Vad hade folk på sig i det gamla Ryssland. Mode i det antika Ryssland. Hur man är på modet under X-XII-talen. Pälsrockar i folkkläder
Vad är ett tjafs? Hur man bär en feryaz korrekt? Och hur skiljer sig kroppsvärmare från själsvärmare?
M. Vrubel
svanprinsessa
Historisk referens
Östslavernas första delstat är Kievan Rus. Kievan Rus existerade från 900-talet till 1200-talet. Och sedan bröts det upp i många furstendömen - Polotsk, Novgorod, Chernigov. I historien kallades denna period perioden av feodal fragmentering. Kievan Rus, liksom andra medeltida europeiska stater, centraliserades aldrig.
Medeltida stater samlades från många länder med sina egna egenskaper och seder och sönderdelade sedan i samma länder. Och först efter en period av feodal fragmentering och krig kommer mer centraliserade länder med ett enda regeringssystem att börja bildas.
V. Vasnetsov
Tre prinsessor av underjorden
I östslavernas historia sammanföll Kievan Rus kollaps med perioden för den mongol-tatariska invasionen. Men samtidigt nådde mongol-tatarerna inte alla länder. Till exempel föll Furstendömet Polotsk inte under det mongol-tatariska oket.
V.Vasnetsov
Alyonushka
Efter en tid tog perioden av feodal fragmentering slut. Det unga Moskvafurstendömet började samla in de ryska länderna som en gång var en del av Kievan Rus. Men det är inte den enda. Storhertigdömet Litauen blev en konkurrent till Moskvafurstendömet när det gällde att samla in ryska länder.
Muscovite Rus fortsatte traditionerna i Kievan Rus, inte bara inom de politiska och religiösa sfärerna, eller inom konstområdet - alla samma vita stenkyrkor med kupoler, ikonografi, men också i kläder.
A. Ryabushkin
Mikhail Fedorovich vid ett möte med boyar duman
Grunden för kostymen från Moskva Rus var kostymen från Kievan Rus - skjortor, byxor-portar. Men samtidigt är uppdelningen i klasser redan mer märkbar i Moscow Rus' kostym. Böndernas kläder är enkla, utan någon dekor.
Kläder av boyars från med många broderier eller smycken i form av ädelstenar. Också kläderna för pojkarerna från Moskvas Rysslands tid blir mer varierande.
A. Ryabushkin
Ryska kvinnor från 1600-talet i kyrkan
Både längden och bredden på kläderna ökar. I allmänhet liknar både mäns och kvinnors kläder från Muscovite Rus tid i sin form en trapets som expanderar nedåt. Dessutom kan bredden på kläderna ner i extrema fall nå upp till 2-6 meter.
Det är i damkostymen som den traditionella ryska solklänningen dyker upp, även den väldigt bred nedåt. I Kievan Rus bars inte sarafaner.
Herrdräkt från Moskva Ryssland
Så om du är en man och föddes i Moskva Ryssland under XV-XVII århundraden, kommer du definitivt att bära på morgonen:
Byxportar- Smal, knäpps i midjan med dragsko. Om du har turen att födas som pojkar, kommer det att finnas två byxor. Toppportar i dyrare tyger som silke. På vintern var det möjligt att bära portar med päls.
skjorta. Fashionabla kosovorotka-skjortor visas i Moskva Ryssland. I sådana skjortor var slitsen vid kragen inte mitt på bröstet, utan på sidan. Om du var en adelsman, och ännu hellre en pojkar, kunde din skjorta dekoreras med en halsbandskrage (falsk krage) och handleder (foder runt händerna), sys av dyrt tyg och dekoreras med ädelstenar och pärlor.
V. Surikov
Tänkande tonåring. Studie för målningen "Boyar Morozova"
V. Surikov
Bågskytteavrättningens morgon. Fragment
Zipun. Ytterkläder för bönder. För boyarerna - den nedre. Zipunen var sydd av lätta tyger, knäppt rumpa, hade långa smala ärmar knäppta med knappar och en halsbandskrage. I midjan var en zipun definitivt värd att göra om.
Och slutligen, om man, naturligtvis, inte var bonde, var man tvungen att ta på sig en kaftan. Kaftaner i Muscovite Rus var av olika slag och syften.
A. Ryabushkin
Uppfyllt en päls från den kungliga axeln
Glömde nästan bort pälsen. Och du ska inte glömma henne. Under svåra ryska vintrar bar representanter för absolut alla gods i Moskva Rus pälsrockar. Men pälsen var annorlunda. Sobelpälsrockar ansågs vara den dyraste. Boyarerna kunde också ta på sig en päls på sommaren för att visa sin rikedom.
Typer av kaftaner i Moskva Ryssland
Kaftanen kunde vara vanlig - lång, opassad och med rumplås. Sedan 1600-talet bars en trumfkrage med en sådan kaftan - en stående hög och rikt dekorerad krage.
Kaftanen skulle kunna vara ett läger, det vill säga sydd efter lägret - enligt figuren. En sådan kaftan hade korta ärmar - upp till armbågen.
De bar också en polsk kaftan i Moskva Ryssland. En sådan kaftan liknade europeiska kläder, och modet för den kom till Moskva Ryssland genom grannlandet Polens territorium - därav namnet polsk kaftan.
I Muscovite Rus kallades många västerländska nyheter från den tiden polska eller tyska. Den polska kaftanen hade ett figurnära liv och en veckad "kjol" från midjan till botten. Ärmarna på en sådan kaftan var långa, frodiga vid axeln (puffar) och smala under armbågen.
Illustration av konstnären I. Bilibin
En annan kaftan är en terlik. En sådan kaftan bars av Moskva-prinsens vakter. I allmänhet var terliken en kopia av den polska kaftanen. Men det var skillnad - framför terliken fanns en haklapp, som fästes till höger - på bröstet och axeln.
Feryaz är också en kaftan. En kaftan, som var sydd av dyrt tyg (sammet eller siden), ofta fodrad med päls. Feryazen bars på så sätt att hylsan sattes på endast på höger hand, medan den vänstra hylsan hängde ner mot golvet. Därmed underströks att boyarerna inte fungerar. Uttrycket "arbeta slarvigt" kom också från feryazi. Feryazen var lång och bred längst ner. Bredden på feryazi nedan kunde nå upp till 3 meter.
Illustration av konstnären I. Bilibin
Dessutom kunde bojarerna och adelsmännen i Moskva Rus bära okhaben - ytterkläder med smala ärmar och en fyrkantig krage upp till mitten av ryggen. Eller rädd - sådana kläder kastades helt enkelt över axlarna, medan de långa ärmarna hängde ner på sidorna. Vakten omgjorde sig inte.
V. Schwartz
Ivan den förskräcklige
Damdräkt från Moskva Ryssland
Damunderkläder var en skjorta. Toppen är en solklänning.
V. Surikov
Boyar Morozova
Solklänningen var bältad under bröstet, hölls på remmarna och expanderade till botten. En solklänning dekorerades med både en enkel vertikal remsa och ett antal dekorativa knappar, oftast tenn.
De sydde en solklänning av en mängd olika tyger. Allt hängde på vem som skulle bära den här solklänningen - en bondkvinna eller en adelskvinna. Så, solklänningar i Moskva Ryssland syddes av siden, brokad eller duk.
K. Makovsky
ner i gången
Förutom sarafan kunde de bära en poneva eller en zapona - typer av kläder som kom från Kievan Rus.
Poneva är en kjol, oftast med ett diamantformat eller rutigt mönster. En zapona är ett plagg som inte är sytt på sidorna. Sådana kläder bars över en skjorta och med ett bälte.
K. Makovsky
Hagtorn vid fönstret med ett snurrande hjul
De övre damkläderna i Muscovite Rus var en letnik, dushepreya och kroppsvärmare. Letnik - overheadkläder med klockformade ärmar som hänger ner till golvet. Letnikens ärmar och krage var dekorerade med spetsar - triangulära bitar av dyrt tyg (sammet eller satin), som var broderade med pärlor och guld.
M. Shibanov
bröllopskontrakt festival
På den här bilden är flickan i mitten avbildad i en dusch
- kläder som, om de värmde, då bara själen. Det var ytterkläder, korta (längd till midjan), med remmar, som en solklänning. En duschvärmare syddes av tyger med mönster och bars över en solklänning.
A. Ryabushkin
Köpmannasläkt på 1600-talet
Den här bilden visar en kroppsvärmare (vit) till vänster
Men kroppsvärmaren kunde redan värma. Telogreya är ett långt ytterplagg med knäppning fram och långa ärmar. Spännet på den quiltade jackan kan vara i form av knappar eller snören.
K. Makovsky
Matchmaker
Håret på en kvinna från Muscovite Rus måste döljas under en huvudbonad. Oftast var det en halsduk. Den mest eleganta huvudbonaden i tiden för Muscovite Rus var naturligtvis kokoshniken. Kokoshniks, liksom solklänningar, blev så småningom oumbärliga delar av den ryska folkdräkten.
V. Vasnetsov
hagtorn
K. Makovsky
hagtorn
En kokoshnik är en huvudbonad med hög framsida. Ett täcke av dyrt tyg kunde fästas på baksidan av kokoshniken, och framför var det rikt dekorerat med pärlor.
Mode är en egensinnig och nyckfull ung dam, vars egenheter alltid får den äldre generationen att himla dramatiskt med ögonen och unga flickor ägnar timmar åt att ompröva sin garderob i enlighet med nya trender.
Så fort mänskligheten utvecklades tillräckligt för att kunna använda kläder för mer än bara värme och skydd, blev kläderna genast ett ytterligare sätt att uttrycka sig. Vi vet alla hur man skiljer ett porträtt av en hertiginna från ett porträtt av en allmänning - genom hur lyxig hennes klänning är!
Om mode i det antika Ryssland, innehåll:
Kläder är inte bara ett sätt att uttrycka sig själv, utan också ett annat språk där du talar med omvärlden, ett annat system av tecken som ger människor runt omkring dig en uppfattning om vem som står framför dem.
Olika system av tecken som är karakteristiska för olika kulturer kan vara abstrakta och symboliska i olika grad - till exempel om vi i europeisk kultur, när vi ser en dam med en svart slöja eller ett pannband i håret, antar att hon är i sorg, då i öst kommer dödens färg att anses vara vit. Sådana små skillnader skapar en individuell kultur, och bara genom att känna till dem kan du verkligen njuta av skönheten i nationaldräkten i vilket land som helst eller särdragen hos kläderna i en viss kultur.
Slaviska länder har naturligtvis också sina egna nationaldräkter. Vi har sett dem alla sedan barnsben på olika patriotiska affischer, i illustrationer till sagor, eller till och med burit dem själva på matinéer. Tyvärr räcker inte dessa vagt bekanta bilder för att få en detaljerad uppfattning om hur våra förfäder såg ut, vilka gamla ryska skönheter bar, vilka stilar av klänningar de var nöjda med och vilka färger de aldrig skulle ha på sig.
Lyckligtvis finns det idag en fantastisk möjlighet att både titta på reproduktioner från läroböcker och röra eller till och med prova en sådan outfit live eller sy den med dina egna händer. För dessa och många andra syften finns det olika museer och interaktiva historiska centrum - platser där historien, genom entusiasters ansträngningar, inte längre presenteras för oss av abstrakta berättelser från läroböcker, utan så att säga i full HD-format.
Dammode i det antika Ryssland
Nådlös tid har bevarat för nyfikna arkeologer inte så många PM som tillåter oss att på ett tillförlitligt sätt beskriva kostymerna för flickor från den tiden, så alla arkeologiska fynd, som bilder eller rester av tyger, är extremt värdefulla.
Att döma av den uppsättning information som moderna historiker har till sitt förfogande var de vanligaste materialen som användes för att skräddarsy linne (av mer eller mindre god kvalitet) och ull. Från detta tyg gjordes, som också skilde sig i kvalitet - tyg eller tunt linne eller sermyaga och grov duk.
I Rus var det under mycket lång tid inte etablerat en egen storskalig och fullskalig produktion av högkvalitativa tyger, som silke, till exempel, så det var brukligt att importera det från utlandet. I grund och botten importerades naturligtvis siden till Kievan Rus från Bysans.
Kläder, både kvinnors och mäns, var brukligt att dekorera. För dessa ändamål använde de färgning och broderi - för prydnad. Det fanns också en teknik för att skapa mönster av garn i olika färger - brokig. De gjorde det, som regel, i blågröna toner.
När det gäller kläder gjorda av brokad och siden, kallades materialen för sådana produkter pavoloka och var huvudsakligen röda och dess nyanser - lila eller scharlakansröd, röd eller karmin, såväl som blå, azurblå och turkos, mindre ofta grön. Ofta kunde en sådan outfit ses dekorerad med mönster och ornament gjorda av guld- och silvertrådar - de var naturligtvis mycket dyra och alla hade inte råd.
De individuella dragen i kvinnornas dräkt på den tiden var huvudbonader - hattar och halsdukar. Under mössan bar de en speciell vikt och fixerad under hakan scarf - ubrus. Bondkvinnor bar speciella kepsar som kallas krigare.
Kvinnor, som män, bar ofta speciella kappor över sina kläder - med vida ärmar, vilket gjorde det möjligt att se de broderade och vackert dekorerade ärmarna på den nedre skjortan. Samma skjorta var en mycket viktig och oumbärlig del av klädseln. Broderad med mönster, den var nödvändigtvis lång och täckte anklarna. Kragen på den nedre skjortan kunde dekoreras med en bård och ärmarna med en prydnad.
Skor var för det mesta inte särskilt olika. De som hade råd bar mjuka stövlar utan klackar med dekorationer på toppar eller strumpor, medan bönderna klarade sig med bastskor.
Bland de traditionella delarna av damkläder är det också värt att lyfta fram följande: en kjol lindad över en skjorta, som kallades "poneva", och även bar över en skjorta, rymliga kläder gjorda av canvas - det kallades "zapona".
Motiven för ornamenten som prydde kläder och skor, krusiduller och ärmar var nästan alltid klassiska - blommiga eller geometriska mönster, det vill säga sammanflätningen av linjer och vinklar, blommor och löv. Färger och material valdes också ut beroende på status och rikedom, personliga preferenser eller lokala traditioner.
Herrkläder från det antika Ryssland
Kläderna för de manliga representanterna i det antika Ryssland kan huvudsakligen bedömas från skriftliga källor - till exempel som "Izbornik of Svyatoslav".
Illustrationerna som finns där är väldigt färgglada och låter dig få en allmän uppfattning om hur den tidens herrkostym var. Från bilden av prinsen av Kiev kan man förstå att de obligatoriska delarna av mäns klädsel vid den tiden var kaftanen - på prinsen är den grön, med en röd rand. (Den röda färgen ansågs vara mer "ädel", den bars av bojarerna eller representanter för den furstliga familjen).
Prinsens kostym kompletteras också med gyllene ärmar. Ärmar är en del av klädseln, som i sitt funktionella syfte liknar manschetter, förutom att de är mycket mer voluminösa.
