Πολλοί φίλοι και συνάδελφοι περίμεναν με ανυπομονησία αυτό το υλικό και τελικά εγώ
Είμαι στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσω αυτό το άρθρο.

ΑΝΤΙ ΓΙΑ ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Στην εποχή της κινηματογραφικής διαδικασίας, η φωτογραφία μικρού θέματος, συμπεριλαμβανομένων κοσμημάτων, ρολογιών, μουσειακών εκθεμάτων κ.λπ. περιπλέκεται από το γεγονός ότι η μετα-επεξεργασία (ρετούς) περιορίστηκε κυρίως στη χειροκίνητη αφαίρεση των μεγαλύτερων ελαττωμάτων απευθείας σε φιλμ ή φωτογραφική πλάκα ή στην επεξεργασία μιας εκτύπωσης χαρτιού με μολύβι, μελάνι και άλλα γνωστά εργαλεία καλλιτέχνη.
Στη συνέχεια, ο φωτογράφος έπρεπε να αφιερώσει πολύ περισσότερο χρόνο στη λήψη, να φροντίσει κάθε λεπτομέρεια, για την άψογη ομοιομορφία και καθαρότητα του φόντου, και επιπλέον, δεν είχε τρόπο να ελέγξει το αποτέλεσμα κατά τη διάρκεια της λήψης (εκτός από τη βοήθεια ενός δοκιμαστική έκθεση του πλαισίου σε ένα polaroid).

Στην ψηφιακή εποχή, η δουλειά των φωτογράφων θέματος και καταλόγου έχει γίνει ευκολότερη, καθώς έχουν δύο ισχυρά εργαλεία στα χέρια τους: μια κάμερα που σας επιτρέπει να βλέπετε το αποτέλεσμα απευθείας κατά τη λήψη και ένα πλούσιο οπλοστάσιο γραφικών επεξεργαστών με ένα εκτεταμένο σύνολο plug-ins για ρετουσάρισμα, διόρθωση χρώματος και γρήγορο αποκοπή.

Ποιες εργασίες πρέπει να επιλύσει η επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων;

1. Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

2. Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου

Τα κοσμήματα είναι μικρά στην πραγματικότητα, ενώ σε πρακτική εφαρμογή, οι φωτογραφίες μπορούν να εκτυπωθούν σε πολύ μεγάλα φορμά, όπου ακόμη και τα παραμικρά ελαττώματα και τεχνολογικά χαρακτηριστικά (γρατσουνιές, βαθουλώματα, έλλειψη χρώματος κ.λπ.) μπορεί να φαίνονται τρομακτικά. Ο θόρυβος μήτρας υπερτίθεται επίσης στην εικόνα, ειδικά στις σκιές.

3. Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλαστικών και συμπλήρωσή τους εάν χρειάζεται.
Κατά τη λήψη, δεν είναι πάντα δυνατό να τακτοποιήσετε το φως έτσι ώστε να έχουν οι αντανακλάσεις στο προϊόν τέλειο σχήμα. Συχνά είναι πιο εύκολο να τα θυμάστε ήδη κατά την επεξεργασία παρά να αφιερώσετε χρόνο στη λήψη. Συχνά, τα μεμονωμένα αντανακλαστικά αντλούνται γενικά εντελώς από την αρχή, όπου δεν υπήρχαν καθόλου κατά τη λήψη.

4. Βελτίωση του ασπρόμαυρου μοτίβου.
Κατά την επεξεργασία, μια ιδιαίτερη γυαλάδα επιτυγχάνεται με την προσεκτική επεξεργασία και τη βελτίωση των αντιθέσεων φωτός και σκιάς, την προσθήκη ανοιχτόχρωμων και σκούρων κηλίδων.

5. Επεξεργασία πολύτιμων λίθων.
Κατά κανόνα, ο πελάτης έχει ιδιαίτερες απαιτήσεις για την ποιότητα κατασκευής των πολύτιμων λίθων στα προϊόντα. Ακόμα κι αν επιτυγχάνεται η σωστή αναπαραγωγή του φωτός κατά τη λήψη, τα πράγματα δεν μπορούν να γίνουν χωρίς επεξεργασία - κάπου πρέπει να αυξήσετε την ευκρίνεια, κάπου να αυξήσετε την αντίθεση, κάπου να προσθέσετε ένα χρωματικό "φάσμα".

6. Διόρθωση χρώματος.
Συνήθως, όλα τα πλαίσια χρειάζονται χρωματική διόρθωση, όχι μόνο λόγω ανακρίβειων στη χρωματική απόδοση της κάμερας, αλλά και λόγω του γεγονότος ότι το ίδιο το μέταλλο του προϊόντος μπορεί να έχει χρωματικές ανωμαλίες ή να μην ανταποκρίνεται στις ιδέες του πελάτη για το ιδανικό.

7. Ευκρίνεια εικόνας και βελτίωση τοπικής αντίθεσης.
Η τεχνολογία λήψης περιλαμβάνει τη χρήση μεγάλων αριθμών διαφράγματος για να τοποθετήσετε το προϊόν στο βάθος πεδίου. σε αυτήν την περίπτωση, ακόμη και σε κάμερες με αρκετά μεγάλο pixel (για παράδειγμα, Canon 5D), το πραγματικό διάφραγμα στο οποίο το προϊόν ταιριάζει στο βάθος πεδίου είναι ήδη πολύ υψηλότερο από το όριο στο οποίο η περίθλαση δεν επηρεάζει την ευκρίνεια (είναι χρήσιμο να διαβάσετε τον Βλαντιμίρ Μεντβέντεφ για την περίθλαση). Συνήθως η λήψη κοσμημάτων πραγματοποιείται σε ανοίγματα από 16 έως 26 (για φορμά 35 mm), σε αυτές τις τιμές, το πλαίσιο μπορεί να χάσει έως και το ήμισυ της πραγματικής του ανάλυσης λόγω περίθλασης. Φυσικά, αυτή η έλλειψη πρέπει να καλυφθεί με κάποιο τρόπο.

8. Αποκοπή και ρύθμιση στο φόντο.
Κατά κανόνα, ο πελάτης προτιμά να μπορεί αργότερα να τοποθετήσει ανεξάρτητα τα προϊόντα σε οποιοδήποτε υπόβαθρο χρειάζεται. Αλλά ακόμα κι αν η αλλαγή του υποστρώματος δεν χρειάζεται στο μέλλον, το φόντο που ήταν αρχικά διαθέσιμο συνήθως χρειάζεται βελτίωση (επαναφόρτωση, εξάλειψη ελαττωμάτων, υπολείμματα κ.λπ.), κάτι που φυσικά δεν μπορεί να γίνει χωρίς ψαλιδισμό. Επίσης, το απόκομμα είναι απαραίτητο για τον διαχωρισμό του αντικειμένου και την αντανάκλασή του, εάν η λήψη έγινε σε φόντο καθρέφτη.

9. Βελτιστοποίηση για το web.
Τις περισσότερες φορές, το κύριο πεδίο των εικόνων που τραβήχτηκαν είναι το Διαδίκτυο και τις περισσότερες φορές ο πελάτης ζητά να βελτιστοποιήσει τα ληφθέντα πλαίσια για μια συγκεκριμένη πλατφόρμα web, λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις της (μέγεθος εικόνας και μορφή γραφικών).

Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

Συνήθως, αμέσως μετά τη λήψη, ο φωτογράφος στέλνει στον πελάτη μια προεπισκόπηση των ακατέργαστων καρέ, έτσι ώστε ο πελάτης να επιλέξει τις γωνίες που του αρέσουν και τα καρέ με το πιο επιτυχημένο μοτίβο φωτός-σκιάς και τη θέση των αντανακλάσεων από τη σκοπιά του.
Η πρακτική μου δείχνει ότι η πιο βολική ροή εργασίας σε αυτήν την περίπτωση παρέχεται από το Adobe Lightroom. Το κινηματογραφημένο υλικό εισάγεται στο πρόγραμμα, όπου πραγματοποιείται η αρχική απόρριψη πλαισίων που είναι εντελώς ανεπιτυχή τεχνικά ή φωτιστικά. Είναι χρήσιμο να αποθηκεύσετε τις ρυθμίσεις μετατροπής μία φορά ως προεπιλογή εάν φωτογραφίζετε με τον ίδιο εξοπλισμό και σε περίπου τις ίδιες συνθήκες.
Είναι σημαντικό να ρυθμίσετε τη σωστή ισορροπία λευκού για ολόκληρη τη σειρά καρέ (για τα οποία είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε ένα ξεχωριστό πλαίσιο με γκρι κάρτα, στο οποίο το WB έχει ρυθμιστεί με ένα σταγονόμετρο.
Στο στάδιο της δημιουργίας μιας συλλογής προεπισκόπησης, φαίνεται κατάλληλο για τον πελάτη να χρησιμοποιήσει τέτοιες ρυθμίσεις μετατροπέα που θα δώσουν την πιο αντίθετη, «γευστική» εικόνα. Υπό αυτή την έννοια, αξίζει να παίξετε με τις ρυθμίσεις Clarity και Sharpness και να επιλέξετε το προφίλ κάμερας με την πιο αντίθεση.
Όλα τα πλαίσια περικόπτονται ανάλογα με το προϊόν (στην διαδρομή, περιστρέφοντας τα πλαίσια για να ευθυγραμμίσετε τον κατακόρυφο ορίζοντα).
Οι επιλεγμένες εικόνες προστίθενται στη συλλογή Quick, βάσει της οποίας δημιουργείται μια συλλογή χρησιμοποιώντας τη μονάδα Web (συνήθως χρησιμοποιώ μια τυπική συλλογή html με ελαφρώς τροποποιημένα χρώματα). Είναι λογικό να ορίσετε τις ρυθμίσεις ευκρίνειας για μεγάλες εικόνες στη συλλογή στο μέγιστο και για jpeg να χρησιμοποιείτε επίπεδα συμπίεσης όχι χαμηλότερα από 80.

Μετά τη δημιουργία και την αποθήκευση της συλλογής στο δίσκο, μεταφορτώνεται στη φιλοξενία ή αποστέλλεται σε αρχείο στο email του πελάτη.
Αφού ο πελάτης κάνει τη δική του επιλογή, τα καρέ που επιλέχθηκαν από αυτόν επισημαίνονται με σημαίες, μετά τις οποίες οι ρυθμίσεις τους αλλάζουν σε πιο «φειδωλές»: επιλέγεται ένα προφίλ κάμερας με μικρότερη αντίθεση, το USM είτε απενεργοποιείται εντελώς είτε ρυθμίζεται σε μικρό αξία, αφού η ευκρίνεια θα προστεθεί αργότερα και πιθανότατα επιλεκτικά.
Τα επιλεγμένα καρέ μετατρέπονται σε μορφή TIFF ή PSD με προφίλ sRGB. Το θέμα του bitness της εικόνας αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση, αλλά από τη δική μου εμπειρία μπορώ να πω ότι εάν δεν υπάρχει ισχυρός φωτισμός στα σχέδια επεξεργασίας, τότε 8 bit θα είναι αρκετά, ειδικά επειδή η πιθανή δημιουργία αφίσας θα εξομαλυνθεί με μεταγενέστερο ρετούς ούτως ή άλλως. Ωστόσο, είναι δυνατή η χρήση μιας διαδικασίας 16-bit, λαμβάνοντας υπόψη μόνο ότι τα αρχεία θα έχουν μεγαλύτερο μέγεθος, και τα εφαρμοσμένα φίλτρα θα λειτουργούν σχεδόν δύο φορές πιο αργά.

Αμέσως μετά τη μετατροπή, πρέπει να συγκεντρώσετε όλα τα πρόσθετα καρέ σε ένα αρχείο PSD σε επίπεδα. Ας πούμε, εάν φτιάξαμε ένα ξεχωριστό πλαίσιο για διαμάντια, τότε αυτό το πλαίσιο πρέπει να συρθεί στην κύρια εικόνα εργασίας.

Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου

Συνήθως ξεκινώ την επεξεργασία των κοσμημάτων μου με την αφαίρεση ελαττωμάτων υψηλής συχνότητας (λεπτόκοκκου) - ψηφιακός θόρυβος, λεπτή σκόνη, ένα δίκτυο γρατζουνιών που συνήθως καλύπτουν προϊόντα από μαλακό και εύκολα γρατσουνισμένο χρυσό και ασήμι, και ειδικά ένθετα από μαργαριτάρια.

Για να γίνει αυτό, είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε κάποια καλή μείωση θορύβου. Χρησιμοποιώ εδώ και πολύ καιρό Topaz Denoise- Ο αλγόριθμός του είναι ιδανικός για τον καθαρισμό λείων μεταλλικών επιφανειών. Κάνουμε το πρώτο πέρασμα μείωσης θορύβου με φειδωλές ρυθμίσεις για να μην σκοτωθούν οι λεπτομέρειες.
Τα στιγμιότυπα οθόνης δείχνουν την 3η έκδοση του προγράμματος, αλλά τώρα είναι διαθέσιμη μια ριζικά βελτιωμένη έκδοση με αριθμό 5, την οποία προτείνω για χρήση.

Το δεύτερο πέρασμα με την ίδια μείωση θορύβου γίνεται με πολύ επιθετικές ρυθμίσεις, αλλά ήδη σε ξεχωριστό στρώμα. Μπορείτε να δείτε πώς το Topaz αφαιρεί ακόμη και αρκετά μεγάλες γρατζουνιές και ελαττώματα.

Αφού εφαρμόσετε το φίλτρο, δημιουργήστε μια μάσκα στρώσης κρύψτα όλακαι αναπτύσσουμε την καθαρισμένη εικόνα σε ομοιογενείς περιοχές, χωρίς να αγγίζουμε τις περιοχές όπου πρέπει να διατηρήσουμε τη λεπτομέρεια.

χτυπάμε.
Ομοίως, κάθε φορά σε μια νέα στρώση με μάσκα, περνάμε από το προϊόν με φίλτρα ΔιάμεσοςΚαι επιφανειακή θαμπάδα. Το πρώτο από αυτά σας επιτρέπει να εξομαλύνετε τραχιά χτυπήματα και "μασημένα" αντανακλαστικά. Η διάμεση ακτίνα στην πραγματικότητα καθορίζει το μέγεθος των ελαττωμάτων που θα εξομαλυνθούν.

Δεύτερο φίλτρο ( επιφανειακή θαμπάδα) με τις σωστές ρυθμίσεις εξαλείφει τα χτυπήματα και τις κηλίδες σε ομοιογενείς περιοχές.

Με τέτοιο προφιλτράρισμα, δεν πρέπει να το παρακάνετε και να γλείφετε το προϊόν σύμφωνα με την αρχή της πλαστικής φαντασίας. Δεν θα είναι δυνατή η επιστροφή της χαμένης υφής αργότερα, αλλά μπορείτε πάντα να φιλτράρετε τις ανωμαλίες ή τα ελαττώματα σε οποιοδήποτε στάδιο της επεξεργασίας.

Μετά την εφαρμογή όλων αυτών των φίλτρων, μικρές γρατσουνιές και ελαττώματα θα εξαφανιστούν, μικρές ανομοιόμορφες αντανακλάσεις θα εξομαλυνθούν, καθώς και κηλίδες σε ομοιογενείς επιφάνειες.

Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλάσεων

Ωστόσο, τις περισσότερες φορές υπάρχει ανάγκη για μια ριζική αλλαγή στο σχήμα των μεμονωμένων αντανακλάσεων, σε ορισμένες περιπτώσεις, επεξεργασία του σχήματος του ίδιου του προϊόντος.
Εδώ έρχεται χρήσιμο ένα εξαιρετικό εργαλείο. Ρευστοποιώ. Χρησιμοποιώντας πινέλα διαφορετικών διαμέτρων, ισιώνουμε πρώτα μεγάλες λεπτομέρειες και στη συνέχεια μικρές. Το Liquify σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε πραγματικά τα αντανακλαστικά, τεντώνοντάς τα στο επιθυμητό μήκος, διαμορφώνοντάς τα σαν πηλό.
Ρευστοποιώείναι ένα πολύ ισχυρό εργαλείο με μεγάλες δυνατότητες, επομένως αξίζει πάντα να ρίξετε μια ματιά στο προϊόν πριν κάνετε κλικ στο OK.

Μετά από αυτό, ήρθε η ώρα για το πιο επίπονο στάδιο - το χειροκίνητο ρετούς με τη βοήθεια εργαλείων. Βούρτσα, βούρτσα θεραπείας κηλίδωνΚαι σφραγίδα.

Εκτός από την αφαίρεση σπάνιων εναπομεινάντων ελαττωμάτων, θα πρέπει να συνδέσετε όλη τη γεύση και την καλλιτεχνική αίσθηση, καθώς και τις δεξιότητες σχεδίασης με το χέρι, στο έργο. Όπως δείχνει η πρακτική, η φυσική και υψηλής ποιότητας ολοκλήρωση των πινελιών, των αντανακλάσεων, των σκιών και των επισημάνσεων που λείπουν είναι δυνατή μόνο για έναν ειδικό που έχει καλή ιδέα για το chiaroscuro και τη γεωμετρία του όγκου ενός αντικειμένου στο επίπεδό του επίδειξη και τις δεξιότητες ενός σίγουρου ελεύθερου σχεδίου.
Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορείτε να κάνετε χωρίς τέτοια βελτίωση, αλλά φέρνει το αποτέλεσμα της εργασίας σε ένα ποιοτικά διαφορετικό επίπεδο και χαρακτηρίζει σαφώς το επίπεδο επαγγελματισμού. Κατά κανόνα, είναι ένα ποιοτικό χειροποίητο ρετουσαρισμένο προϊόν που δημιουργεί την εντύπωση ενός «νόστιμου» και μέτρια εξιδανικευμένου πλαισίου, που τόσο αρέσει στον πελάτη.
Στη διαδικασία χειροκίνητου ρετουσάρισμα, τα σημεία του προϊόντος που περιείχαν ίχνη στερέωσης βάφονται επίσης συνήθως (υποστηρίγματα, σταγόνες θερμοκολλητικής κόλλας και μαστίχα κοσμημάτων, με τα οποία το προϊόν ήταν κολλημένο στο φόντο).

