πέταλα του τριαντάφυλλου, το S στην πραγματικότητα σχηματίζει τη βάση του τριαντάφυλλου ή το κεντρικό τμήμα του. Συνεχίστε να σχεδιάζετε περισσότερα πέταλα, αλλά αυτή τη φορά τα πέταλα είναι πιο φαρδιά. Αυτή τη στιγμή το τριαντάφυλλο αρχίζει να ανθίζει.

Τριαντάφυλλο με απλό μολύβι

Στα δεξιά, αρχίστε να σχεδιάζετε περισσότερα ροδοπέταλα. Θα πρέπει να υπάρχει ένα μικρότερο σχήμα πέταλο, καθώς και ένα μεγαλύτερο σχήμα πέταλο που είναι στο κέντρο. Μόλις διορθώσετε το σχέδιο του τριαντάφυλλου, απαλλάσσοντάς το από σφάλματα, ξεκινήστε να σχεδιάζετε τη σκιά, ξεκινώντας από τη μέση του τριαντάφυλλου. Συνεχίστε να σχεδιάζετε τη σκίαση, η οποία θα δώσει στο λουλούδι λεπτομέρεια και υφή.

Ρουμπίνια

Υπάρχουν διάφοροι τύποι ρουμπίνι

Βήμα 1. Ξεκινήστε με στρογγυλό ρουμπίνι. Απλώς σχεδιάστε έναν κύκλο για αυτόν τον πολύτιμο λίθο.

Βήμα 2. Στη συνέχεια, προσθέστε μια γραμμή κοπής στο ρουμπίνι σχεδιάζοντας ένα σχήμα οκτάγωνου και μερικές ανυψωμένες κάθετες γραμμές.

Βήμα 3: Στη συνέχεια, σχεδιάστε ένα τετράγωνο δίπλα στον κύκλο.

Βήμα 4: Σχεδιάστε ένα άλλο μικρό τετράγωνο στο κέντρο του πολύτιμου λίθου και στη συνέχεια προσθέστε τα κοψίματα.

Βήμα 5: Προσθέστε λεπτομέρειες στην πέτρα και τελειώσατε. Το μόνο που μένει είναι να βάψουμε τα ρουμπίνια κόκκινα.

μάτια κινουμένων σχεδίων

Σχεδιάστε σε ένα κομμάτι χαρτί χρησιμοποιώντας ένα μολύβι δύο κύκλοι παράλληλοι μεταξύ τους. Εάν οι γραμμές δεν είναι ευθείες, μπορείτε να τις διορθώσετε με ένα λαστιχάκι - έτσι ρυθμίζεται το μέγεθος του κύκλου. Στη συνέχεια, σχεδιάζονται οι γωνίες των ματιών - στο εσωτερικό και το εξωτερικό μέρος του κύκλου. Στο επίπεδο αυτών των γωνιών, θα πρέπει να σχεδιάσετε σημεία που βοηθούν στη δημιουργία του αναλογικού σχήματος του ματιού.

Πώς να σχεδιάσετε τα μάτια κινουμένων σχεδίων

Σχεδιάστε ένα τόξο κοντά σε ένα σημείο στον κύκλο - αυτό θα είναι το βλέφαρο μάτια.Κάντε το ίδιο με το δεύτερο μάτι. Συνδέστε το σημείο στην κάτω πλευρά της περιφέρειας των ματιών για να δημιουργήσετε το βασικό του σχήμα. Τώρα σχεδιάζονται μικρές γραμμές στη δεξιά πλευρά του ματιού, που θα είναι τα βλέφαρα. Αρχικά, το πάνω μέρος του κύκλου διαγράφεται, μετατρέποντάς το σε βλέφαρο. Κοντά στη μέση, μπορεί οπτικά να χωριστεί σε δύο μέρη. Σε αυτή την περίπτωση, το βλέφαρο δεν πρέπει να πλαισιώνει ομοιόμορφα το μάτι. Τα πλαϊνά διαγράφονται και προστίθεται μια πιο έντονη καμπύλη.

Ολοκλήρωση - ζωγραφίζοντας κόρες, κερατοειδείς και βλεφαρίδες. Μέσα στον κύκλο, που είναι ο κερατοειδής, σχεδιάζουμε άλλα δύο - το ένα θα είναι η κόρη και το δεύτερο πάνω θα είναι το αποκορύφωμα. Σχεδιάστε τις βλεφαρίδες σε καμπύλες και όχι ίσιες γραμμές, δημιουργώντας έτσι ένα ογκώδες αποτέλεσμα στις βλεφαρίδες. Βάψτε το εσωτερικό της κόρης εντελώς μαύρο. Για να τραβήξετε τον κερατοειδή μέσα στον κύκλο, γίνονται κινήσεις ζιγκ-ζαγκ προς την κόρη· πιο κοντά στις άκρες, ο κερατοειδής σκουραίνει.

Τα μάτια μπορούν να βαφτούν σε οποιοδήποτε χρώμα

Απλά σχέδια για σκίτσο με μολύβια

Φθινοπωρινό φύλλο

Βήμα 1. Ξεκινήστε να σχεδιάζετε γραμμές που μοιάζουν με αράχνη. Αυτό είναι το κεντρικό πρότυπο που θα σχηματιστεί φθινοπωρινή δομή φύλλων.

Βήμα 2. Ξεκινήστε να σχεδιάζετε από την αριστερή ή τη δεξιά πλευρά (όποιο σας βολεύει). Σχεδιάστε τέσσερα πέταλα στο φύλλο και μετά προχωρήστε στο επόμενο βήμα.

Βήμα 3. Όλα τα χτυπήματα πρέπει να ευθυγραμμιστούνγια να σχηματίσει το περίγραμμα του φύλλου.

Βήμα 4: Δημιουργήστε γραμμές φλέβας στο φύλλο. Χρησιμοποιήστε ένα λάστιχο για να αφαιρέσετε τυχόν σφάλματα.

Βήμα 5. Έχοντας τελειώσει το σχέδιο, παραμένει διακοσμήστε το φύλλο, χρησιμοποιώντας διάφορα χρώματα: μαύρο, καφέ, πορτοκαλί, κίτρινο και κόκκινο.

Φθινοπωρινό φύλλο

Πουλί σε πτήση

Μοιραζόμαστε μαζί σας συμβουλές για το πώς να πώς να σχεδιάσετε πουλιά που πετούν. Εδώ, όπως μπορείτε να δείτε, οι άκρες των φτερών είναι διαγώνιες μεταξύ τους. Θυμηθείτε να τα κρατάτε έτσι όταν σχεδιάζετε το πουλί να ανοίγει τα φτερά του.

Πουλί

1. Αρχισε με οβάλ σχήματα για σώμα πουλιού, και στη συνέχεια σχεδιάστε ένα τριγωνικό σχήμα για την ουρά. Μόλις γίνει αυτό, μπορείτε να σχεδιάσετε δύο τοξωτές γραμμές για τα ορθάνοιχτα φτερά.
2. Σχεδιάστε το κεφάλι του πουλιού και στη συνέχεια ένα τέλεια στρογγυλό βολβό, χρωματίζοντάς το, αφήνοντας λευκό γύρω από το χρωματιστό μάτι.
3. Σχεδιάστε το ράμφος του πουλιού.

4. Τώρα μπορείτε να αρχίσετε να βγάζετε τα φτερά, τα φτερά και στη συνέχεια τα μέρη της πλάτης και της ουράς. Αφήστε το κάτω μέρος της αλογοουράς ανοιχτό. Κάθε φτερό πρέπει να τεντωθεί, και όπως μπορείτε να δείτε, κάθε φτερό γίνεται πιο στενό στα φτερά, από πάνω προς τα κάτω.

5. Στα φτερά και στην κοιλιά προσθέστε πινελιές από ελαφριά φτερά.

6. Το τελευταίο βήμα είναι να σχεδιάσετε τα φτερά της ουράς. Μόλις ολοκληρωθεί, μπορείτε να διακοσμήσετε το πουλί στο αγαπημένο σας χρώμα.

Κιθάρα

Βήμα 1: Σύρετε περίγραμμα λαιμού κιθάρας, καθώς και πλήκτρα για ρυθμίσεις.

Βήμα 2. Τώρα σχεδιάστε το σώμα της κιθάρας που μοιάζει με αχλάδι.

Βήμα 3: Βεβαιωθείτε ότι η γραμμή περικοπής στο εσωτερικό του οργάνου είναι σωστή.

Κιθάρα

Βήμα 4. Τέλος, σχεδιάστε την τρύπα και ζωγραφίστε πάνω της. Στη συνέχεια σχεδιάστε χορδές κιθάρας. Εάν θέλετε να κάνετε αυτή την κιθάρα σωστή, σχεδιάστε έξι χορδές.

Βήμα 5. Έτσι μοιάζει ένα απλό σχέδιο κιθάρας που μπορούν να ζωγραφίσουν ακόμη και τα παιδιά.