I detta spännande spel "Assemble the Russian Prince" bör man inte glömma ytterkläder också. När det gäller denna bild av Svyatoslav är det en mörkblå mantel från de som bars av adeln på den tiden. Den kallades "korzno" och var trimmad med en gyllene kant, och hade även ett rött foder. Bilden kompletteras med en hatt - ett oumbärligt attribut för alla ädla personer på den tiden. Prinsen har den dekorerad med päls. Hans stövlar är gröna och gjorda av Marocko.
Hattar förtjänar särskilt omnämnande i samtalet om kläderna för männen i det antika Ryssland. Deras roll spelades av hattar som bars av representanter för alla klasser - och naturligtvis togs de bort som ett tecken på respekt eller innan de gick in i kyrkan.
För vanliga bönder var kepsar gjorda av filt, trimmade med en tunn remsa av päls, avsedda. Rikare köpmän hade råd att beställa en keps av tyg, medan de mest ädla och respekterade människorna bar huvudbonader av brokad och dekorerade med guld- och silvertrådar, olika färgade ädelstenar och pälsränder.
Kappor, som i den bifogade och beskrivna bilden ovan med Svyatoslav, kallad "korzno", kastades över en axel och fixerades med ett speciellt fästelement - en fibula. Denna karakteristiska trend lånades av invånarna i Kievan Rus från bysantinerna, och de i sin tur från romarna.
När all politisk och en betydande del av social verksamhet, på grund av vissa historiska skäl, flyttade till Novgorod, ersattes regnrockarna med kaftaner och pälsrockar som var mer relevanta i detta område. Pälsrockarna som bars i Novgorod kännetecknades av sina insydda ärmar, som hade en ganska dekorativ funktion - sällan bars detta plagg helt, oftare kastades de helt enkelt över axlarna.
Från regnrockar och pälsrockar till underkläder. Dess roll i garderoben hos en man från det antika Ryssland spelades av portar och en undertröja. Bland representanterna för den lägre klassen fungerade grovt linne, dekorerat med brokig och en klack, som såg ut från ytterklädernas ärmar, som materialet för att sy den nedre skjortan.
Portar var vanliga canvasbyxor som bars under kläderna och knöts i midjan med dragsko. De minskade.
Rika människor bar skjortor gjorda av tunt linne trimmad med taft, mestadels scharlakansröd. Kragar lossades och sattes på separat. Ofta var de broderade med stenar och pärlor, mönster broderade med gyllene trådar, med mönster och ornament. Skjortan bars löst och vid speciella tillfällen bar man även lyxigt dekorerade muddar.
Eftersom tygremsorna vanligtvis var ganska smala - från trettio centimeter till sextio - fick de sys ihop. Sömmarna i sådana fall var inte dolda, utan dekorerade och medvetet betonade.
Separat är det värt att nämna slaviska krigares kläder: förutom allt ovanstående inkluderade deras klädesplagg också åtminstone en ringbrynjeskjorta med slitsar på sidorna och, naturligtvis, en hjälm som skyddar huvudet.
Gammal rysk kostym idag
Idag, för fans och beundrare av slavisk historia, finns det ett brett utbud av möjligheter att fördjupa sig i den historiska period som de har älskat sedan skolan. För att göra detta är det inte alls nödvändigt att vänta tills en galen forskare bryter sig in i din lägenhet, som akut behöver en partner för tidsresor.
Allt du behöver är lite styrka, tålamod, uthållighet och nyfikenhet. Alla dessa egenskaper hjälper dig att studera ett par källor för att avgöra exakt vilken klippning av klänningen som är lämplig för århundradet och karaktären du spelar.
Det mesta av materialet för att börja sy en kostym kan med största sannolikhet köpas i närmaste tygaffär - troligtvis behöver du linne. I megastäder eller i de städer där olika reenactment-festivaler äger rum under den varma årstiden kan du ofta hitta en sömmerska som vet exakt vad du behöver och hur du ska uppnå det - du kan antingen ta några lektioner eller bara beställa en klänning.
Var bara beredd på att det innan festivalstart är för sent att ansöka – troligen kommer hantverkaren att få en rejäl blockering ändå. Tänk på det i förväg.
Var försiktig - ingen är immun från situationer när det plötsligt visar sig att det i historisk vetenskaps värld finns flera diametralt motsatta synpunkter på en gång om huruvida det eller det klädesplagget var i bruk i det antika Ryssland, vid vilka tillfällen den bars, och i allmänhet - är det byxor eller kjol?
Människor som återger händelser från det avlägsna förflutna kallas historiska reenactors. Det är inte de som arbetar på museer och återställer det ursprungliga utseendet på någon skulptur - det är de som, baserat på den information de har om en viss historisk period, återskapar dåtidens kläder, livet och ibland byggnader - och leker Det. En riktig resa in i det förflutna, som i Fjärilseffekten - bara inga risker. Förutom en sak - risken att bli för medtagen. 
I storstäder – och även i vissa små – finns hela klubbar och rörelser som förenar återskapare och rollspelare.
Som regel är de engagerade i att återskapa en specifik historisk period, högst två eller tre - att skapa högkvalitativt material tar mycket tid och tar mycket ansträngning, och även under en historisk period kan du studera så mycket att en livstid räcker inte för det.
Trots bytet av namn och politiskt system, vårt land bär på våra förfäders gamla och speciella kulturella värden. De består inte bara av konst, traditioner, karaktäristiska egenskaper hos nationen, utan också i nationaldräkten.
skapelsehistoria
Den forntida ryska dräkten anses vara nationalkläderna för befolkningen i Rus från den före-mongoliska invasionen och Moskva-Russ, innan Peter I kom till makten. H och bildandet av speciella egenskaper hos kläderna påverkades av flera faktorer samtidigt: nära förbindelser med Bysans och Västeuropa, med svåra klimatförhållanden, aktiviteterna för den stora majoriteten av befolkningen(boskapsuppfödning, jordbruk).
Kläder syddes huvudsakligen av linne, bomull, ull, och i sig hade det ett enkelt snitt och en lång, stängd stil. Men de som hade råd, dekorerade på alla möjliga sätt en blygsam outfit med obetydliga dekorativa element: pärlor, pärlor, sidenbroderi, guld- eller silvertrådsbroderi, pälsklippning. Nationaldräkten kännetecknades också av ljusa färger (röd, röd, azurblå, gröna nyanser).
Dräkten från eran av Muscovite Rus från 1400- till 1600-talet behöll sina karakteristiska drag, men genomgick vissa förändringar mot ett mer invecklat snitt. Klassdelningen påverkade skillnaderna i befolkningens klädsel: ju rikare och ädlare en person var, desto mer lager var hans klädsel, och de bar den både inomhus och utomhus, oavsett årstid. Öppna och passande kläder dök upp, österländsk och polsk kultur hade sitt inflytande. Förutom linne användes tyg, siden och sammetsmaterial. Traditionen att sy ljusa kläder och rikt dekorera dem fanns kvar.
Vid sekelskiftet 1600- och 1700-talet utfärdade Peter I dekret som förbjöd alla, förutom bönder och präster, att klä sig i folkdräkter, vilket spelade en negativ roll i deras utveckling. Dekreten utfärdades i syfte att upprätta politiska förbindelser med de europeiska allierade och anta deras kultur. Smaken ingjutades med tvång i folket och ersatte chica, men långbrättade och obekväma flerlagerskläder med mer bekväma och lätta alleuropeiska med korta kaftaner och låga klänningar.
Den ryska nationaldräkten förblev i användningen av folket och köpmännen, men antog ändå vissa modetrender, till exempel en solklänning bältad under bröstet. Under andra hälften av 1700-talet gjorde Katarina II ett försök att återföra en viss nationell identitet till de europeiska dräkter som kom på modet, särskilt med hänsyn till de använda materialen och dekorationens pompa.
1800-talet förde tillbaka efterfrågan på en nationaldräkt, där patriotismen, som växte på grund av det fosterländska kriget, spelade sin roll. Sundresses och kokoshniks återvände till vardagen för ädla unga damer. De syddes av brokad, muslin, cambric. Utseende kläder, till exempel "damuniform", kanske inte ser ut som en folkdräkt, men hade ändå en viss symbolisk uppdelning i en "skjorta" och en "sarafan". På 1900-talet, på grund av att de var avskurna från europeiska leverantörer, fanns det ett slags återkomst av nationella kläder, och under andra halvan, på 70-talet, var det inget annat än en modetrend.
Trots det faktum att en viss traditionell uppsättning kläder kan särskiljas, på grund av landets stora territorium nationaldräkten antog karaktäristiska drag i vissa regioner. Den nordryska uppsättningen är från mun till mun, och en lite mer gammal sydrysk är ponnyovny. I centrala Ryssland var kostymen mer lik den norra, men det fanns drag i de södra regionerna.
Solklänningar var gångjärnsförsedda och döva, hade en trapetsformad skärning, syddes av en eller flera dukar. Mer enkla sundresses är produkter med remmar, rakt snitt. Festliga sys av siden och brokad, och för dagliga angelägenheter och liv - tyg och chintz. Ibland bars en duschvärmare över en solklänning.
Den sydryska dräkten inkluderade en lång skjorta och en höftkjol - ponevs. Poneva bars över en skjorta, lindades runt höfterna och fästes med en yllesnöre i midjan. Det kan vara både svängigt och dövt, kompletterat med ett förkläde.
Varje provins hade sina egna preferenser och egenheter i dekoration, färger, element och till och med namn. I Voronezh-provinsen dekorerades ponevs med orange broderi, geometriska symboler var vanliga i provinserna Arkhangelsk, Tver och Vologda, och det som kallades "feryaz" i Yaroslavl-provinsen, i Smolensk var det "fyrtio-cline".
Den moderna världen har sitt eget speciella mode, men bland människorna finns ett intresse för ursprunget, nationella kläder. Traditionella kläder kan ses på museer och ibland på utställningar, de används för teater- och dansföreställningar, på helgdagar. Många designers och modedesigners använder de karakteristiska egenskaperna hos rysk folkdräkt i sina samlingar, och några av dem, som forskare, fördjupar sig i detaljerade studier, till exempel Sergey Glebushkin och Fedor Parmon.
Egenheter
Trots de stora skillnaderna i regioner och till och med provinser kan man urskilja gemensamma karakteristiska drag hos nationella ryska kläder: lager, utsvängd siluett, ljusa färger, rik dekoration.
Mångsammansättningen av klädseln var karakteristisk för alla skikt av befolkningen. Medan dräkten för arbetarna kunde bestå av sju element, för de rika adelsmännen redan från tjugo. Det ena klädesplagget bars över det andra, vare sig det var öppet, dövt, cape, med spännen och slipsar. En monterad siluett är praktiskt taget inte speciell för den nationella outfiten, tvärtom hålls fria, trapetsformade stilar högt uppmärksammade, och i de flesta fall är längden till golvet.
Sedan antiken har det ryska folket haft en passion för ljusa färger som ger glädje. De vanligaste är röd, blå, guld, vit, blå, rosa, röd, grön, grå. Men förutom dem hade varje provins sina egna preferenser i nyanser, av vilka det fanns väldigt många: lingon, blåklint blå, rökig, nässlor, citron, vallmo, socker, mörk kryddnejlika, saffran - och det här är bara några av dem. Men den svarta färgen användes endast i elementen i vissa regioner, och sedan länge förknippades uteslutande med sorgklädsel.
Sedan urminnes tider har broderi haft en helig betydelse för den ryska nationaldräkten. Först och främst agerade hon alltid inte som en prydnad, utan som en talisman, skydd mot onda andar. Den hedniska symboliken har inte sjunkit i glömska ens med kristendomens tillkomst, men prydnaderna har fått nya inslag som kombinerar gamla slaviska och nya kyrkliga motiv. Skyddsamuletter broderades på kragen, ärmsluten, fållen. Den vanligaste färglösningen var röda trådar på en vit duk, och efter det började flerfärgad sprida sig.
Med tiden fick broderi en ganska dekorativ karaktär, även om det bar tomten av gamla ornament och mönster. Utvecklingen av guldbroderad konst, broderi med flodpärlor, hantverk, vars element överfördes från tallrikar och möbler till kläder, spelade också sin roll i att ändra innebörden. Det ursprungliga ryska mönstret antyder geometriska strikta former, den nästan fullständiga frånvaron av rundade element, vilket berodde på broderitekniken. De vanligaste motiven och specifika symbolerna: solen, blommor och växter, djur (fåglar, hästar, rådjur), kvinnliga figurer, hyddor, figurer (romber, fasade kors, julgran, rosetter, åttakantiga stjärnor).
Användningen av hantverkselement, till exempel Khokhloma eller Gorodets målning, kom till användning senare.
Förutom broderi dekorerades adelns kläder med knappar.(träknappar sammanflätade med gimp, spets, pärlor och ibland ädelstenar), till rouge och päls på fåll och hals, ränder, halsband(broderade med pärlor, clip-on krage av satin, sammet, brokad). Av de ytterligare elementen - falska ärmar, bälten och skärp, väskor sydda till dem, smycken, kopplingar, hattar.
Olika sorter
Den moderna kvinnliga nationaldräkten är en slags sammanställning av flera karakteristiska egenskaper på en gång, eftersom det faktiskt finns många typer och varianter av den ursprungliga ryska dräkten. Oftast föreställer vi oss en skjorta med voluminösa långa ärmar, en färgad eller röd solklänning. Den förenklade versionen, även om den är den vanligaste, är dock långt ifrån den enda, eftersom många designers och bara folkskapare återvänder till traditionerna i sina regioner, vilket innebär att olika stilar och element kommer till användning.
Kostymer för flickor och barn gillar vuxna modeller och inkluderar skjortor, blusar, byxor, solklänningar, förkläden, kjolar, hattar. Ganska barnmodeller kan sys med korta ärmar, för större bekvämlighet, och har i princip ett allmänt utseende av en klänning, men med vissa nationella element. För tonårsflickor finns det ett större utbud av vuxna modeller, och inte bara solklänningar och skjortor, utan även pälsrockar.
Vinterfolkdräkt är mycket tunga kläder. Förutom en varm solklänning i ylle är en del av klädseln för den kalla årstiden en kort årpälsrock, pälsrock, duschvärmare, vadderade jackor, pälsrockar, yllestrumpor, varma mössor och sjalar. I rikare versioner finns naturlig päls.
Festlig
scenkostymer Det finns två typer: den som liknar mest riktiga folkdräkter (för kören), där reglerna för skräddarsydda iakttas, och stiliserade, där många traditionella element är närvarande, men nödvändiga avvikelser är tillåtna. Till exempel bör kläder för en runddans, rysk folkdans eller andra dansstilar först och främst vara så bekväma som möjligt, så kjolar kan vara förkortade, alltför svullna och ärmarna är inte bara långa utan också ¾, "lyktor ”. Dessutom är scenkostymer, om det inte är en teaterproduktion, rikt dekorerade och så ljusa som möjligt, vilket väcker uppmärksamhet.