Μετά από αυτό, μπορεί να είναι χρήσιμο να κάνετε ένα άλλο πέρασμα μέσα από το φίλτρο επιφανειακή θαμπάδα, που θα εξομαλύνει τις φυσικές ανωμαλίες της εκκόλαψης με το χέρι.

Βελτίωση του ασπρόμαυρου σχεδίου

Όταν εργάζομαι, πιο συχνά το επόμενο βήμα είναι να αξιολογήσω το προϊόν για την ανάγκη να τελειώσει η σχεδίαση μεμονωμένων φωτεινών σημείων, έντονων σημείων και ταυτόχρονα να προσθέσω αντίθεση σε μεμονωμένες περιοχές σκιών. Αυτές οι εργασίες εκτελούνται με τη χρήση εργαλείων εργαλείο αποφυγήςΚαι εργαλείο καύσης, με την επιλογή απενεργοποιημένη Προστατέψτε τους τόνους. Οι τολμηρές και γεμάτες αυτοπεποίθηση πινελιές προσθέτουν φωτεινές περιοχές και σημεία στα αντανακλαστικά για να τις κάνουν πιο ζωντανές ( εργαλείο αποφυγήςσε λειτουργία Καλύτερες στιγμές), και οι σκιές δημιουργούν μεγαλύτερη αντίθεση ( εργαλείο καύσηςσε λειτουργία Σκιές). Σε ορισμένα μονόχρωμα επίπεδα αντανακλαστικά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτά τα δύο εργαλεία για να δημιουργήσετε ντεγκραντέ και απαλές ανταύγειες που μιμούνται τη λήψη με διάχυτα πάνελ.

Επεξεργασία πολύτιμων λίθων

Τώρα ας περάσουμε στην επεξεργασία των πολύτιμων λίθων. Εδώ, ο κύριος στόχος μας είναι να τα κάνουμε να παίζουν μόνα τους, καθώς και να ξεχωρίζουν από το φόντο ολόκληρου του προϊόντος.
Οι πέτρες πρέπει να τοποθετηθούν σε ξεχωριστό στρώμα - το κούρεμα γίνεται με οποιονδήποτε βολικό τρόπο, αλλά στην περίπτωση των λίθων, είναι πιο βολικό να χρησιμοποιηθεί Γρήγορη μάσκα.

Σπάνια αρκεί απλώς να προσθέσετε αντίθεση με καμπύλες, να περάσετε μέσα από εργαλεία εργαλείο αποφυγήςΚαι εργαλείο καύσηςκαι προσθέστε ευκρίνεια.

Είναι πολύ δύσκολο να κάνεις «παιχνίδι» μια διασπορά από μικρά διαμάντια ή κυβικά ζιρκονιά, τα οποία, όταν σε μεγάλους αριθμούςσυνήθως τοποθετείται απευθείας στο μέταλλο, χωρίς να δημιουργεί μια πολύπλευρη υποδοχή που θα αντανακλούσε το προσπίπτον φως από το εσωτερικό μέσω της πέτρας, προκαλώντας τη λάμψη της. Σε αυτήν την περίπτωση, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε το εργαλείο USM με μεγάλη ακτίνα, το οποίο θα αυξήσει σημαντικά την τοπική αντίθεση και μετά, εάν είναι δυνατόν, αφαιρέστε τις πέτρες από το μέταλλο φόντου σε φωτεινότητα, φωτίζοντας τις πέτρες με καμπύλες και σκουρύνοντας το μέταλλο κάτω από αυτά τοπικά χρησιμοποιώντας εργαλείο καύσηςσε λειτουργία Μηδιτόνεςή Καλύτερες στιγμές.

Το παιχνίδι του ουράνιου τόξου των διαμαντιών είναι γενικά ένα ξεχωριστό θέμα τόσο για τη λήψη όσο και για την επεξεργασία. Αν και αυτό το αποτέλεσμα μπορεί να φαίνεται προφανές όταν βλέπετε το προϊόν αυτοπροσώπως, είναι αρκετά δύσκολο να το μεταφέρετε σε φιλμ, αν και πολλοί φωτογράφοι χρησιμοποιούν πάνελ LED. Μερικοί φωτογράφοι έχουν επίσης τεχνογνωσία, τόσο προσεκτικά φυλαγμένοι όσο επαγγελματικό μυστικό, αλλά αποκαλύπτεται αρκετά εύκολα αν μελετήσετε προσεκτικά τη δουλειά τους. Για παράδειγμα, εάν μελετήσετε προσεκτικά το έργο Σεργκέι Πριανετσνίκοφ , γίνεται φανερό ότι όταν πυροβολεί πέτρες σε ξεχωριστό πλαίσιο, χρησιμοποιεί είτε δύο έγχρωμες πηγές φωτός είτε ένα ζευγάρι μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί ανακλαστήρες, οι οποίοι φωτίζοντας την πέτρα από διαφορετικές πλευρές και ανακατεύοντας στα πρόσωπά της, δημιουργούν την εντύπωση ενός ιριδίζον φάσμα.

Για αποκλειστικές ακριβές λήψεις, αυτή η προσέγγιση είναι φυσικά λογική, αλλά με φθηνότερες και μαζικές λήψεις, μια πρόσθετη βολή σε βράχους μπορεί να διπλασιάσει τον χρόνο λήψης, κάτι που είναι απαράδεκτο. Τι να κάνετε εάν σε αυτήν την περίπτωση ο πελάτης εξακολουθεί να θέλει να δει τουλάχιστον ένα παιχνίδι φωτός στα διαμάντια;
Υπάρχουν δύο αποδεδειγμένες μέθοδοι που έχουν σχεδιαστεί για να προσομοιώνουν περισσότερο ή λιγότερο πιστευτά το χρώμα των λίθων στα πιο χαρακτηριστικά μπλε-κίτρινα χρώματα.
Μπορεί να εφαρμοστεί στο στρώμα με αποτέλεσμα πέτρες χάρτης κλίσης, όπου τα χρώματα θα εναλλάσσονται σε όλο το εύρος φωτεινότητας ή μπορείτε να δημιουργήσετε το ίδιο εφέ χρησιμοποιώντας καμπύλες. Η διαφάνεια του έγχρωμου στρώματος έχει ρυθμιστεί στη γεύση και η λειτουργία ανάμειξης μπορεί να ρυθμιστεί σε χρώμα έτσι ώστε η φωτεινότητα του αρχικού στρώματος να παραμένει αμετάβλητη. Μερικές φορές είναι σκόπιμο να προσθέσετε μόνο μεμονωμένες κηλίδες χρώματος. Για παράδειγμα, οι πιο φωτεινές ανταύγειες φαίνονται αρκετά φυσικές, ελαφρώς κίτρινες και ορισμένες θέσεις στις σκιές έχουν μπλε χρώμα.
Όποια μέθοδο κι αν επιλέξουμε, η βασική αρχή της δημιουργίας ενός χρωματικού παιχνιδιού πέτρες είναι να συγκρουστούν δύο γκάμα χρωμάτων σε αντίθεση - μπλε-μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί.
Μπορείτε να προσπαθήσετε να το κάνετε αυτό με τη βοήθεια αυτών των εξωτικών καμπυλών:

Διόρθωση χρώματος

Στο πλαίσιο της συζήτησης για τη διόρθωση χρώματος, αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση για την επεξεργασία των μαργαριταριών, που αποτελούν μέρος του προϊόντος.

Μαργαριτάρια - φυσικό υλικό, το οποίο μπορεί να έχει εκατοντάδες διαφορετικές τυποποιημένες και μη τυποποιημένες αποχρώσεις. Και συνήθως ο πωλητής είναι πολύ ευαίσθητος στο πόσο με ακρίβεια θα αναπαραχθεί το χρώμα των μαργαριταριών στη φωτογραφία. Φαίνεται ότι ποια είναι η δυσκολία - έβαλαν μια γκρίζα κάρτα, την τρύπησαν με μια πιπέτα κατά τη μετατροπή RAW - και αυτό ήταν όλο. Πρέπει όμως να λάβουμε υπόψη ότι, ας πούμε, τα λευκά μαργαριτάρια, που θα λάβουμε στη φωτογραφία και πώς τα φαντάζονται πελάτης και πελάτης, είναι δύο μεγάλες διαφορές. Κατά κανόνα, κατά τη λήψη, τα μαργαριτάρια βγαίνουν πολύ σκούρα, χωρίς ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα εσωτερικής λάμψης, το οποίο, σύμφωνα με τον πελάτη, συνήθως διακρίνει φυσικά μαργαριτάριααπό τεχνητό (το τελευταίο οπτικά δεν έχει αυτή την εσωτερική λάμψη και παίζει μόνο με ένα επιφανειακό στρώμα).

Συνιστάται να βάλετε τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστό στρώμα και να τα αφήσετε εκεί, σε αντίθεση με τους πολύτιμους λίθους, αποφεύγοντας να τα ακονίσετε, καθώς μετά το USM τα μαργαριτάρια μπορούν να χάσουν σημαντικά τον όγκο, να γίνουν βαρύτερα ή ακόμα και να μετατραπούν σε φθηνό πλαστικό.

Επόμενο ορόσημο— διόρθωση χρώματος μετάλλου.
Γιατί χρειάζεστε διόρθωση χρώματος κατά την επεξεργασία κοσμημάτων; Δεν θα ήταν ευκολότερο να χρησιμοποιήσετε μια γκρίζα κάρτα στο στάδιο των γυρισμάτων, μετά να πάρετε την ισορροπία λευκού από αυτήν και να λάβετε πραγματικά το ακριβές πραγματικό χρώμα του κινηματογραφημένου προϊόντος;
Γεγονός είναι ότι και εδώ βρισκόμαστε αντιμέτωποι με το ίδιο πρόβλημα ενός φωτογράφου κοσμημάτων, που τον αναγκάζει να κάνει ρετούς για ώρες - την πραγματική ατέλεια των προϊόντων και τα στερεότυπα του πελάτη.

Στη δουλειά μου, συνάντησα μισή ντουζίνα διαφορετικά χρώματα χρυσού, το καθένα από τα οποία ξεχώριζε ξεκάθαρα από το άλλο από τον πελάτη.
Σκούρο κίτρινο χρυσό (είναι επίσης "αραβικός χρυσός", έχει μάλλον δηλητηριώδες κορεσμένο χρώμα), ανοιχτό κίτρινο χρυσό, σκούρο ροζ χρυσό (κοντά στο χρώμα του χαλκού), ανοιχτό ροζ χρυσό, λευκόχρυσο.

Ξεχωριστά, υπάρχει το ασημί, το οποίο μπορεί επίσης να έχει μια ποικιλία αποχρώσεων.

Το κύριο πρόβλημα είναι ότι το χρώμα που θέλει να δει ο πελάτης είναι συνήθως διαφορετικό από το χρώμα που έχει το ίδιο το προϊόν. Συμβαίνει ο πελάτης να θέλει το σκούρο κίτρινο χρυσό να διατηρήσει την αρχική του κορεσμένη και κάπως δηλητηριώδη απόχρωση, και επίσης συμβαίνει ότι αυτό το χρώμα πρέπει να ανοιχτεί και να μειωθεί ο κορεσμός του, συνήθως σε περιπτώσεις όπου ο πελάτης συσχετίζει τέτοιες αποχρώσεις με φτηνές χαμηλής ποιότητας Αραβικός χρυσός.
Το ροζ χρυσό προκαλεί επίσης συχνά διαμάχες, καθώς σε κάποιους αρέσει μια έντονη χάλκινη απόχρωση, κάποιος προτιμά το απαλό ροζ. Είναι η ίδια ιστορία με τον λευκό χρυσό και το ασήμι, και πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη ότι εάν ο λευκός χρυσός είναι τις περισσότερες φορές εντελώς άχρωμος, τότε το ασήμι έχει σχεδόν πάντα μια ελαφρά καφε-κιτρινωπή απόχρωση, αλλά αν θα διατηρήσετε αυτή την απόχρωση ή όχι εξαρτάται αποκλειστικά με τη γνώμη του πελάτη.

Συμβαίνει συχνά τα ίδια προϊόντα από διαφορετικά μέταλλα να παρέχονται για σκοποβολή. Ας υποθέσουμε ότι πρόκειται για αντικείμενα από λευκό κίτρινο χρυσό. Προφανώς, εάν ακολουθήσετε το μονοπάτι της ελάχιστης αντίστασης, είναι ευκολότερο να αφαιρέσετε και να ρετουσάρετε το κίτρινο-χρυσό αντικείμενο και να αποκτήσετε το αντικείμενο από λευκό-χρυσό με αποχρωματισμό. Συνήθως αυτό το σημείο συζητείται με τον πελάτη και στο 90% των περιπτώσεων δεν υπάρχουν προβλήματα. Αντίθετα, ο πελάτης προτιμά συχνά προϊόντα που αφαιρούνται ομοιόμορφα εάν έχουν το ίδιο σχέδιο. Αυτό το σημείο είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εργάζεστε με ΡΟΛΟΙ ΧΕΙΡΟΣόταν, βάσει μιας θήκης, μπορεί να κατασκευαστεί μια σειρά από δεκάδες μοντέλα με διαφορετικά μεταλλικά χρώματα, διαφορετικά βραχιόλια και καντράν.
Με βάση την εμπειρία μου, θα το έλεγα Ιδιαίτερη προσοχήπρέπει να δοθεί στη βαφή χρυσού σε ασήμι και αντίστροφα. Στην πρώτη περίπτωση, τις περισσότερες φορές είναι αδύνατο να αποχρωματιστεί απλώς το μέταλλο Αποκορεσμένα, καθώς αυτό αλλάζει την αναλογία των αποχρώσεων και το πιο σημαντικό - ο πελάτης αντιλαμβάνεται πιο συχνά τα εντελώς αποχρωματισμένα προϊόντα εξαιρετικά αρνητικά. Εδώ καλό είναι να ξαναβάψετε σε δύο στάδια: πρώτα αποχρωματίζουμε τελείως μίκτη καναλιών, επιλέγοντας μια τέτοια αναλογία καναλιών που θα επιτύχει τη βέλτιστη συνολική φωτεινότητα του προϊόντος και μετά προσθέτουμε μια μικρή ποσότητα χρώματος ώστε το προϊόν να έχει φυσική εμφάνιση. Συνήθως το κάνω αυτό με το Blue Curve, προσθέτοντας λίγο κίτρινο στις ανταύγειες και μπλε στις σκιές. Είναι βολικό να το κάνετε αυτό σε ξεχωριστό στρώμα, στη συνέχεια να αποδυναμώσετε ή να ενισχύσετε το αποτέλεσμα στη γεύση.

Πριν ξεκινήσετε τις εργασίες για τα προϊόντα, θα πρέπει να συζητήσετε τα χρώματα με τον πελάτη, θα ήταν ωραίο αν ο ίδιος ο πελάτης μπορεί να παρέχει δείγματα χρωμάτων. Η είσοδος σε αυτά είναι ήδη αποκλειστικά θέμα τεχνολογίας. Μπορείτε να κάνετε διόρθωση χρώματος με το μάτι, μπορείτε να το κάνετε κανάλι με κανάλι, εστιάζοντας στη φωτεινότητα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα υπέροχο εργαλείο Ταίριασμα χρώματος(το οποίο, παρεμπιπτόντως, είναι εξαιρετικά αποτελεσματικό για τη βαφή χρυσού σε ασήμι και αντίστροφα).

Ευκρίνεια εικόνας και τοπική βελτίωση αντίθεσης

Αφού τοποθετηθούν οι πέτρες και τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστά στρώματα και όλα τα στοιχεία διορθωθούν με χρώμα, μπορείτε να αρχίσετε να βελτιώνετε την τοπική αντίθεση για να δώσετε στο προϊόν την ίδια γυαλάδα που οι πελάτες αποκαλούν συνήθως "γευστική εικόνα". Από τη σκοπιά ενός «ευσυνείδητου φωτογράφου», μια τέτοια επεξεργασία είναι, κατά μία έννοια, μια ανέντιμη τεχνική που συχνά σκοτώνει την πλαστικότητα και τον όγκο, αλλά είναι πολύ αποτελεσματική για τη διαφήμιση και ειδικά τη λήψη καταλόγων, όταν τα καρέ πηγαίνουν σε ένα ηλεκτρονικό κατάστημα στο τη μορφή μικρών προεπισκοπήσεων.

Τι είναι η τοπική αντίθεση;Αυτή είναι η διαφορά μεταξύ του πιο φωτεινού και του πιο σκοτεινού σημείου στην εικόνα σε κάποια μικρή τοπική περιοχή. Η αύξηση της τοπικής αντίθεσης καθιστά την εικόνα πολύ ευκρινή ακόμη και σε μια μικρή προεπισκόπηση jpeg - και συχνά ο πελάτης αξιολογεί τη δουλειά που έχει γίνει με αυτό το κριτήριο.