Χαριτωμένα σχέδια για σκίτσο

Ψάρι Betta

Κόκορας ψάρι

Βήμα 1: Ξεκινήστε με σχεδιάζοντας ένα οβάλ για το σώμα ενός ψαριού. Σχεδιάστε επίσης το σχέδιο μέσα από το κέντρο.

Βήμα 2. Στη συνέχεια σχεδιάστε το σχήμα του πραγματικού σώματος, σχεδιάστε το μακρύ και λεπτό πρώτο πτερύγιο της λεκάνης.

Βήμα 3. Σχεδιάστε έναν άλλο κοιλιακό πτερύγιο, στη συνέχεια σχεδιάστε ένα μικρό σχήμα για το θωρακικό πτερύγιο. Το μακρύ πτερύγιο κάτω από το σώμα ονομάζεται στην πραγματικότητα πρωκτικό πτερύγιο, επομένως θα πρέπει να είναι πιο επιμήκη. Σχεδιάστε ένα μάτι στο κεφάλι.

Βήμα 4 Για να ολοκληρώσετε το σώμα του betta, πρέπει να περιγράψετε τα άλλα δύο μακριά πτερύγια. Το πάνω μέρος είναι το ραχιαίο πτερύγιο και το πίσω μέρος είναι το ουραίο πτερύγιο.

Βήμα 5. Σχεδιάστε όλα τα πτερύγια διαχωριστικές γραμμές, αυτό θα τους δώσει υφή και ρεαλιστική εμφάνιση. Διαγράψτε τα λάθη.

Βήμα 6. Όταν τελειώσετε, θα έχετε ένα σχέδιο παρόμοιο με αυτό που βλέπετε στο σκίτσο. Επιλέγω χρώμαγια τα ζωγραφισμένα ψάρια και μετά ξεκινήστε τη διακόσμηση.

Πώς να σχεδιάσετε το Chibi Totoro

Τσιμπι Τοτόρο

Βήμα 1. Για να δημιουργήσετε χαρακτήρας από το κινούμενο σχέδιο "My Neighbor Totoro"Θα χρειαστείτε κανονικά μολύβια και ακρίβεια. Αρχικά, σχεδιάστε ένα μεγάλο οβάλ, αυτό θα είναι το περίγραμμα της φιγούρας του χαρακτήρα.

Βήμα 2. Σχεδιάστε το κεφάλι του Chibi Totoro, το οποίο θα πρέπει να αποτελείται από αυτιά σαν του κουνελιού. Στη συνέχεια σχεδιάστε το φαρδύ σώμα του.

Βήμα 3: Ολοκλήρωση μορφήσώμα, δίνοντάς του στρογγυλεμένο σχήμα στο κάτω μέρος. Σχεδιάστε το πίσω μέρος της ουράς και, στη συνέχεια, μπορείτε να προχωρήσετε στο τελευταίο βήμα σχεδίασης.

Βήμα 4. Τώρα ξεκινήστε να σχεδιάζετε το καθένα τα χαρακτηριστικά του προσώπου: Σχεδιάστε κύκλους για τα μάτια, τη μύτη, γραμμή σήμανσης γύρω από την κοιλιά. Προσθέστε τρία περίεργα "φασόλια", στη συνέχεια τραβήξτε τα δάχτυλα και τα νύχια. Καταργήστε όλα τα σφάλματα.

Βήμα 5. Τώρα μπορείτε να διακοσμήσετε τον χαρακτήρα Chibi Totoro. Αυτός ο χαριτωμένος ιαπωνικός χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων σίγουρα θα ευχαριστήσει τα μάτια σας!

Κινεζικός δράκος

Μυθικό πλάσμα ο δράκοςδημοφιλής όχι μόνο στα ρωσικά έπη και στα ευρωπαϊκά έπος, αλλά και στον κινεζικό πολιτισμό. Σε αντίθεση με τη δυτική έκδοση, η ανατολική εκδοχή του δράκου θυμίζει κάπως φίδι. Λόγω αυτού, μπορεί εύκολα να σχεδιαστεί ακόμη και από παιδιά. Δείτε πόσο χαριτωμένος φαίνεται ο ζωγραφισμένος κινέζικος δράκος.

Κινεζικός δράκος

Βήμα 1. Θα πρέπει να σχεδιαστεί περιγράμματατο σώμα ενός πλάσματος που αποτελείται από τρία οβάλ και μια μακριά τοξωτή γραμμή.

Βήμα 2. Σχεδιάστε το κεφάλι και τα χαρακτηριστικά του προσώπου.

Βήμα 3. Σχεδιάζουμε μάτια, κεραίες, λέπια και αγκάθια.

Βήμα 4. Τώρα σχεδιάστε σχήμα ολόκληρου σώματος, δίνοντάς του ένα εύκαμπτο, φιδίσιο σχήμα.

Βήμα 5. Σχεδιάστε τα μπροστινά μέρη του δράκου πόδια, και μετά - τμήμα ουράςσώματα.

Βήμα 6. Σχεδιάστε μικρά πίσω πόδια στη μέση της ουράς, προσθέστε αγκάθια και λέπια. Ο κινέζικος δράκος είναι έτοιμος, τώρα μπορείτε διακοσμώ!

Σκίτσα για ένα προσωπικό ημερολόγιο

Προσωπικό ημερολόγιοΓι' αυτό είναι προσωπικό, γιατί μπορείς να ζωγραφίσεις ό,τι σου έρχεται στο μυαλό. Όταν η φαντασία παίζει, σχεδιάζουμε περίτεχνες γραμμές, σχέδια, συνδυασμούς με χρώματα και σχήματα, κάτι αφηρημένο και σουρεαλιστικό. Το LD είναι σαν ένα μοναδικό άλμπουμ στο είδος του με εικονογραφήσεις. Εάν δεν ξέρετε πώς να σχεδιάζετε όμορφα, τότε δοκιμάστε απλά σκίτσα για ένα προσωπικό ημερολόγιο.

Ευτυχώς, δεν χρειάζεται να δείξετε αυτά τα κομμάτια. Σχεδιάστε στις άκρες των σελίδων, κοντά σε κάθε παράγραφο, κάθετα, οριζόντια ή διαγώνια. Χάρη στην ψηφιακή εποχή, τα προγράμματα εικονογράφησης χρησιμοποιούνται για τη ζωγραφική ογκομετρικές εικόνες. Αλλά κοίτα, παρόμοια μπορούν να σχεδιαστούν με ένα απλό μολύβι.

Μια σημαντική πτυχή για το σχεδιασμό ενός σχεδίου για ένα ημερολόγιο είναι ενσάρκωση μιας προσωπικής ιδέας, και όχι αντιγραφή κάποιου άλλου. Αν πιστεύετε ότι το ημερολόγιο κάποια μέρα θα πέσει στα χέρια των αγαπημένων ή των αντιπάλων σας, αφήστε τους να εκπλαγούν με τις ικανότητές σας. Σχεδιάστε λοιπόν πρώτα σε ένα ξεχωριστό φύλλο χαρτιού και μετά μεταφέρετέ το στο προσωπικό σας ημερολόγιο. Οι οποίες τα σκίτσα είναι κατάλληλα για LD- στις παρακάτω εικόνες.

Πολύ εύκολα σχέδια για σκίτσο με μολύβι

Πεταλούδα

Σχεδιάζω πεταλούδαΕίναι στοιχειώδες - απλά πάρτε ένα απλό μολύβι και σχεδιάστε το περίγραμμα ενός οβάλ. Στη συνέχεια, σχεδιάζεται μια οριζόντια γραμμή στο κάτω μέρος του οβάλ, η οποία θα είναι η διαχωριστική γραμμή μεταξύ των άνω και κάτω φτερών του εντόμου. Το επόμενο βήμα είναι να σχεδιάσετε 4 ημικύκλια πάνω και κάτω. Προσπαθήστε να τα κάνετε αναλογικά.

Σχεδιάστε δύο παράλληλες γραμμές, ξεκινώντας από το κάτω μέρος του ωοειδούς, και τυλίξτε τις κάτω από το σώμα της πεταλούδας. Αυτές θα είναι οι κεραίες της. Η τελευταία πινελιά είναι να σχεδιάζετε σχέδια στα φτερά, δηλαδή μεγάλους και μικρούς κύκλους. Η πιο όμορφη πεταλούδα βγήκε εύκολα και απλά!

Zaya από τη σειρά κινουμένων σχεδίων "Smeshariki"

Ζόρικος, αστείος και έξυπνος χαρακτήρας Ζάγιααπό τη σειρά κινουμένων σχεδίων "Smeshariki" είναι εξωτερικά απλή και απλή. Έτσι, ακόμη και τα παιδιά μπορούν να ζωγραφίσουν αυτόν τον ήρωα. Για να το κάνετε αυτό, θα χρειαστείτε μολύβια (απαιτείται ένα απλό μολύβι) και ένα φύλλο χαρτιού.