Bröllopsfolkdräkter ser särskilt eleganta och lyxiga ut. För de rika och ädla syddes de av tunga dyra tyger, och folket hade råd med enklare, som linne. Vitt ansågs vara en symbol för helighet, så bröllopsklänningar gjordes i andra färger - silver, kräm eller flerfärgad, elegant. Det ansågs obligatoriskt att ha broderier av florasymboler - bär, löv, blommor. Dessutom inkluderade konceptet med en bröllopsklädsel fyra uppsättningar kläder på en gång - för festligheter före bröllopet, bröllop, ceremonier och fester.
Folkdräkter ligger så nära originalen som möjligt. Hantverkare återskapar kostymer med de karakteristiska egenskaperna hos en viss region eller provins. Karnevalsdräkter kan likna folkdräkter eller tvärtom till stor del förenklas. Men festliga outfits är utan tvekan ljusa och dekorerade så mycket som möjligt.
Modern stil
Nationell färg är en av de speciella stilarna inom mode, eftersom det involverar sammanvävning av moderna modetrender och traditionella funktioner i ett visst folks kultur. Slaviska och ryska motiv älskas inte bara av våra landsmän, utan också av vissa utländska designers. I sådana kläder kan du dyka upp vid alla evenemang, samtidigt som du ser ultrasnygg och lämplig ut.
Från 600-talet termen ante försvinner slutligen från historiens arena. Men i de historiska beskrivningarna av slaverna använder utlänningar aktivt namnet "ros" eller "rus".
På VI-talet. i mellersta Dnepr utvecklades en mäktig förening av slaviska stammar, varav en del var Ross-stammen, vars namn är förknippat med floden Ros, en biflod till mellersta Dnepr. Unionen inkluderade nordborna, en del av de gamla stammarna - gläntor, och möjligen andra stammar som geografiskt kraftigt utvidgade gränserna för den primära stammen Ross.
"The Tale of Bygone Years" definierar kretsen av slaviska stamförbund, under 700-800-talen. blev en del av Rus': gläntor, drevlyans, polochans, Dregovichi, nordbor, Volynians, till vilka på 900-talet. Novgorodians anslöt sig. Var och en av de annalistiska stammarna bildades på sin egen kulturella grund. Volynianernas etnokulturella grund var Pragkulturen och Luka-Raikovetskas sena kultur; grunden för Drevlyanerna är kulturen av gravhögar och delvis Luka-Raikovetskaya (den sista regeln var också baserad på gatorna och Tivertsy); nordbor - romersk kultur; radimichi - kulturen av gravhögar. Den mest komplexa var den kulturella grunden för gläntorna i Mellersta Dnepr. I VI-VIII art. det inkluderade komponenter från tre kulturer: Prag, Penkovskaya och Kolomiyskaya, och senare, på 8-10-talen, Luka-Raikovetskaya och Volyntsovskaya.
Faktum är att i ett litet område i Mellersta Dnepr, konvergerade alla östslavernas olika kulturer. Och därför är det ingen slump att det var Kiev-regionen som inte bara blev centrum för bildandet av intertribalformationer, utan också det etnogenetiska centrumet för de ukrainska slaverna och deras stat - Kievan Rus. förutbestämde regionaliteten och multivariansen av traditionella vardagskultur. Så det ryska landets epicentrum var Mellersta Dnepr, som, enligt naturliga förhållanden och bördiga marker, var ett slags ekumen för bönder sedan eneolitikum, de sena stammarna av skytiska plogmän ─ protoslaver, såväl som kärnan av den slaviska skogs-stäppzonen i Chernyakhov-kulturen.
De gemensamma dragen av rituell symbolism i olika manifestationer av materiell kultur bevarades av de stammar som alternerade i detta territorium under olika historiska förhållanden. Sol- och månsymbolik med den stora förmoderns rituella magiska centrum passerade genom århundraden och årtusenden, förkroppsligad i bilderna av Trypillia-ornament och antropomorfisk plasticitet, i elementen i smycken från bronsåldern, i systemet för att placera smycken från den skytiska tiden , i målningen på det rituella kärlet av Chernyakhov-kulturen, i emalj smycken uppsättningar kulturer av Kievan stammar, i broscher och spiral temporal hängen av myror. Dessa traditioner kränktes inte av den nya slaviska föreningen av Ross. Allt detta traditionella figurativa tänkande, sammanställt under århundradena, återspeglades också i kläder, som i stadiet av nära förbindelser med Bysans fick nya drag, samtidigt som de bibehöll sina jordbrukstraditioner och ursprungliga kultur. Med tanke på de viktigaste aspekterna av klädseln hos slaverna under VI-VIII-århundradena. enligt skriftliga referenser, studier av välkända kostymexperter och arkeologiskt material kan man hitta karaktäristiska tecken på kläder från denna period. Mot bakgrund av panslavisk integration sedan 600-talet. den etniska uttrycksförmågan hos enskilda östslaviska stammar blir mer märkbar - Volhynians, Drevlyans, Polyans, Ulichs, Tivertsy, Severyans, Radimichi, Dregovichi, vilket på ett märkligt sätt påverkar bildandet av kläder. Den bestod också av två etnokulturella koordinater: å ena sidan föddes den helslaviska grunden, som realiserades i enhetligheten i kläder och system av komplex, å andra sidan var den etnokulturella originaliteten hos enskilda stammar mest tydligt manifesterad i utsmyckning av kläder, i systemet med smycken och i sätten att bära dem. Med de huvudsakliga traditionella komponenterna i klädkomplexen som är inneboende i de östslaviska stammarna i allmänhet, tillade stamdekorationer, de ursprungliga tecknen för varje enskild stam som var en del av det slaviska "ryska" samhället, ljus estetisk fullständighet till bilden. Efter överenskommelse utförde uppsättningar av stamsmycken samma amulettfunktion för alla slaver, och deras plats angavs specifikt. Skillnaden låg dock i hur de bars och i formen på själva hängena.
Under VI-VII-talen. majoriteten av slavernas befolkning bar kläder gjorda av hemgjorda tyger som en produkt av ett slutet kretslopp av försörjningsjordbruk.
I varje familj, oavsett social status, var kvinnor engagerade i spinning och vävning. Med tiden blev rika stadskvinnor och kvinnor i den feodala eliten passiva deltagare i denna process: de kontrollerade bara underordnade vävares arbete. I bondefamiljer fram till början av 1900-talet. förblev traditionell, obligatorisk för alla kvinnor, processen att göra tyger. Linne, hampa och ull användes på en horisontell vävstol "krosna" för att producera tyger av olika typer av linne, kypert och mönstrad väv.
Linne och linne mjukt, tunt hampa linne användes för tillverkning av underkläder, skjortor, gardiner (armices), pommels, handdukar, gardiner och överkast. Mer styv hampa obscent duk användes för att sy byxor, vissa typer av ytterkläder, väskor.
Linne- och hampatyger användes både i folklivet och i feodalt liv: de användes för att sy underkläder och användes som foder för en overheaddräkt.
Förutom de ovan nämnda råvarorna har slaverna länge använt ull för tillverkning av tyger, från vilka de sytt huvudsakligen övre axel- och midjekläder.
Av flerfärgat garn, som färgades med vegetabiliska färgämnen av lokalt ursprung, vävdes randiga reservdelar, rutiga plakater, bälten, tyger för kjolar, klänningar, regnrockar etc.
Av grov hemspunnen duk-sermyaga och filt - bönderna sydde varma ytterkläder som ett följe. "Både produkten av filt och grovt ylletyg, och tygproduktion fanns i det gamla Kievan Rus redan innan korset antogs" (F. Vovk).
Popularitet bland den feodala eliten förvärvas av importerade siden och tunna ylletyger, från vilka rika outfits är gjorda.
Om i VI-VII århundraden. silkeimporterade tyger rådde, då redan i början av 800-talet. de första bysantinska tygerna dyker upp: guld- och silverbrokad, sammet (öglebrokad, M. Fechner).
I kläderna av en allmänning rådde färgen på oblekt och blekt linne, med delvis användning av rött, svart och en rad brun-brun-grå nyanser.
Stadsbornas och den rika adelns klädsel kännetecknades av polykromi av kontrasterande färger. För att göra detta färgades hemspunnen linne och ylletyger med vegetabiliska färgämnen av lokalt ursprung i rika röda, blå, gröna och gula nyanser. Sådana tyger kallades "krasina". De användes för att sy sviter, kaftaner, klänningar, toppar, som var dekorerade med importerade tyger av olika texturer och band.
Slavernas kläder var socialt differentierade, det skilde sig bara i antalet komponenter och kvaliteten på materialet. Klädskärningen för bönder, stadsbor och feodalherrar var dock densamma. Bönderna bar linne- och hampaskjortor, de välmående ─ gjorda av importerat siden eller tunna mjuka lägenheter.
För varma kläder användes traditionellt läder och päls. De fattiga bar fårskinnsrockar, den feodala eliten - dyra ytterkläder gjorda av bävrar, rävar, sobler, som var täckta med bysantinska mattor ovanpå.
Det allmänna namnet på kläder - "portar" har varit känt sedan prins Olegs tid (början av 1000-talet, Olegs avtal med Bysans). Den protoslaviska äktheten av denna term bör ha djupare rötter, såväl som de typer av kläder som självständigt mognat i djupet av jordbrukarnas liv och kultur. Det är möjligt att alla typer av övervägande furstliga kläder (enligt referenser i annalerna), sydda av högkvalitativt, blekt hemspunnet tyg, kallades "ports" (porta - ett tygstycke). Med intensifieringen av kontakterna med Bysans och utseendet på silke och guldvävda mattor, modifierades vissa former av kläder. Den feodal-fursteliga eliten överger gradvis "omoderna" hemspunnen tyger. Kanske då, i den slaviska adelns kläder, själva termen "hamnar", som från 10-11-talen. delvis modifierad av det bysantinska ordet "chasuble". Men som ett ålderdomligt namn överlevde "portar" mycket längre i bondekläder. Dessutom betecknade det vissa delar av kläder (ryska "portar", "fotdukar").
I skriftliga källor från XII-talet. ofta nämns enkla, dåliga kläder "gnugga", "trasor", som, enligt A. Artsikhovsky, också var det vanliga slaviska namnet för allmogens klädkomplex ─ hemgjorda skjortor och byxor. Semantiken i detta ord har behållit sin essens i senare definitioner. Således betyder ordet "trasa" i Ukraina "trasor" (F. Vovk). I Ryssland finns också uttrycket "klädd i trasor", d.v.s. den siste stackaren. Enligt det gammalslaviska konceptet betydde ordet "gnugga" ett tygstycke (I. Sreznevsky). Så, kläder gjorda av "rubs" kan också ha det identiska namnet "rub". Den fattiga mannens kläder slets i spillror på 1800-talet. behöll namnet "trasa". Bekräftelse på arkaismen i detta ord är namnet på det ukrainska järnet ─ en rubel, med vilken bondekvinnor "strykte" färdiga sängkläder och handdukar. Det slaviska ordet "skjorta" (från "gnugga") för definitionen av underkläder för de fattiga har bevarats i Ryssland som ett vanligt namn för denna outfit. Ordet "skjorta" (från latinets "Sagsa", F. Vovk) var lånat. Den användes av den feodala adeln för att sticka ut bland smerdarna. Skjortan har blivit klasselitens underkläder. Det var detta namn som sedan äntligen etablerade sig i Ukraina i folkkläder.
skjortor
Den huvudsakliga typen av kläder för alla segment av befolkningen i slaverna var skjortor (skjortor). Enligt studier av etnografer på 1800- och 1900-talen var skjortor olika i design. Dopolnye-skjortor bestod av raka solida paneler från kragen till fållen. Sådana skjortor var huvudsakligen ceremoniella: bröllop, festliga eller postuma. Skjortan "to the point" hade två delar: den övre - "stå, maskin, axel" och den nedre, själva "spetsen". Det fanns också kortare skjortor, som bars separat: "axeln" och den nedre delen - "fållen". De var tunikaformade i snitt, sydda av ett tyg vikt på mitten. Eftersom den inte var tillräckligt bred syddes raka eller kilformade sidor på sidorna under ärmhålet.
Ärmarna var inte breda, raka, ofta mycket längre än armen. De fungerade som handskar: de skyddade händerna från kylan. Så att ärmarna inte störde arbetet, plockades de upp, "rullades upp", och på helgdagar plockades de upp till armbågen i monteringen och hölls vid handleden med ett armband. En sådan multifunktionell form av ärmar var resultatet av livserfarenhet, en anpassning till förhållandena i ett hårt klimat.
Herrskjortan var kraglös, med en rundad eller rektangulär halsringning. Ibland hade den en liten slits framtill och fästes i nacken med en knapp, den kallades "goloneck". Dekorerad med broderier eller myggor på hals, snitt, ärmar och fåll. Herrtröjan var kortare än damernas. Hon nådde bara till knäna. De bar den lös och gjorde om den med ett vävt eller läderbälte med ett metallspänne och dekorationer. Bältet var inte åtdraget, vilket skapade en överlappning av den övre delen av skjortan ovanför midjan i form av ett tvärgående veck. Att gå utan bälte ansågs anständigt. Därav uttrycket "omgjord" - fräck.
Herrunderkläder kompletterades med smala byxor med en rektangulär ljumsinsats. Ett glasögon sträcktes i bältet och knöts fram i midjan. Byxor stoppades in i höga broderade strumpor - leggings, stövlar eller stövlar, eller så lindades de med fotdukar ovanpå och fästes på benet tätt omlindade med remmar från kolvar, bastskor eller lychaks. Skjortan och byxorna var de viktigaste underkläderna.
Till skillnad från herrarna var damskjortan längre, till fötterna, hade samma tunikaskurna, långa ärmar. Förutom praktiska egenskaper hade kvinnors ärmar, lösa till marken (bild på silverarmband från 1100-talet), en magisk betydelse i de gamla hedniska riterna av "sjöjungfrur". Kragen på en damskjorta passade hårt i halsen eller gjordes upp i nacken under "rurik"-filen. Skjortan hade en liten slits framtill och knäpptes med en knapp. Runt kragen, såväl som längs slitsen på bröstet, var skjortan broderad med övervägande röda trådar eller mantlad med en smal remsa av färgat tyg. Skjortan var underkläder. det var nödvändigtvis omgjordt med en tunn repbältesamulett med en oumbärlig överlappning.
Ytterkläder
Vanliga slaver över sina skjortor bar gamla kläder av bälte som en plakhta, panyova eller omslag, dergi, som var en osydd rektangulär tallrik som lindades runt baksidan av kroppen. Avvikande framtill bildade brädan en stor slits. Panyowa bestod av två eller tre paneler, fästa på en midjerem-ochkura (plakhta med vingar; rekonstruktion av Ya. Prlipko av en kvinnas outfit baserad på materialen från körsbärsgraven från den skytiska tiden). Pannyo-plakht outfits, universella i sin enkelhet och variation i användning, bars endast av kvinnor. Plakhtans symboliska rutiga dekor motsvarade de gamla eneolitiska tecknen på fertilitet (plöjd i rutor och sådd åker, Trypillia "rombus"). Flickor som hade nått puberteten, under initiering, kunde symboliskt sätta på sig en plakhta - initiering till oskuld. Plakhta, som en symbol för fertilitet, var tvungen att skydda de heliga delarna av flickans kropp och ge dem styrkan i den framtida kvinnans fertilitet. Tillbaka på 1800-talet ritualen att sätta på pannova unga, ibland strax före bröllopet, har bevarats (M. Rabinovich).