Παρά το γεγονός ότι υπάρχει ένα πλούσιο οπλοστάσιο προσθηκών, για παράδειγμα, το Topaz Detail, με τα χρόνια εργασίας με κοσμήματα, βρήκα έναν καθολικό αλγόριθμο για τη βελτίωση της τοπικής αντίθεσης χρησιμοποιώντας ένα Photoshop. Με βάση αυτόν τον αλγόριθμο, έγινε μια ενέργεια, αποτελούμενη από πολλά στάδια.
Πρώτα απ 'όλα, το αρχικό επίπεδο αντιγράφεται και όλες οι περαιτέρω ενέργειες εκτελούνται μόνο με το αντίγραφο, έτσι ώστε αργότερα να μπορείτε να ενισχύσετε ή να αποδυναμώσετε το εφέ αλλάζοντας τη διαφάνεια αυτού του επιπέδου.
Στο δεύτερο βήμα, εφαρμόζονται καμπύλες στο στρώμα, όπου το ακραίο μαύρο σημείο μετατοπίζεται ελαφρώς σε ανταύγειες (το μαύρο μετατρέπεται σε σκούρο γκρι) και λευκή κουκκίδαΑντίθετα, μετατοπίζεται σε σκιά και το λευκό γίνεται ανοιχτό γκρι. Αυτό είναι απαραίτητο επειδή τα ακόλουθα βήματα τείνουν να περιορίσουν το δυναμικό εύρος της εικόνας, κάνοντας τις σκιές πιο σκούρες και τα τονισμένα σημεία πιο ανοιχτόχρωμα, γεγονός που επιδεινώνει τις εκρήξεις και τις συσκότιση.
Η πραγματική ενίσχυση της τοπικής αντίθεσης πραγματοποιείται χρησιμοποιώντας ένα φίλτρο USMσε τρία στάδια, με σταδιακή μείωση της ακτίνας και αύξηση της ισχύος του αποτελέσματος. Για καρέ 21 megapixel από κάμερα 5D MkII, χρησιμοποιώ USMτην πρώτη φορά με ακτίνα 25-30 και δύναμη 20 (οι μεγάλες λεπτομέρειες γίνονται πολύ μεγαλύτερη αντίθεση), τη δεύτερη φορά με ακτίνα 5-7 και δύναμη 20-30 (οι μικρότερες λεπτομέρειες και οι υφές ενισχύονται) και τέλος την τρίτη φορά με ακτίνα 1-1,5 και ισχύ έως 100 (και αυτό είναι στην πραγματικότητα ήδη ένα κοινότοπο αιχμηρό, που ακονίζει τα περιγράμματα και ενισχύει τις λεπτές υφές).
Μετά την εφαρμογή ενός τέτοιου αλγόριθμου, σε έναν αρχάριο στη φωτογραφία προϊόντων μπορεί να φαίνεται ότι η εικόνα έχει μια σαφή υπερευκρινότητα και θα έχει εν μέρει δίκιο. Αλλά η εμπειρία δείχνει ότι κατά τη διάρκεια της επόμενης εκτύπωσης με οποιοδήποτε μέσο, ​​ή, ακόμη περισσότερο, κατά τη βελτιστοποίηση μιας εικόνας για το web, δεν υπάρχει ποτέ υπερβολική ευκρίνεια και τις περισσότερες φορές μετά την αλλαγή μεγέθους, χρειάζεται ακόμη και να εφαρμόσετε ξανά USMμε μικρή ακτίνα.

Κλιπ και σκηνικό

Αφού αυξήσετε την τοπική αντίθεση, μπορείτε να κάνετε ίσως την πιο κουραστική ενέργεια - το απόκομμα.

Χωρίς εξαίρεση, σε όλους τους φωτογράφους που κάνουν μαζικές παραγγελίες για το θέμα, σας συμβουλεύω ολόψυχα να βρείτε έναν ειδικά εκπαιδευμένο συνεργάτη που θα ασχολείται μόνο με το απόκομμα. Στην αγορά των υπηρεσιών σχεδιασμού, αυτό το έργο είναι, κατ 'αρχήν, φθηνό (μέγιστο - 50 ρούβλια ανά καρέ, εάν αυτό δεν είναι ένα πορτρέτο όπου πρέπει να δηλητηριάσετε τα μαλλιά σας). Με μέση τιμή για ένα επεξεργασμένο πλαίσιο κοσμήματος 400-500 ρούβλια. κούρεμα για 50 r. φαίνεται να είναι μια συμφωνία που εξοικονομεί χρόνο και νεύρα. Βρείτε έναν συνταξιούχο τεχνικό σχεδιαστή (συνταξιούχο, σε άδεια μητρότητας, ελεύθερος επαγγελματίας - υπογράμμισε κατά περίπτωση) που θα είναι σε επαφή κατά τη διάρκεια της εργάσιμης ημέρας, ρίξτε του ένα αρχείο και πάρτε ένα κομμένο προϊόν σε μισή ώρα. Και αφιερώστε αυτόν τον χρόνο στο ρετούς του επόμενου καρέ. Σκεφτείτε - 50 ρούβλια πολλαπλασιαζόμενα επί 10 προϊόντα είναι μόνο 500 r, ενώ για εσάς θα εξοικονομήσετε σχεδόν μια ολόκληρη εργάσιμη ημέρα (λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι το άτομο στο απόκομμα έφαγε τον σκύλο και λειτουργεί, καταρχήν, πιο γρήγορα από εσάς ).

Αλλά αν εξακολουθείτε να αποφασίσετε να εργαστείτε εντελώς μόνοι σας, τότε η δηλητηρίαση των κοσμημάτων και των ρολογιών θα πρέπει να γίνει κατά προσέγγιση σύμφωνα με αυτόν τον αλγόριθμο.
Εάν το προϊόν δεν αναπηδά καλά από το φόντο, τότε για να διευκολυνθεί η εργασία είναι χρήσιμο να δημιουργήσετε ένα στρώμα προσαρμογής με καμπύλες, αντίθεση, φωτισμό ή σκουρόχρωμη εικόνα για καλύτερη ορατότητα.
Το κούρεμα γίνεται συνήθως με στυλό, αν και μεμονωμένα στοιχεία (για παράδειγμα, πέρλες) είναι πιο εύκολο να κοπούν με μια στρογγυλή επιλογή.
Η ίδια η διαδικασία δεν απαιτεί λεπτομερή σχόλια. Υπάρχουν όμως καταστάσεις που μπερδεύουν. Για παράδειγμα, ένα προϊόν σε μια αλυσίδα από μερικές εκατοντάδες συνδέσμους. Τι να κάνετε σε αυτή την περίπτωση;
Εάν το προϊόν έχει τραβηχτεί σε φόντο αντίθεσης, τότε μπορείτε να καταφύγετε στη δημιουργία μιας επιλογής από κάποιο κανάλι ή στη χρήση μαγικό ραβδί. Τι γίνεται όμως αν η αλυσίδα πρακτικά συγχωνευθεί με το φόντο;
Η περικοπή κάθε συνδέσμου ξεχωριστά δεν αποτελεί επιλογή. Κανένας πελάτης δεν θα σας πληρώσει μια εργάσιμη ημέρα για αυτό.
Αλλά για τους σκεπτόμενους ανθρώπους υπάρχει πάντα διέξοδος. Μπορείτε να πάρετε μόνο ένα μικρό τμήμα της αλυσίδας, που αποτελείται από 5-7 δακτυλίους, να το κόψετε και να το κόψετε και από τις δύο πλευρές, έτσι ώστε δύο τέτοια τμήματα να ταιριάζουν άψογα μεταξύ τους. Θα πάρουμε ένα κενό, από το οποίο θα είναι δυνατό στη συνέχεια να φτιάξουμε ένα τμήμα αλυσίδας οποιουδήποτε επιθυμητού μήκους και στη συνέχεια να το λυγίσουμε χρησιμοποιώντας μετασχηματίζω -> στραβώνωγια να δώσει οποιοδήποτε επιθυμητό σχήμα.
Έχω πολλά από αυτά τα κενά στο οπλοστάσιό μου, τα οποία χρησιμοποιώ για να δημιουργήσω αλυσίδες όπου το κούρεμα θα ήταν πολύ επίπονο:

Αφού ολοκληρωθεί η αποκοπή, η δημιουργημένη επιλογή μπορεί να οριστικοποιηθεί χρησιμοποιώντας το εργαλείο Βελτιώστε την επιλογή, αφαιρώντας τα υπολείμματα λευκού ή σκούρου περιγράμματος ή εξομάλυνση των ανωμαλιών. Η επιλογή που προκύπτει μπορεί να αποθηκευτεί ως κανάλι άλφα ή μπορείτε να τοποθετήσετε αμέσως το προϊόν σε ξεχωριστό στρώμα, εάν είστε σίγουροι ότι το σχήμα αποκοπής δεν θα χρειαστεί να αλλάξει αργότερα.

Ξεχωριστά, η αντανάκλαση του προϊόντος κόβεται. Εδώ μπορείς να «ξεγελάσεις» λίγο, δηλ. εφαρμόστε για παράδειγμα ένα γραμμικό λάσο και επακόλουθη εξομάλυνση της επιλογής - ούτως ή άλλως, αργότερα η αντανάκλαση είτε θα είναι θολή είτε η διαφάνειά της θα μειωθεί σημαντικά.

Όταν εργάζεστε με αντανάκλαση, μπορείτε να δείξετε ξεχωριστά τη φαντασία σας - να αντιγράψετε το στρώμα και να θολώσετε τις φωτεινές περιοχές για να δώσετε ένα εφέ λάμψης, να πειραματιστείτε με λειτουργίες ανάμειξης επιπέδων:
Αφού τοποθετηθεί το επιθυμητό φόντο, το μέγεθος μειώνεται στο επιθυμητό από τον πελάτη, το τελικό ευκρινές και Save for Web. Νομίζω ότι αυτά τα στάδια δεν χρειάζεται να περιγραφούν λεπτομερώς.

Κατά μέσο όρο, ένας έμπειρος τεχνικός σχεδιαστής με tablet χρειάζεται 2-2,5 ώρες για να ολοκληρώσει την περιγραφόμενη εργασία.

Αναδημοσιεύστε αυτό το άρθρο - μόνο αφού συμφωνήσετε μαζί μου μέσω email ή στα σχόλια.

«Hi-End επεξεργασία φωτογραφιών κοσμήματακαι άλλα μικροαντικείμενα

Σήμερα ο καλεσμένος μας είναι ένα πολύ μεγάλο και ταυτόχρονα δύσκολο θέμα - επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων, ρολογιών και άλλων μικροαντικειμένων. Πολλοί φίλοι και συνάδελφοι περίμεναν αυτό το υλικό και τελικά είμαι στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσω αυτό το άρθρο.

Αντί για εισαγωγή

Στην εποχή της κινηματογραφικής διαδικασίας, η φωτογραφία μικρού θέματος, συμπεριλαμβανομένων κοσμημάτων, ρολογιών, μουσειακών εκθεμάτων κ.λπ. περιπλέκεται από το γεγονός ότι η μετα-επεξεργασία (ρετούς) περιορίστηκε κυρίως στη χειροκίνητη αφαίρεση των μεγαλύτερων ελαττωμάτων απευθείας σε φιλμ ή φωτογραφική πλάκα ή στην επεξεργασία μιας εκτύπωσης χαρτιού με μολύβι, μελάνι και άλλα γνωστά εργαλεία καλλιτέχνη.

Στη συνέχεια, ο φωτογράφος έπρεπε να αφιερώσει πολύ περισσότερο χρόνο στη λήψη, να φροντίσει κάθε λεπτομέρεια, για την άψογη ομοιομορφία και καθαρότητα του φόντου, και επιπλέον, δεν είχε τρόπο να ελέγξει το αποτέλεσμα κατά τη διάρκεια της λήψης (εκτός από τη βοήθεια ενός δοκιμαστική έκθεση του πλαισίου σε ένα polaroid).

Στην ψηφιακή εποχή, η δουλειά των φωτογράφων θέματος και καταλόγου έχει γίνει ευκολότερη, καθώς έχουν δύο ισχυρά εργαλεία στα χέρια τους: μια κάμερα που σας επιτρέπει να βλέπετε το αποτέλεσμα απευθείας κατά τη λήψη και ένα πλούσιο οπλοστάσιο γραφικών επεξεργαστών με ένα εκτεταμένο σύνολο plug-ins για ρετουσάρισμα, διόρθωση χρώματος και γρήγορο αποκοπή.

Ποιες εργασίες πρέπει να επιλύσει η επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων;

1. Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

2. Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου
Τα κοσμήματα είναι μικρά στην πραγματικότητα, ενώ σε πρακτική εφαρμογή, οι φωτογραφίες μπορούν να εκτυπωθούν σε πολύ μεγάλα φορμά, όπου ακόμη και τα παραμικρά ελαττώματα και τεχνολογικά χαρακτηριστικά (γρατσουνιές, βαθουλώματα, έλλειψη χρώματος κ.λπ.) μπορεί να φαίνονται τρομακτικά. Ο θόρυβος μήτρας υπερτίθεται επίσης στην εικόνα, ειδικά στις σκιές.

3. Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλαστικών και συμπλήρωσή τους εάν χρειάζεται.
Κατά τη λήψη, δεν είναι πάντα δυνατό να τοποθετήσετε το φως έτσι ώστε οι αντανακλάσεις στο προϊόν να έχουν ιδανικό σχήμα. Συχνά είναι πιο εύκολο να τα θυμάστε ήδη κατά την επεξεργασία παρά να αφιερώσετε χρόνο στη λήψη. Συχνά, τα μεμονωμένα αντανακλαστικά αντλούνται γενικά εντελώς από την αρχή, όπου δεν υπήρχαν καθόλου κατά τη λήψη.

4. Βελτίωση του ασπρόμαυρου μοτίβου.
Κατά την επεξεργασία, μια ιδιαίτερη γυαλάδα επιτυγχάνεται με την προσεκτική επεξεργασία και τη βελτίωση των αντιθέσεων φωτός και σκιάς, την προσθήκη ανοιχτόχρωμων και σκούρων κηλίδων.

5. Επεξεργασία πολύτιμων λίθων.
Κατά κανόνα, ο πελάτης έχει ιδιαίτερες απαιτήσεις για την ποιότητα κατασκευής των πολύτιμων λίθων στα προϊόντα. Ακόμα κι αν επιτυγχάνεται η σωστή αναπαραγωγή του φωτός κατά τη λήψη, τα πράγματα δεν μπορούν να γίνουν χωρίς επεξεργασία - κάπου πρέπει να αυξήσετε την ευκρίνεια, κάπου να αυξήσετε την αντίθεση, κάπου να προσθέσετε ένα χρωματικό "φάσμα".

6. Διόρθωση χρώματος.
Συνήθως, όλα τα πλαίσια χρειάζονται χρωματική διόρθωση, όχι μόνο λόγω ανακρίβειων στη χρωματική απόδοση της κάμερας, αλλά και λόγω του γεγονότος ότι το ίδιο το μέταλλο του προϊόντος μπορεί να έχει χρωματικές ανωμαλίες ή να μην ανταποκρίνεται στις ιδέες του πελάτη για το ιδανικό.

7. Ευκρίνεια εικόνας και βελτίωση τοπικής αντίθεσης.
Η τεχνολογία λήψης περιλαμβάνει τη χρήση μεγάλων αριθμών διαφράγματος για να τοποθετήσετε το προϊόν στο βάθος πεδίου. σε αυτήν την περίπτωση, ακόμη και σε κάμερες με αρκετά μεγάλο pixel (για παράδειγμα, Canon 5D), το πραγματικό διάφραγμα στο οποίο το προϊόν ταιριάζει στο βάθος πεδίου είναι ήδη πολύ υψηλότερο από το όριο στο οποίο η περίθλαση δεν επηρεάζει την ευκρίνεια (είναι χρήσιμο να διαβάσετε ένα άρθρο του Vladimir Medvedev σχετικά με την περίθλαση). Συνήθως η λήψη κοσμημάτων πραγματοποιείται σε ανοίγματα από 16 έως 26 (για φορμά 35 mm), σε αυτές τις τιμές, το πλαίσιο μπορεί να χάσει έως και το ήμισυ της πραγματικής του ανάλυσης λόγω περίθλασης. Φυσικά, αυτή η έλλειψη πρέπει να καλυφθεί με κάποιο τρόπο.

8. Αποκοπή και ρύθμιση στο φόντο.
Κατά κανόνα, ο πελάτης προτιμά να μπορεί αργότερα να τοποθετήσει ανεξάρτητα τα προϊόντα σε οποιοδήποτε υπόβαθρο χρειάζεται. Αλλά ακόμα κι αν η αλλαγή του υποστρώματος δεν χρειάζεται στο μέλλον, το φόντο που ήταν αρχικά διαθέσιμο συνήθως χρειάζεται βελτίωση (επαναφόρτωση, εξάλειψη ελαττωμάτων, υπολείμματα κ.λπ.), κάτι που φυσικά δεν μπορεί να γίνει χωρίς ψαλιδισμό. Επίσης, το απόκομμα είναι απαραίτητο για τον διαχωρισμό του αντικειμένου και την αντανάκλασή του, εάν η λήψη έγινε σε φόντο καθρέφτη.

9. Βελτιστοποίηση για το web.
Τις περισσότερες φορές, το κύριο πεδίο των εικόνων που τραβήχτηκαν είναι το Διαδίκτυο και τις περισσότερες φορές ο πελάτης ζητά να βελτιστοποιήσει τα ληφθέντα πλαίσια για μια συγκεκριμένη πλατφόρμα web, λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις της (μέγεθος εικόνας και μορφή γραφικών).

Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

Συνήθως, αμέσως μετά τη λήψη, ο φωτογράφος στέλνει στον πελάτη μια προεπισκόπηση των ακατέργαστων καρέ, έτσι ώστε ο πελάτης να επιλέξει τις γωνίες που του αρέσουν και τα καρέ με το πιο επιτυχημένο μοτίβο φωτός-σκιάς και τη θέση των αντανακλάσεων από τη σκοπιά του.

Η πρακτική μου δείχνει ότι η πιο βολική ροή εργασίας σε αυτήν την περίπτωση παρέχεται από το Adobe Lightroom. Το κινηματογραφημένο υλικό εισάγεται στο πρόγραμμα, όπου πραγματοποιείται η αρχική απόρριψη πλαισίων που είναι εντελώς ανεπιτυχή τεχνικά ή φωτιστικά. Είναι χρήσιμο να αποθηκεύσετε τις ρυθμίσεις μετατροπής μία φορά ως προεπιλογή εάν φωτογραφίζετε με τον ίδιο εξοπλισμό και σε περίπου τις ίδιες συνθήκες.

