المسرحية تجري في لندن. في أمسية صيفية ، يتساقط المطر مثل الدلو. يتجه المارة إلى سوق كوفنت جاردن ورواق سانت. بافيل ، حيث لجأ العديد من الأشخاص ، بما في ذلك سيدة مسنة مع ابنتها ، يرتدون فساتين السهرة ، وينتظرون فريدي ، ابن السيدة ، للعثور على سيارة أجرة والحضور. الجميع ، باستثناء شخص واحد يحمل جهاز كمبيوتر محمول ، يتطلعون بفارغ الصبر في سيول المطر. يظهر فريدي من بعيد ، بعد أن لم يعثر على سيارة أجرة ، وركض إلى الرواق ، لكنه ركض في الطريق إلى فتاة الزهور في الشارع ، مسرعًا للاحتماء من المطر ، ويطرد سلة من البنفسج من يديها. تنفجر في الشتائم. رجل يحمل دفتر ملاحظات يكتب على عجل شيئًا ما. تندب الفتاة أن زهور البنفسج قد اختفت ، وتطلب من العقيد الواقف هناك لشراء باقة. الشخص الذي يتخلص منه ، يعطيها التغيير ، لكنه لا يأخذ الزهور. يلفت أحد المارة انتباه فتاة زهور ، فتاة ترتدي ملابس قذرة وغير مغسولة ، إلى أن رجلاً يحمل دفتر ملاحظات يخربشها بوضوح. تبدأ الفتاة بالنشيج. ومع ذلك ، فهو يؤكد أنه ليس من الشرطة ، ويفاجئ جميع الحاضرين بتحديد أصل كل منهم بدقة من خلال نطقهم.

والدة فريدي تعيد ابنها للبحث عن سيارة أجرة. لكن سرعان ما توقف المطر ، وذهبت هي وابنتها إلى محطة الحافلات. يهتم العقيد بقدرات الرجل مع دفتر الملاحظات. يقدم نفسه على أنه هنري هيغينز ، مبتكر "أبجدية هيغينز العالمية". تبين أن العقيد هو مؤلف كتاب المحادثة السنسكريتية. اسمه الأخير هو بيكرينغ. عاش في الهند لفترة طويلة وجاء إلى لندن خصيصًا لمقابلة البروفيسور هيغينز. أراد الأستاذ أيضًا دائمًا مقابلة العقيد. هم على وشك الذهاب لتناول العشاء في فندق الكولونيل ، عندما تبدأ الفتاة الزهرة مرة أخرى في طلب شراء الزهور منها. ألقى هيغينز حفنة من العملات المعدنية في سلة أوراقها وأوراقها مع العقيد. ترى الفتاة الزهرة أنها تمتلك الآن ، وفقًا لمعاييرها ، مبلغًا ضخمًا. عندما وصل فريدي بسيارة الأجرة التي رحب بها أخيرًا ، ركبت السيارة وأغلقت الباب وغادرت.

في صباح اليوم التالي ، عرض هيغنز معداته الصوتية للعقيد بيكرينغ في منزله. فجأة ، ذكرت مدبرة منزل هيغينز ، السيدة بيرس ، أن فتاة معينة بسيطة للغاية تريد التحدث إلى الأستاذ. أدخل فتاة زهرة الأمس. تقدم نفسها باسم إليزا دوليتل وتقول إنها تريد أن تأخذ دروسًا في الصوتيات من الأستاذ ، لأنها لا تستطيع الحصول على وظيفة بنطقها. كانت قد سمعت في اليوم السابق أن هيغينز يعطي مثل هذه الدروس. إليزا متأكدة من أنه سيوافق بكل سرور على التخلص من الأموال التي رمى بها أمس ، دون أن ينظر ، في سلتها. بالطبع ، من السخف أن يتحدث عن مثل هذه المبالغ ، لكن بيكرينغ يعرض على هيغينز رهانًا. إنه يحرضه على إثبات أنه في غضون أشهر يمكنه ، كما أكد في اليوم السابق ، تحويل فتاة الزهور في الشارع إلى دوقة. يجد Higgins العرض مغريًا ، خاصة وأن Pickering على استعداد ، إذا فاز Higgins ، لدفع التكلفة الكاملة لتعليم Eliza. السيدة بيرس تأخذ إليزا إلى الحمام لتغتسل.