1. Πρέπει να σχεδιάσετε έναν κύκλο στο κέντρο του φύλλου (αν δεν μπορείτε να αναπαράγετε ευθείες γραμμές, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα στένσιλ).
2. Οι ευθείες γραμμές σχεδιάζονται κάθετα και οριζόντια του κύκλου χρησιμοποιώντας έναν χάρακα. Πρέπει να χωρίσουν τον κύκλο σε 4 ίσα μέρη.
3. Τα μάτια, η μύτη και τα φρύδια του λαγού σχεδιάζονται πάνω από την οριζόντια γραμμή (όπως στην εικόνα).
4. Ένα στόμα και δύο δόντια σχεδιάζονται κάτω από την οριζόντια γραμμή.
5. Τώρα μπορείτε να ολοκληρώσετε το σχέδιο των άκρων - μακριά αυτιά, χέρια και πόδια.
6. Χρωματίστε τη Zaya με μπλε μολύβια και ο χαρακτήρας είναι έτοιμος!

Ποντίκι

Ένας ευγενικός χαρακτήρας από τα ρωσικά παραμύθια ποντικάκιδεν πρέπει να αγνοούνται από εκείνους που μαθαίνουν να σχεδιάζουν.

Ας μάθουμε μια απλή τεχνική για να σχεδιάσετε ένα μικρό τρωκτικό βήμα προς βήμα:

1. Σε ένα κομμάτι χαρτί σχεδιάζουμε δύο οριζόντια οβάλ, το ένα για το σώμα του ζώου και το δεύτερο για το κεφάλι. Μπορείτε να σχεδιάσετε έναν μικρό κύκλο στο κεφάλι - αυτό θα είναι το μάτι του ποντικιού.
2. Μπροστά από το κεφάλι δημιουργούμε κτυπήματα ενός αιχμηρού προσώπου και από το κάτω αριστερό μέρος του μεγάλου οβάλ σχεδιάζουμε έναν άλλο κύκλο - αυτό είναι το περίγραμμα του ποδιού. Τραβήξτε επίσης μια ομαλή γραμμή από την άκρη του κεφαλιού προς το σώμα.
3. Σχεδιάστε το αυτί του ποντικιού και τα περιγράμματα των μπροστινών ποδιών.
4. Το μόνο που μένει είναι να ολοκληρώσουμε το σχέδιο των νυχιών, των κεραιών, των κόρες των ματιών, του στόματος και της μύτης. Δείτε πόσο χαριτωμένο έγινε το ποντίκι!

σπίτι

Καλύβα ή σπίτιγιαγιάδες στο χωριό - μια νύξη σε παραμύθια και καλά κινούμενα σχέδια. Πώς να αναπαράγετε ένα σπίτι σε χαρτί; Η σχεδίαση ενός απλού ξύλινου σπιτιού δεν απαιτεί την ικανότητα ενός επαγγελματία, πάρτε ένα μολύβι και ξεκινήστε!

1. Χρησιμοποιώντας ένα απλό μολύβι και ένα χάρακα, σχεδιάστε ένα τετράγωνο με ίσες πλευρές (φυσικά).
2. Τώρα σχεδιάζουμε ένα τρίγωνο πάνω από το τετράγωνο - έτσι αρχίζει η οροφή της καλύβας.
3. Μέσα στο τετράγωνο σχεδιάζουμε ένα άλλο μικροσκοπικό τετράγωνο - αυτό θα είναι ένα παράθυρο. Στη συνέχεια τελειώνουμε το σχέδιο δύο τετράπλευρων με δύο πλάγιες παράλληλες ευθείες (παραλληλόγραμμο). Θα πρέπει να βρίσκονται στο πλάι της οροφής και του πλαισίου του σπιτιού.
4. Το μόνο που μένει είναι να σχεδιάσετε κάθετες και οριζόντιες γραμμές - αυτές θα είναι οι ξύλινες δοκοί του σπιτιού. «Εγκαταστήστε» μια καμινάδα, πόρτες και παράθυρα στο σπίτι. Εδώ έχουμε ένα τόσο απλό και αξιοπρεπές μονόπετρο.

χριστουγεννιάτικο δέντρο

Την παραμονή της Πρωτοχρονιάς, θέλω να αναδημιουργήσω την εορταστική ατμόσφαιρα γύρω μου και να αρχίσω να την εφαρμόζω το συντομότερο δυνατό. Ας ξεκινήσουμε με τα βασικά - σχεδιάζοντας ένα εορταστικό χριστουγεννιάτικα δέντρα!

1. Χρησιμοποιώντας ένα χάρακα και ένα απλό μολύβι, σχεδιάστε τρία τρίγωνα, από κάτω προς τα πάνω. Κάθε επόμενο τρίγωνο πρέπει να είναι ελαφρώς μικρότερο από το προηγούμενο.
2. Μέσα σε κάθε τρίγωνο, συνδέοντας τις εσωτερικές άκρες, σχεδιάστε παράλληλα τόξα. Και σβήστε τα περιγράμματα του τριγώνου με μια γόμα.
3. Σχεδιάστε μια κορώνα στο κάτω μέρος του δέντρου.
4. Χρησιμοποιήστε σημειακές κινήσεις για να σχεδιάσετε γιρλάντες στο χριστουγεννιάτικο δέντρο και να σχεδιάσετε στρογγυλά παιχνίδια.
5. Διακοσμήστε την ομορφιά της Πρωτοχρονιάς!

Χελώνα

Φυσικά, δεν πρόκειται για μια από τις φανταστικές χελώνες Ninja, αλλά για μια απλή, φυσική εκδοχή της. Μοιάζει με βάλτο χελώνα, που βρέθηκαν σε γλυκά υδάτινα σώματα της χώρας μας. Πάρτε ένα κομμάτι χαρτί και μολύβια και ξεκινήστε βήμα βήμα!

1. Σχεδιάστε ένα μεγάλο οβάλ στο κέντρο του φύλλου.
2. Κάντε ένα βήμα πίσω μερικά εκατοστά προς τα πάνω από το εσωτερικό του οβάλ και τραβήξτε μια οριζόντια γραμμή. Σβήστε το κάτω μέρος του οβάλ. Στα δεξιά του οβάλ, σχεδιάστε το περίγραμμα του κεφαλιού της χελώνας.
3. Σχεδιάστε τα πόδια, την ουρά, το μάτι και το στόμα.
4. Δημιουργήστε ένα σχέδιο κελύφους σχεδιάζοντας μικρά τετράγωνα με αμβλείες γωνίες μέσα στο υπόλοιπο ημικύκλιο.
5. Χρωματίστε το ζώο πράσινο και κίτρινο.

μήλο

Με τι συνδέεται; μήλο? Δεν είναι αυτό που δάγκωσε τη Χιονάτη ή αυτό που έδειξε στη Nastenka από το παραμύθι «The Scarlet Flower» εικόνες σε ένα μαγικό πιατάκι; Υπάρχει ένα μήλο σχεδόν σε κάθε δεύτερη ιστορία - δεν είναι αυτός ένας λόγος για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε;

1. Σχεδιάστε έναν κύκλο χρησιμοποιώντας ευθείες γραμμές.
2. Σχεδιάστε εύκαμπτα τόξα μέσα σε αυτό, αυτό θα είναι το σώμα του μήλου. Σβήστε τις γραμμές πίσω από αυτό με μια γόμα.
3. Προσθέστε ένα πινέλο στο μήλο, ίσως ένα πράσινο φύλλο.
4. Χρωματίστε το σε φυσικό χρώμα - τα μήλα μπορεί να είναι κίτρινα, πράσινα, κόκκινα ή διαφοροποιημένα...

Πρωτοχρονιάτικο παιχνίδι

Πως να ζωγραφίσω Πρωτοχρονιάτικη μπάλαστο χριστουγεννιάτικο δέντρο βήμα βήμα; Αυτό δεν θα είναι δύσκολο για ενήλικες και παιδιά - αφού τα εγκεφαλικά επεισόδια είναι τα πιο απλά και ανεπιτήδευτα. Όπως πάντα, θα πρέπει να ξεκινήσετε σχεδιάζοντας έναν κύκλο - χρησιμοποιήστε ένα στένσιλ για αυτό.

Στη συνέχεια, σχεδιάζονται θραύσματα του παιχνιδιού - μια μεταλλική άκρη, ένας βρόχος. Η προτελευταία πινελιά είναι να σχεδιάσετε ένα στολίδι στο παιχνίδι. Μπορείτε να το κάνετε με οποιαδήποτε σειρά ή να πάρετε γεωμετρικά σχήματα ως μοντέλο. Τώρα δίνουμε το χρώμα του παιχνιδιού - και είναι έτοιμο για την Πρωτοχρονιά!