Είναι σημαντικό να ρυθμίσετε τη σωστή ισορροπία λευκού για ολόκληρη τη σειρά καρέ (για τα οποία είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε ένα ξεχωριστό πλαίσιο με γκρι κάρτα, στο οποίο το WB έχει ρυθμιστεί με ένα σταγονόμετρο.

Στο στάδιο της δημιουργίας μιας συλλογής προεπισκόπησης, φαίνεται κατάλληλο για τον πελάτη να χρησιμοποιήσει τέτοιες ρυθμίσεις μετατροπέα που θα δώσουν την πιο αντίθετη, «γευστική» εικόνα. Υπό αυτή την έννοια, αξίζει να παίξετε με τις ρυθμίσεις Clarity και Sharpness και να επιλέξετε το προφίλ κάμερας με την πιο αντίθεση.

Όλα τα πλαίσια περικόπτονται ανάλογα με το προϊόν (στην διαδρομή, περιστρέφοντας τα πλαίσια για να ευθυγραμμίσετε τον κατακόρυφο ορίζοντα).

Οι επιλεγμένες εικόνες προστίθενται στη συλλογή Quick, βάσει της οποίας δημιουργείται μια συλλογή χρησιμοποιώντας τη μονάδα Web (συνήθως χρησιμοποιώ μια τυπική συλλογή html με ελαφρώς τροποποιημένα χρώματα). Είναι λογικό να ορίσετε τις ρυθμίσεις ευκρίνειας για μεγάλες εικόνες στη συλλογή στο μέγιστο και για jpeg να χρησιμοποιείτε επίπεδα συμπίεσης όχι χαμηλότερα από 80.

Μετά τη δημιουργία και την αποθήκευση της συλλογής στο δίσκο, μεταφορτώνεται στη φιλοξενία ή αποστέλλεται σε αρχείο στο email του πελάτη.

Αφού ο πελάτης κάνει τη δική του επιλογή, τα καρέ που επιλέχθηκαν από αυτόν επισημαίνονται με σημαίες, μετά τις οποίες οι ρυθμίσεις τους αλλάζουν σε πιο «φειδωλές»: επιλέγεται ένα προφίλ κάμερας με μικρότερη αντίθεση, το USM είτε απενεργοποιείται εντελώς είτε ρυθμίζεται σε μικρό αξία, αφού η ευκρίνεια θα προστεθεί αργότερα και πιθανότατα επιλεκτικά.

Τα επιλεγμένα καρέ μετατρέπονται σε μορφή TIFF ή PSD με προφίλ sRGB. Το θέμα του bitness της εικόνας αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση, αλλά από τη δική μου εμπειρία μπορώ να πω ότι εάν δεν υπάρχει ισχυρός φωτισμός στα σχέδια επεξεργασίας, τότε 8 bit θα είναι αρκετά, ειδικά επειδή η πιθανή δημιουργία αφίσας θα εξομαλυνθεί με μεταγενέστερο ρετούς ούτως ή άλλως. Ωστόσο, μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί μια διαδικασία 16 bit, δεδομένου ότι τα αρχεία θα είναι μεγαλύτερα και τα φίλτρα που εφαρμόζονται θα είναι σχεδόν δύο φορές πιο αργά.

Αμέσως μετά τη μετατροπή, πρέπει να συγκεντρώσετε όλα τα πρόσθετα καρέ σε ένα αρχείο PSD σε επίπεδα. Ας πούμε, εάν φτιάξαμε ένα ξεχωριστό πλαίσιο για διαμάντια, τότε αυτό το πλαίσιο πρέπει να συρθεί στην κύρια εικόνα εργασίας.

Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου

Συνήθως ξεκινάω την επεξεργασία κοσμημάτων με την αφαίρεση ελαττωμάτων υψηλής συχνότητας (λεπτόκοκκου) - ψηφιακός θόρυβος, λεπτή σκόνη, δίχτυα γρατσουνιών, τα οποία συνήθως καλύπτουν προϊόντα από μαλακό και εύκολα γρατσουνισμένο χρυσό και ασήμι, και ειδικά ένθετα από μαργαριτάρια.

Για να γίνει αυτό, είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε κάποια καλή μείωση θορύβου. Χρησιμοποιώ το Topaz Denoise εδώ και πολύ καιρό - ο αλγόριθμός του είναι ιδανικός για τον καθαρισμό λείων μεταλλικών επιφανειών. Κάνουμε το πρώτο πέρασμα μείωσης θορύβου με φειδωλές ρυθμίσεις για να μην σκοτωθούν οι λεπτομέρειες.
Τα στιγμιότυπα οθόνης δείχνουν την 3η έκδοση του προγράμματος, αλλά τώρα είναι διαθέσιμη μια ριζικά βελτιωμένη έκδοση με αριθμό 5, την οποία προτείνω για χρήση.

Το δεύτερο πέρασμα με την ίδια μείωση θορύβου γίνεται με πολύ επιθετικές ρυθμίσεις, αλλά ήδη σε ξεχωριστό στρώμα. Μπορείτε να δείτε πώς το Topaz αφαιρεί ακόμη και αρκετά μεγάλες γρατζουνιές και ελαττώματα.

Αφού εφαρμόσετε το φίλτρο, δημιουργήστε μια μάσκα του στρώματος Απόκρυψη όλων και αναπτύξτε την καθαρισμένη εικόνα σε ομοιογενείς περιοχές, χωρίς να αγγίξετε τις περιοχές όπου θέλετε να διατηρήσετε τη λεπτομέρεια.

χτυπάμε.

Ομοίως, κάθε φορά σε ένα νέο στρώμα με μάσκα, περνάμε πάνω από το προϊόν με τα φίλτρα Median και Surface blur. Το πρώτο από αυτά σας επιτρέπει να εξομαλύνετε τραχιά χτυπήματα και "μασημένα" αντανακλαστικά. Η διάμεση ακτίνα στην πραγματικότητα καθορίζει το μέγεθος των ελαττωμάτων που θα εξομαλυνθούν.

Το δεύτερο φίλτρο (Surface blur) με σωστές ρυθμίσεις εξαλείφει τα χτυπήματα και τις κηλίδες σε ομοιογενείς περιοχές.

Με τέτοιο προφιλτράρισμα, δεν πρέπει να το παρακάνετε και να γλείφετε το προϊόν σύμφωνα με την αρχή της πλαστικής φαντασίας. Δεν θα είναι δυνατή η επιστροφή της χαμένης υφής αργότερα, αλλά μπορείτε πάντα να φιλτράρετε τις ανωμαλίες ή τα ελαττώματα σε οποιοδήποτε στάδιο της επεξεργασίας.

Μετά την εφαρμογή όλων αυτών των φίλτρων, μικρές γρατσουνιές και ελαττώματα θα εξαφανιστούν, μικρές ανομοιόμορφες αντανακλάσεις θα εξομαλυνθούν, καθώς και κηλίδες σε ομοιογενείς επιφάνειες.

Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλάσεων

Ωστόσο, τις περισσότερες φορές υπάρχει ανάγκη για μια ριζική αλλαγή στο σχήμα των μεμονωμένων αντανακλάσεων, σε ορισμένες περιπτώσεις, επεξεργασία του σχήματος του ίδιου του προϊόντος.

Εδώ έρχεται να σώσει ένα υπέροχο εργαλείο - το Liquify. Χρησιμοποιώντας πινέλα διαφορετικών διαμέτρων, ισιώνουμε πρώτα μεγάλες λεπτομέρειες και στη συνέχεια μικρές. Το Liquify σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε πραγματικά τα αντανακλαστικά, τεντώνοντάς τα στο επιθυμητό μήκος, διαμορφώνοντάς τα σαν πηλό.

Το Liquify είναι ένα πολύ ισχυρό εργαλείο με πολλές δυνατότητες, επομένως αξίζει πάντα να ρίξετε μια ματιά στο προϊόν πριν πατήσετε ΟΚ.

Μετά από αυτό, ήρθε η ώρα για το πιο επίπονο στάδιο - το χειροκίνητο ρετούς χρησιμοποιώντας τα εργαλεία Brush, Spot healing και Stamp tools.

Εκτός από την αφαίρεση σπάνιων εναπομεινάντων ελαττωμάτων, θα πρέπει να συνδέσετε όλη τη γεύση και την καλλιτεχνική αίσθηση, καθώς και τις δεξιότητες σχεδίασης με το χέρι, στο έργο. Όπως δείχνει η πρακτική, η φυσική και υψηλής ποιότητας ολοκλήρωση των πινελιών, των αντανακλάσεων, των σκιών και των επισημάνσεων που λείπουν είναι δυνατή μόνο για έναν ειδικό που έχει καλή ιδέα για το chiaroscuro και τη γεωμετρία του όγκου ενός αντικειμένου στο επίπεδό του επίδειξη και τις δεξιότητες ενός σίγουρου ελεύθερου σχεδίου.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορείτε να κάνετε χωρίς τέτοια βελτίωση, αλλά φέρνει το αποτέλεσμα της εργασίας σε ένα ποιοτικά διαφορετικό επίπεδο και χαρακτηρίζει σαφώς το επίπεδο επαγγελματισμού. Κατά κανόνα, είναι ένα ποιοτικό χειροποίητο ρετουσαρισμένο προϊόν που δημιουργεί την εντύπωση ενός «νόστιμου» και μέτρια εξιδανικευμένου πλαισίου, που τόσο αρέσει στον πελάτη.

Στη διαδικασία χειροκίνητου ρετουσάρισμα, τα σημεία του προϊόντος που περιείχαν ίχνη στερέωσης βάφονται επίσης συνήθως (υποστηρίγματα, σταγόνες θερμοκολλητικής κόλλας και μαστίχα κοσμημάτων, με τα οποία το προϊόν ήταν κολλημένο στο φόντο).

Μετά από αυτό, μπορεί να είναι χρήσιμο να κάνετε ένα άλλο πέρασμα με το φίλτρο Surface blur, το οποίο θα εξομαλύνει τις φυσικές ανωμαλίες της εκκόλαψης με το χέρι.

Βελτίωση του ασπρόμαυρου σχεδίου

Όταν εργάζομαι, πιο συχνά το επόμενο βήμα είναι να αξιολογήσω το προϊόν για την ανάγκη να τελειώσει η σχεδίαση μεμονωμένων φωτεινών σημείων, έντονων σημείων και ταυτόχρονα να προσθέσω αντίθεση σε μεμονωμένες περιοχές σκιών. Αυτές οι λειτουργίες εκτελούνται χρησιμοποιώντας το εργαλείο Dodge και το εργαλείο Burn, με απενεργοποιημένη την επιλογή Protect tones. Έντονες και γεμάτες αυτοπεποίθηση πινελιές προστίθενται σε φωτεινές περιοχές και κουκκίδες στις αντανακλάσεις για να γίνουν πιο ζωντανές (εργαλείο Dodge στη λειτουργία Επισημάνσεις) και οι σκιές έχουν μεγαλύτερη αντίθεση (Εργαλείο Burn στη λειτουργία Shadows). Σε ορισμένα μονόχρωμα επίπεδα αντανακλαστικά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτά τα δύο εργαλεία για να δημιουργήσετε ντεγκραντέ και απαλές ανταύγειες που μιμούνται τη λήψη με διάχυτα πάνελ.

Επεξεργασία πολύτιμων λίθων

Τώρα ας περάσουμε στην επεξεργασία των πολύτιμων λίθων. Εδώ, ο κύριος στόχος μας είναι να τα κάνουμε να παίζουν μόνα τους, καθώς και να ξεχωρίζουν από το φόντο ολόκληρου του προϊόντος.
Οι πέτρες πρέπει να τοποθετηθούν σε ξεχωριστό στρώμα - το κούρεμα γίνεται με οποιονδήποτε βολικό τρόπο, αλλά στην περίπτωση των λίθων, είναι πιο βολικό να χρησιμοποιήσετε τη γρήγορη μάσκα.

Σπάνια αρκεί απλώς να προσθέσετε αντίθεση με τις καμπύλες, να περάσετε από το εργαλείο Dodge και το εργαλείο Burn και να το ακονίσετε.

Είναι πολύ δύσκολο να κάνετε μια διασπορά μικρών διαμαντιών ή κυβικών ζιρκονίων, τα οποία σε μεγάλες ποσότητες συνήθως τοποθετούνται απευθείας στο μέταλλο, να «παίζουν» χωρίς να δημιουργηθεί μια πολύπλευρη φωλιά που θα αντανακλά το προσπίπτον φως από το εσωτερικό μέσω της πέτρας, προκαλώντας το να λαμπυρίζει. Σε αυτήν την περίπτωση, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε το εργαλείο USM με μεγάλη ακτίνα, η οποία θα αυξήσει σημαντικά την τοπική αντίθεση και μετά, αν είναι δυνατόν, φωτίστε τις πέτρες από το μεταλλικό φόντο, φωτίζοντας τις πέτρες με καμπύλες και σκουρύνοντας το μέταλλο κάτω από αυτές τοπικά χρησιμοποιώντας το εργαλείο Burn στη λειτουργία Miditones ή Highlights.

Το παιχνίδι του ουράνιου τόξου των διαμαντιών είναι γενικά ένα ξεχωριστό θέμα τόσο για τη λήψη όσο και για την επεξεργασία. Αν και αυτό το αποτέλεσμα μπορεί να φαίνεται προφανές όταν βλέπετε το προϊόν αυτοπροσώπως, είναι αρκετά δύσκολο να το μεταφέρετε σε φιλμ, αν και πολλοί φωτογράφοι χρησιμοποιούν πάνελ LED. Μερικοί φωτογράφοι έχουν επίσης τεχνογνωσία που φυλάσσεται τόσο προσεκτικά ως επαγγελματικό μυστικό, αλλά αποκαλύπτεται πολύ εύκολα αν εξετάσει κανείς προσεκτικά τη δουλειά τους. Για παράδειγμα, εάν μελετήσετε προσεκτικά τα έργα του Sergei Pryanechnikov, γίνεται προφανές ότι όταν πυροβολεί πέτρες σε ξεχωριστό πλαίσιο, χρησιμοποιεί είτε δύο έγχρωμες πηγές φωτός είτε ένα ζευγάρι μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί ανακλαστήρες, οι οποίοι, φωτίζοντας την πέτρα από διαφορετικά οι πλευρές και η ανάμειξη στις όψεις του, δημιουργούν εντύπωση φάσματος ουράνιου τόξου.

Για αποκλειστικές ακριβές λήψεις, αυτή η προσέγγιση είναι φυσικά λογική, αλλά με φθηνότερες και μαζικές λήψεις, μια πρόσθετη βολή σε βράχους μπορεί να διπλασιάσει τον χρόνο λήψης, κάτι που είναι απαράδεκτο. Τι να κάνετε εάν σε αυτήν την περίπτωση ο πελάτης εξακολουθεί να θέλει να δει τουλάχιστον ένα παιχνίδι φωτός στα διαμάντια;

Υπάρχουν δύο αποδεδειγμένες μέθοδοι που έχουν σχεδιαστεί για να προσομοιώνουν περισσότερο ή λιγότερο πιστευτά το χρώμα των λίθων στα πιο χαρακτηριστικά μπλε-κίτρινα χρώματα.
Μπορείτε να εφαρμόσετε ένα εφέ χάρτη Gradient στο στρώμα με πέτρες, όπου τα χρώματα θα εναλλάσσονται σε όλο το εύρος φωτεινότητας ή μπορείτε να δημιουργήσετε το ίδιο εφέ χρησιμοποιώντας καμπύλες. Η διαφάνεια του έγχρωμου στρώματος έχει ρυθμιστεί στη γεύση και η λειτουργία ανάμειξης μπορεί να ρυθμιστεί σε χρώμα έτσι ώστε η φωτεινότητα του αρχικού στρώματος να παραμένει αμετάβλητη. Μερικές φορές είναι σκόπιμο να προσθέσετε μόνο μεμονωμένες κηλίδες χρώματος. Για παράδειγμα, οι πιο φωτεινές ανταύγειες φαίνονται αρκετά φυσικές, ελαφρώς κίτρινες και ορισμένες θέσεις στις σκιές έχουν μπλε χρώμα.

Όποια μέθοδο κι αν επιλέξουμε, η βασική αρχή της δημιουργίας ενός χρωματικού παιχνιδιού με πέτρες είναι η σύγκρουση δύο γκάμας χρωμάτων σε αντίθεση - μπλε-μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί.

Μπορείτε να προσπαθήσετε να το κάνετε αυτό με τη βοήθεια αυτών των εξωτικών καμπυλών:

Διόρθωση χρώματος

Στο πλαίσιο της συζήτησης για τη διόρθωση χρώματος, αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση για την επεξεργασία των μαργαριταριών, που αποτελούν μέρος του προϊόντος.

Τα μαργαριτάρια είναι ένα φυσικό υλικό που μπορεί να έρθει σε εκατοντάδες διαφορετικές τυποποιημένες και μη τυποποιημένες αποχρώσεις. Και συνήθως ο πωλητής είναι πολύ ευαίσθητος στο πόσο με ακρίβεια θα αναπαραχθεί το χρώμα των μαργαριταριών στη φωτογραφία. Φαίνεται ότι ποια είναι η δυσκολία - έβαλαν μια γκρίζα κάρτα, την τρύπησαν με μια πιπέτα κατά τη μετατροπή RAW - και αυτό ήταν όλο. Πρέπει όμως να λάβουμε υπόψη ότι, ας πούμε, τα λευκά μαργαριτάρια, που θα λάβουμε στη φωτογραφία και πώς τα φαντάζονται πελάτης και πελάτης, είναι δύο μεγάλες διαφορές. Κατά κανόνα, κατά τη λήψη, τα μαργαριτάρια βγαίνουν πολύ σκούρα, χωρίς ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα εσωτερικής λάμψης, το οποίο, σύμφωνα με τον πελάτη, συνήθως διακρίνει τα φυσικά μαργαριτάρια από τα τεχνητά (το τελευταίο οπτικά δεν έχει αυτή την εσωτερική λάμψη και παίζει μόνο με επιφανειακό στρώμα).