Närvaron i en av begravningarna i Zhytomyr-regionen av resterna av organiskt material med röd-violett färg nära den nedre delen av skelettet bekräftar faktumet av en bältesutrustning som pannova eller kjol. Rester av vävnaden bevarades vid bäckenbenen, dessa var spiralvridna trådar, möjligen siden (V. Antonovich).
En uråldrig, mestadels flickaktig klädsel var en gardin (armice) - en typ av osydda kläder, tygskivor, kastade över axeln, med ett rundat hål för huvudet. På båda sidor klipptes den av eller helt enkelt omgjord i midjan med ett bälte, som en plakhta, gardinen gjordes kortare än underkläder för att öppna skjortans dekorativa foder. Toppen var också ett uråldrigt ytterplagg - en typ av kort skjorta med vida korta ärmar.
Stadskvinnornas kläder skilde sig från bondkvinnornas kläder i mångfalden och kvaliteten på tyget. Toppskjortan var gjord av siden eller ylletyg. Toppskjortan nämns i krönikor som en integrerad del av en rik kostym. För att inte bli förvirrad i namnen på dessa två delar av kläder som liknar snittet (namnet på den tidens övre skjorta har inte bevarats), låt oss vända oss till den gammalslaviska identifierande terminologin. "Plat" är ett tygstycke, "platno" är namnet på duken. Så låt oss villkorligt kalla toppskjortan för en "klänning" enligt principen: "gnugga" - "trasor", "plats" - "klänning", det vill säga sydd från "plats".
Närvaron av den övre klänningen bekräftas av resterna av organiskt damm av svarta, bruna eller lila färger i slavernas begravningar, såväl som platsen för knapparna på skeletten (baserat på utgrävningarna av V. Antonovich i Drevlyanernas bosättningar).
Ytterkläder syddes av ylle- eller sidentyg, kragen var mantlad med ett sidenband vävt med guld- och silvertrådar, eller ett band med bysantinsk brokad med ett mönster av guldtrådar på en sidenbas. På bröstet hade kläderna en slits (liten barm), även kantad med ett mönstrat tyg (L. Kud). Kragen fästes i nacken med en eller tre knappar med bälteshällor. Knappar-pärlor kan vara silver, brons, karneol, glas, pasta, mestadels rundade och päronformade.
De övre varma axelkläderna inkluderar ett fodral eller fårskinnsrock, vars rester V. Antonovich hittade i två högar nära Minyniv. Kragen på detta plagg fästes vid halsen med ett speciellt spänne, som bestod av en silver- eller bronsring, en pärla och en bältesögla (Strizhavka).
I båda fallen visar resterna av klänningen och fårskinnsrocken enhetligheten i den övre klädseln: ett dövt, icke-öppnande, rakt snitt, som bars över huvudet, fäst vid halsen med en eller tre knappar och nödvändigtvis omsluten ( resterna av vävda bälten och bälten hittades av S. Gamchenko i Zhytomyrs begravningsplats nära byarna Golovko, igår, Grubskoe).
Om en fårskinnsrock och en klänning är typer av vinter- och sommarkläder, passar sviten, som en mellanliggande säsongskläder, logiskt in i denna serie. Detta tillåter oss att villkorligt reducera de övre axelkläderna till ett typologiskt schema och slutföra det enligt fundamentalt konstruktiva lösningar.
Regnrock ytterkläder
upp
Dess vanligaste form var votola, en ärmlös kappa gjord av tjockt linne eller tyg, som kastades över axlarna och skars av nära halsen. "Det var den mest populära typen av regnrockskläder av slaverna, som bars av alla - från smerd till prinsen" (M. Rabinovich). Skillnaden låg bara i kvaliteten på tyget och i de material som broscherna gjordes av. Rika slaver skar av kappan med silverbroscher, och vanliga människor knöt den i en knut. Andra välkända typer av regnrockar är bluegrass, kitty (kots), luda. Följerna nämns i krönikor från 1000-talet, men det råder ingen tvekan om deras gamla ursprung. Det finns nästan ingen information om snittet av denna typ av ytterkläder. Att döma av arkeologiska utgrävningar, senare bilder och etnografiska studier, sviter på 600-700-talen. var inte en swinging, men en döv typ av övre outfit, vadlånga, tätt passande kroppen, ibland hade en turn-down krage och manschetter-zavrashi. De sydde sviter av ylletyger.
Om klänningen bara bars av kvinnor, så bars kozhoks, fårskinnsrockar och följeslagare av både kvinnor och män av alla delar av befolkningen, korzno (skut) ─ var populära främst bland den furstliga miljön.
Förekomsten av kappor i begravningar bevisas av resterna av målad jord och placeringen av fästelement nästan alltid på ett ställe: precis under axeln eller i mitten av bröstet. Regnrockarna var knälånga (S. Gamchenko).
Huvudbonader och frisyrer
Huvudbonaderna för män var huvor och hattar gjorda av ull eller päls. För att behålla sin form släpptes de ner eller lutade sig mot björkbark (björkbark).
Huvudbonaderna för slaviska kvinnor var mycket olika, vilket framgår av material från arkeologiska utgrävningar och etnografiska studier av ukrainska, ryska och vitryska folkdräkter. Det var uppsättningen av prydnadsföremål, formen och utsmyckningen av huvudbonader och färgschemat på kläderna som särskiljde enskilda stamgrupper från 600-800-talen.
D. Zelenin, A. Artsikhovsky, Yu. Saburova, M. Rabinovich, G. Maslova, B. Rybakov och andra behandlade problemet med att rekonstruera slavarnas huvudbonader. Forskare har identifierat tre typer av huvudbonader: handduk (ubrus, basting), kikopodibni (behornad) och hårda "kokoshniks" (korun). Enligt komplexiteten i artens design fanns det kombinerade huvudbonader, där korunas eller sparkar kombinerades med ubrus eller ubrus med mjuka hattar-kepsar (L. Chizhikova).
Flickors huvudbonader gav en öppen nacke omgiven av en krona, Kronor var metall, gjorda endast av tvinnad tråd (Gochivsky-högar), eller täckta med ylletyg i form av en rulle, eller så var det ett läderband med ringar uppträdda på huvud (Zhytomyr gravfält).
Ur behovet av att behålla löst hår uppstod typiska slaviska flickaktiga huvudbonader: olika bandage gjorda av tyger, sidenband och band. Resterna av björkbark (begravningar i Volhynia) i kombination med ulltyg bekräftar närvaron av en hård huvudbonad - en krona (krona). Silverringar, förgyllda glaspärlor är sydda på dess yttre sida, i mitten - en stor karneolpärla.
Ofta gjordes den främre delen av korunan hög och särskilt magnifik dekorerad med bysantinskt siden eller guldvävda tyger. Flickaktiga huvudbonader kompletterades med temporala hängen. Håret dekorerades med många pärlor, klockor, silver- och bronsringar med olika diametrar och band. En mängd olika tidsmässiga ringar och hängen var rent slaviska dekorationer, som inte bara var fästa på kronan, utan också vävda in i håret vid templen. För att göra detta kammades håret i en rak delning, små flätor vävdes från templen, in i vilka ringarna fördes fram. Dessa flätor vävdes till flätor eller plockades upp bakifrån och gömde sig under kronan. Förutom temporala flätor registrerades intressanta detaljer om frisyren: håret lärdes i form av en ögla framför örat ner från tinningen, vilket skyddar ansiktets hud när man bär stora metallringar (M. Saburova) ). En liknande frisyr "i samband" i början av XIX-talet. på högra stranden av Dnepr beskrev F. Vovk: vinkelrätt mot den raka skiljeväggen gjordes en annan, på huvudets krona. De främre strängarna kammades på sidorna av huvudet och lades ut i form av öglor - fleece, vars ändar lades bakom öronen under flätorna.
I denna frisyr bevaras traditionerna att bära temporala ringar. Det fanns också mer komplexa kombinationer av att väva tidsmässiga dekorationer på båda sidor av huvudet. Två, tre eller fler ringar med olika diametrar träddes på håret eller klamrade sig fast i hårslingorna så att ringarna hängde ner med blanka genombrutna tofsar.
Förutom temporala ringar bar slaviska kvinnor örhängen som bars i öronen eller uppträdde flera stycken på ett läderband och fäste vid chefen (L. Kud).
För samma ändamål använde de hörlurar i form av små cirklar gjorda av tunt färgat läder, efter överenskommelse och symboliskt innehåll är associerade med Antsky silver "öron" från skatterna i Maly Rzhavets och Martynovka. Längs kanterna på de mjuka öronen fanns hål för att hänga upp örhängen, så kallade hörselkåpor eller hörselkåpor. Fäst "öron" med krokar på kronan eller kronan.
Kvinnors huvudbonad bildades på grundval av gamla hedniska övertygelser och ritualer, som förpliktade kvinnor att noggrant dölja sitt hår - den dolda, magiska kraften hos en kvinna. Gömde sitt hår, kvinnor hade inte rätt att fläta det. Håret vreds och lades under "kronan" - "kronan" (detta observerades på 1800-talet i Ryazan-provinsen.).
Enligt det traditionella schemat bestod en gift kvinnas huvudbonad av en occipital del (en ochelya) som täckte halsen och en parietal del, på vilken de nödvändigtvis kastade en slöja eller satte på en mjuk figurerad "behornad" hatt eller krigare .
Resterna av sådana huvudbonader, kallade "occipital" mössor, hittades av V. Antonovich och S. Gamchenko under utgrävningar på territoriet för bosättningen av Drevlyanerna. Formerna och proportionerna hos denna typ av klänning kan spåras i lerbilderna av kvinnliga huvuden som finns i territoriet i Kiev (Castle Hill) och Pereyaslav. Noggrant stylat hår behövde inte dekorationerna som flickorna använde. Alla symboliska familjeamuletters tecken på en kvinna var externt fästa endast på en huvudbonad. Temporala ringar fästes vid öronen eller tinningarna, som man kan se i lermålningar. Detta motsvarar den andra typen av klassificering av M. Saburova - bärandet av smycken av gifta kvinnor.
Slavernas huvudbonader kan delas in i hårda - corunas, kronor och mjuka - ubrus, basting, povoinik, olika "hornade" hattar, ochipka-kepsar.
En mjuk cap-ochipok sattes på håret och knöts hårt på baksidan av huvudet med knytband. En povoinik, gjord av lätt tyg och dekorerad med silke eller guld "bryn" och "baksida", kunde bäras hemma utan extra skydd. Adliga kvinnor bar en hårkrigare i form av en flätad ram gjord av guld- eller silvertrådar. Över håret bar de en ubrus - en handdukshalsduk gjord av vitt eller lila linne eller siden, som var draperat runt huvudet och täckte hakan. Ibland sattes "hornade" hattar på ubrus.
Dekorationer
Huvuddraget hos slaverna på 700-800-talen. det fanns stamdekorationer som bevarar de enskilda stammars traditioner, som på den tiden var en del av Ross-stormaktsgruppens stamförening.
Glänta- en gammal definition av Dneprslaverna, den mest talrika av alla stammar som ockuperade Mellersta Dnepr. I annalerna kallas gläntorna ett klokt och "intelligent folk", vilket uppenbarligen kan spela en ledande roll bland de östslaviska stammarna.
Temporala dekorationer representeras huvudsakligen av cricoid och S-formade hängen. Det finns enstaka biflodsringar (Kiev, Pereyaslavl, Chernigov), ett örhänge med ett hänge i form av ett gäng druvor (Kiev-nekropolis). De bar en eller två temporalringar. I begravningarna hittades upp till fem till sju ringar, uppträdda på ett pannband av vävt tejp eller på läderband. Halssmycken gjordes av ett halsband. De vanligaste var flerfärgade (gula, gröna, blå) glaspärlor, samt förgyllda, karneol, små metallpärlor täckta med korn. Under utgrävningarna av Polyansky-högarna förekommer små päronformade och bikoniska gjutna knappar. Både i dam- och herrkläder kunde de sys på ett spetsband, som fästes i kragarna. Bröstprydnaderna inkluderar hängen i form av en måne, klockor och kors, som var uppträdda på halsprydnader. Glade dekorationer, liksom deras outfits, kännetecknades av enkelhet och elegans.
Volynianer, stamgrupper i skogszonen på Dnepr högra stranden, hade tidigare ett andra namn - Buzhan. De karakteristiska tidsmässiga utsmyckningarna av kvinnor var ringformade ringar med en diameter på 1,5 till 3,5 cm, gjorda av tunn brons eller silvertråd, vars ändar stängde eller delvis korsade. I kvantitet - från 1 till 8, och ibland upp till 16 - är de mycket överlägsna liknande dekorationer av gläntor. Volynianerna sydde ringformade temporala ringar på sin huvudbonad (V, Antonovich) eller vävde dem till flätor, ibland finns det S-liknande temporala hängen, som främst var vanliga bland västslaver. I volynernas gravhögar finns också tidsringar med lösa pärlor, karakteristiska för alla slaviska stammar. De består av en trådring med en glaspärla av annan färg eller pastig brun med vita vågiga linjer.
En temporal ring med en liten silverpärla hittades i en av kurganerna på Sourozh-gravplatsen. Det finns också flerpärlade temporalringar (från 3 till 5) - silverfinkorniga eller genombrutna, samt örhängen med klusterformade hängen.
Pärlor i Volynians gravhögar är inte många. Trådarna består som regel av ett litet antal pärlor, från vilka man sällan hängde runda hängen eller halvmånar av metall. Enstaka metall-, karneol-, bärnstens- eller kristallpärlor sattes till flerfärgade glas-, pasta- eller pärlhalsband. Det finns förgyllda eller silverpläterade pärlor av cylindrisk form, ett ovalt silverhalsband med konvexa sidor, dekorerat med fina korn. Volynyan kvinnor bar uppenbarligen nästan aldrig armband. endast två hittades.
Enkla trådringar var dock ganska vanliga ─ släta, tvinnade eller lamellformade.
Brons- och järnspännen, bältesringar för att hänga personliga tillhörigheter, hästskoformade spännen, brons, järn, ben och träknappar hittades i kvinnliga och manliga begravningar.
Drevlyans. Volynernas östra grannar var Drevlyanerna, som också tillhörde slaverna på högra stranden. De ockuperade skogszonen i nordvästlig riktning från Kiev. Det var en ganska mäktig stamunion med sin prins. Även om krönikören rapporterar att Drevlyanerna lever som djur i skogarna, var detta inte sant. Efter att ha ett utvecklat stamstyresystem, där de äldste styrde landet, tog Drevlyansk-prinsarna hand om sitt lands välbefinnande. Drevlyanerna var värdiga rivaler till gläntorna.