Όμορφα σχέδια για σκίτσο με μολύβι, βίντεο:

Εάν ξεκινάτε από το μηδέν - συμπληρώστε το μηδέν, όπως εγώ, και ήθελε να μάθει πώς να σχεδιάζει με μολύβι - διαβάστε το χρονικό ενός τεμπέλης, μέτριου καλλιτέχνη. Η τελευταία φορά που ζωγράφισα ήταν στο σχολείο. Ζωγράφισα όπως όλοι οι άλλοι, κατά μέσο όρο.

Πώς μπορείτε να σχεδιάσετε με μολύβι μετά από 50 ώρες εξάσκησης;, και πώς να το μάθετε. Άρχισα να ζωγραφίζω από την αρχή. Δεν ζωγράφιζα τακτικά, κατά μέσο όρο 15 λεπτά την ημέρα, για έξι μήνες. Και μπορείτε να μάθετε σε μερικούς μήνες, ζωγραφίζοντας 60 λεπτά την ημέρα!

Ικανότητα σχεδίασης - αντιγραφής

Άρχισα να σχεδιάζω τα ακόλουθα σχέδια με την πεποίθηση ότι ήμουν μέτρια στο σχέδιο. Αλλά αφού ξέρω ότι σχεδόν όλα όσα ξέρω για τον εαυτό μου δεν είναι αλήθεια. Αποφάσισα να επανελέγξω τον εαυτό μου: έχω στραβά χέρια ή υπέφερα τόσο πολύ στο σχολείο;

Σφαίρα

Το κύριο στοιχείο του σχεδίου. Σχεδιάστε τις σκιές και τις σκιές της σφαίρας.

Ο χρόνος που αναφέρεται βασίζεται στην ανάγνωση του σχολικού βιβλίου. Το ίδιο το σχέδιο απαιτεί μισό χρόνο.

Κύβος

Βασικό οικοδομικό τούβλο οποιουδήποτε σχεδίου.

Τροποποιήσεις Cube

Σχέδιο υφής με ένα μολύβι

Σημαίες και τριαντάφυλλο

Κύβοι σχεδίασης - προχωρημένο επίπεδο

Σφαίρες σχεδίασης - προχωρημένο επίπεδο

Από αυτό το στάδιο εσείς υποχρεούται να αγοράσεισκίαση - μολύβι χαρτιού. Σε προηγούμενα σεμινάρια έκανα ανάμειξη με το δάχτυλό μου και μετά με #3.

Όλη η μαγεία του μισοφέγγαρου: όγκος, μικρές σκιές στις γωνίες, όταν σχεδιάζετε ένα μάτι και ένα πορτρέτο - χάρη στη σκίαση. Είναι σαν να πολλαπλασιάζεται η ζωγραφική σου ικανότητα επί τρία! Θα εκπλαγείτε όταν συγκρίνετε τα αποτελέσματά σας.

Σημαίες, ειλητάρια

Κύλινδροι: ηφαίστειο, κύπελλο

Ζωγραφίζοντας ένα ζωντανό δέντρο

Δωμάτιο σε προοπτική

Οδός σε προοπτική

Σχέδιο σε κεντρική προοπτική: κάστρο, πόλη

Επιγραφή σε προοπτική

Μαθαίνοντας να σχεδιάζω ένα πορτρέτο

Μάθετε να σχεδιάζετε ένα χέρι

Εξέταση: πρώτο πορτρέτο!

Το να ζωγραφίζεις ανθρώπους είναι πολύ πιο δύσκολο από τα τριαντάφυλλα ή τα anime. Το πρόσωπο δεν μπορεί να παραμορφωθεί - κάθε λάθος γίνεται αμέσως αντιληπτό. Πρέπει να μάθετε να σχεδιάζετε ανθρώπους όταν αισθάνεστε σίγουροι ότι μπορείτε να σχεδιάσετε ένα αναγνωρίσιμο περίγραμμα και σκίτσο ενός προσώπου.

Τα πορτρέτα δεν μπορούν να σχεδιαστούν γρήγορα· απαιτείται επιμέλεια και προσοχή. Αυτό είναι το πορτρέτο που κατέληξα με τη γυναίκα μου:

Μάθετε να σχεδιάζετε εικόνες από την αρχή

Ζωγράφισα οκτώ πίνακες σε σύνολο 24 ωρών, τον μισό χρόνο. Έκανα εξάσκηση και με μολύβι για μια μέρα. Μπορείτε να μάθετε να προσεγγίζετε τα ίδια αποτελέσματα, ακόμα κι αν τα χέρια σας βγαίνουν από τον κώλο σας, σε 50–150 ώρες. Όσον αφορά τις τηλεοπτικές σειρές, πρόκειται για 2-3 σεζόν του Dr.

Ο Vasya Lozhkin χρειάστηκε 6 ώρες για να ζωγραφίσει τον πρώτο του ακρυλικό πίνακα, "And I Like You". Δεν ήξερα τι ήταν το ακρυλικό και πώς να το χρησιμοποιήσω. Κρατούσα και πινέλο για πρώτη φορά από το σχολείο.

Το ζύμωμα της επιθυμητής απόχρωσης δεν είναι εύκολο. Να τα παρατήσω όλα γιατί δεν μου πήγαινε καλά – ήθελα να το κάνω κάθε μισή ώρα. Χρειαζόμαστε έναν άνθρωπο που θα στηρίξει. Πήγα να σπουδάσω σε ένα στούντιο τέχνης και ζωγράφιζα υπό την επίβλεψη ενός καλλιτέχνη. Ένα χρόνο αργότερα, έκανα διαδικτυακά μαθήματα σχεδίου μερικές φορές από τον ίδιο δάσκαλο.

Έμαθα να ζωγραφίζω με μολύβι και η δεξιότητα αποδείχτηκε πολύπλοκη. Πήρα ένα πινέλο για πρώτη φορά από το σχολείο και ζωγράφισα. 6 πολλές ώρες, λίγο στραβό, αλλά τι υπέροχο! Τώρα μπορώ να δώσω ένα εξαιρετικό δώρο - να ζωγραφίσω μια εικόνα για έναν φίλο, έναν σελιδοδείκτη σε ένα σημειωματάριο, μια καρικατούρα για τη δουλειά. Έφτιαξα ακόμη και μια μικρή γελοιογραφία.

Πρώτος πίνακας: παστέλ, ακρυλικό, γκουάς και λάδι. Όλος ο εξοπλισμός είναι κατασκευασμένος από την αρχή και δεν είναι ντροπή να τον κρεμάσετε στον τοίχο.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σωστά - αλγόριθμος

Η εκμάθηση σχεδίασης με μολύβι είναι η βάση: κατεδαφίστε γωνίες, μεγέθη γραμμών, διατηρήστε τις αναλογίες. Απλά μάθετε να μην φοβάστε να σχεδιάζετε. Κατακτήστε το αρχικό επίπεδο και τότε θα γίνει πιο διασκεδαστικό και πιο εύκολο.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε

Ας ζωγραφίσουμε με ένα απλό μολύβι.

Ένα βασικό εργαλείο σχεδίασης. Σχεδόν όλες οι εικονογραφήσεις, τα σκίτσα και οι πίνακες ζωγραφίζονται πρώτα με μολύβι. Στη συνέχεια τρίβεται σε ελάχιστα ορατές γραμμές ή βάφουμε από πάνω με μπογιές. Τα λάθη διορθώνονται εύκολα. Νο 1 για αρχάριους.

Ας ζωγραφίσουμε στυλό τζελ.

Ένα απλό εργαλείο για έγχρωμο σχέδιο. Η τεχνική σχεδίασης είναι παρόμοια με την τεχνική του σχεδίου με μολύβι - τελικά, είναι στυλό, όχι πινέλο. Μπορείτε να διορθώσετε σφάλματα μόνο στο Photoshop.





Ζωγραφίζουμε με μαρκαδόρους. Ανάλογα: δείκτες και επαγγελματικά «αντίγραφα».

Περισσότερη ποικιλία χρωμάτων από τα στυλό gel. Το σετ θα κοστίσει λιγότερο. Μετά από 1-2 χρόνια, οι μαρκαδόροι στεγνώνουν και πρέπει να αγοράσετε ένα νέο σετ.





Οι μαρκαδόροι κορέσουν λίγο το χαρτί και αρχίζει να χωλαίνει, γι' αυτό δεν μου αρέσει να ζωγραφίζω με αυτά. Μπορείτε να σχεδιάσετε 2-3 φορές και η γραμμή γίνεται πιο κορεσμένη, μπορείτε να σχεδιάσετε μισοφέγγαρο.

Ζωγραφίζουμε με νερομπογιές.

Φτηνά υλικά, και γνωστά από το σχολείο. Αραιώνονται με νερό, έτσι το νέο στρώμα βαφής θολώνει το προηγούμενο. Είναι δύσκολο να καταλάβεις πώς θα συμπεριφερθεί. Από την αρχή, μόνοι σας, δεν είναι εύκολο να μάθετε πώς να σχεδιάζετε λεπτομέρειες. Το πλεονέκτημα είναι η προσβασιμότητα.