Συνιστάται να βάλετε τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστό στρώμα και να τα αφήσετε εκεί, σε αντίθεση με τους πολύτιμους λίθους, αποφεύγοντας να τα ακονίσετε, καθώς μετά το USM τα μαργαριτάρια μπορούν να χάσουν σημαντικά τον όγκο, να γίνουν βαρύτερα ή ακόμα και να μετατραπούν σε φθηνό πλαστικό.

Το επόμενο σημαντικό βήμα είναι η διόρθωση χρώματος μετάλλου.

Γιατί χρειάζεστε διόρθωση χρώματος κατά την επεξεργασία κοσμημάτων; Δεν θα ήταν ευκολότερο να χρησιμοποιήσετε μια γκρίζα κάρτα στο στάδιο των γυρισμάτων, μετά να πάρετε την ισορροπία λευκού από αυτήν και να λάβετε πραγματικά το ακριβές πραγματικό χρώμα του κινηματογραφημένου προϊόντος;

Γεγονός είναι ότι και εδώ βρισκόμαστε αντιμέτωποι με το ίδιο πρόβλημα ενός φωτογράφου κοσμημάτων, που τον αναγκάζει να κάνει ρετούς για ώρες - την πραγματική ατέλεια των προϊόντων και τα στερεότυπα του πελάτη.

Στη δουλειά μου, συνάντησα μισή ντουζίνα διαφορετικά χρώματα χρυσού, το καθένα από τα οποία ξεχώριζε ξεκάθαρα από το άλλο από τον πελάτη.
Σκούρο κίτρινο χρυσό (είναι επίσης «αραβικός χρυσός», έχει ένα μάλλον δηλητηριώδες κορεσμένο χρώμα), ανοιχτό κίτρινο χρυσό, σκούρο ροζ χρυσό (κοντά στο χρώμα του χαλκού), ανοιχτό ροζ χρυσό, λευκόχρυσο.

Ξεχωριστά, υπάρχει το ασημί, το οποίο μπορεί επίσης να έχει μια ποικιλία αποχρώσεων.

Το κύριο πρόβλημα είναι ότι το χρώμα που θέλει να δει ο πελάτης είναι συνήθως διαφορετικό από το χρώμα που έχει το ίδιο το προϊόν. Συμβαίνει ο πελάτης να θέλει το σκούρο κίτρινο χρυσό να διατηρήσει την αρχική του κορεσμένη και κάπως δηλητηριώδη απόχρωση, και επίσης συμβαίνει ότι αυτό το χρώμα πρέπει να ανοιχτεί και να μειωθεί ο κορεσμός του, συνήθως σε περιπτώσεις όπου ο πελάτης συσχετίζει τέτοιες αποχρώσεις με φτηνές χαμηλής ποιότητας Αραβικός χρυσός.

Το ροζ χρυσό προκαλεί επίσης συχνά διαμάχες, καθώς σε κάποιους αρέσει μια έντονη χάλκινη απόχρωση, κάποιος προτιμά το απαλό ροζ. Η ιστορία είναι η ίδια με το λευκό χρυσό και το ασήμι, και πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη ότι εάν ο λευκός χρυσός είναι τις περισσότερες φορές εντελώς άχρωμος, τότε το ασήμι έχει σχεδόν πάντα μια ελαφριά καφε-κιτρινωπή απόχρωση, αλλά αν θα διατηρήσετε αυτή την απόχρωση ή όχι εξαρτάται αποκλειστικά με τη γνώμη του πελάτη.

Συμβαίνει συχνά τα ίδια προϊόντα από διαφορετικά μέταλλα να παρέχονται για σκοποβολή. Ας υποθέσουμε ότι πρόκειται για αντικείμενα από λευκό κίτρινο χρυσό. Προφανώς, εάν ακολουθήσετε το μονοπάτι της ελάχιστης αντίστασης, είναι ευκολότερο να αφαιρέσετε και να ρετουσάρετε το κίτρινο-χρυσό αντικείμενο και να αποκτήσετε το αντικείμενο από λευκό-χρυσό με αποχρωματισμό. Συνήθως αυτό το σημείο συζητείται με τον πελάτη και στο 90% των περιπτώσεων δεν υπάρχουν προβλήματα. Αντίθετα, ο πελάτης προτιμά συχνά προϊόντα που αφαιρούνται ομοιόμορφα εάν έχουν το ίδιο σχέδιο. Αυτό το σημείο είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εργάζεστε με ρολόγια χειρός, όταν μια σειρά από δεκάδες μοντέλα με διαφορετικά μεταλλικά χρώματα, διαφορετικά βραχιόλια και καντράν μπορούν να κατασκευαστούν με βάση μια θήκη.

Με βάση την εμπειρία μου, θα πω ότι πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στην επαναβαφή από χρυσό σε ασήμι και αντίστροφα. Στην πρώτη περίπτωση, τις περισσότερες φορές είναι αδύνατο να αποχρωματιστεί απλώς το μέταλλο μέσω του Desaturate, καθώς αυτό αλλάζει την αναλογία των αποχρώσεων και το πιο σημαντικό, ο πελάτης τις περισσότερες φορές αντιλαμβάνεται εντελώς αποχρωματισμένα προϊόντα εξαιρετικά αρνητικά. Εδώ, συνιστάται να ξαναβάψετε σε δύο στάδια: πρώτα, αποχρωματίστε εντελώς μέσω του μίκτη καναλιών, επιλέγοντας μια τέτοια αναλογία καναλιών που θα επιτύχει τη βέλτιστη συνολική φωτεινότητα του προϊόντος και, στη συνέχεια, προσθέστε μια μικρή ποσότητα χρώματος ώστε το προϊόν να έχει φυσική εμφάνιση. Συνήθως το κάνω αυτό με μια μπλε καμπύλη, προσθέτοντας λίγο κίτρινο στις ανταύγειες και μπλε στις σκιές. Είναι βολικό να το κάνετε αυτό σε ξεχωριστό στρώμα, στη συνέχεια να αποδυναμώσετε ή να ενισχύσετε το αποτέλεσμα στη γεύση.

Πριν ξεκινήσετε τις εργασίες για τα προϊόντα, θα πρέπει να συζητήσετε τα χρώματα με τον πελάτη, θα ήταν ωραίο αν ο ίδιος ο πελάτης μπορεί να παρέχει δείγματα χρωμάτων. Η είσοδος σε αυτά είναι ήδη αποκλειστικά θέμα τεχνολογίας. Μπορείτε να κάνετε διόρθωση χρώματος με το μάτι, μπορείτε να το κάνετε κανάλι προς κανάλι, εστιάζοντας στη φωτεινότητα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το υπέροχο εργαλείο χρώματος Match (το οποίο, παρεμπιπτόντως, είναι εξαιρετικά αποτελεσματικό για τη βαφή χρυσού σε ασημί και αντίστροφα).

Ευκρίνεια εικόνας και τοπική βελτίωση αντίθεσης

Αφού τοποθετηθούν οι πέτρες και τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστά στρώματα και όλα τα στοιχεία διορθωθούν με χρώμα, μπορείτε να αρχίσετε να βελτιώνετε την τοπική αντίθεση για να δώσετε στο προϊόν την ίδια γυαλάδα που οι πελάτες αποκαλούν συνήθως "γευστική εικόνα". Από τη σκοπιά ενός «ευσυνείδητου φωτογράφου», μια τέτοια επεξεργασία είναι, κατά μία έννοια, μια ανέντιμη τεχνική που συχνά σκοτώνει την πλαστικότητα και τον όγκο, αλλά είναι πολύ αποτελεσματική για τη διαφήμιση και ειδικά τη λήψη καταλόγων, όταν οι λήψεις πηγαίνουν σε ένα ηλεκτρονικό κατάστημα στο τη μορφή μικρών προεπισκοπήσεων.

Τι είναι η τοπική αντίθεση; Αυτή είναι η διαφορά μεταξύ του πιο φωτεινού και του πιο σκοτεινού σημείου στην εικόνα σε κάποια μικρή τοπική περιοχή. Η αύξηση της τοπικής αντίθεσης καθιστά την εικόνα πολύ ευκρινή ακόμη και σε ένα μικρό jpeg προεπισκόπησης - και συχνά ο πελάτης αξιολογεί τη δουλειά που έγινε με αυτό το κριτήριο.

Παρά το γεγονός ότι υπάρχει ένα πλούσιο οπλοστάσιο προσθηκών, για παράδειγμα, το Topaz Detail, με τα χρόνια εργασίας με κοσμήματα, βρήκα έναν καθολικό αλγόριθμο για τη βελτίωση της τοπικής αντίθεσης χρησιμοποιώντας ένα Photoshop. Με βάση αυτόν τον αλγόριθμο, έγινε μια ενέργεια, αποτελούμενη από πολλά στάδια.
Πρώτα απ 'όλα, το αρχικό επίπεδο αντιγράφεται και όλες οι περαιτέρω ενέργειες εκτελούνται μόνο με το αντίγραφο, έτσι ώστε αργότερα να μπορείτε να ενισχύσετε ή να αποδυναμώσετε το εφέ αλλάζοντας τη διαφάνεια αυτού του επιπέδου.

Στο δεύτερο βήμα, εφαρμόζονται καμπύλες στη στρώση, όπου το ακραίο μαύρο σημείο μετατοπίζεται ελαφρώς σε ανταύγειες (το μαύρο μετατρέπεται σε σκούρο γκρι) και το λευκό σημείο που βρίσκεται απέναντι μετατοπίζεται σε σκιά και το λευκό γίνεται ανοιχτό γκρι. Αυτό είναι απαραίτητο επειδή τα ακόλουθα βήματα τείνουν να περιορίσουν το δυναμικό εύρος της εικόνας, κάνοντας τις σκιές πιο σκούρες και τα τονισμένα σημεία πιο ανοιχτόχρωμα, γεγονός που επιδεινώνει τις εκρήξεις και τις συσκότιση.

Η ίδια η τοπική βελτίωση αντίθεσης εκτελείται χρησιμοποιώντας το φίλτρο USM σε τρία στάδια, με σταδιακή μείωση της ακτίνας και αύξηση της ισχύος του εφέ. Για καρέ 21 megapixel από την κάμερα 5D MkII, χρησιμοποιώ USM την πρώτη φορά με ακτίνα 25-30 και ισχύ 20 (οι μεγάλες λεπτομέρειες γίνονται πολύ μεγαλύτερη αντίθεση), τη δεύτερη φορά με ακτίνα 5-7 και αντοχή 20-30 (ενισχύονται οι μικρότερες λεπτομέρειες και οι υφές) και τέλος την τρίτη φορά - με ακτίνα 1-1,5 και αντοχή έως 100 (και αυτό είναι στην πραγματικότητα ήδη μια συνηθισμένη αιχμηρή, που ακονίζει τα περιγράμματα και βελτιώνει τη λεπτή υφές).

Μετά την εφαρμογή ενός τέτοιου αλγόριθμου, σε έναν αρχάριο στη φωτογραφία προϊόντων μπορεί να φαίνεται ότι η εικόνα έχει μια σαφή υπερευκρινότητα και θα έχει εν μέρει δίκιο. Αλλά η εμπειρία δείχνει ότι κατά τη διάρκεια της επόμενης εκτύπωσης με οποιοδήποτε μέσο ή, ακόμη περισσότερο, κατά τη βελτιστοποίηση μιας εικόνας για το web, δεν υπάρχει ποτέ υπερβολική ευκρίνεια και τις περισσότερες φορές μετά την αλλαγή μεγέθους, χρειάζεται ακόμη και να εφαρμόσετε ξανά το USM με μικρή ακτίνα.

Κλιπ και σκηνικό

Αφού αυξήσετε την τοπική αντίθεση, μπορείτε να κάνετε ίσως την πιο κουραστική ενέργεια - το απόκομμα.

Χωρίς εξαίρεση, σε όλους τους φωτογράφους που κάνουν μαζικές παραγγελίες για το θέμα, σας συμβουλεύω ολόψυχα να βρείτε έναν ειδικά εκπαιδευμένο συνεργάτη που θα ασχολείται μόνο με το απόκομμα. Στην αγορά των υπηρεσιών σχεδιασμού, αυτό το έργο είναι, κατ 'αρχήν, φθηνό (μέγιστο - 50 ρούβλια ανά καρέ, εάν αυτό δεν είναι ένα πορτρέτο όπου πρέπει να δηλητηριάσετε τα μαλλιά σας). Με μέση τιμή για ένα επεξεργασμένο πλαίσιο κοσμήματος 400-500 ρούβλια. κούρεμα για 50 r. φαίνεται να είναι μια συμφωνία που εξοικονομεί χρόνο και νεύρα. Βρείτε έναν συνταξιούχο τεχνικό σχεδιαστή (συνταξιούχο, σε άδεια μητρότητας, ελεύθερος επαγγελματίας - υπογράμμισε όπως χρειάζεται), ο οποίος θα είναι σε επαφή κατά τη διάρκεια της εργάσιμης ημέρας, στείλτε του ένα αρχείο και λάβετε ένα κομμένο προϊόν σε μισή ώρα. Και αφιερώστε αυτόν τον χρόνο στο ρετούς του επόμενου καρέ. Σκεφτείτε - 50 ρούβλια πολλαπλασιαζόμενα επί 10 προϊόντα είναι μόνο 500 r, ενώ για εσάς θα εξοικονομήσετε σχεδόν μια ολόκληρη εργάσιμη ημέρα (λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι το άτομο στο απόκομμα έφαγε το σκυλί και λειτουργεί, κατ 'αρχήν, πιο γρήγορα από εσάς ).

Αλλά αν εξακολουθείτε να αποφασίσετε να εργαστείτε εντελώς μόνοι σας, τότε η δηλητηρίαση των κοσμημάτων και των ρολογιών θα πρέπει να γίνει κατά προσέγγιση σύμφωνα με αυτόν τον αλγόριθμο.
Εάν το προϊόν δεν αναπηδά καλά από το φόντο, τότε για να διευκολυνθεί η εργασία είναι χρήσιμο να δημιουργήσετε ένα στρώμα προσαρμογής με καμπύλες, αντίθεση, φωτισμό ή σκουρόχρωμη εικόνα για καλύτερη ορατότητα.

Το κούρεμα γίνεται συνήθως με στυλό, αν και μεμονωμένα στοιχεία (για παράδειγμα, πέρλες) είναι πιο εύκολο να κοπούν με μια στρογγυλή επιλογή.
Η ίδια η διαδικασία δεν απαιτεί λεπτομερή σχόλια. Υπάρχουν όμως καταστάσεις που μπερδεύουν. Για παράδειγμα, ένα προϊόν σε μια αλυσίδα από μερικές εκατοντάδες συνδέσμους. Τι να κάνετε σε αυτή την περίπτωση;

Εάν το προϊόν έχει τραβηχτεί σε φόντο αντίθεσης, τότε μπορείτε να καταφύγετε στη δημιουργία μιας επιλογής από ένα κανάλι ή χρησιμοποιώντας το μαγικό ραβδί. Τι γίνεται όμως αν η αλυσίδα πρακτικά συγχωνευθεί με το φόντο;

Η περικοπή κάθε συνδέσμου ξεχωριστά δεν αποτελεί επιλογή. Κανένας πελάτης δεν θα σας πληρώσει μια εργάσιμη ημέρα για αυτό.
Αλλά για τους σκεπτόμενους ανθρώπους υπάρχει πάντα διέξοδος. Μπορείτε να πάρετε μόνο ένα μικρό τμήμα της αλυσίδας, που αποτελείται από 5-7 δακτυλίους, να το κόψετε και να το κόψετε και από τις δύο πλευρές, έτσι ώστε δύο τέτοια τμήματα να ταιριάζουν άψογα μεταξύ τους. Θα πάρουμε ένα κενό, από το οποίο μπορούμε στη συνέχεια να φτιάξουμε ένα τμήμα αλυσίδας οποιουδήποτε επιθυμητού μήκους και στη συνέχεια να το λυγίσουμε χρησιμοποιώντας το transform -> warp για να δώσουμε το επιθυμητό σχήμα.

Έχω πολλά από αυτά τα κενά στο οπλοστάσιό μου, τα οποία χρησιμοποιώ για να δημιουργήσω αλυσίδες όπου το κούρεμα θα ήταν πολύ επίπονο:

Μετά την ολοκλήρωση της αποκοπής, η δημιουργημένη επιλογή μπορεί να οριστικοποιηθεί χρησιμοποιώντας το εργαλείο επιλογής Refine, αφαιρώντας τα υπολείμματα λευκών ή σκούρων περιγραμμάτων ή εξομαλύνοντας τα χτυπήματα. Η επιλογή που προκύπτει μπορεί να αποθηκευτεί ως κανάλι άλφα ή μπορείτε να τοποθετήσετε αμέσως το προϊόν σε ξεχωριστό στρώμα, εάν είστε σίγουροι ότι το σχήμα αποκοπής δεν θα χρειαστεί να αλλάξει αργότερα.

Ξεχωριστά, η αντανάκλαση του προϊόντος κόβεται. Εδώ μπορείς να «ξεγελάσεις» λίγο, δηλ. εφαρμόστε για παράδειγμα ένα γραμμικό λάσο και επακόλουθη εξομάλυνση της επιλογής - ούτως ή άλλως, αργότερα η αντανάκλαση είτε θα είναι θολή είτε η διαφάνειά της θα μειωθεί σημαντικά.