Sammansättningen av Drevlyansk stamsmycken inkluderade ringformade temporala ringar med slutna ändar eller pivtorvarulvar, såväl som ringar med S-liknande ändar. Det finns hängen med pärlor av typen Volynian. Nackornament består av glasförgyllda cylindriska och tunnformade pärlor, som också har hängen. Vita, gula, röda pastapärlor är vanligare, mindre ofta - blå och gula glaspärlor, karneolpärlor av olika geometriska former. I gravkärror nära Zhytomyr hittades silverbladade pärlor dekorerade med granulering och filigran, samt pärlor i form av rosetter. Månsken, klockor, snäckskal och möjligen amuletter hängdes från halsbandet. Kvinnor bar enkla trådbundna eller vridna lamellringar, liknande de volyniska.
Så, gemensamt för polyaner, drevlyaner och volynianer - stammarna i Ukraina på högra stranden - var ring- och S-terminala temporala hängen, polykroma halssmycken. deras enkelhet och koncisthet kompletterade harmoniskt hela silhuetten av outfiten.
nordbor- stammar som fortfarande befinner sig i mitten av 1:a årtusendet e.Kr. e. ockuperade det nordöstra territoriet på den vänstra stranden av mellersta Dnepr. Det mest karakteristiska etniska särdraget hos dessa stammar var temporala ringar i spiralform. Denna arkaiska symbolism existerade i flera århundraden: från VI till IX. Sammansättningen av den kvinnliga huvudbonaden inkluderade från två till fyra hängen på varje sida. Enligt material från gravarna i Brovarka (Poltava-regionen) dekorerades en kvinnas huvud med en silverlamellkrona med små hängen ovanför pannan.
På båda sidor ovanför tinningarna hängdes flera spiralringar från kronan. Dessutom hade det vänstra templet ett långt trådhänge med klockor (National Museum of the History of Ukraine).
Dessutom dekorerade kvinnor sina huvudbonader och hår med ringformade slutna temporala ringar - en vanlig slavisk typ av smycken. Tre pärlformade temporalringar hittades i Gochivsky-kärrorna. Förutom lamellära, bar nordliga kvinnor tunna vridna kronor, som också var dekorerade med rikliga tidsmässiga kompositioner av spiral- och ringformade hängen med en betydande mängd bullerprydnader - klockor.
Halsprydnader gjordes av gula, blå och grönaktiga glaspärlor eller av ett förgyllt halsband.
Lunnits, klockor, rundade genombrutna hängen, kors och mynt hängdes från pärlorna. Vridmoment med sköldar hör till de typiska nordliga prydnaderna. I Gochivsky- och Golubovsky-högarna hittades torcs med rosetter i ändarna, som är mycket sällsynta. Armband, ringar och bältesspännen är också sällsynta fynd i Severyansk-kärror. Ett karakteristiskt kännetecken för dekoren av Severyansks kvinnokläder var klockor, som ofta syddes fast på kläder istället för knappar eller fästes på halsband och huvudbonader. De var gjorda av brons med en blandning av tenn, så de hade en annan färg - från silver till gult. Gjutna klockor var knöliga och päronformade med en slits i botten och öron upptill, med en järn- eller bronskula inuti. Cirka 70 klockor hittades i en av gravarna på Saltovsky-gravplatsen. Tillsammans med pärlor och klockor hittades små speglar (5 - 9 cm). de bars på remmar eller kedjor gängade genom ett hål i bältet eller helt enkelt på bröstet. Speglar utan öron förvarades i ett läderfodral.
I Saltovskoye-begravningen hittades många ornamenterade plåtar, som användes för att dekorera kläder, samt spännen från bälten och skor.
Skor
Slavernas vanligaste skor var traditionella postoler, lychaks (bastskor), kolvar, skor (chereviks), stövlar (chebots).
Lychaks eller lychinnitsy, vävda från trädbark - bast, bast. De har varit vanliga bland östslaverna och deras grannar sedan tidig järnålder. På Ukrainas territorium bars lychaks främst av bönder. Stadsborna bar skor vävda av bast blandade med läderband, och ibland helt vävda av läderband. Sådana bastskor i läder kunde dekoreras med små metallplattor (Saltovsky-gravplats). Plåtarna hittades huvudsakligen på benen av skelett och, möjligen, hängdes de från remmarna på sandaler eller skor. Plattorna fixerades med nålar eller syddes, och mycket tjocka. Fynd av skofragment tyder på att det såg ut som ljusa sandaler, sydda av ett stycke mjukt läder, som var sammanflätade med remmar fyllda med metallplattor.
Slavernas enkla läderskor var kolvar (rynkor, rynkor), gjorda av ett rektangulärt eller ovalt läderstycke och monterade på ett läderrep.
Kolvarna var dekorerade med broderier (ett prov av en kolv med broderi i fören förvaras i National Museum of the History of Ukraine), vilket gjordes av de västslaviska slaverna.
Dessutom hade de nordliga slaverna "genombrutna" kolvar, dekorerade i fören med granliknande slitsar. Skor av denna typ var också karakteristiska för hela den östslaviska befolkningen (bilder på en bendiptyk från 400-talet).
Kolvar och bastskor sattes på fotdukar eller sydda byxor, lindade med läderband runt benet i flera varv eller på tvären.
Skor (chereviker) bars av stadsbor och rika bönder. Resterna av sådana skor hittades vid utgrävningar i Volhynia. Snörena var gjorda av tunt läder, gjorda i två lager. De såg ut som låga, ankellånga, halvstövlar med breda slag. Framtill slutade stövlarna med vassa eller rundade tår (V. Antonovich) och spändes vid ankeln med garn, för vilka vertikala snitt gjordes.
Den feodala eliten bar stövlar (chabots). Detta namn finns i krönikor från 900-talet. Gamla ryska chobots var knähöga, hade en mjuk sula, sydd av flera lager läder, en spetsig eller trubbig näsa.
Chereviks och chobots dekorerades med broderier med röda eller gula trådar (Zhytomyr gravfält, S. Gamchenko).
Slutsatser
För att sammanfatta egenskaperna hos kläderna för slaverna på 600-800-talen, har vi anledning att prata om det slutliga godkännandet av de viktigaste formerna och komponenterna i kläderna för befolkningen i Ukrainas territorium på tröskeln till antagandet av Kristendomen. Konsolideringen av de gamla slaviska stammarna bidrog till den kulturella utvecklingen av den multietniska befolkningen, bildandet av en gemensam grund för andlig och materiell kultur. Detta manifesterades tydligast inom kulturkläder, i skapandet av vanliga slaviska tecken på kläder, som förblev etnografiskt olika, med karakteristiska regionala drag. Sådan synkretism av den antika ryska befolkningens kläder är ett naturligt fenomen. Det är trots allt i första hand en del av traditionell vardagskultur och bygger på ett system av traditioner. Och de går tillbaka till Trypillia-, Porubynets-, Chernyakhov- och Kiev-kulturernas tider, de tider då de östslaviska stammarna existerade. Naturligtvis förkroppsligar klädseln de bästa prestationerna av den materiella och andliga kulturen i många generationer, deras estetiska ideal , konstnärlig smak, etiska normer och nationell karaktär.
Därför har kläder alltid varit ett riktigt konstverk, en indikator på konstnärlig smak och hög skicklighet.
En mänsklig kostym är ett komplex som kombinerar inte bara kläder och skor, utan också smycken, accessoarer, kosmetika och en frisyr. Dräkten kombinerar praktiska och estetiska funktioner, vilket hjälper en person att organisera sitt liv, arbete och kommunikation med andra människor. Kläder är utrustade med ett brett spektrum av betydelser och funktioner. Det fungerar som en indikator på kön, ålder, familj, social, klass, egendomsstatus, etnisk, regional, religiös tillhörighet, ockupation av en person, hans rituella roller.
Kultur i ryska städer 13-15 århundraden. var multietniskt, det kombinerade slaviska, finsk-ugriska, västerländska och österländska element, vilket inte kunde annat än påverka stadsbornas kostym - det fanns en så kallad interpenetration av kulturer. Detta dokument kommer att överväga stadsdräkten för ett antal forntida ryska furstendömen - Moskva, Tver, Vladimir och Suzdal, med inblandning av källor från närliggande länder. Därför ägnas särskild uppmärksamhet åt Vyatichi-stammens kostym. Fram till slutet av XIII-talet. denna stam behåller fortfarande sin ursprungliga kultur, inte bara på landsbygden utan också i städerna. Deras landområden blev därefter en del av furstendömena Moskva, Chernigov, Rostov-Suzdal och Ryazan. Gravhögar från Vyatichi XII-XIII århundraden. förse forskare av dräkten av pre-mongoliska Ryssland med rika material för återuppbyggnad.
På 1200-1300-talen. den kristna kyrkans roll i ryska städer ökar, vilket bekräftas av arkeologiska fynd (antalet föremål från hedniska kulter minskar kraftigt). Därför, i denna studie, övervägs först och främst kostymen för den urbana kristna befolkningen i Rus. Frågan om de bevarade hedniska trosuppfattningarna och deras reflektion i dräkten från 1200-1400-talen. är för komplex och mångfacetterad och behandlas inte i detalj här.
Eftersom arkeologiska bevis tyder på att den gamla ryska dräkten har förändrats lite sedan 1100-talet. och före den mongoliska invasionen, i detta arbete, när man studerade kostymen från XIII-talet. Källor från 1100-talet är inblandade, vilket möjliggör en mer fullständig restaurering av hela komplexet av stadsdräkt.
I detta arbete har en komplex metod för att arbeta med arkeologiska, bildmässiga, skriftliga och andra synkrona källor om kostymen under den studerade perioden tillämpats. Varje rekonstruktion är först och främst ett koncept, ett stadium av en hög nivå av generalisering och komplex behärskning av materialet. Rekonstruktionen av en historisk kostym är alltid en hypotes på grund av ofullständig information. Samtidigt är upplevelsen av att återskapa kostymen och den ytterligare erfarenhet som dyker upp i processen att bära den av otvivelaktigt värde för forskare som är involverade i historien om det medeltida ryska livet.
Människors mentalitet bildas inte bara från vad människor såg och visste, utan också från vad de gjorde dag efter dag enligt de vanliga, praktiska scheman som ingen specifikt tänkte på. Därför har adelsfrun och bondkvinnan en annan mentalitet, inte bara på grund av informationsskillnader, utan också för att de rörde sig, åt, klädde sig etc. olika. Att helt återge mentaliteten hos en medeltida människa är en omöjlig uppgift för en historiker, även om man samlar alla tillgängliga källor. Men genom att återskapa metoder (till exempel processen att laga mat, bära kostym, etc.), kan man närma sig återuppbyggnaden av habitus. Kombinationen av den mentala modellen som vetenskapsmannen skapar utifrån källor och den materiella modellen gör att vi kan komma så nära som möjligt att förstå våra förfäders liv och levnadssätt.
Underkläder
Linne i modern mening fanns inte i det antika Ryssland. Direkt på kroppen av en man sätta på en undertröja och kalsonger. Skriftliga källor förde till oss de ord som på medeltiden kallades undertröjor (både herr och dam) - skjorta, srachica, srachino, srachka, skjorta. I den annalistiska rapporten om prins Juris flykt efter slaget vid Lipetsk (1216) läser vi: ”Prins Yuria sprang till Volodimer vid middagstid, på den fjärde hästen, och han ströp tre i den första tröjan och kastade ut det fodret . ..”. Det vill säga under flykten tog prinsen av sig alla sina ytterkläder och ytterskjorta, kvar i en nedre - den "första skjortan", och till och med slet ("kastade ut") fodret från det - bakgrunden.
Undertröjan var sydd av blekt linne, vanligen tillverkad hemma. Att sy skjortor för familjemedlemmar ansågs vara en hushållssyssla för kvinnor. Eftersom underkläderna ofta tvättades, var dess tyg inte broderat och praktiskt taget inte dekorerat, eftersom medeltida tvätt skulle skada broderiet, färger skulle blekna och förstöra skjortan.
De uppgifter som tillhandahållits av Yu. V. Stepanova, en forskare av begravningsdräkten i övre Volga-regionen, är intressanta. I de manliga begravningar där knappar (brons och miljarder) hittades, var de placerade i nacken och bröstet, med en knapp vardera i nivå med halskotorna. Endast i en begravning hittades fyra bronsknappar, uppenbarligen placerade vertikalt, på halsen och bröstet (Stepanova Yu.V. Detaljer om skärningen av forntida ryska kläder baserat på material från begravningsplatserna i övre Volga-regionen // Integration av arkeologiska och etnografiska studier. Proceedings of the IX International Scientific Seminar. Omsk-Nalchik, Omsk University, 2001. — S. 236-239.).
Dessa fynd tyder på att männen bar enfärgade skjortor med en liten slits i nacken, fäst med en knapp. Således förmodligen redan från andra hälften av XI-talet. det finns en process för att bilda en skjorta som är traditionell för den ryska folkdräkten med en slits längs halsen, möjligen en "kosovorotka". Samma slutsatser kan dras på grundval av fynden av fragment av kragar från Suzdal-högarna.
Tyvärr finns det inga bevarade prover av ryska herrskjortor från 1200-1300-talen. De tidigaste hela tröjorna som hittats av arkeologer går tillbaka till slutet av 1400-talet - början av 1800-talet. 1500-talet Dessa är vuxen- och barnskjortor från Novospassky-graven av Romanov-bojarerna, samt en barnskjorta från Suzdal. Skärningen av barnskjortor skilde sig inte från vuxna. Att döma av etnografins data bevarades skärningen av herrskjortor i många regioner i Ryssland från 1500- till 1900-talet. Man kan anta att ett sådant snitt, med mindre variationer, skulle kunna finnas även på 1200-1400-talen. Synkrona bildkällor motbevisar inte denna hypotes.
Grunden för skjortan bildas av ett tygstycke (stativ) vikt på mitten längs väften, en rund krage skärs vid vecket. Framför porten fanns en vertikal slits - i mitten eller till vänster. Bredden på hemspunnet linne översteg vanligtvis inte 40-50 cm, därför, för att få skjortan till önskad bredd, skars ärmarna något längre än armarna och raka sidoväggar syddes in i sidorna. För att ge ytterligare rörelsefrihet syddes små kilar mellan sidoväggarna och ramen. Ett foder (underliggande) syddes ibland på skjortan i den övre delen från insidan - ett rektangulärt tygstycke som slutade i trianglar på bröstet och ryggen. Skjortärmarna skars rakt eller avsmalnande mot handleden. I det senare fallet var de avskurna kilarna fållade längs botten till ärmarna, varigenom hylsan i ärmhålet utökades ytterligare. För att säkerställa rörelsefrihet för händerna mellan ärmarna och sidoinläggen syddes fyrkantiga bitar av tyg (kilar) in. Skjortans krage och slits knäpptes med en eller flera knappar.
Samtidigt bör man inte helt utesluta ett annat snitt av en herrskjorta, även känd från rysk etnografi - med fasade sidor. Herrskjortor av detta snitt var vanliga i Västeuropa under 1100-1200-talen. och i Bysans.
Den vanligaste sömmen för att sy längdklippta kläder, att döma av arkeologiska fynd, var en sömnad av (linne) söm. Det är med denna söm som det är bäst att sy detaljerna i alla skräddarsydda kläder. Kanterna på ärmarna, fållen, halsringningen veks inåt två gånger och fållades.