• Ζωγραφίζουμε με γκουάς.

  Ματ χρώμα, παχύτερο από την ακουαρέλα, αραιώνεται επίσης με νερό. Εξαιρετικό για αρχάριους: είναι πιο εύκολο να διορθώσετε τις ανακρίβειες από την ακουαρέλα. Φτηνό υλικό.

  
  

• Ας ζωγραφίσουμε ακρυλικά χρώματα.

  Το πιο οικονομικό επαγγελματικό υλικό. Το ακρυλικό στεγνώνει γρήγορα, 5-15 λεπτά. Είναι εύκολο για αυτούς να εφαρμόσουν μια δεύτερη στρώση και να διορθώσουν τα ελαττώματα. Αν είναι υψηλής ποιότητας, είναι ανθεκτικό στο νερό.

  Ακρυλικό χρώμα σε καμβά. Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε οτιδήποτε: έναν τοίχο, ένα σκαμπό, ένα φλιτζάνι, ένα κράνος, ένα τασάκι, ένα μπλουζάκι, κορνίζες φωτογραφιών. Συνιστώ στη συνέχεια να ανοίξετε την εργασία με βερνίκι από κουτί.

  

• Ας ζωγραφίσουμε παστέλ – ξηρό και λάδι.

  Η τεχνική του σχεδίου με παστέλ είναι ασυνήθιστη - πρέπει να σχεδιάσετε με κραγιόνια, τρίβοντάς τα σε χαρτί.

  
  

  Η τεχνική του σχεδίου με λαδοπαστέλ είναι παρόμοια με το σχέδιο με μολύβια, αλλά έχει τα δικά της χαρακτηριστικά.

  
  

• Ζωγραφική με λάδια.

  Σύνθετες επαγγελματικές βαφές. Ανθεκτικά, αλλά δεν μπορείτε να αγοράσετε φθηνά - σπάνε.

  Χρειάζεται πολύς χρόνος για να στεγνώσει, περίπου 2-10 ημέρες. Αυτό είναι ένα συν - μπορείτε πάντα να αφαιρέσετε ένα στρώμα, να τελειώσετε το σχέδιο, τη σκιά. Αλλά υπάρχει και ένα μείον, πρέπει να εφαρμόσετε πολύ προσεκτικά ένα στρώμα από πάνω για να μην χαλάσετε αυτό που έχετε. Δεν συνιστώ τη χρήση τους για αρχάριους.

  

Μπορείτε να μάθετε να σχεδιάζετε με ένα μολύβι; . Βρείτε το «Γιατί;», αγοράστε ένα εγχειρίδιο και ζωγραφίστε για διασκέδαση. Σε ένα μήνα, θα εκπλαγείτε με τις ικανότητές σας.

Είμαι στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσω ένα βελτιωμένο και διευρυμένο εγχειρίδιο σχετικά μεπώς να μάθετε να σχεδιάζετε. Ελπίζω ότι θα καλύψει τις περισσότερες από τις ερωτήσεις που μου κάνουν τακτικά στην ομάδα VKontakte. Για παράδειγμα, όπως:

• πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σε έναν υπολογιστή;

• Ποια βιβλία ζωγραφικής αξίζει να μελετήσετε;

• Πώς μπορώ να μάθω να ζωγραφίζω με ακρυλικό, λάδι και άλλα υλικά;

Έχω συλλέξει τις πιο χρήσιμες συμβουλές από καλλιτέχνες από τον ιστότοπο www.quora.com , και έγινε υπέροχο οδηγός βήμα προς βήμα, χάρη στην οποία κανείς δεν θα μπορεί να κρυφτεί πίσω από δικαιολογίες όπως «δεν ξέρω από πού να ξεκινήσω, δεν μπορώ να το κάνω, είμαι μέτριος κ.λπ.», πιστέψτε με,
θα το μάθεις επιτέλους πώς να μάθετε να σχεδιάζετεσι!

Απλώς ακολουθήστε αυτό το εγχειρίδιο βήμα προς βήμα και αφιερώστε αρκετό χρόνο στην εξάσκηση, και μπορείς να έρθεις από αυτό το επίπεδο σχεδίασης

σε αυτό

Μερικοί στίχοι

Σχέδιοείναι μια ικανότητα που αναπτύσσεται με την εξάσκηση. Δεν είσαι μόνος όταν νομίζεις ότι είσαι τρομερός στο σχέδιο! Όλοι οι μεγάλοι καλλιτέχνες ξεκίνησαν σχεδιάζοντας φιγούρες με ραβδιά όπως αυτό:

Ο λόγος που πέρασαν από αυτά τα λεγόμενα "φιγούρες ραβδιών"σε κάτι πολύ μεγαλύτερο, είναι ότι είχαν ακόρεστη επιθυμία για ζωγραφικήγίνεται όλο και καλύτερος με κάθε νέο άγγιγμα μολυβιού στο χαρτί. Αυτή η επιθυμία τους ξεχώρισε από τους υπόλοιπους και είναι ο μόνος λόγος που πέτυχαν.

Πρώτα απ 'όλα, το γεγονός ότι αποφασίσατε να αφιερώσετε τον χρόνο σας για να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο είναι ήδη ένα μεγάλο επίτευγμα. Γιατί ρωτάς? Αυτό είναι πραγματικά σημαντικό γιατί στην τέχνη και τη δημιουργικότητα πρέπει να υπάρχει πάθος, ενδιαφέρον, περιέργεια και αφοσίωση, χωρίς τα οποία η μαθησιακή διαδικασία δεν θα είναι τόσο αποτελεσματική.

Στην περίπτωσή σας λοιπόν, το μεγαλύτερο εμπόδιο βρίσκεται ήδη πίσω σας και μπορείτε να αρχίσετε να σχεδιάζετε παρατηρώντας τα πράγματα γύρω σας! Τόσο απλό είναι!

Τα παρακάτω βήματα που θα σας προτείνω θα σας βοηθήσουν να αποκτήσετε τις δεξιότητες σχεδίασης που θέλετε και θα σας δείξουν επίσης τον δρόμο που θα πρέπει να διανύσετε για να γίνετε καλλιτέχνης.

Αλλά προτού ακολουθήσετε τυφλά το παρακάτω μονοπάτι, να θυμάστε πάντα ότι είστε ελεύθεροι να επιλέξετε το δικό σας μοναδικό μονοπάτι — το μονοπάτι που είναι κατάλληλο για εσάς. Η πραγματική πρόκληση είναι να ασκείσαι τακτικά με την πρόθεση της μάθησης., επομένως δεν έχει σημασία από πού ξεκινάτε το ταξίδι ζωγραφικής σας.

σημειώστε ότι κάθε βήμα που αναφέρεται παρακάτω μπορεί να διαρκέσει εβδομάδες, μήνες ή και χρόνιανα επιτύχει την τελειότητα σε αυτό. Όλα εξαρτώνται από το πόσο πραγματικά θέλετε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας και πόση προσπάθεια είστε διατεθειμένοι να καταβάλετε.

Υπάρχει άφθονο υλικό διαθέσιμο στο διαδίκτυο για κάθε βήμα παρακάτω, συμπεριλαμβανομένου του YouTube. Συνιστώ να ελέγξετε διαφορετικές πηγές, να μάθετε διαφορετικά στυλ και να εξασκήσετε το στυλ που σας ταιριάζει καλύτερα.

Ας αρχίσουμε!

Βήμα 1. Εκμάθηση απλών σχημάτων

Πρώτα, πάρτε ένα χαρτί και ένα μολύβι (ή στυλό), καθίστε σε μια άνετη θέση, αδειάστε το μυαλό σας από τις σκέψεις και απλώς επικεντρωθείτε στην εργασία που έχετε.

Τώρα δοκιμάστε να δημιουργήσετε μια απλή φόρμα. Για παράδειγμα, σχεδιάστε έναν κύκλοκαι μετά συνεχίστε να το εξασκείτε.

Προσπαθήστε να σχεδιάζετε έναν τέλειο κύκλο κάθε φορά. Εάν πραγματικά παίρνετε αυτό το έργο στα σοβαρά, μπορεί να μας πάρει αρκετές ημέρες ή και μήνες. Το να σχεδιάσεις έναν τέλειο κύκλο χρησιμοποιώντας μόνο τα χέρια σου είναι πιο δύσκολο από ό,τι φαντάζεσαι.

Απλώς ξεκινήστε να σχεδιάζετε κύκλους και συνεχίστε να εξασκείτε αυτούς τους κύκλους μέχρι να φτάσετε σε ένα στάδιο όπου μπορείτε να σχεδιάσετε έναν τέλειο κύκλο χωρίς να χρησιμοποιήσετε βοηθητικά εργαλεία.

Οι προσπάθειές σας θα ξεκινήσουν με κάτι σαν αυτό:

Μετά από τακτική εξάσκηση, ο συντονισμός χεριού-ματιού σας θα βελτιωθεί και θα αρχίσετε να σχεδιάζετε καλύτερα:

Αυτό είναι ένα αρκετά καλό αποτέλεσμα. Τώρα προχωρήστε!