Όταν εργάζεστε με αντανάκλαση, μπορείτε να δείξετε ξεχωριστά τη φαντασία σας - να αντιγράψετε το στρώμα και να θολώσετε τις φωτεινές περιοχές για να δώσετε ένα εφέ λάμψης, να πειραματιστείτε με λειτουργίες ανάμειξης επιπέδων:

Αφού τοποθετηθεί το επιθυμητό φόντο, το μέγεθος μειώνεται στο επιθυμητό από τον πελάτη, το τελικό ευκρινές και Save for Web. Νομίζω ότι αυτά τα στάδια δεν χρειάζεται να περιγραφούν λεπτομερώς.

Σήμερα ο καλεσμένος μας είναι ένα πολύ μεγάλο και ταυτόχρονα δύσκολο θέμα - επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων, ρολογιών και άλλων μικροαντικειμένων. Πολλοί φίλοι και συνάδελφοι περίμεναν αυτό το υλικό και τελικά είμαι στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσω αυτό το άρθρο.

ΑΝΤΙ ΓΙΑ ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Στην εποχή της κινηματογραφικής διαδικασίας, η φωτογραφία μικρού θέματος, συμπεριλαμβανομένων κοσμημάτων, ρολογιών, μουσειακών εκθεμάτων κ.λπ. περιπλέκεται από το γεγονός ότι η μετα-επεξεργασία (ρετούς) περιορίστηκε κυρίως στη χειροκίνητη αφαίρεση των μεγαλύτερων ελαττωμάτων απευθείας σε φιλμ ή φωτογραφική πλάκα ή στην επεξεργασία μιας εκτύπωσης χαρτιού με μολύβι, μελάνι και άλλα γνωστά εργαλεία καλλιτέχνη.

Στη συνέχεια, ο φωτογράφος έπρεπε να αφιερώσει πολύ περισσότερο χρόνο στη λήψη, να φροντίσει κάθε λεπτομέρεια, για την άψογη ομοιομορφία και καθαρότητα του φόντου, και επιπλέον, δεν είχε τρόπο να ελέγξει το αποτέλεσμα κατά τη διάρκεια της λήψης (εκτός από τη βοήθεια ενός δοκιμαστική έκθεση του πλαισίου σε ένα polaroid).

Στην ψηφιακή εποχή, η δουλειά των φωτογράφων θέματος και καταλόγου έχει γίνει ευκολότερη, καθώς έχουν δύο ισχυρά εργαλεία στα χέρια τους: μια κάμερα που σας επιτρέπει να βλέπετε το αποτέλεσμα απευθείας κατά τη λήψη και ένα πλούσιο οπλοστάσιο γραφικών επεξεργαστών με ένα εκτεταμένο σύνολο plug-ins για ρετουσάρισμα, διόρθωση χρώματος και γρήγορο αποκοπή.

Ποιες εργασίες πρέπει να επιλύσει η επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων;

1. Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

2. Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου

Τα κοσμήματα είναι μικρά στην πραγματικότητα, ενώ σε πρακτική εφαρμογή, οι φωτογραφίες μπορούν να εκτυπωθούν σε πολύ μεγάλα φορμά, όπου ακόμη και τα παραμικρά ελαττώματα και τεχνολογικά χαρακτηριστικά (γρατσουνιές, βαθουλώματα, έλλειψη χρώματος κ.λπ.) μπορεί να φαίνονται τρομακτικά. Ο θόρυβος μήτρας υπερτίθεται επίσης στην εικόνα, ειδικά στις σκιές.

3. Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλαστικών και συμπλήρωσή τους εάν χρειάζεται.

Κατά τη λήψη, δεν είναι πάντα δυνατό να τοποθετήσετε το φως έτσι ώστε οι αντανακλάσεις στο προϊόν να έχουν ιδανικό σχήμα. Συχνά είναι πιο εύκολο να τα θυμάστε ήδη κατά την επεξεργασία παρά να αφιερώσετε χρόνο στη λήψη. Συχνά, τα μεμονωμένα αντανακλαστικά αντλούνται γενικά εντελώς από την αρχή, όπου δεν υπήρχαν καθόλου κατά τη λήψη.

4. Βελτίωση του ασπρόμαυρου μοτίβου.

Κατά την επεξεργασία, μια ιδιαίτερη γυαλάδα επιτυγχάνεται με την προσεκτική επεξεργασία και τη βελτίωση των αντιθέσεων φωτός και σκιάς, την προσθήκη ανοιχτόχρωμων και σκούρων κηλίδων.

5. Επεξεργασία πολύτιμων λίθων.

Κατά κανόνα, ο πελάτης έχει ιδιαίτερες απαιτήσεις για την ποιότητα κατασκευής των πολύτιμων λίθων στα προϊόντα. Ακόμα κι αν επιτυγχάνεται η σωστή αναπαραγωγή του φωτός κατά τη λήψη, τα πράγματα δεν μπορούν να γίνουν χωρίς επεξεργασία - κάπου πρέπει να αυξήσετε την ευκρίνεια, κάπου να αυξήσετε την αντίθεση, κάπου να προσθέσετε ένα χρωματικό "φάσμα".

6. Διόρθωση χρώματος.

Συνήθως, όλα τα πλαίσια χρειάζονται χρωματική διόρθωση, όχι μόνο λόγω ανακρίβειων στη χρωματική απόδοση της κάμερας, αλλά και λόγω του γεγονότος ότι το ίδιο το μέταλλο του προϊόντος μπορεί να έχει χρωματικές ανωμαλίες ή να μην ανταποκρίνεται στις ιδέες του πελάτη για το ιδανικό.

7. Ευκρίνεια εικόνας και βελτίωση τοπικής αντίθεσης.

Η τεχνολογία λήψης περιλαμβάνει τη χρήση μεγάλων αριθμών διαφράγματος για να τοποθετήσετε το προϊόν στο βάθος πεδίου. σε αυτήν την περίπτωση, ακόμη και σε κάμερες με αρκετά μεγάλο pixel (για παράδειγμα, Canon 5D), το πραγματικό διάφραγμα στο οποίο το προϊόν ταιριάζει στο βάθος πεδίου είναι ήδη πολύ υψηλότερο από το όριο στο οποίο η περίθλαση δεν επηρεάζει την ευκρίνεια (είναι χρήσιμο να διαβάσετε ένα άρθρο του Vladimir Medvedev σχετικά με την περίθλαση). Συνήθως η λήψη κοσμημάτων πραγματοποιείται σε ανοίγματα από 16 έως 26 (για φορμά 35 mm), σε αυτές τις τιμές, το πλαίσιο μπορεί να χάσει έως και το ήμισυ της πραγματικής του ανάλυσης λόγω περίθλασης. Φυσικά, αυτή η έλλειψη πρέπει να καλυφθεί με κάποιο τρόπο.

8. Αποκοπή και ρύθμιση στο φόντο.

Κατά κανόνα, ο πελάτης προτιμά να μπορεί αργότερα να τοποθετήσει ανεξάρτητα τα προϊόντα σε οποιοδήποτε υπόβαθρο χρειάζεται. Αλλά ακόμα κι αν η αλλαγή του υποστρώματος δεν χρειάζεται στο μέλλον, το φόντο που ήταν αρχικά διαθέσιμο συνήθως χρειάζεται βελτίωση (επαναφόρτωση, εξάλειψη ελαττωμάτων, υπολείμματα κ.λπ.), κάτι που φυσικά δεν μπορεί να γίνει χωρίς ψαλιδισμό. Επίσης, το απόκομμα είναι απαραίτητο για τον διαχωρισμό του αντικειμένου και την αντανάκλασή του, εάν η λήψη έγινε σε φόντο καθρέφτη.

9. Βελτιστοποίηση για το web.

Τις περισσότερες φορές, το κύριο πεδίο των εικόνων που τραβήχτηκαν είναι το Διαδίκτυο και τις περισσότερες φορές ο πελάτης ζητά να βελτιστοποιήσει τα ληφθέντα πλαίσια για μια συγκεκριμένη πλατφόρμα web, λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις της (μέγεθος εικόνας και μορφή γραφικών).

Επιλογή και μετατροπή ακατέργαστων αρχείων RAW

Συνήθως, αμέσως μετά τη λήψη, ο φωτογράφος στέλνει στον πελάτη μια προεπισκόπηση των ακατέργαστων καρέ, έτσι ώστε ο πελάτης να επιλέξει τις γωνίες που του αρέσουν και τα καρέ με το πιο επιτυχημένο μοτίβο φωτός-σκιάς και τη θέση των αντανακλάσεων από τη σκοπιά του.

Η πρακτική μου δείχνει ότι η πιο βολική ροή εργασίας σε αυτήν την περίπτωση παρέχεται από το Adobe Lightroom. Το κινηματογραφημένο υλικό εισάγεται στο πρόγραμμα, όπου πραγματοποιείται η αρχική απόρριψη πλαισίων που είναι εντελώς ανεπιτυχή τεχνικά ή φωτιστικά. Είναι χρήσιμο να αποθηκεύσετε τις ρυθμίσεις μετατροπής μία φορά ως προεπιλογή εάν φωτογραφίζετε με τον ίδιο εξοπλισμό και σε περίπου τις ίδιες συνθήκες.

Είναι σημαντικό να ρυθμίσετε τη σωστή ισορροπία λευκού για ολόκληρη τη σειρά καρέ (για τα οποία είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε ένα ξεχωριστό πλαίσιο με γκρι κάρτα, στο οποίο το WB έχει ρυθμιστεί με ένα σταγονόμετρο.

Στο στάδιο της δημιουργίας μιας συλλογής προεπισκόπησης, φαίνεται κατάλληλο για τον πελάτη να χρησιμοποιήσει τέτοιες ρυθμίσεις μετατροπέα που θα δώσουν την πιο αντίθετη, «γευστική» εικόνα. Υπό αυτή την έννοια, αξίζει να παίξετε με τις ρυθμίσεις Clarity και Sharpness και να επιλέξετε το προφίλ κάμερας με την πιο αντίθεση.

Όλα τα πλαίσια περικόπτονται ανάλογα με το προϊόν (στην διαδρομή, περιστρέφοντας τα πλαίσια για να ευθυγραμμίσετε τον κατακόρυφο ορίζοντα).

Οι επιλεγμένες εικόνες προστίθενται στη συλλογή Quick, βάσει της οποίας δημιουργείται μια συλλογή χρησιμοποιώντας τη μονάδα Web (συνήθως χρησιμοποιώ μια τυπική συλλογή html με ελαφρώς τροποποιημένα χρώματα). Είναι λογικό να ορίσετε τις ρυθμίσεις ευκρίνειας για μεγάλες εικόνες στη συλλογή στο μέγιστο και για jpeg να χρησιμοποιείτε επίπεδα συμπίεσης όχι χαμηλότερα από 80.

Μετά τη δημιουργία και την αποθήκευση της συλλογής στο δίσκο, μεταφορτώνεται στη φιλοξενία ή αποστέλλεται σε αρχείο στο email του πελάτη.

Αφού ο πελάτης κάνει τη δική του επιλογή, τα καρέ που επιλέχθηκαν από αυτόν επισημαίνονται με σημαίες, μετά τις οποίες οι ρυθμίσεις τους αλλάζουν σε πιο «φειδωλές»: επιλέγεται ένα προφίλ κάμερας με μικρότερη αντίθεση, το USM είτε απενεργοποιείται εντελώς είτε ρυθμίζεται σε μικρό αξία, αφού η ευκρίνεια θα προστεθεί αργότερα και πιθανότατα επιλεκτικά.

Τα επιλεγμένα καρέ μετατρέπονται σε μορφή TIFF ή PSD με προφίλ sRGB. Το θέμα του bitness της εικόνας αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση, αλλά από τη δική μου εμπειρία μπορώ να πω ότι εάν δεν υπάρχει ισχυρός φωτισμός στα σχέδια επεξεργασίας, τότε 8 bit θα είναι αρκετά, ειδικά επειδή η πιθανή δημιουργία αφίσας θα εξομαλυνθεί με μεταγενέστερο ρετούς ούτως ή άλλως. Ωστόσο, μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί μια διαδικασία 16 bit, δεδομένου ότι τα αρχεία θα είναι μεγαλύτερα και τα φίλτρα που εφαρμόζονται θα είναι σχεδόν δύο φορές πιο αργά.

Αμέσως μετά τη μετατροπή, πρέπει να συγκεντρώσετε όλα τα πρόσθετα καρέ σε ένα αρχείο PSD σε επίπεδα. Ας πούμε, εάν φτιάξαμε ένα ξεχωριστό πλαίσιο για διαμάντια, τότε αυτό το πλαίσιο πρέπει να συρθεί στην κύρια εικόνα εργασίας.

Εξάλειψη των ελαττωμάτων του προϊόντος και του θορύβου

Συνήθως ξεκινάω την επεξεργασία κοσμημάτων με την αφαίρεση ελαττωμάτων υψηλής συχνότητας (λεπτόκοκκου) - ψηφιακός θόρυβος, λεπτή σκόνη, δίχτυα γρατσουνιών, τα οποία συνήθως καλύπτουν προϊόντα από μαλακό και εύκολα γρατσουνισμένο χρυσό και ασήμι, και ειδικά ένθετα από μαργαριτάρια.

Για να γίνει αυτό, είναι βολικό να χρησιμοποιήσετε κάποια καλή μείωση θορύβου. Χρησιμοποιώ το Topaz Denoise εδώ και πολύ καιρό - ο αλγόριθμός του είναι ιδανικός για τον καθαρισμό λείων μεταλλικών επιφανειών. Κάνουμε το πρώτο πέρασμα μείωσης θορύβου με φειδωλές ρυθμίσεις για να μην σκοτωθούν οι λεπτομέρειες.

Τα στιγμιότυπα οθόνης δείχνουν την 3η έκδοση του προγράμματος, αλλά τώρα είναι διαθέσιμη μια ριζικά βελτιωμένη έκδοση με αριθμό 5, την οποία προτείνω για χρήση.

Το δεύτερο πέρασμα με την ίδια μείωση θορύβου γίνεται με πολύ επιθετικές ρυθμίσεις, αλλά ήδη σε ξεχωριστό στρώμα. Μπορείτε να δείτε πώς το Topaz αφαιρεί ακόμη και αρκετά μεγάλες γρατζουνιές και ελαττώματα.

Αφού εφαρμόσετε το φίλτρο, δημιουργήστε μια μάσκα του στρώματος Απόκρυψη όλων και αναπτύξτε την καθαρισμένη εικόνα σε ομοιογενείς περιοχές, χωρίς να αγγίξετε τις περιοχές όπου θέλετε να διατηρήσετε τη λεπτομέρεια.

χτυπάμε.

Ομοίως, κάθε φορά σε ένα νέο στρώμα με μάσκα, περνάμε πάνω από το προϊόν με τα φίλτρα Median και Surface blur. Το πρώτο από αυτά σας επιτρέπει να εξομαλύνετε τραχιά χτυπήματα και "μασημένα" αντανακλαστικά. Η διάμεση ακτίνα στην πραγματικότητα καθορίζει το μέγεθος των ελαττωμάτων που θα εξομαλυνθούν.

Το δεύτερο φίλτρο (Surface blur) με σωστές ρυθμίσεις εξαλείφει τα χτυπήματα και τις κηλίδες σε ομοιογενείς περιοχές.

Με τέτοιο προφιλτράρισμα, δεν πρέπει να το παρακάνετε και να γλείφετε το προϊόν σύμφωνα με την αρχή της πλαστικής φαντασίας. Δεν θα είναι δυνατή η επιστροφή της χαμένης υφής αργότερα, αλλά μπορείτε πάντα να φιλτράρετε τις ανωμαλίες ή τα ελαττώματα σε οποιοδήποτε στάδιο της επεξεργασίας.

Μετά την εφαρμογή όλων αυτών των φίλτρων, μικρές γρατσουνιές και ελαττώματα θα εξαφανιστούν, μικρές ανομοιόμορφες αντανακλάσεις θα εξομαλυνθούν, καθώς και κηλίδες σε ομοιογενείς επιφάνειες.

Επεξεργασία ελαττωματικών αντανακλάσεων

Ωστόσο, τις περισσότερες φορές υπάρχει ανάγκη για μια ριζική αλλαγή στο σχήμα των μεμονωμένων αντανακλάσεων, σε ορισμένες περιπτώσεις, επεξεργασία του σχήματος του ίδιου του προϊόντος.

Εδώ έρχεται να σώσει ένα υπέροχο εργαλείο - το Liquify. Χρησιμοποιώντας πινέλα διαφορετικών διαμέτρων, ισιώνουμε πρώτα μεγάλες λεπτομέρειες και στη συνέχεια μικρές. Το Liquify σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε πραγματικά τα αντανακλαστικά, τεντώνοντάς τα στο επιθυμητό μήκος, διαμορφώνοντάς τα σαν πηλό.

Το Liquify είναι ένα πολύ ισχυρό εργαλείο με πολλές δυνατότητες, επομένως αξίζει πάντα να ρίξετε μια ματιά στο προϊόν πριν πατήσετε ΟΚ.

Μετά από αυτό, ήρθε η ώρα για το πιο επίπονο στάδιο - το χειροκίνητο ρετούς χρησιμοποιώντας τα εργαλεία Brush, Spot healing και Stamp tools.

Εκτός από την αφαίρεση σπάνιων εναπομεινάντων ελαττωμάτων, θα πρέπει να συνδέσετε όλη τη γεύση και την καλλιτεχνική αίσθηση, καθώς και τις δεξιότητες σχεδίασης με το χέρι, στο έργο. Όπως δείχνει η πρακτική, η φυσική και υψηλής ποιότητας ολοκλήρωση των πινελιών, των αντανακλάσεων, των σκιών και των επισημάνσεων που λείπουν είναι δυνατή μόνο για έναν ειδικό που έχει καλή ιδέα για το chiaroscuro και τη γεωμετρία του όγκου ενός αντικειμένου στο επίπεδό του επίδειξη και τις δεξιότητες ενός σίγουρου ελεύθερου σχεδίου.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορείτε να κάνετε χωρίς τέτοια βελτίωση, αλλά φέρνει το αποτέλεσμα της εργασίας σε ένα ποιοτικά διαφορετικό επίπεδο και χαρακτηρίζει σαφώς το επίπεδο επαγγελματισμού. Κατά κανόνα, είναι ένα ποιοτικό χειροποίητο ρετουσαρισμένο προϊόν που δημιουργεί την εντύπωση ενός «νόστιμου» και μέτρια εξιδανικευμένου πλαισίου, που τόσο αρέσει στον πελάτη.