Till skillnad från skjortor finns inte medeltida herrkalsonger bland arkeologiska fynd ens i form av fragment som kan tolkas på något sätt. Deras snitt kan endast återställas genom att jämföra bildkällor med etnografiska data, såväl som genom att locka till sig arkeologiska fynd av byxor från länder som gränsar till Ryssland. De nedre byxorna var, att döma av bildkällorna, ankellånga eller något kortare. Bilden av sådana nedre byxor kan ses till exempel på Novgorod-fresken "Baptism" (XII-talet) från Frälsarens kyrka på Nereditsa.
Baserat på människokroppens anatomi kan vi säkert säga att alla mäns byxor (från de överlevande byxorna från Pazyryks (IV-III århundraden f.Kr.) till de etnografiska ryska byxorna) såg ungefär likadana ut - två ben och anslutande insatser mellan dem . Insatser kan vara rektangulära eller triangulära. Byxbenen kan avsmalna nedåt och expandera upptill på grund av ytterligare kilar. En sladd höll byxorna vid höfterna. Etnografer skiljer byxor med ett brett och smalt steg. Byxor med smalt steg var bekväma i bondeekonomin, kanske kunde stadsborna också bära sådana byxor. Byxor med ett brett steg (bred motney) var nödvändiga för ryttare, krigare, såväl som hantverkare, vars arbete var förknippat med en mängd olika fysiska övningar. Det verkar ganska troligt att snittet av byxor i orientalisk stil, känt sedan 1200-talet. - med vida byxor avsmalnande till botten och två kilar - inlägg mellan dem. Ett sådant snitt av byxor är känt i rysk etnografi, och detta tyder på att detta snitt, om inte ursprungligen slaviskt, har slagit rot bland den ryska befolkningen.
Det är betydelsefullt att alla varianter av byxor som spelats in av etnografer samexisterade med varandra. Det är troligt att det på medeltiden i Rus i en herrkostym fanns olika typer av byxor samtidigt. Deras snitt berodde inte bara på traditionen i en viss region, utan också på inflytandet av utländskt mode, såväl som på praktiska krav. Till exempel var byxor "med ett brett steg" lämpliga för en ryttare - med en rektangulär motney sydd i en rak tråd eller diagonalt. En stadsbo, en hantverkare som inte ofta rider häst, byxor "med smalt steg" passar. Dessutom berodde byxans snitt på tygets bredd. Linnetyg, vävt på en horisontell vävstol, översteg vanligtvis inte bredden 50 cm. Baserat på vidden skars byxor, försök att inte lämna extra rester.
Glöm inte att befolkningen i antika ryska städer inte uteslutande var slavisk. Därför är material av arkeologi och etnografi från de finsk-ugriska folken som gränsar till slaverna av särskilt intresse. I detta avseende verkar det vara möjligt att använda den arkaiska skärningen av mordoviska mäns byxor. Dessutom skiljer sig snittet av traditionella mordoviska byxor inte i grunden från ryska.
De övre byxorna var troligen skurna på samma sätt. Frågan om förekomsten av strumpor i mäns dräkt under det antika Rysslands XIII-XIV-århundraden. är diskutabelt. Västeuropa på 1200-talet. långa strumpor (chausses) var kända, som var knutna till ett speciellt bälte eller till underbyxor. I Bysans under västeuropeiskt inflytande på XIII-talet. modet för enfärgade leggings spred sig också. Nedan finns som jämförelse en västeuropeisk miniatyr från 1200-talet. och ett fragment av en bulgarisk fresk från 1200-1300-talen.
Att döma av ryska visuella källor var strumpor kända i Rus. På portarna till Suzdals födelsekatedral (1230-talet) avbildas en man i randiga strumpor. Slaverna är avbildade i exakt samma strumpor på miniatyrerna av Heidelbergmanuskriptet av den sachsiska spegeln (början av 1200-talet). Randiga strumpor är kända från västeuropeisk arkeologi, i synnerhet under utgrävningar i staden Tartu bland många fragment av textilier från 1200-talet. randiga strumpor av tunt ylletyg hittades. Med tanke på det i Tartu på XIII-talet. det fanns en stor slavisk befolkning, det är möjligt att de hittade strumporna tillhörde en slav.
På ryska bildkällor, oftast på mäns ben, ser vi åtsittande kläder. Men ytterkläder som bärs för frigöring täcker området från midjan till knäna, vilket gör att du inte kan förstå om de har strumpor eller byxor.
Vi har ännu inga arkeologiska fynd av medeltida ryska strumpor, samt fynd av byxor. I den furstliga begravningen i slutet av XII - början av XIII-talet. i Martirievskaya-verandan i St. Sophia-katedralen i Novgorod, på skelettet på lårbenet och skenbenet, särskilt i området kring knäleden, bevarades fragment av enfärgat tyg, på vissa ställen hade de en rundad form, upprepar benens form. Dessutom hittades två lager tyg: det övre lagret var gjort av Tolskaya-mönstrat sidentyg med en stor rapport, och det inre (fodret?) - från tunt siden utan mönster (Sedov Vl. V. Burial 7 i Martirievskaya-verandan av St. med bilden av Alexander den stores himmelsfärd // Moskovskaya Rus. - M., 2008. S. 64-89).
På grundval av detta fynd är det omöjligt att med säkerhet säga om det verkligen rörde sig om fodrade byxor eller separata tunna kalsonger och separata ovandelar. Den åtsittande formen på denna klädsel antyder också att det kan vara strumpor som liknar västeuropeiska chausses.
Ett intressant material för eftertanke tillhandahålls av en ikon från början av 1300-talet. "Saint George med livet". På ikonens kännetecken är herrkläder mycket realistiskt avbildade. De lockar en tydlig variation i bilden av kläder för benen. Nedan finns fragment från två kännetecken. På en krigare är byxor tydligt avbildade, sammandragna från knäet med lindningar och skor. Men exakt vad som avbildas på den andra krigaren är inte klart. Det är möjligt att åtsittande strumpor och skor. Det är betydelsefullt att ikonmålaren presenterade på kännetecknen olika varianter av herrkläder för ben, vilket inte är typiskt för forntida rysk målning.
Forskare som rekonstruerar komplexet av forntida rysk kostym föredrar som regel byxor, förlitar sig på etnografiska data och på termen "portar" som nämns i skriftliga källor. Men detta ord fick betydelsen av byxor i en senare period. Under XIII-XIV-talen. ordet "portar" betecknade kläder i allmänhet. Till exempel, i storhertigen Ivan Kalitas andliga stadga (början av 1300-talet) står det: "Och ta ur min för min son Semyon ett svartvitt kvinnofodral, en gyllene hatt."
Det verkar sant att när man analyserar bildkällor bör man vara uppmärksam på en sådan detalj som lindningar. I de fall där lindningar är avbildade på benen bär folk troligen byxor. Där lindningarna inte är synliga, men tyget fortfarande sitter tätt mot benet, avbildas troligen långa strumpor, liknande europeiska motorvägar. I fall där människor avbildas bära stövlar, kan de ha antingen strumpor eller byxor instoppade i stövlar. Kanske berodde preferensen för en eller annan typ av kläder på modetrender, materiell rikedom (människor i rika kläder avbildas vanligtvis i "strumpor") eller praktiska egenskaper.
Ytterkläder från en medelklassmedborgare (milis)
Av de grafiska källorna att döma bar männen, förutom de nedre vita tröjorna, färgade övre skjortor med kontrasterande trim på hals och ärmar. Längden på herrskjortor i Ancient Rus, att döma av bilderna, var annorlunda. Vanliga människor och krigare avbildas oftast i knälånga skjortor (bälte) eller något lägre.
Färgade skjortor hörde helt klart till fronten, de bästa kläderna. För stadsbor i medelklassen kunde övertröjor sys av tyg av vegetabiliskt ursprung (linne, hampa), färgade med naturliga vegetabiliska färgämnen. En liten mängd silke är acceptabelt för efterbehandling. Arkeologiska fynd tyder på att sidenklipp ofta samlades in från små fläckar. Den höga kostnaden för importerat, orientaliskt siden tillät inte vanliga människor att dekorera kläder med hela band.
Den övre tröjan klipptes, troligen, samma som den nedre. Formen på grinden kan vara annorlunda. På kännetecknen för börjans ikon. 1300-talet "St. George with Life” alla män, både ädla och enkla, är klädda i skjortor med en rund krage och en liten vertikal slits framtill. Vi ser samma skjorta på en miniatyr från Chronicle of Georgy Amratol, ett Tver-manuskript från 1200-talet.
Ris. 10. Fragment av ikonen "St. George med livet”, Novgorod, tidigt. 1300-talet (vänster) och ett fragment av en miniatyr från Chronicle of George Amratol, Tver, 1200-talet.
Att döma av de arkeologiska fynden av fragment av kragar i Suzdal kan kragen på en mansskjorta ha olika former: rund med en slits framtill eller till vänster, i form av en kvadrat eller en trapets. På en miniatyr från en manuskriptbok från 1200-talet. en bonde är avbildad i en skjorta med en krage i form av en fyrkant.
Novgorod björkbark charter nr 141 (XIII-talet) listar huvudtyperna av herrkläder för en stadsbor: "hölje", "följe", "kläder", hatt, stövlar. Fodralet är pälskläder, följet är ytterkläder, skjortan är en undertröja. Följet är tydligen stadsbornas vanligaste ytterplagg under den undersökta perioden.
Det är lämpligt att här klargöra att ordet "följe" i det antika Ryssland inte betydde någon strikt definierad typ av klädsel, det var generaliserande ord för ytterkläder för män. Forskare av den gamla ryska dräkten använder vanligtvis termen "kaftan" för att beteckna den övre swingen för mäns kläder. Detta ord finns dock i ryska skriftliga källor först från slutet av 1400-talet. Innan dess var ordet "följe" i bruk. Därför kommer vi i det här arbetet att kalla ett följe för en gunga för män eller överliggande ytterkläder som bars över en skjorta.
Av bildkällorna att döma var följet knälångt eller något längre. Följet fästes med parade öglor och knappar. Endast mycket rika människor från de övre samhällsskikten hade råd med följe från importerat västeuropeiskt tyg. Vanliga människor bar kostymer gjorda av lokalt producerade ylletyger, naturliga färger eller färgade med vegetabiliska färgämnen.
Ett intressant fynd av ytterkläder från XII-talet. från graven av St Nikita, Stylite of Pereslavsky, som syddes av flera dukar av mörkt ulltyg med en bredd på cirka 35 cm. Rev Nikita, Stylite of Pereslavsky // Abstracts of the II Regional Conference on the History of the Moscow Region, Tillägnad 70-årsdagen av Moskvas pedagogiska universitet, Moskva, 2000, s. 18–20).
Ett sådant snitt bevarades i de gamla troendes herrkläder fram till 1900-talet. Huvudpanelen (stativet) är böjd vid axlarna, skuren fram från kragen till fållen. Bakom stativet kommer till midjan. En samlad trasa sys till den från midjan.
Förekomsten av ett foder (underliggande) i följen kan bekräftas av en exceptionellt realistisk bild på ikonen "Antagande av Jungfrun" (1300). Mannen är klädd i en grön kostym med ett ljust foder.
Ris. 13. Fragment av ikonen "Jungfruns antagande", 1300. Recklinghausen Museum.
Denna källa är också viktig för tydlig ritning av öglor och knappar på golven av kläder. Knappar sys på höger sida och knapphål på vänster sida. Sviten på bilden är utan krage ("goloneck"), svängande, men med spänne från kragen till midjan.
En intressant bild av mäns ytterkläder finns på Rostov-ikonen från början av 1300-talet. "Gamla testamentets treenighet". Två funktioner drar till sig uppmärksamhet - en rektangulär (eller i form av en trapetsformad) halsringning av kläderna och det faktum att sviten inte är gångjärn, faktura - spännet går från kragen till midjan, och under sviten finns en en -bit "kjol".
En sådan svit behöver inte klippas av i midjan. Det går att klippa en svit med en ram av två tygpaneler med en söm mitt bak bak och från midjan till fållen fram. Ett sådant snitt var förmodligen i följet av XII-XIII-talen, varav fragment hittades i Vitebsk (Braichevskaya E.A., Koledinsky L.V. Gamla ryska manliga följe (ett unikt fynd från XII-XIII-talen från Vitebsk) // Material om arkeologer av Vitryssland nr 3, Minsk, 2001. S. 265-267).
Liknande överdragskläder avbildas på en man från en miniatyr av en manuskriptbok från 1200-1300-talen. Trots bildens skissighet är fästelementen med knapphål fortfarande tydligt synliga, från kragen och uppenbarligen till midjan.
Män band alltid om sina ytterkläder. Bältet utförde inte bara en utilitaristisk funktion (att dra ihop kläder), utan också rituella och sociala. "Inget kors, inget bälte" - det här är vad det ryska ordspråket säger om en ohederlig och skamlös person. Att döma av begravningarna var mäns bälten läder med metalldetaljer. Ett hushållsbälte dekorerades endast med ett spänne eller ett spänne eller ringar som förband enskilda delar av bältet. Ett exempel på ett sådant läderbälte är ett fynd från en Vyatichi-kärra från 1200-talet: ett bälte med ett kopparlyraformat spänne och en kopparklämma som fäster spännet i bältet. Bältet hade 2 distansringar och 4 kopparklämmor, 2 för varje ring.
En ännu enklare skiljering med en klämma från bältet hittades i en manlig begravning i slutet av 1200-talet. i utkanten av Moskva. Olika föremål kunde hängas i de skiljeringarna - en kniv i en slida, en handväska, olika fodral med hantverksredskap.
Över följet i kallt väder bar stadsborna en yllekappa eller mantelliknande kläder. Kapar fästa med broscher är rekonstruerade baserat på materialen från gamla ryska begravningar. Olika sätt att bära dem är fixerade: 1) med ett spänne runt halsen eller vid axeln, 2) med ett spänne på sidan (medan en arm förblev öppen). De mest populära broscherna under XIII-talet. Hästskoformade spiraländade blev kvar - runda, lamellformade, vridna och skårade broscher.
Rektangulära och halvcirkelformade kappor finns på ryska bildkällor från den undersökta perioden.
Skriftliga källor nämner flera typer av kappor. De vanligaste namnen är "mytel", "votola", såväl som furstliga kappor - släpade och kots. Vidare kommer vi bara att fokusera på de två första typerna av kappor, eftersom de specifika delarna av en exklusivt furstlig kostym inte beaktas i denna studie.
Blåvallgravsmanteln förekommer troligen på 1100-talet. och överlever till 1300-talet. Ordet "myatl" på det gamla ryska språket kom tydligen från mellanhögtyskan - från mantel (latin mantum) - ett slags ytterkläder, en regnrock. I Europa är halvcirkelformade kappor välkända från bilder och arkeologiska fynd. Det är möjligt att sådana regnrockar i Rus kallades "myatl". För första gången finns denna term i Novgorods källor från XII-talet.
Bilden nedan visar till exempel två halvcirkelformade medeltida kappor - en kunglig mantel från 1100-talet och en vanlig ullkappa från 1300-talet. Förmodligen, liksom många andra delar av kostymen, hörde detta snitt av kappan, känd från bysantinska källor, först till adelns kläder och spred sig sedan till den allmänna befolkningen. Detta beror med största sannolikhet på hur lätt det är att använda regnrocken.