Με τον ίδιο τρόπο, ξεκινήστε να εργάζεστε με άλλα βασικά σχήματα, όπως τρίγωνο, τετράγωνο, κύβος, οκτάγωνο κ.λπ.

Αυτό θα πρέπει να σας απασχολήσει ξανά για λίγο. Θυμηθείτε, αυτή είναι μια ηράκλεια εργασία αν το πρώτο σας σχέδιο ήταν ο κύκλος από αυτό το σεμινάριο.

Αλλά αφού αφιερώσετε λίγο χρόνο (ας πούμε 6 μήνες ή ένα χρόνο), μόλις περάσετε από αυτήν την αυστηρή άσκηση και μόλις γίνετε πρωταθλητές στο σχέδιο οποιουδήποτε από τα απλά σχήματα κατά βούληση, θα εμφανιστεί μια άλλη ενδιαφέρουσα πτυχή.

Σε αυτό το σημείο υπάρχουν δύο προσεγγίσεις που μπορείτε να ακολουθήσετε:

Προσέγγιση 1 - αυτομάθηση

Μπορείτε να μάθετε να σχεδιάζετε μόνοι σας χρησιμοποιώντας δωρεάν διαδικτυακά άρθρα, βίντεο YouTube, βιβλία και σεμινάρια.

Θεωρώ ότι τα μαθήματα του Mark Kistler από το βιβλίο είναι το πιο εύκολο να μάθουν.

Αφού ολοκληρώσετε όλα τα μαθήματα, θα πετύχετε σημαντική επιτυχία. Ωστόσο, αν και ο συγγραφέας δήλωσε περίοδο 1 μήνα, θα σας συμβούλευα να αφιερώσετε χρόνο και να αφιερώσετε τουλάχιστον 1-2 ώρες σε κάθε μάθημα, ολοκληρώνοντας όλες τις πρακτικές ασκήσεις.

Προσέγγιση 2 - Εγγραφείτε σε σχολή τέχνης ή διαδικτυακό μάθημα

Εάν δεν σας αρέσει η αυτοδιδασκαλία, τότε σας συμβουλεύω να εγγραφείτε σε μαθήματα επί πληρωμή, όπου θα σας πουν τα πάντα λεπτομερώς και θα σας δείξουν και θα σας αναγκάσουν να εργαστείτε πρακτικά.

Το πιο ποιοτικό και το πιο ενδιαφέρονΣκέφτομαι μαθήματα και master classes στη σχολή σχεδίου της Veronica Kalacheva.

Αυτό το σχολείο προσφέρει τόσο σε στούντιο όσο και σε απευθείας σύνδεση εκπαίδευση. Υπάρχουν και χρήσιμα δωρεάν υλικά, οι οποίες .

Αυτό το σχολείο συχνά φιλοξενεί δωρεάν διαδικτυακά σεμινάριαή τα μαθήματα ανοίγονται για μελέτη για λίγο.

Εγγραφείτε για να μην τα χάσετε!

Η σχολή σχεδίου της Veronica Kalacheva

Ένας άλλος ιστότοπος με πληρωμένα αλλά φθηνότερα μαθήματα σχεδίου που μου αρέσει είναι το arttsapko.ru. Μπορείτε επίσης να παρακολουθήσετε μερικά μαθήματα δωρεάν σε αυτόν τον ιστότοπο. Υπάρχουν εφάπαξ μαθήματα που γίνονται στη Μόσχα.

σχολή σχεδίου arttsapko

Περαιτέρω συμβουλές είναι πιο κατάλληλες για όσους επέλεξαν την πρώτη προσέγγιση και αποφάσισαν να σπουδάσουν μόνοι τους την τέχνη. Αλλά η δημιουργική σας διαδρομή μπορεί να περιέχει και τις δύο προσεγγίσεις.

Βήμα 2: Σκιές και αποχρώσεις

Τώρα που ξέρετε πώς να σχεδιάζετε τέλεια απλά σχήματα, ας το κάνουμε Ας αρχίσουμε να σκιάζουμε αυτά τα σχήματα.

Θα συνεχίσω με το παράδειγμα ενός κύκλου.

Λοιπόν, δικό σου πρώτη προσπάθεια σκίασης κύκλου, χωρίς να καταλαβαίνουμε πώς να το κάνουμε σωστά, θα μοιάζει κάπως έτσι:

Παρατηρήστε ότι, παρόλο που η εικόνα σας δεν ήταν πολύ ρεαλιστική, είχατε ήδη υποσυνείδητα επίγνωση της φανταστικής πηγής φωτός και την τοποθετούσατε στην επάνω αριστερή γωνία και, δεδομένης αυτής της πηγής, σχεδιάσατε μια σκιά στην αντίθετη πλευρά κάτω δεξιά γωνία.

Δηλαδή για να σκιάσεις αντικείμενα χρειάζεται κοινή λογική και τίποτα παραπάνω.

Τώρα συνεχίστε την εξάσκηση της σκίασης. Μπορεί να χρειαστούν αρκετοί μήνες για να λάβετε κάτι σαν αυτό:

Τώρα αυτός ο κύκλος μοιάζει με ογκομετρική σφαίρα.

Στη συνέχεια, πρέπει να δείξετε ότι η σφαίρα δεν κρέμεται στον αέρα, αλλά βρίσκεται σε κάποια επιφάνεια και θα αρχίσετε να απεικονίζετε τις σκιές που ρίχνει το αντικείμενο σε άλλες επιφάνειες. Σε αυτήν την περίπτωση, το σχέδιο θα πρέπει ήδη να μοιάζει με αυτό:

Να θυμάστε πάντα έναν απλό κανόνα, ο οποίος φαίνεται στο παρακάτω σχήμα:

Επίσης, συνεχίστε να εξασκείτε τη σκίαση και άλλα σχήματα που έχετε μάθει.

Καθώς εξασκείτε, παρατηρήστε πώς οι αποχρώσεις ποικίλλουν ανάλογα με τη διαθεσιμότητα φωτός. Κοιτάξτε την τονική κλίμακα με σκίαση από ανοιχτό σε σκούρο κάτω.Μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε ως οδηγό όταν σχεδιάζετε μια φιγούρα.

Συνέχισε την εξάσκηση. Είναι μια ατελείωτη διαδικασία!

Βήμα 3. Προοπτική

Ο βασικός νόμος της προοπτικής λέει:όταν ένα αντικείμενο είναι πιο κοντά φαίνεται μεγαλύτερο και αν χρειάζεται να εμφανιστεί πιο μακριά θα πρέπει να σχεδιαστεί μικρότερο. Αν το καταλαβαίνετε αυτό, καταλαβαίνετε τον βασικό νόμο της προοπτικής.

Τώρα ας δούμε το λεγόμενοσημείο εκμηδενίσεως.

Θα εξηγήσω αυτήν την έννοια χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός κύβου.

Όταν σχεδιάζουμε έναν κύβο, γιατί το μήκος και το πλάτος αυτού του κύβου λεπταίνουν προς το τέλος ή κλίση προς τα μέσα στο χαρτί; Κοιτάξτε αυτήν την παρακάτω εικόνα για αναφορά και αναρωτηθείτε γιατί συμβαίνει αυτό;

Όπως μπορείτε να δείτε, οι νευρώσεις λεπτύνουν τόσο προς τα δεξιά όσο και προς τα αριστερά, σαν να μπαίνουν στο εσωτερικό ενός φύλλου χαρτιού. Αυτό είναι που δίνει στον κύβο την ψευδαίσθηση του «3D» σε δισδιάστατο χαρτί. Και αυτό είναι δυνατό, με βάση τα βασικά της προοπτικής και μια τέτοια έννοια όπωςσημείο εκμηδενίσεως.

Τώρα ας δούμε ξανά τον ίδιο κύβο.

Στον κύβο, πήραμε το σημείο φυγής κάπου μακριά από τα μάτια μας δεξιά και αριστερά του κύβου. Αυτός είναι ο λόγος που οι πλευρές είναι κωνικές προς το εσωτερικό του χαρτιού δεξιά και αριστερά. Το παρακάτω σχήμα δείχνει ξεκάθαρα πώς οι άκρες ενός κύβου, εάν εκταθούν, θα συγκλίνουν σε ένα σημείο και στις δύο πλευρές. Αυτά τα δύο σημεία λέγονται σημεία φυγής:

Τώρα κοιτάξτε την πράσινη κουκκίδα στο ακόλουθο σχέδιο κύβου:

Αυτή η πράσινη κουκκίδα είναι επίσηςσημείο εκμηδενίσεως.