Στη διαδικασία χειροκίνητου ρετουσάρισμα, τα σημεία του προϊόντος που περιείχαν ίχνη στερέωσης βάφονται επίσης συνήθως (υποστηρίγματα, σταγόνες θερμοκολλητικής κόλλας και μαστίχα κοσμημάτων, με τα οποία το προϊόν ήταν κολλημένο στο φόντο).

Μετά από αυτό, μπορεί να είναι χρήσιμο να κάνετε ένα άλλο πέρασμα με το φίλτρο Surface blur, το οποίο θα εξομαλύνει τις φυσικές ανωμαλίες της εκκόλαψης με το χέρι.

Βελτίωση του ασπρόμαυρου σχεδίου

Όταν εργάζομαι, πιο συχνά το επόμενο βήμα είναι να αξιολογήσω το προϊόν για την ανάγκη να τελειώσει η σχεδίαση μεμονωμένων φωτεινών σημείων, έντονων σημείων και ταυτόχρονα να προσθέσω αντίθεση σε μεμονωμένες περιοχές σκιών. Αυτές οι λειτουργίες εκτελούνται χρησιμοποιώντας το εργαλείο Dodge και το εργαλείο Burn, με απενεργοποιημένη την επιλογή Protect tones. Έντονες και γεμάτες αυτοπεποίθηση πινελιές προστίθενται σε φωτεινές περιοχές και κουκκίδες στις αντανακλάσεις για να γίνουν πιο ζωντανές (εργαλείο Dodge στη λειτουργία Επισημάνσεις) και οι σκιές έχουν μεγαλύτερη αντίθεση (Εργαλείο Burn στη λειτουργία Shadows). Σε ορισμένα μονόχρωμα επίπεδα αντανακλαστικά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτά τα δύο εργαλεία για να δημιουργήσετε ντεγκραντέ και απαλές ανταύγειες που μιμούνται τη λήψη με διάχυτα πάνελ.

Επεξεργασία πολύτιμων λίθων

Τώρα ας περάσουμε στην επεξεργασία των πολύτιμων λίθων. Εδώ, ο κύριος στόχος μας είναι να τα κάνουμε να παίζουν μόνα τους, καθώς και να ξεχωρίζουν από το φόντο ολόκληρου του προϊόντος.

Οι πέτρες πρέπει να τοποθετηθούν σε ξεχωριστό στρώμα - το κούρεμα γίνεται με οποιονδήποτε βολικό τρόπο, αλλά στην περίπτωση των λίθων, είναι πιο βολικό να χρησιμοποιήσετε τη γρήγορη μάσκα.

Σπάνια αρκεί απλώς να προσθέσετε αντίθεση με τις καμπύλες, να περάσετε από το εργαλείο Dodge και το εργαλείο Burn και να το ακονίσετε.

Είναι πολύ δύσκολο να κάνετε μια διασπορά μικρών διαμαντιών ή κυβικών ζιρκονίων, τα οποία σε μεγάλες ποσότητες συνήθως τοποθετούνται απευθείας στο μέταλλο, να «παίζουν» χωρίς να δημιουργηθεί μια πολύπλευρη φωλιά που θα αντανακλά το προσπίπτον φως από το εσωτερικό μέσω της πέτρας, προκαλώντας το να λαμπυρίζει. Σε αυτήν την περίπτωση, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε το εργαλείο USM με μεγάλη ακτίνα, η οποία θα αυξήσει σημαντικά την τοπική αντίθεση και μετά, αν είναι δυνατόν, φωτίστε τις πέτρες από το μεταλλικό φόντο, φωτίζοντας τις πέτρες με καμπύλες και σκουρύνοντας το μέταλλο κάτω από αυτές τοπικά χρησιμοποιώντας το εργαλείο Burn στη λειτουργία Miditones ή Highlights.

Το παιχνίδι του ουράνιου τόξου των διαμαντιών είναι γενικά ένα ξεχωριστό θέμα τόσο για τη λήψη όσο και για την επεξεργασία. Αν και αυτό το αποτέλεσμα μπορεί να φαίνεται προφανές όταν βλέπετε το προϊόν αυτοπροσώπως, είναι αρκετά δύσκολο να το μεταφέρετε σε φιλμ, αν και πολλοί φωτογράφοι χρησιμοποιούν πάνελ LED. Μερικοί φωτογράφοι έχουν επίσης τεχνογνωσία που φυλάσσεται τόσο προσεκτικά ως επαγγελματικό μυστικό, αλλά αποκαλύπτεται πολύ εύκολα αν εξετάσει κανείς προσεκτικά τη δουλειά τους. Για παράδειγμα, εάν μελετήσετε προσεκτικά τα έργα του Sergei Pryanechnikov, γίνεται προφανές ότι όταν πυροβολεί πέτρες σε ξεχωριστό πλαίσιο, χρησιμοποιεί είτε δύο έγχρωμες πηγές φωτός είτε ένα ζευγάρι μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί ανακλαστήρες, οι οποίοι, φωτίζοντας την πέτρα από διαφορετικά οι πλευρές και η ανάμειξη στις όψεις του, δημιουργούν εντύπωση φάσματος ουράνιου τόξου.

Για αποκλειστικές ακριβές λήψεις, αυτή η προσέγγιση είναι φυσικά λογική, αλλά με φθηνότερες και μαζικές λήψεις, μια πρόσθετη βολή σε βράχους μπορεί να διπλασιάσει τον χρόνο λήψης, κάτι που είναι απαράδεκτο. Τι να κάνετε εάν σε αυτήν την περίπτωση ο πελάτης εξακολουθεί να θέλει να δει τουλάχιστον ένα παιχνίδι φωτός στα διαμάντια;

Υπάρχουν δύο αποδεδειγμένες μέθοδοι που έχουν σχεδιαστεί για να προσομοιώνουν λίγο πολύ πιστά το χρώμα των λίθων στα πιο χαρακτηριστικά μπλε-κίτρινα χρώματα.

Μπορείτε να εφαρμόσετε ένα εφέ χάρτη Gradient στο στρώμα με πέτρες, όπου τα χρώματα θα εναλλάσσονται σε όλο το εύρος φωτεινότητας ή μπορείτε να δημιουργήσετε το ίδιο εφέ χρησιμοποιώντας καμπύλες. Η διαφάνεια του έγχρωμου στρώματος έχει ρυθμιστεί στη γεύση και η λειτουργία ανάμειξης μπορεί να ρυθμιστεί σε χρώμα έτσι ώστε η φωτεινότητα του αρχικού στρώματος να παραμένει αμετάβλητη. Μερικές φορές είναι σκόπιμο να προσθέσετε μόνο μεμονωμένες κηλίδες χρώματος. Για παράδειγμα, οι πιο φωτεινές ανταύγειες φαίνονται αρκετά φυσικές, ελαφρώς κίτρινες και ορισμένες θέσεις στις σκιές έχουν μπλε χρώμα.

Όποια μέθοδο κι αν επιλέξουμε, η βασική αρχή της δημιουργίας ενός χρωματικού παιχνιδιού με πέτρες είναι η σύγκρουση δύο γκάμας χρωμάτων σε αντίθεση - μπλε-μπλε και κίτρινο-πορτοκαλί.

Μπορείτε να προσπαθήσετε να το κάνετε αυτό με τη βοήθεια αυτών των εξωτικών καμπυλών:

Διόρθωση χρώματος

Στο πλαίσιο της συζήτησης για τη διόρθωση χρώματος, αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση για την επεξεργασία των μαργαριταριών, που αποτελούν μέρος του προϊόντος.

Τα μαργαριτάρια είναι ένα φυσικό υλικό που μπορεί να έρθει σε εκατοντάδες διαφορετικές τυποποιημένες και μη τυποποιημένες αποχρώσεις. Και συνήθως ο πωλητής είναι πολύ ευαίσθητος στο πόσο με ακρίβεια θα αναπαραχθεί το χρώμα των μαργαριταριών στη φωτογραφία. Φαίνεται ότι ποια είναι η δυσκολία - έβαλαν μια γκρίζα κάρτα, την τρύπησαν με μια πιπέτα κατά τη μετατροπή RAW - και αυτό ήταν όλο. Πρέπει όμως να λάβουμε υπόψη ότι, ας πούμε, τα λευκά μαργαριτάρια, που θα λάβουμε στη φωτογραφία και πώς τα φαντάζονται πελάτης και πελάτης, είναι δύο μεγάλες διαφορές. Κατά κανόνα, κατά τη λήψη, τα μαργαριτάρια βγαίνουν πολύ σκούρα, χωρίς ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα εσωτερικής λάμψης, το οποίο, σύμφωνα με τον πελάτη, συνήθως διακρίνει τα φυσικά μαργαριτάρια από τα τεχνητά (το τελευταίο οπτικά δεν έχει αυτή την εσωτερική λάμψη και παίζει μόνο με επιφανειακό στρώμα).

Συνιστάται να βάλετε τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστό στρώμα και να τα αφήσετε εκεί, σε αντίθεση με τους πολύτιμους λίθους, αποφεύγοντας να τα ακονίσετε, καθώς μετά το USM τα μαργαριτάρια μπορούν να χάσουν σημαντικά τον όγκο, να γίνουν βαρύτερα ή ακόμα και να μετατραπούν σε φθηνό πλαστικό.

Το επόμενο σημαντικό βήμα είναι η διόρθωση χρώματος μετάλλου.

Γιατί χρειάζεστε διόρθωση χρώματος κατά την επεξεργασία κοσμημάτων; Δεν θα ήταν ευκολότερο να χρησιμοποιήσετε μια γκρίζα κάρτα στο στάδιο των γυρισμάτων, μετά να πάρετε την ισορροπία λευκού από αυτήν και να λάβετε πραγματικά το ακριβές πραγματικό χρώμα του κινηματογραφημένου προϊόντος;

Γεγονός είναι ότι και εδώ βρισκόμαστε αντιμέτωποι με το ίδιο πρόβλημα ενός φωτογράφου κοσμημάτων, που τον αναγκάζει να κάνει ρετούς για ώρες - την πραγματική ατέλεια των προϊόντων και τα στερεότυπα του πελάτη.

Στη δουλειά μου, συνάντησα μισή ντουζίνα διαφορετικά χρώματα χρυσού, το καθένα από τα οποία ξεχώριζε ξεκάθαρα από το άλλο από τον πελάτη.

Σκούρο κίτρινο χρυσό (είναι επίσης «αραβικός χρυσός», έχει ένα μάλλον δηλητηριώδες κορεσμένο χρώμα), ανοιχτό κίτρινο χρυσό, σκούρο ροζ χρυσό (κοντά στο χρώμα του χαλκού), ανοιχτό ροζ χρυσό, λευκόχρυσο.

Ξεχωριστά, υπάρχει το ασημί, το οποίο μπορεί επίσης να έχει μια ποικιλία αποχρώσεων.

Το κύριο πρόβλημα είναι ότι το χρώμα που θέλει να δει ο πελάτης είναι συνήθως διαφορετικό από το χρώμα που έχει το ίδιο το προϊόν. Συμβαίνει ο πελάτης να θέλει το σκούρο κίτρινο χρυσό να διατηρήσει την αρχική του κορεσμένη και κάπως δηλητηριώδη απόχρωση, και επίσης συμβαίνει ότι αυτό το χρώμα πρέπει να ανοιχτεί και να μειωθεί ο κορεσμός του, συνήθως σε περιπτώσεις όπου ο πελάτης συσχετίζει τέτοιες αποχρώσεις με φτηνές χαμηλής ποιότητας Αραβικός χρυσός.

Το ροζ χρυσό προκαλεί επίσης συχνά διαμάχες, καθώς σε κάποιους αρέσει μια έντονη χάλκινη απόχρωση, κάποιος προτιμά το απαλό ροζ. Η ιστορία είναι η ίδια με το λευκό χρυσό και το ασήμι, και πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη ότι εάν ο λευκός χρυσός είναι τις περισσότερες φορές εντελώς άχρωμος, τότε το ασήμι έχει σχεδόν πάντα μια ελαφριά καφε-κιτρινωπή απόχρωση, αλλά αν θα διατηρήσετε αυτή την απόχρωση ή όχι εξαρτάται αποκλειστικά με τη γνώμη του πελάτη.

Συμβαίνει συχνά τα ίδια προϊόντα από διαφορετικά μέταλλα να παρέχονται για σκοποβολή. Ας υποθέσουμε ότι πρόκειται για αντικείμενα από λευκό κίτρινο χρυσό. Προφανώς, εάν ακολουθήσετε το μονοπάτι της ελάχιστης αντίστασης, είναι ευκολότερο να αφαιρέσετε και να ρετουσάρετε το κίτρινο-χρυσό αντικείμενο και να αποκτήσετε το αντικείμενο από λευκό-χρυσό με αποχρωματισμό. Συνήθως αυτό το σημείο συζητείται με τον πελάτη και στο 90% των περιπτώσεων δεν υπάρχουν προβλήματα. Αντίθετα, ο πελάτης προτιμά συχνά προϊόντα που αφαιρούνται ομοιόμορφα εάν έχουν το ίδιο σχέδιο. Αυτό το σημείο είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εργάζεστε με ρολόγια χειρός, όταν μια σειρά από δεκάδες μοντέλα με διαφορετικά μεταλλικά χρώματα, διαφορετικά βραχιόλια και καντράν μπορούν να κατασκευαστούν με βάση μια θήκη.

Με βάση την εμπειρία μου, θα πω ότι πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στην επαναβαφή από χρυσό σε ασήμι και αντίστροφα. Στην πρώτη περίπτωση, τις περισσότερες φορές είναι αδύνατο να αποχρωματιστεί απλώς το μέταλλο μέσω του Desaturate, καθώς αυτό αλλάζει την αναλογία των αποχρώσεων και το πιο σημαντικό, ο πελάτης τις περισσότερες φορές αντιλαμβάνεται εντελώς αποχρωματισμένα προϊόντα εξαιρετικά αρνητικά. Εδώ, συνιστάται να ξαναβάψετε σε δύο στάδια: πρώτα, αποχρωματίστε εντελώς μέσω του μίκτη καναλιών, επιλέγοντας μια τέτοια αναλογία καναλιών που θα επιτύχει τη βέλτιστη συνολική φωτεινότητα του προϊόντος και, στη συνέχεια, προσθέστε μια μικρή ποσότητα χρώματος ώστε το προϊόν να έχει φυσική εμφάνιση. Συνήθως το κάνω αυτό με μια μπλε καμπύλη, προσθέτοντας λίγο κίτρινο στις ανταύγειες και μπλε στις σκιές. Είναι βολικό να το κάνετε αυτό σε ξεχωριστό στρώμα, στη συνέχεια να αποδυναμώσετε ή να ενισχύσετε το αποτέλεσμα στη γεύση.

Πριν ξεκινήσετε τις εργασίες για τα προϊόντα, θα πρέπει να συζητήσετε τα χρώματα με τον πελάτη, θα ήταν ωραίο αν ο ίδιος ο πελάτης μπορεί να παρέχει δείγματα χρωμάτων. Η είσοδος σε αυτά είναι ήδη αποκλειστικά θέμα τεχνολογίας. Μπορείτε να κάνετε διόρθωση χρώματος με το μάτι, μπορείτε να το κάνετε κανάλι προς κανάλι, εστιάζοντας στη φωτεινότητα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το υπέροχο εργαλείο χρώματος Match (το οποίο, παρεμπιπτόντως, είναι εξαιρετικά αποτελεσματικό για τη βαφή χρυσού σε ασημί και αντίστροφα).

Ευκρίνεια εικόνας και τοπική βελτίωση αντίθεσης

Αφού τοποθετηθούν οι πέτρες και τα μαργαριτάρια σε ξεχωριστά στρώματα και όλα τα στοιχεία διορθωθούν με χρώμα, μπορείτε να αρχίσετε να βελτιώνετε την τοπική αντίθεση για να δώσετε στο προϊόν την ίδια γυαλάδα που οι πελάτες αποκαλούν συνήθως "γευστική εικόνα". Από τη σκοπιά ενός «ευσυνείδητου φωτογράφου», μια τέτοια επεξεργασία είναι, κατά μία έννοια, μια ανέντιμη τεχνική που συχνά σκοτώνει την πλαστικότητα και τον όγκο, αλλά είναι πολύ αποτελεσματική για τη διαφήμιση και ειδικά τη λήψη καταλόγων, όταν οι λήψεις πηγαίνουν σε ένα ηλεκτρονικό κατάστημα στο τη μορφή μικρών προεπισκοπήσεων.

Τι είναι η τοπική αντίθεση; Αυτή είναι η διαφορά μεταξύ του πιο φωτεινού και του πιο σκοτεινού σημείου στην εικόνα σε κάποια μικρή τοπική περιοχή. Η αύξηση της τοπικής αντίθεσης καθιστά την εικόνα πολύ ευκρινή ακόμη και σε ένα μικρό jpeg προεπισκόπησης - και συχνά ο πελάτης αξιολογεί τη δουλειά που έγινε με αυτό το κριτήριο.

Παρά το γεγονός ότι υπάρχει ένα πλούσιο οπλοστάσιο προσθηκών, για παράδειγμα, το Topaz Detail, με τα χρόνια εργασίας με κοσμήματα, βρήκα έναν καθολικό αλγόριθμο για τη βελτίωση της τοπικής αντίθεσης χρησιμοποιώντας ένα Photoshop. Με βάση αυτόν τον αλγόριθμο, έγινε μια ενέργεια, αποτελούμενη από πολλά στάδια.