Tillräckligt med stora fragment av regnrockar hittades inte på Rus' territorium, tillräckligt för deras återuppbyggnad. Vanligtvis hittar arkeologer bara små fragment av ylletyg. Det mest intressanta fyndet är fragment av en mantel (förmodligen) från en manlig begravning på 1100-talet. (Vyatichi gravhögar nära Moskva). Detta är ett stycke blått (eller grönt) tyg broderat med orangeröda trådar. Tyget är ull, linnevävt, lokal produktion. Broderi görs i tekniken "enligt konto" (Orfinskaya O. V. Novoselki 2. Resultat av studien av textilier från XII-talet // Arkeologi i Moskva-regionen Material från det vetenskapliga seminariet nummer 8. - M., 2012. P 129).
Från mäns yttre vinterkläder i skriftliga källor återfinns höljet oftast. Höljen bars av alla - från prinsar till munkar.
I fyra manliga begravningar i övre Volga-regionen (begravningar från slutet av 10-13-talen) innehåller rester av fårskinnskläder, klädda med päls inuti. På ett av fragmenten har en ögla av läderband bevarats (Stepanova Yu.V. Old Russian gravdräkt från Upper Volga-regionen. - Tver, 2009. S. 58.)
I I Jaroslavl, i massgravarna som lämnades efter att staden ödelades av tatarerna vintern 1238, hittade arkeologer fragment av päls, filt och yllekläder och huvudbonader.
För återuppbyggnaden av vinterkläderna för vanliga medborgare är den mest acceptabla användningen av fårskinn det mest hållbara och varma materialet. Pälskläder från XIII-talet. inte har kommit till oss, är den tidigaste bevarade vinterplaggen abboten Cyril Belozerskys fårskinnsrock (början av 1400-talet). Det enkla, raka snittet på detta plagg gör det möjligt att använda det som en modell för rekonstruktion av vinterkläder från en tidigare period. Med tanke på att munkarna var tvungna att bära enkla pälsrockar, kan snittet av dessa kläder användas för att rekonstruera kostymen för en medelklassmedborgare.
Ris. 21. Fårskinnsrock av hegumen Kirill Belozersky. Start. 1400-talet (Romanenko E. Everyday life of a ryskt medeltida kloster. - M., 2002. Color. Insert).
För att skydda händerna från kylan bar de vantar stickade med nål av ylletråd, eller vantar av garvat läder ("garvat läder") eller vantar av fårskinn med päls inuti.
Arkeologiska fynd av stickade textilier, inklusive vantar, är mestadels bruksföremål. Detta indikeras av grov stickning, användning av trådar från avfallsullgarn. Samtidigt bör det noteras att det var användningen av andra klassens råvaror för stickning som ledde till att produkterna hade en tjock och lös vävstruktur, som föll av under bärandet och blev till filt, dvs. , de skyddade dem från kylan ännu bättre.
Ytterkläder av en rik medborgare (druzhinik av en prins eller pojkar)
Skärningen av huvudtyperna av herrkläder var förmodligen densamma för alla delar av stadssamhället. Endast detaljerna skilde sig åt, främst dekorationen, och naturligtvis hade rikare människor råd med dyrare, färgglada tyger. Vanligtvis är krigare i ryska miniatyrer och ikoner avbildade i färgade skjortor.
Även om det också finns bilder på krigare i vita skjortor under rustningar, finns det mycket färre sådana bilder. Längden på skjortor på krigare är alltid densamma - till knäet eller något längre.
Den vanligaste dekorationen av kläder, som visar en persons status, var halsband och broderade kragar. I slutet av XII - början. 1200-talet dessa delar av kostymen spred sig brett över det forntida Rysslands territorium, inklusive de avlägsna områdena. De finns inte bara i begravningar av furstebojarmiljön, utan också i stadsbors och bönders rika begravningar (Saburova M.A. Ståkragar och "halsband" i antika ryska kläder // Medieval Rus'. - M., 1976. s. 226230).
Tydligen ser vi ett halsband eller en påsydd ståkrage på män avbildad på ett sjöjungfruarmband från Ryazan (slutet av 1100-talet - början av 1200-talet).
Den största samlingen av kragfragment kommer från begravningar i slutet av 1000- och mitten av 1100-talet. necropolis of Suzdal (Saburova M. A., Elkina A. K. Detaljer om antika ryska kläder baserade på materialen från Suzdal necropolis // Materials on medieval archeology of North-Eastern Rus'. - M., 1991. S. 53-77). Här kommer till exempel endast några välbevarade kragar från utgrävningar att ges.
Oftast, inte bara i Suzdal, utan också i andra forntida ryska städer, finns kragar.De kan delas in i två typer: 1) en krage, dekorerad med två band på framsidan av kragen; 2) ett ställ, dekorerat med ett solidt band runt halsen. Stolparna hade ett snitt och ett fäste på vänster sida av kragen, så i det första fallet var banden och tygerna som dekorerade dem av olika storlekar: på höger sida av kragen och dess mitt fanns en stor detalj, och till vänster - en mindre. Öglar syddes på vänster kortsida av kragen och knappar med ovalt ögla syddes på höger sida.
I en manlig begravning (från kurgan 33) hittades 2 guldvävda band. Flätat band prydnad. Till höger och framför stativet fanns ett band 14,5 cm långt, till vänster - 7,5 cm. Bandets bredd var 1,7 cm. Banden stängdes till vänster om porten, där en oval-örad knapp gjorde av förgylld brons bevarades. Längs snittet syddes ett fragment av ett liknande band 2,3 cm långt vinkelrätt mot det långa bandet. Höjden på ställningen är 4 cm. Bitar av bysantinskt rött sidentyg har bevarats under banden. Således var kragen i den nedre delen av rött siden, i den övre delen var den dekorerad med ett guldvävt band. Den trimmades med en remsa av röd kypert längs den övre kanten och slitsen. Kragen var fodrad med björkbark, vilket skapade en styv bas för ställningen. På baksidan av björkbarken hittades små fragment, samt tryck av ett grovt linnevävt tyg - uppenbarligen själva klädestyget.
En krage gjord av sidentyger på en björkbark hittades i en hanbegravning från Beskurgans gravfält. Storleken på det större fragmentet är 13 cm; mindre - 5 cm; dess höjd är ca 3 cm.. Kragen var gjord av två typer av sidentyger. På dess övre kant fanns en remsa av blått siden. Den var dekorerad med broderier med guldtråd i form av halvmånar med hornen uppåt. Under den broderade bården fanns en slät remsa av rött tyg, skild från övertyget av en remsa av guldbroderi. Det är konstigt att kragen är sammansatt av små silkebitar, och sömmarna är noggrant dolda. På vänster sida av det större fragmentet syddes 3 ovala knappar med röda trådar. De är gjorda av förgylld brons. Till vänster om porten, under björkbarken, finns ett obetydligt fragment av rött siden av linneväv, tydligen från själva kläderna.
En krage med liknande broderier hittades i en annan manlig begravning. Kragen bestod av en remsa av björkbark, hårt pressad längs halsen på den begravda, på vilken det fanns bitar av rött siden. En förgylld bronsknapp hittades på portpartiets vänstra sida. Storleken på grindlisten är 10 x 1,5 cm. En prydnad broderades på siden med guld och sidentrådar. Sömnaden bestod av en rad halvmånar (9 stycken överlevde); vände upp hornen och krin över dem; cirklar broderades mellan halvmånarna underifrån. Längs sektionen till vänster fanns det 2 månar ovanför varandra. Ett fragment av rött taftfoder har bevarats. Under kragen fanns förfall från en grov linneväv.
Vid begravningen av en man i hög 86 påträffades resterna av en port med ett snitt till vänster, där 1 ovalörad knapp av brons hittades. Kragen var gjord av rött siden och fodrad med björkbark. Siden broderades med en prydnad i form av horisontellt arrangerade "S"-formade figurer med skott på lockarna. Prydnaden gick längs överkanten och slitsen. Storleken på kragdetaljen är 17 x 3 cm.
Förutom ståkragar hittades fyrkantiga kragar i Suzdals gravhögar. Sådana kragar dekorerades med ett band på framsidan av plagget eller ett band runt hela omkretsen av kragen. I begravningen finns de vanligtvis nedanför halskotorna.
I en manlig begravning (i kurgan 12) hittades ett guldvävt band med en flätad prydnad. Den var placerad horisontellt, ovanpå nyckelbenet på den begravda. Bandets storlek är 10 x 2,8 cm. Under dess vänstra kant fanns ett guldvävt band med större bredd, mäta 7 x 4 cm. Ett brett band bildade en klädesektion till vänster, där 2 ovala bronsknappar hittades. Sektionen av grinden gick ner under den vänstra nyckeln. Björkbark har bevarats under banden. Kanten på kragen var inlindad i röd taft. På bandet hittades runda fläckar av friflytande vit massa 6 mm i diameter från okonserverade smycken, möjligen var det pärlor.
I en manlig begravning (i kurgan 54, grav 3) hittades ett guldvävt band med sicksackprydnad som dekorerade en rektangulär port. Under den låg björkbark, vikt, som ett guldvävt band, vid portens hörn i rät vinkel. Till vänster om kragen syddes ett fragment av samma band längs fästet till den horisontellt placerade delen. Här hittades 2 ihåliga silverknappar i strukturell integritet med ett band. Fodret på porten till vänster fortsatte nedför slitsen och stängdes med knappar. I nivå med knapparna, på vänster sida av bandet, syddes öglor på. Den inre kanten av kragen är fodrad med röd taft. Storleken på bården är 15 x 14 cm. Bandets bredd är 2 cm.
En silkesremsa med broderier hittades i en manlig begravning (i hög 74). Storleken på fragmentet är 17 x 2,8 cm. Det hittades förskjutet. Underifrån angränsade en knapp med oval öron av förgylld brons. Dessutom låg det björkbark under duken. mellan sidentyget och björkbarken påträffades spår av ett linnefoder. Sidentyget är färgat blått (indigo). Hela området av bröstet på den begravda personen var också målat blått - kanske bar mannen kläder med en axelrem och en broderad krage. Sy görs med guldtråd och siden. Tyget är broderat med en linjär sammansättning av speglat "S" - framträdande figurer med skott. Prydnadens kontur är broderad med rött siden. Skotten är också fyllda med rött siden. Huvudmönstret är gjort med guldtråd.
Alla former av kragar som finns i Suzdals nekropolis är kända i traditionella ryska kläder från 1800- och 1900-talen och är karakteristiska för skjortor av olika snitt. Den mest talrika fyndgruppen är kragar i form av ställ. De kännetecknas av närvaron av en styv bas; en prydnadsremsa eller en remsa i form av ett guldvävt band och trim längs toppen av kragen och en slits till vänster; närvaron av punkteringar med en nål på den nedre oformade kanten; knappslits till vänster. Höjden på stativet är från tre till fem centimeter.
Ett senare fynd av en liknande ståkrage med en axiell vertikal slits kommer från en furstlig begravning i slutet av 1100- och tidigt 1200-tal. i Martirievskaya-verandan till St. Sophia-katedralen i Novgorod (Sedov Vl. V. Burial 7 i Martirievskaya-verandan i St. Sophia-katedralen i Novgorod och guldbroderier som skildrar Alexander den stores himmelsfärd // Moskva Ryssland. - M. , 2008. S. 64-89) Prinsar i Novgorod kom, som ni vet, från Vladimir-Suzdal Ryssland, och tog med sig sitt inhemska mode.
I det här fallet bör det noteras att guldbroderi med bilden av Alexander den store inte bör kopieras för att rekonstruera kostymen till ens en rik kombattant. Den här handlingen har sin egen djupa tradition och kan inte användas tanklöst. Dock uppmärksammas likheten i portens utformning och snittet på fyndet av textilier från furstebegravningen i Sofia och bilden på Tver sjöjungfruarmbandet från 1100-1200-talen. Endast på bilden på mannen är en skjorta utan krage ("goloneck").
Ståkragar i den ryska dräkten bevarades även på etnografiska kosovorotkas, dessutom på vissa skjortor, som på gamla prover, syddes en knapp på höger sida av kragen och en trådögla till vänster. Förmodligen var en skjorta gjord av hemspunnet tyg med en elegant krage de gamla traditionella kläderna som fanns under förmongoliska tider och bevarades bland den ryska befolkningen i de centrala delarna av Ryssland.
Formerna av portar i form av en kvadrat och en trapets som hittats vid gravplatsen är inte bara kända från gamla ryska bildkällor. Etnografer har spelat in en liknande krage på en herrskjorta bland de centralryska oldtimers i Sibirien. Den har formen av en fyrkant, kantad med ett mönstrat band vikt i rät vinkel längs sidorna av halsen och har ett snitt till vänster, och fodret på portens vänstra sida går ner, liksom neråt skär, som i det arkeologiska fyndet från Suzdal. Skjortor med en liknande krageform förvaras i State Historical Museum och i Museum of Ethnography of the Peoples of the USSR.
Det är intressant att det kungliga dalmatiska plagget från 1100-talet, som syddes enligt bysantinskt mode, har en krage med en vertikal slits till vänster. Det är möjligt att ett sådant snitt av porten kom till Rus från Bysans, som en imitation av adelns kläder. Det råder ingen tvekan om att skjortor med liknande dekoration av halsen var de bästa, festliga kläderna.
När det gäller frontsviten finns det något mer information om denna typ av kläder än om den fungerande vardagsversionen. Det öppna snittet på följet, med ett spänne från kragen till midjan, med en avtagbar "kjol" samlad i veck, kan rekonstrueras på basis av ett antal arkeologiska fynd. I början av 1980-talet Chingulsky kurgan från slutet av 12-talet - början av 1200-talet grävdes ut. på stranden av floden Mejeri. Det var den rikaste begravningen av en ädel medeltida nomadkrigare. Fragment av sex "kaftaner" hittades i begravningen - som forskarna kallar dessa kläder. Två "kaftaner" lyckades rekonstrueras i alla detaljer. Forskarna fick reda på en intressant detalj - kläderna var av ryskt ursprung.
Den begravda var klädd i tjockt maskrött siden med guldbroderier på blå botten. Hela framsidan, de övre delarna av ärmarna och midjan är dekorerade med sömnad. Prydnaden är ett rutnät med guldplaketter i hårkorset, och inuti romberna finns cirklar broderade med guld med ansikten inskrivna i, antingen flickaktiga eller änglalika. Kaftanens krage och den runda mössan är överlagda med förgyllda plaketter med insatser av ädelstenar. Längs mönstrens kontur finns en pärlkant.
Det andra plagget är lika lyxigt, och är dessutom dekorerat med ansiktsbroderier. Tygerna och guldtrådarna var av Konstantinopel ursprung, men broderiet var tydligt ryskt, och dessutom finns det en slavisk inskription på den andra kaftanen. Det finns alltså anledning att tro att kläderna tillverkades vid ryska furstars hov eller i något av de gamla ryska klostren på order av en viss Jona – en rik man, möjligen en prins, kallad vid sitt gudanamn. Det är troligt att kläderna som gåva fördes av honom till någon kyrka som ligger i en stad i södra Ryssland, nära den Polovtsiska stäppen. Som ett resultat av nomadernas räd mot staden och rånet av kyrkan föll klädesplaggen i händerna på den polovtsiske Khan och begravdes med honom (V. Otroshenko, Yu. ).