Φανταστείτε πώς θα έμοιαζε ένας κύβος χωρίς αυτήν την έννοια του σημείου φυγής. Θα μοιάζει περισσότερο με ένα τετράγωνο σε 2-D.Όταν σχεδιάζουμε έναν κύβο, πρέπει πάντα να θυμόμαστε το σημείο φυγής, καθώς αυτό είναι που μας δίνει την ευκαιρία να απεικονίσουμε μια τρισδιάστατη φιγούρα.

Ελπίζω λοιπόν ότι η έννοια του σημείου εξαφάνισης έχει γίνει πιο ξεκάθαρη σε εσάς, γιατί για κάθε καλό σχέδιο που σχεδιάζεται λαμβάνοντας υπόψη τον χώρο και την απόσταση μεταξύ κάθε αντικειμένου, η έννοια του σημείου εξαφάνισης θα πρέπει να ακολουθείται από προεπιλογή.

Ακολουθούν μερικά ακόμη παραδείγματα της έννοιας του σημείου φυγής για να καταλάβετε.

• Κάτοψη (ή πανοραμική άποψη):

• Γραμμική προοπτική (τοπία):

• Προβολή με πολλά σημεία φυγής (οποιαδήποτε πραγματική σκηνή):

Έτσι, όπως απεικονίζεται στο τρίτο παράδειγμα, στις πραγματικές σκηνές υπάρχουν συνήθως πολλά σημεία φυγής και αυτά τα σημεία δίνουν στο σχέδιο το επιθυμητό βάθος ή το τρισδιάστατο εφέ και μια αίσθηση χώρου που το χωρίζει από το 2-Δ.

Πολύ δύσκολο? Απλά μην πανικοβάλλεσαι τώρα, εντάξει; Σε αυτό το στάδιο, αρκεί απλώς να κατανοήσουμε την έννοια του σημείου φυγής. Απλώς προσπαθήστε να δείξετε το σημείο εξαφάνισης στα σχέδιά σας χωρίς σχέδια ή μετρήσεις.

Αυτό το «βήμα 3» ήταν απλώς μια προϋπόθεση για να μάθεις τους νόμους της προοπτικής, μόνο και μόνο για να συνειδητοποιήσεις τη σημασία του στο σχέδιο. Το μάθημα του Mark Kistler Learn to Draw in 30 Days έχει αρκετά μαθήματα βήμα προς βήμα για την προοπτική με τα οποία μπορείτε να ξεκινήσετε.

Βήμα 4. Σχεδιάστε σύνθετα σχήματα

Τώρα χρησιμοποιώντας την αυτοπεποίθησή σας στο σχέδιο και τη σκίαση απλών σχημάτων και τις γνώσεις σας για τα εφέ σκιάς και σημείου εξαφάνισης, προχωρήστε στο επόμενο επίπεδο, που είναι να σχεδιάζετε διάφορα πολύπλοκα σχήματα.

Οι κανόνες του παιχνιδιού παραμένουν ίδιοι:

1. Συνέχισε την εξάσκηση.

1. Παρατηρήστε τις αποχρώσεις.
2. Προσπαθήστε να ξεπερνάτε τον εαυτό σας κάθε φορά και να μην επαναλαμβάνετε προηγούμενα λάθη.

Λοιπόν πρώτα, τι θα λέγατε για ένα αυγό; Δεν είναι τόσο διαφορετικό από έναν κύκλο, σωστά;

Ας ξεκινήσουμε. Εξασκηθείτε μέχρι να το αποκτήσετε τέλειο!

Εντάξει, μοιάζει με αυγό. Τώρα δοκιμάστε διαφορετικά φρούτα. Για παράδειγμα, φράουλες.

Εξαιρετική! Αυτές είναι πολύ καλές φράουλες. Και κοιτάξτε αυτή τη λεπτομέρεια.Η φράουλα στην τελευταία εικόνα φαίνεται αρκετά δύσκολη στη σχεδίαση, αλλά έχουμε ήδη εμπειρία με τη σκίαση από το "βήμα 3". Αυτό είναι το ίδιο, μόνο σε μικρο επίπεδο. Πίστεψε στον εαυτό σου και όλα θα πάνε καλά!

Με τον ίδιο τρόπο, συνεχίστε να σχεδιάζετε διαφορετικά τυχαία σχήματα με σκίαση.Τοποθετήστε σκιές σε αυτά τα σχέδια, λαμβάνοντας υπόψη τα αποτελέσματα όπως η ανάκλαση, η διάθλαση, η διαφάνεια κ.λπ. Και απλώς συνεχίστε την εξάσκηση.

Υπάρχουν πολλά διαφορετικά αντικείμενα τριγύρω. Μάθετε να σχεδιάζετε αυτό που βλέπετε.Αυτό είναι ένα από τα πιο σημαντικά βήματα για να γίνεις επαγγελματίας καλλιτέχνης. Μην ανησυχείτε αν δεν το κάνετε πολύ καλά στην αρχή. Μερικές φορές, όταν ξεκινάτε να σχεδιάζετε αυτό που βλέπετε, η αρχή του σκίτσου μπορεί να φαίνεται αρκετά τρομερή, αλλά το τελικό αποτέλεσμα μπορεί να είναι εκπληκτικό. Ξεκίνα λοιπόν να το κάνεις!

Δοκιμάστε να σχεδιάσετε δύο τυχαία αντικείμενα την ημέρα.Το σχέδιο πρέπει να είναι πλήρες: σχέδιο + σκίαση + σκιά + οποιοδήποτε άλλο ειδικό εφέ.

Κάτι σαν το παρακάτω:

Απλώς επαναλάβετε αυτή τη διαδικασία κάθε μέρα. Είστε στο σωστό δρόμο!

Βήμα 5. Σχεδιάστε ζωντανά πλάσματα

Επειδή πλέον γνωρίζουμε πώς να σχεδιάζουμε και να σκιάζουμε διάφορα αντικείμενα με σχετική ακρίβεια, ήρθε η ώρα να σχεδιάσουμε κινούμενα αντικείμενα και ζωντανούς οργανισμούς. Τώρα είναι απαραίτητο να συμπεριλάβετε την κίνηση των αντικειμένων, τη πόζα και τις εκφράσεις του προσώπου τους στο σχέδιο, αυτή είναι μια πραγματική πρόκληση!

Η πιο σημαντική συμβουλή είναι να έχετε τα μάτια και το μυαλό σας ορθάνοιχτα. Πρέπει να προσέχεις τα πάντα γύρω σου.

Παρατηρήστε λοιπόν όλες τις αποχρώσεις - ανθρώπους που περπατούν, ένα πουλί που πετά, τη στάση ενός σκύλου κ.λπ. Και, όταν είναι δυνατόν, δημιουργήστε ένα γρήγορο σκίτσοαυτή τη συγκεκριμένη θέση, κίνηση, έκφραση κλπ. Και δούλεψε τις λεπτομέρειες αργότερα στον ελεύθερο χρόνο σου.

Θα πρέπει να καταλήξετε σε κάτι σαν αυτό:

Αυτό είναι ένα γρήγορο σκίτσο που μπορεί να ολοκληρωθεί σε λίγα λεπτά. Πηγαίνετε σε ένα πάρκο ή καφετέρια και απλώς σχεδιάστε τους ανθρώπους που συναντάτε. Σε αυτή την περίπτωση, το κύριο πράγμα δεν είναι η ποιότητα, αλλά η ποσότητα. Πρέπει να δείτε και να μεταφέρετε τη στάση του θέματος.

Μελέτη ανατομίας.Ναι, η ανατομία είναι η ίδια όπως στο μάθημα της βιολογίας. Πρέπει να μελετήσετε τα οστά του σκελετού και τη θέση των μυών. Αυτό μπορεί να φαίνεται περίεργο και ανατριχιαστικό, αλλά από την άλλη, σημαίνει ότι μπορείτε να σχεδιάσετε έναν σκελετό και ένα κρανίο για τις διακοσμήσεις του Halloween :) Αυτό θα σας βοηθήσει επίσης να μάθετε για τις ανθρώπινες αναλογίες και τις κινήσεις του σώματος. Το ίδιο ισχύει και για τα ζώα - διαβάστε βιβλία για την ανατομία των ζώων. Σχεδόν όλα τα βιβλία τέχνης για τη ζωγραφική ζώων θα έχουν μια ενότητα ανατομίας.

Δοκιμάστε να ξεκινήσετε με το άρθρο μου:

Στη συνέχεια, δοκιμάστε να σχεδιάσετε γρήγορα μερικές διαφορετικές εκφράσεις προσώπου:

Παρατηρήστε και θυμηθείτε τις διαφορές μεταξύ των γραμμών του προσώπου. Αργότερα, συνεχίστε να προσθέτετε σκιές και κάντε τις να φαίνονται ακόμα πιο ρεαλιστικές, όπως αυτό:

Κάντε το ίδιο με τα δέντρα, τα λουλούδια, τα ζώα, τα πουλιά κ.λπ.