Πρώτα απ 'όλα, το αρχικό επίπεδο αντιγράφεται και όλες οι περαιτέρω ενέργειες εκτελούνται μόνο με το αντίγραφο, έτσι ώστε αργότερα να μπορείτε να ενισχύσετε ή να αποδυναμώσετε το εφέ αλλάζοντας τη διαφάνεια αυτού του επιπέδου.

Στο δεύτερο βήμα, εφαρμόζονται καμπύλες στη στρώση, όπου το ακραίο μαύρο σημείο μετατοπίζεται ελαφρώς σε ανταύγειες (το μαύρο μετατρέπεται σε σκούρο γκρι) και το λευκό σημείο που βρίσκεται απέναντι μετατοπίζεται σε σκιά και το λευκό γίνεται ανοιχτό γκρι. Αυτό είναι απαραίτητο επειδή τα ακόλουθα βήματα τείνουν να περιορίσουν το δυναμικό εύρος της εικόνας, κάνοντας τις σκιές πιο σκούρες και τα τονισμένα σημεία πιο ανοιχτόχρωμα, γεγονός που επιδεινώνει τις εκρήξεις και τις συσκότιση.

Η ίδια η τοπική βελτίωση αντίθεσης εκτελείται χρησιμοποιώντας το φίλτρο USM σε τρία στάδια, με σταδιακή μείωση της ακτίνας και αύξηση της ισχύος του εφέ. Για καρέ 21 megapixel από την κάμερα 5D MkII, χρησιμοποιώ USM την πρώτη φορά με ακτίνα 25-30 και ισχύ 20 (οι μεγάλες λεπτομέρειες γίνονται πολύ μεγαλύτερη αντίθεση), τη δεύτερη φορά με ακτίνα 5-7 και αντοχή 20-30 (ενισχύονται οι μικρότερες λεπτομέρειες και οι υφές) και τέλος την τρίτη φορά - με ακτίνα 1-1,5 και αντοχή έως 100 (και αυτό είναι στην πραγματικότητα ήδη μια συνηθισμένη αιχμηρή, που ακονίζει τα περιγράμματα και βελτιώνει τη λεπτή υφές).

Κλιπ και σκηνικό

Αφού αυξήσετε την τοπική αντίθεση, μπορείτε να κάνετε ίσως την πιο κουραστική ενέργεια - το απόκομμα.

Χωρίς εξαίρεση, σε όλους τους φωτογράφους που κάνουν μαζικές παραγγελίες για το θέμα, σας συμβουλεύω ολόψυχα να βρείτε έναν ειδικά εκπαιδευμένο συνεργάτη που θα ασχολείται μόνο με το απόκομμα. Στην αγορά των υπηρεσιών σχεδιασμού, αυτό το έργο είναι, κατ 'αρχήν, φθηνό (μέγιστο - 50 ρούβλια ανά καρέ, εάν αυτό δεν είναι ένα πορτρέτο όπου πρέπει να δηλητηριάσετε τα μαλλιά σας). Με μέση τιμή για ένα επεξεργασμένο πλαίσιο κοσμήματος 400-500 ρούβλια. κούρεμα για 50 r. φαίνεται να είναι μια συμφωνία που εξοικονομεί χρόνο και νεύρα. Βρείτε έναν συνταξιούχο τεχνικό σχεδιαστή (συνταξιούχο, σε άδεια μητρότητας, ελεύθερος επαγγελματίας - υπογράμμισε όπως χρειάζεται), ο οποίος θα είναι σε επαφή κατά τη διάρκεια της εργάσιμης ημέρας, στείλτε του ένα αρχείο και λάβετε ένα κομμένο προϊόν σε μισή ώρα. Και αφιερώστε αυτόν τον χρόνο στο ρετούς του επόμενου καρέ. Σκεφτείτε - 50 ρούβλια πολλαπλασιαζόμενα επί 10 προϊόντα είναι μόνο 500 r, ενώ για εσάς θα εξοικονομήσετε σχεδόν μια ολόκληρη εργάσιμη ημέρα (λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι το άτομο στο απόκομμα έφαγε το σκυλί και λειτουργεί, κατ 'αρχήν, πιο γρήγορα από εσάς ).

Αλλά αν εξακολουθείτε να αποφασίσετε να εργαστείτε εντελώς μόνοι σας, τότε η δηλητηρίαση των κοσμημάτων και των ρολογιών θα πρέπει να γίνει κατά προσέγγιση σύμφωνα με αυτόν τον αλγόριθμο.

Εάν το προϊόν δεν αναπηδά καλά από το φόντο, τότε για να διευκολυνθεί η εργασία είναι χρήσιμο να δημιουργήσετε ένα στρώμα προσαρμογής με καμπύλες, αντίθεση, φωτισμό ή σκουρόχρωμη εικόνα για καλύτερη ορατότητα.

Το κούρεμα γίνεται συνήθως με στυλό, αν και μεμονωμένα στοιχεία (για παράδειγμα, πέρλες) είναι πιο εύκολο να κοπούν με μια στρογγυλή επιλογή.

Η ίδια η διαδικασία δεν απαιτεί λεπτομερή σχόλια. Υπάρχουν όμως καταστάσεις που μπερδεύουν. Για παράδειγμα, ένα προϊόν σε μια αλυσίδα από μερικές εκατοντάδες συνδέσμους. Τι να κάνετε σε αυτή την περίπτωση;

Εάν το προϊόν έχει τραβηχτεί σε φόντο αντίθεσης, τότε μπορείτε να καταφύγετε στη δημιουργία μιας επιλογής από ένα κανάλι ή χρησιμοποιώντας το μαγικό ραβδί. Τι γίνεται όμως αν η αλυσίδα πρακτικά συγχωνευθεί με το φόντο;

Η περικοπή κάθε συνδέσμου ξεχωριστά δεν αποτελεί επιλογή. Κανένας πελάτης δεν θα σας πληρώσει μια εργάσιμη ημέρα για αυτό.

Αλλά για τους σκεπτόμενους ανθρώπους υπάρχει πάντα διέξοδος. Μπορείτε να πάρετε μόνο ένα μικρό τμήμα της αλυσίδας, που αποτελείται από 5-7 δακτυλίους, να το κόψετε και να το κόψετε και από τις δύο πλευρές, έτσι ώστε δύο τέτοια τμήματα να ταιριάζουν άψογα μεταξύ τους. Θα πάρουμε ένα κενό, από το οποίο μπορούμε στη συνέχεια να φτιάξουμε ένα τμήμα αλυσίδας οποιουδήποτε επιθυμητού μήκους και στη συνέχεια να το λυγίσουμε χρησιμοποιώντας το transform -> warp για να δώσουμε το επιθυμητό σχήμα.

Έχω πολλά από αυτά τα κενά στο οπλοστάσιό μου, τα οποία χρησιμοποιώ για να δημιουργήσω αλυσίδες όπου το κούρεμα θα ήταν πολύ επίπονο:

Μετά την ολοκλήρωση της αποκοπής, η δημιουργημένη επιλογή μπορεί να οριστικοποιηθεί χρησιμοποιώντας το εργαλείο επιλογής Refine, αφαιρώντας τα υπολείμματα λευκών ή σκούρων περιγραμμάτων ή εξομαλύνοντας τα χτυπήματα. Η επιλογή που προκύπτει μπορεί να αποθηκευτεί ως κανάλι άλφα ή μπορείτε να τοποθετήσετε αμέσως το προϊόν σε ξεχωριστό στρώμα, εάν είστε σίγουροι ότι το σχήμα αποκοπής δεν θα χρειαστεί να αλλάξει αργότερα.

Ξεχωριστά, η αντανάκλαση του προϊόντος κόβεται. Εδώ μπορείς να «ξεγελάσεις» λίγο, δηλ. εφαρμόστε για παράδειγμα ένα γραμμικό λάσο και επακόλουθη εξομάλυνση της επιλογής - ούτως ή άλλως, αργότερα η αντανάκλαση είτε θα είναι θολή είτε η διαφάνειά της θα μειωθεί σημαντικά.

Όταν εργάζεστε με αντανάκλαση, μπορείτε να δείξετε ξεχωριστά τη φαντασία σας - να αντιγράψετε το στρώμα και να θολώσετε τις φωτεινές περιοχές για να δώσετε ένα εφέ λάμψης, να πειραματιστείτε με λειτουργίες ανάμειξης επιπέδων:

Αφού τοποθετηθεί το επιθυμητό φόντο, το μέγεθος μειώνεται στο επιθυμητό από τον πελάτη, το τελικό ευκρινές και Save for Web. Νομίζω ότι αυτά τα στάδια δεν χρειάζεται να περιγραφούν λεπτομερώς.

Κατά μέσο όρο, ένας έμπειρος τεχνικός σχεδιαστής με tablet χρειάζεται 2-2,5 ώρες για να ολοκληρώσει την περιγραφόμενη εργασία.

Το ρετουσάρισμα κοσμημάτων στοχεύει στο να προσθέσει λάμψη σε πέτρες, όψεις, καθώς και να σκουρύνει χρωματιστές πέτρες και να φωτίσει τα διαμάντια και τα κυβικά ζιρκονία. Μπορείτε να εκτελέσετε τέτοιο ρετούς χρησιμοποιώντας στρώματα προσαρμογής που είναι υπεύθυνα για τις σκιές και τα φώτα.

Ανοίξτε την αρχική εικόνα (παράδειγμα). Σε αυτό το σεμινάριο, χρησιμοποίησα ένα clipart ενός κοσμήματος λόγω της καλής ανάλυσης, έτσι ώστε να φαίνονται οι πιο μικρές λεπτομέρειες της επεξεργασίας. Ένα επίπεδο φόντου έχει δημιουργηθεί κάτω από το επίπεδο clip art. Δεδομένου ότι το clipart λήφθηκε για εργασία, έπρεπε να διορθώσω μια τέτοια απόχρωση όπως η αυξημένη ευκρίνεια στις άκρες της εικόνας. Για διόρθωση, θα πρέπει να δημιουργήσετε ένα διπλό επίπεδο με το clipart. Εφαρμόστε ένα ελαφρύ θάμπωμα στο αρχικό στρώμα clip art.

Προσθέστε μια μάσκα στρώσης στο διπλό στρώμα με το clipart και χρησιμοποιήστε ένα μαλακό πινέλο μαύρου χρώματος με μικρή αδιαφάνεια για να βάψετε ελαφρά τις άκρες, καθιστώντας τις λιγότερο καθαρές και ευκρινείς.

Το παιχνίδι των πετρών, δηλαδή η παρουσία φωτεινότερων και λιγότερο φωτεινών τόνων, μπορεί να δοθεί με ένα στρώμα προσαρμογής Μαύρο - Λευκό. Διανείμετε το περιεχόμενο των βασικών χρωμάτων στο πλαίσιο διαλόγου.

Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης επιπέδων σε "Οθόνη", γεμίστε τη μάσκα στρώματος με μαύρο χρώμα και στη μάσκα στρώματος με ένα μαλακό μαύρο πινέλο με αδιαφάνεια 50-80% εμφανίστε πολλά τμήματα του στρώματος προσαρμογής. Μόνο μετά από αυτόν τον χειρισμό, μπορείτε να προσαρμόσετε τις παραμέτρους του επιπέδου προσαρμογής έτσι ώστε η τελική έκδοση των ρυθμίσεων να αντιστοιχεί στην εφαρμογή τους στην εικόνα.

Για να δώσει φωτεινότητα και λάμψη στις πέτρες άσπρο χρώμα: Διαμάντια, κυβικά ζιρκονία και άλλα εφαρμόζουν ένα στρώμα ρύθμισης φωτεινότητας/αντίθεσης.

Επίσης, συμπληρώνεται η μάσκα στρώματος του ίδιου του επιπέδου προσαρμογής, εμφανίζονται μεμονωμένες ενότητες και προσαρμόζονται τα δεδομένα του επιπέδου προσαρμογής.

Στη συνέχεια, σκουρύνετε μεμονωμένα τμήματα από χρωματιστές πέτρες. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο πάνω από όλα τα επίπεδα. Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης σε Soft Light. Με ένα απαλό μαύρο πινέλο, βάψτε τις περιοχές των πετρών όπου θα πρέπει να είναι πιο κορεσμένες και σκούρες.

Αυξήστε τη λάμψη και το φως με ένα στρώμα ρύθμισης Levels.

Γεμίστε τη μάσκα στρώματος, αποκαλύψτε ορισμένες περιοχές και προσαρμόστε τις ρυθμίσεις του επιπέδου.

Προσθέτουμε κορεσμό στις χρωματιστές πέτρες με το στρώμα προσαρμογής "Juiciness". Κάνουμε το ίδιο και με τη στρώση προσαρμογής, όπως και με τις προηγούμενες στρώσεις.

Ενισχύστε το σκούρο χρώμα των χρωματιστών λίθων και των περιοχών από κίτρινο χρυσό με ένα στρώμα προσαρμογής Curves. Κάνουμε τα ίδια βήματα.

Δημιουργήστε την ψευδαίσθηση μιας λάμψης με τη μορφή αστερίσκου. Για να το κάνετε αυτό, χρησιμοποιήστε το κατάλληλο πινέλο (παράδειγμα) τοποθετώντας το σε ένα σετ βουρτσών.

Επιλέξτε το επιθυμητό πινέλο από τη λίστα με τα πινέλα.

Σε μια νέα στρώση, ζωγραφίστε ένα λευκό αστέρι με ένα πινέλο.

Προσθέστε λάμψη στο αστέρι. Ας δημιουργήσουμε ένα νέο επίπεδο. Γεμίστε με μαύρο. Σε αυτό το στρώμα εφαρμόστε το "Rendering" - Glare".

Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης του επιπέδου flare σε Screen. Στο παράθυρο στρώσεων, επιλέξτε δύο επίπεδα: ένα στρώμα με πινέλο και ένα στρώμα με επισήμανση: ενώ κρατάτε πατημένο το πλήκτρο Shift, κάντε κλικ πρώτα στο ένα στρώμα και μετά στο άλλο και μειώστε τα με τη λειτουργία "Scaling".

ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑ

Όταν η επεξεργασία έχει ήδη ολοκληρωθεί, μπορείτε να τροποποιήσετε ελαφρώς τα στρώματα που είναι υπεύθυνα για το φωτισμό, δηλαδή το επίπεδο ρύθμισης των επιπέδων. Ως αποτέλεσμα, η αδιαφάνειά του έχει μειωθεί ελαφρώς.

Όσον αφορά τα κοσμήματα, συχνά παίζει ρόλο η επεξεργασία και το ρετούς φωτογραφιών. ΚΑΘΟΡΙΣΤΙΚΟΣ ΡΟΛΟΣστην πώλησή τους. Ειδικευόμαστε στο ρετουσάρισμα φωτογραφιών κοσμημάτων υψηλής ποιότητας για κατασκευαστές και διαδικτυακούς εμπόρους λιανικής. Μπορούμε να προσφέρουμε άψογη ποιότητα επεξεργασία κοσμήματος, καθώς οι ρετούς μας έχουν τελειοποιήσει τις δεξιότητές τους στη συνεργασία με τις καλύτερες εταιρείες στη Ρωσία και στο εξωτερικό.

Η επεξεργασία κοσμημάτων μπορεί να γίνει σύμφωνα με το υπάρχον στυλ σας ή κατά την κρίση μας. Το ρετουσάρισμα κοσμημάτων περιλαμβάνει πάντα καθαρισμό μετάλλων, διόρθωση χρώματος, κούρεμα, ρετουσάρισμα λίθων, αντανακλάσεις και ανταύγειες. Πιθανή πλήρης αντικατάσταση λίθων, λουλουδιών, πλήρης επανασχεδιασμός του προϊόντος.

Δεν φτιάχνουμε τεχνητά, πλαστικά κουφώματα. Όλα τα κοσμήματα, μετά την επεξεργασία μας, λάμπουν λαμπερά και ελκυστικά, έχουν καθαρές φόρμες χωρίς ελαττώματα και πέτρες υψηλής ποιότητας, σταθερά χρώματα και στυλ σε όλο τον κατάλογο. Είμαστε έτοιμοι να συζητήσουμε έργα από 20 άτομα προσωπικό.

παραγγελία ρετούς κοσμημάτων

Τιμές επεξεργασίας φωτογραφιών κοσμημάτων

• κατόπιν αιτήματος Μεγάλα έργα
• 120 R. Βασικό ρετούς
• από 250 R. Επαγγελματικό ρετούς
• από 500 R. Ειδικά προϊόντα και εργασίες

Κάνουμε ρετουσάρισμα κοσμημάτων για:

Βαλτέρα
Μαγικός Χρυσός
ΕΙΣΑΓΩ
Βλαντιμίρ Μιχαήλοφ
www.laurynrose.com
www.ringstudio.ru
www.stempovsky.com
www.nebo.ru
www.zlatodar.ru
και άλλοι

Η επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων δεν είναι εύκολη υπόθεση. Τέτοιες φωτογραφίες απαιτούν εντατική επεξεργασία για να γίνουν ελκυστικές στον θεατή. Ακόμη και όταν λαμβάνεται από επαγγελματία φωτογράφο χρησιμοποιώντας την καλύτερη τεχνική, μια φωτογραφία ενός κοσμήματος χωρίς ρετούς δεν προκαλεί την ίδια εντύπωση με το προϊόν στην πραγματικότητα. Το στούντιο μας ειδικεύεται στη μετα-επεξεργασία φωτογραφίες κοσμημάτωνγια τη μεγιστοποίηση των πωλήσεων προϊόντων. Ένας προσωπικός, έμπειρος ρετούς που ειδικεύεται μόνο στην επεξεργασία φωτογραφιών κοσμημάτων θα συνεργαστεί μαζί σας.