Naturligtvis är kläderna från Chingul-högen för lyxiga för en kombattant. Deras snitt kan dock användas för att sy sviter av mer blygsamma tyger.
Det som ligger närmast Chingul-kläder när det gäller snitt är "klänningen från Izyaslavl".
Liknande kläder - med en avtagbar "kjol", samlad i veck, kan hittas på basreliefen av Dmitrievsky-katedralen i Vladimir.
Ett annat arkeologiskt fynd av kläder, avskuret i midjan, med veck kommer från Toropets, som brändes under andra hälften av 1200-talet. som ett resultat av den litauiska invasionen. Klänningen var gjord av ylletyger med olika texturer. Överdelen av klänningen är gjord av vanligt vävt tyg, nederdelen är gjord av twillvävt tyg. Rynkor är synliga på vissa fragment. Ärmen som är smalare till handleden med en kil är välbevarad. Klänningens detaljer är sydda med en "sydd söm". Tyvärr är klänningen inte restaurerad, dess längd är okänd. Dvs det kan vara både korta herrkläder och lång hona.
I För rysk sanning straffas skräddaren för att ha skämt bort följet: "Om shveterna förvränger följet, utan att veta hur man syr eller med ilska, låt honom slå honom, men han berövas priset." Det vill säga att följena syddes på beställning av professionella skräddare. Detta vittnar om produktens komplexa snitt, vilket kräver professionella sömnadsfärdigheter, såväl som om en viss social status för saken. Eleganta sviter, sydda på beställning, var uppenbarligen rika medborgares kläder.
En speciell plats i en kombattants herrkostym ockuperades av ett typinställningsbälte - ett bälte dekorerat med metallplattor, vars fria ände var formad som en bältesspets. Eleganta bältesspännen hittas av arkeologer i rika gravar i Vyatichi-folkets gravhögar.
Mansbältet i det antika Ryssland var en indikator på en persons status - från "verviy" på tiggaren till det gyllene bältet på prinsen. Att döma av arkeologiska fynd skulle krigaren ha ett läderbälte med många överdrag, inklusive öglor för att hänga vapen. Den mest kompletta studien om sättningsbälten är Murasheva V. V. Gamla ryska bältessättningsdekorationer (X-XIII århundraden) - M., 2000. Efter att ha arbetat med den här boken kan du i alla detaljer rekonstruera bältet av en gammal rysk krigare.
Skriftliga källor ger oss information om rika medborgares regnrockar. I björkbarkdokumentet nr 776 (andra hälften av 1100-talet) nämns en "polyum polo hryvnia", det vill säga ganska dyr. Det är indikativt att Novgorod-fördraget med den gotiska kusten och tyska städer (1189-1199) innehöll en klausul om betydande böter för skada på kappan: "om någon fläck sliter sönder den, då är 3 hryvnia gamla."
Att döma av källorna bar rika medborgare kappor gjorda av färgat tyg. "Azur ängsgräs" nämns i stadga nr 131 från Torzhok (slutet av 1100-talet). "Myatl rudavo", det vill säga röd, ber att få skicka sin bror Danila från Novgorod i brev nr 765 (mitten av 1200-talet).
Populariteten av den halvcirkelformade kappan i Rus bekräftas också av skulpturerna från Demetrius-katedralen i Vladimir. På mansfigurerna är kappor av just denna form tydligt synliga.
En speciell sorts mantel "korzno", som traditionellt kallas en furstlig mantel i studier av forntida rysk dräkt, att döma av Novgorods björkbarkdokument, var manteln av rika medborgare. Korzno nämns i brev nr 638 (slutet av 1100-talet) och i brev nr 648 (början av 1200-talet). I det första fallet talar vi om att skräddarsy en skräddarsydd korg för någon Novgorodian, och skräddaren tänker behålla kappan för sig själv. I den andra stadgan ingår korzno i listan över föremål som tillhör någon Vaska, det vill säga att den inte heller handlar om en ädel person. Under den undersökta perioden har mantel-korzno uppenbarligen gått ur bruk, eftersom den inte längre finns i källorna. Dess snitt är inte känt, men åsikten från forskarna av den antika ryska dräkten, som förbinder namnet "korzno" och bilden av furstliga kappor på ryska ikoner från 1200-1300-talen, är knappast korrekt. Av skriftliga källor att döma var uteslutande furstliga kappor "kots" och "dragna".
För den kalla årstiden sydde rika stadsbor pälsrockar för sig själva, täckta med tyg på toppen. Skärningen av pälsrockar var förmodligen densamma för alla segment av befolkningen, och dekorativa element var en indikator på rikedom. I ryska epos finns det ofta beskrivningar av intrikata knappar på hjältarnas pälsrockar - krigare, köpmän.
I 1200-talet handskar var också kända i Rus - "vantar av pirstata". Förmodligen kom denna del av kostymen till Rus från Västeuropa och var till en början tillgänglig för rika människor. I Smolensk-fördraget från 1229 nämns handskar som importvaror: "Gotiska handskar gavs till Tivun Volochsky-vanten." I hanseatiska källor nämns handskar i listan över varor som förs för handel till Novgorod.
I slutet av 1200-talet. Rus börjar tränga in i modet hos den gyllene horden. På ryska bildkällor börjar karaktärer i tatariska kläder dyka upp. Dock kommer Golden Horde-modet att ha en betydande inverkan på kostymen för befolkningen i ryska städer senare.
Skor
Till skillnad från kläder, under utgrävningar i forntida ryska städer, hittar arkeologer ofta skor i ett anständigt tillstånd av bevarande, vilket möjliggör en korrekt rekonstruktion. I Novgorod, Tver, Moskva, Suzdal, Ryazan samlas rika samlingar av fragment och hela prover av skor. För det trettonde århundradet en mängd olika urbana skoralternativ är karakteristiska - kolvar, skor, halvkängor och stövlar. På visuella källor finns färgade skor (skor och stövlar) avbildade på personer klädda i högtidskläder.
Skor bars inte på bara fötter, utan på stickade strumpor ("hovar") eller onuchi ("onushcha", "onushta", "onuchi"). Att döma av bilderna är onuchi smala långa vävda remsor som lindades runt benet, som om de bandade det - från tårna till knä eller från fotleden till knäet. Filtsulor sattes i skorna. Sådana innersulor hittas av arkeologer i skikten av XII-XV-talen. i Novgorod.
Kolvar var de vanligaste skorna för vanliga medborgare. De gjordes inte bara i professionella verkstäder, utan också hemma, ofta från använda stövlar. Vanligtvis var kolvarna gjorda av ett enda stycke råhud eller garvat läder 2-4 mm tjockt. Oftast var arbetsstycket gjord av en rektangulär eller trapetsform, på vars sidor frekventa skärningar gjordes. En rem träddes genom dessa slitsar och drog skorna längs benet.
Kolvarna var enkla och genombrutna. Enkla kolvar hör till arbete, fritidsskor, genombrutna skor - till mer eleganta, ceremoniella skor tillverkade av professionella hantverkare. I slutet av XIII-talet. genombrutna kolvar försvinner.
På benet var kolvarna fästa med långa läder eller flätade snören. Snören lindades över onuchi eller stickade strumpor.
Nästa typ av skor ska kallas skor - skor som täcker benet inte högre än fotleden och dras till benet med remmar. Oftast hittar de skor med en topp skuren från ett läderstycke. Sömmen i det här fallet var på insidan av foten. Skornas sula var fastsydd med kantsöm eller vändsöm. Skorna var dekorerade med broderier eller spetsar. Män avbildas oftast bära skor i miniatyrer och ikoner från 1100-1300-talen, även krigare avbildas ofta i skor.
Ett mer komplext snitt för skor från en manlig begravning från en gravhög på 1200-talet. Men det faktum att deras topp är sydd av tre delar kan inte förklaras av en separat stil, utan av frånvaron av ett stort läderstycke för ett solidt mönster.
En intressant samling av läderskor för barn från XII-XIII-talen. från staden Suzdal. Barnskor kopierade vuxenprover, så dessa fynd kan användas som källa för rekonstruktion av vuxenskor.
Mer komplexa skor, bestående av många delar, var stövlar. Detta är namnet på läderskor med toppar som helt täcker foten och underbenet och inte har skärsår. Under pre-mongoliska tider är stövlar ganska sällsynta. Stövlar var statusskor som rika medborgare hade råd med. Så Novgorod-posadniken Dmitry (Dmitr) Miroshkinich (1209) begravdes i stövlar. Gamla ryska miniatyrer och ikoner föreställer prinsar, bojarer, heliga krigare i stövlar. Mer sällan - enkla krigare.
På XIII-talet. det fanns stövlar av en "mjuk" design - med en sula gjord av ett eller flera lager av läder, 1,5-2 mm tjock, med en rundad tå och en mjuk rygg. Detaljerna i sådana stövlar syddes ihop med svängsömmar.
Huvudbonader och kostymtillbehör
En mycket viktig del av den manliga medeltida dräkten var en hatt. Män bar hattar inte bara för att skydda sina huvuden från kylan, utan också som en indikator på att tillhöra en viss social grupp. Sedan dess har ordspråket bevarats - "Enligt Senka, en hatt", det vill säga vid vilket steg på den sociala stegen en person är, bör han bära lämplig hatt. Det är hattar som är symbolen som gamla ryska målare använde när de ville visa statusen för en person avbildad på en miniatyr eller ikon. Till exempel förs en furstlig hatt (halvcirkelformad med en pälskant) till Svyatopolk av prins Boris mördare - som bevis på en perfekt gärning.
Därför är det oacceptabelt att inkludera en keps av prinstyp i rekonstruktionen av kostymen för en enkel medborgare eller kombattant. Den mest uppenbara typen av huvudbonader för vanliga medborgare är en tovad hatt gjord av filt. Det är möjligt att sådana hattar nämns i listan över saker från Novgorodian Grishka (brev nr 141, XIII-talet). I en av de manliga begravningarna i Övre Volga-regionen hittades fragment av en filthuvudbonad (Stepanova Yu.V. Forntida rysk begravningsdräkt i Övre Volga-regionen. - Tver, 2009. S. 58).
I Novgorod, det tidigaste fyndet av en filthatt på 1100-talet. Tyvärr hittades inte locket i sin helhet, förluster tillåter inte dess fullständiga rekonstruktion. Framför allt är det omöjligt att säga om hon hade slag, men det är ändå tydligt att det var en keps, känd från bildkällor.
Filthattar med lapels gjorda av filt hittades i Berestye (XIII-XIV århundraden), i Novgorod och Novgorods land (XIII-XV århundraden) I Novgorod i skikten av XIII-talet. en herrfilthatt i form av en keps, 20,5 cm hög, hittades i den ryska byn fram till 1900-talet praktiskt taget utan förändringar.
De obligatoriska tillbehören till en manlig forntida rysk kostym inkluderar en bälteskniv i en slida och en bältesväska. Arkeologiska fynd av knivar är ganska många i många ryska städer. Situationen är mer komplicerad med skidan. Först i Novgorod samlade arkeologer en samling läderskidor tillräckliga för typologi.
B. A. Kolchin, en forskare inom forntida rysk smide, noterade att knivar är territoriellt homogena när det gäller typer, och det finns inte heller några signifikanta skillnader i tid. Låt oss till exempel ta knivar från samlingen av Vladimir-Suzdal Museum-Reserve Exakt samma knivar finns i andra gamla ryska städer.
När de rekonstruerar läderbältesväskor vänder de sig vanligtvis till den rikaste samlingen av arkeologiskt läder från Veliky Novgorod. Det är dock värt att uppmärksamma de mindre kända fynden av midjeväskor från gravkärror nära Moskva. I manliga begravningar av XII-XIII århundraden. Fragment av läderbältesväskor med metalldetaljer hittades. En av väskorna innehöll en fåtölj och en flinta.
Flinta och stål (flinta, flinta och tinder) var bland de föremål som var nödvändiga för en man, som bars med sig i en midjeväska. För det trettonde århundradet de mest typiska var fåtöljer av två typer. Tidigare "kalacheformade" fåtöljer från början av 1200-talet. ur massanvändning.
I under hela medeltiden, inte bara i Ryssland, utan även i andra länder, förblev den universella bältesväskan ("plånboken") populär. Till form och design liknar den en påse. Plånboken var rektangulär till formen, gjord av ett eller två stycken läder, fastsytt på sidorna eller sidorna och botten, och i den övre delen fanns hål för att dra åt med en snöre, med vilken plånboken hängdes från bältet. En sådan plånbok ersatte en ficka, dess dimensioner nådde 14 cm i bredd och upp till 20 cm i höjd.
Till de viktiga attributen för kostymen för en rysk stadsbo från XIII-talet. hänvisar till ett bröstkors eller ikon. För XIII-XIV århundraden. i Rus fanns inga strikta kyrkliga regler angående kristna attribut.De korsvästar som arkeologer hittar kännetecknas av en mängd olika former och material. Det här är metall och sten och bärnsten.
Förmögna medborgare och ädla människor bar inte bara bröstkors, utan bröstrelikviekors (encolpions).
Serpentinikoner som kom till Ryssland från Bysans var en sorts dekoration. På deras framsida avbildades Kristus, Guds moder med barnet, ärkeänglar, helgon, och på baksidan - ett "ormbo" och en cirkulär inskription som innehåller besvärjelser mot sjukdomar och feber.
Örhängen var en annan manlig prydnad. Män, till skillnad från kvinnor, bar i Rus ett örhänge i vänster öra. Så i en manlig begravning i Moskva-regionen. ett silverörhänge i form av en ring vikt i ett och ett halvt varv hittades. Örhängets diameter är cirka 1 cm. Mannen bar det i vänster öra. Ett örhänge av samma typ, men gjort av koppartråd, hittades i en manlig begravning på 1100-1200-talen. i Moskva-regionen (Rosenfeldt R. L. Bityagovsky barrows // Sovjetisk arkeologi. Nr 4, 1963. S. 217-220). Följaktligen bars örhängen av män med olika rikedomsnivåer.
Liknande örhängen hittades i sju begravningar i övre Volga-regionen. De bars också i ena örat (Stepanova Yu. V. Gammal rysk begravningsdräkt i övre Volga-regionen. S. 63).
Armband på XIII-talet. män i ryska städer bar inte. Ringar fungerade som dekoration för händerna. Signetringar var av särskild betydelse, med vilka de "förseglade" dokument och olika förvaringar av värdesaker. I "Chronicle of George Amartol" (lista över XIII-XIV-talen) läser vi: "efter att ha förseglat den med sin skalbagge beordrade han att den skulle bevaras." Det vill säga en zhikovina (zhikovina) är en signetring eller en ring med en sköld.
http://www.kulpole.ru
© Alla rättigheter till texterna tillhör Kulikovo Field Museum-Reserve