Τώρα που ξέρετε αρκετά, χρησιμοποιώντας τις αποκτημένες δεξιότητές σας θα πρέπει να μπορείτε να σχεδιάσετε κάτι σαν αυτό:

Η επιμονή, η δυσκολία και ο πόνος θα σας οδηγήσουν εδώ:

Και στην περίπτωση των ανθρώπων (λίγο καλύτερα ή χειρότερα):

Τώρα ήρθε η ώρα να σταματήσετε και να ρίξετε μια ματιά στην παρακάτω εικόνα αυτής της όμορφης γυναίκας. Πραγματικά φαίνεται πολύ όμορφη, έτσι δεν είναι;

Και αν αναρωτηθείς, μπορείς να έχεις αρκετή αυτοπεποίθηση για να τη ζωγραφίσεις τόσο όμορφη όσο είναι; Οι πιθανότητες είναι ότι η απάντηση είναι ένα μεγάλο «Όχι», σωστά; Αν ναι, τότε έχεις δρόμο ακόμα!

Έτσι, το σχέδιό σας είναι ακόμα σε αρχικό στάδιο και υπάρχουν πολλά περιθώρια βελτίωσης.Για παράδειγμα, θα πρέπει να δουλέψετε με τη λεπτομέρεια του ανθρώπινου ματιού και της κίνησής του, των ανθρώπινων μαλλιών, της λάμψης του κ.λπ. Νομίζω ότι καταλαβαίνετε τι προσπαθώ να πω, έτσι δεν είναι;

Οπότε, βασικά, σε αυτό το στάδιο, πρέπει να περιβάλλεστε με αυτές τις προκλήσεις όλη την ώρα για να προχωρήσετε μπροστά και να μην κολλήσετε στη μέση.Κανείς δεν θα σε βοηθήσει σε αυτό εκτός από τον εαυτό σου!

Βήμα 6. Δοκιμάζοντας διαφορετικά εργαλεία και υλικά

Είναι υπέροχο αν μπορείτε να σχεδιάσετε με μολύβι, αλλά θα είναι πολύ πιο ενδιαφέρον και χρήσιμο αν μάθετε επίσης πώς να χρησιμοποιείτε μελάνι, μπογιά, μαρκαδόρους, παστέλ κ.λπ. Θα πρέπει να δοκιμάσετε διαφορετικά υλικά, έστω και μόνο επειδή μπορεί να συναντήσετε κάτι που σας αρέσει ιδιαίτερα. Βάλτε χρώμα στα σκίτσα σας!

Φυσικά, τα είδη τέχνης δεν είναι φθηνά τώρα, επομένως δεν πρέπει να αγοράζετε επαγγελματικά υλικά αμέσως, σε περίπτωση που δεν σας αρέσουν και θέλετε κάτι άλλο; Για αρχή, εργαλεία από την κατηγορία μεσαίας τιμής θα είναι αρκετά. Σήμερα, μπορείτε να βρείτε μια πολύ μεγάλη ποικιλία από φθηνά υλικά τέχνης AliExpress.

Μην χρησιμοποιείτε φανταχτερούς πίνακες τέχνης ή μαλάκια. Αγοράστε ένα μεγάλο σημειωματάριο ή άλμπουμ με λευκά φύλλα. Ο στόχος σας είναι να κάνετε όσο το δυνατόν περισσότερα σκίτσα, χωρίς να ανησυχείτε για τη σπατάλη ακριβού χαρτιού.

Επίσης, εάν αποφασίσετε να δοκιμάσετε τον εαυτό σας στην ψηφιακή τέχνη, δεν χρειάζεται να ξεκινήσετε αμέσως το Photoshop με άδεια χρήσης, όταν μπορείτε να ξεκινήσετε με δωρεάν προγράμματα επεξεργασίας, για παράδειγμα MyPaint, SAI, GIMP.

Βήμα 7. Τοπία

Τώρα βάλτε τα όλα μαζί. Εσυ πρεπει ξεκινήστε να σχεδιάζετε τοπία με ανθρώπους, φυτά και πολλά ζώα.Σε αυτό το βήμα θα έχετε μια εξαιρετική ευκαιρία να εξασκήσετε τις γνώσεις σας νόμοι της προοπτικής.

Για να ξεκινήσετε, μπορείτε να δοκιμάσετε να σχεδιάσετε πανοράματα, όπως η θέα από το παράθυρό σας.Προσπαθήστε πρώτα να σχεδιάσετε τοπία πιο «χονδρικά», για παράδειγμα ως εξής:

Μετά από αυτό, λεπτομερώς τα αντικείμενα.

Μετά από εκτεταμένη εκπαίδευση, τα σχέδιά σας θα φαίνονται κάπως έτσι:

Βήμα 8. Σχεδιάστε από τη φαντασία

Ξεκινήστε με κάτι απλό, όπως ένα μήλο. Απλώς μετακινήστε το μολύβι σας πάνω στο χαρτί, μόνο φανταστείτε ότι σχεδιάζετε ένα μήλο πριν το σχεδιάσετε. Στη συνέχεια, κάντε ένα γρήγορο προκαταρκτικό σκίτσο για να πάρετε το σχήμα του και το σχήμα της σκιάς του ανάλογα με τη σελίδα. Στη συνέχεια, ξεκινήστε τη σκίαση και τη λεπτομέρεια.

Στη συνέχεια, προσπαθήστε να σχεδιάσετε κάτι πιο περίπλοκο, για παράδειγμα, λουλούδια, δέντρα, ένα ποτήρι, ένα στυλό κ.λπ. Κάθε φορά προσπαθήστε να επιλέξετε πιο δύσκολα αντικείμενα. Σε αυτό το σημείο δεν μπορώ να δώσω άλλες συμβουλές παρά μόνο Ασκηθείτε τακτικά.

Βήμα 9. Διαμορφώστε το δικό σας στυλ

Τώρα τα ξέρεις όλα. Τουλάχιστον αρκετά για να αρχίσετε να αναπτύσσετε το δικό σας καλλιτεχνικό στυλ.Το στυλ σας πρέπει να είναι μοναδικό, και πρέπει να συνεχίσετε να το αναπτύσσετε με έντονη εξάσκηση.

Σημειώστε ότι δεν μπορώ να προσθέσω τίποτα περισσότερο σε αυτό το βήμα γιατί δεν ξέρω ποιο θα είναι το δικό σας μοναδικό στυλ. Μπορώ μόνο να συμβουλεύσω

Το διαδίκτυο είναι γεμάτο πόρους που θα σας βοηθήσουν με έμπνευση και ιδέες, όπως Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Σας συνιστώ να ελέγχετε τακτικά αυτές τις πηγές, να μαθαίνετε για διαφορετικά στυλ και να εξασκείτε το στυλ που σας ταιριάζει καλύτερα.

Βήμα 10. Γίνεται καλύτερος

Αυτό το βήμα αφορά τη βελτίωση σε σημείο που το σχέδιό σας δεν διακρίνεται από μια φωτογραφία ή μια πραγματική εικόνα. Φυσικά, είναι προαιρετικό. Αλλά αν ακόμα Εάν θέλετε να αναπτύξετε τις δεξιότητές σας στο σχέδιο με το στυλ του υπερρεαλισμού, αυτό θα απαιτήσει επίσης πολλή εξάσκηση.

Ενώ τα σχέδια που δεν διακρίνονται από τις φωτογραφίες είναι σημάδια της εκπληκτικής ικανότητας των καλλιτεχνών που καταβάλλουν μεγάλη προσπάθεια, υπάρχουν ισάριθμα παραδείγματα εκπληκτικής δουλειάς που Δενμοιάζουν με τις φωτογραφίες. Θα πρέπει λοιπόν να το έχετε υπόψη σας.

Ακολουθεί ένα παράδειγμα υπερρεαλιστικού σχεδίου:

Κάθε φορά, όταν έχεις ελεύθερο χρόνο, κάτσε να ζωγραφίσεις κάτι, ή εξασκηθείτε στη σκίαση, τον τόνο σας κ.λπ. Υπάρχουν τόσα πολλά πράγματα που πρέπει να κατακτήσετε - χρειάζεται πάντα να εξασκηθείτε. Σχεδιάστε εύκολα και πολύπλοκα αντικείμενα. Σχεδιάστε τους ανθρώπους με λεπτομέρειες ή αδρές ​​γραμμές. Κατακτήστε τα πάντα όσο μπορείτε, βελτιώνετε συνεχώς τις δεξιότητές σας.

Επιπλέον, είναι επιθυμητό η πρακτική να συνοδεύεται από ανατροφοδότηση. Είναι απλώς επιτακτική ανάγκη αυτοί οι θεατές να σας πουν την αλήθεια, οπότε η μαμά και ο μπαμπάς δεν είναι κατάλληλοι για αυτόν τον ρόλο.Εναλλακτικά, μπορείτε να δημοσιεύσετε τη δουλειά σας σε κάποια καλλιτεχνική κοινότητα ή φόρουμ. Το δικό μας θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως τέτοιο μέρος.