بعد فترة ، يأتي والد إليزا إلى هيغينز. إنه زبال ، رجل بسيط ، لكنه يثير إعجاب الأستاذ ببلاغته الطبيعية. يطلب هيغينز من دوليتل الإذن بالاحتفاظ بابنته ويعطيه خمسة أرطال مقابل ذلك. عندما وصلت إليزا ، وهي مغسولة بالفعل وترتدي رداءًا يابانيًا ، لم يتعرف الأب حتى على ابنته في البداية. بعد شهرين ، أحضر هيغينز إليزا إلى منزل والدته ، في الوقت المناسب تمامًا ليومها المتبنى. إنه يريد أن يعرف ما إذا كان من الممكن بالفعل إدخال فتاة في المجتمع العلماني. تزور السيدة هيغينز السيدة أينسفورد هيل مع ابنتها وابنها. هؤلاء هم نفس الأشخاص الذين وقف معهم هيغينز تحت رواق الكاتدرائية في اليوم الذي رأى فيه إليزا لأول مرة. ومع ذلك ، فهم لا يتعرفون على الفتاة. تتصرف إليزا في البداية وتتحدث مثل سيدة المجتمع الراقي ، ثم تواصل الحديث عن حياتها وتستخدم تعبيرات الشارع التي لا يذهلها جميع الحاضرين. يدعي هيغينز أن هذه هي المصطلحات الاجتماعية الجديدة ، وبالتالي تنعيم الأمور. تغادر إليزا التجمع تاركة فريدي منتشيًا.

بعد هذا الاجتماع ، بدأ في إرسال رسائل إليزا من عشر صفحات. بعد رحيل الضيوف ، يخبر هيغينز وبيكرينغ المتنافسان السيدة هيغينز بحماس عن كيفية عملهما مع إليزا ، وكيف يعلمونها ، ويأخذونها إلى الأوبرا ، وإلى المعارض ، ويلبسها. وجدت السيدة هيجينز أنهم يعاملون الفتاة مثل دمية حية. تتفق مع السيدة بيرس التي تقول إنهم "لا يفكرون في أي شيء".

بعد بضعة أشهر ، اصطحب كلا المجربين إليزا إلى حفل استقبال للمجتمع الراقي ، حيث حققت نجاحًا مذهلاً ، ويأخذها الجميع لدوقة. هيغينز يفوز بالرهان.

عند وصوله إلى المنزل ، يستمتع بحقيقة أن التجربة ، التي تمكن بالفعل من الشعور بالتعب منها ، قد انتهت أخيرًا. يتصرف ويتحدث بطريقته الخشنة المعتادة ، دون أن يولي أدنى اهتمام لإليزا. تبدو الفتاة متعبة للغاية وحزينة ، لكنها في نفس الوقت جميلة بشكل مذهل. من الملاحظ أن التهيج يتراكم فيها.

انتهى بها الأمر برمي حذائه على هيجينز. تريد أن تموت. إنها لا تعرف ماذا سيحدث لها بعد ذلك ، وكيف ستعيش. بعد كل شيء ، أصبحت شخصًا مختلفًا تمامًا. يؤكد هيغينز أن كل شيء سينجح. ومع ذلك ، فقد تمكنت من إيذائه ، وعدم توازنه وبالتالي على الأقل الانتقام لنفسها.

إليزا تهرب من المنزل في الليل. في صباح اليوم التالي ، فقد هيغينز وبيكرينغ رأسيهما عندما رأيا أن إليزا قد اختفت. حتى أنهم يحاولون تعقبها بمساعدة الشرطة. يشعر هيغينز بدون إليزا أنه بدون ذراعين. لا يعرف مكان أغراضه ولا ما حدده لهذا اليوم. وصول السيدة هيغينز. ثم أبلغوا عن وصول والد إليزا. لقد تغير دوليتل كثيرا. الآن يبدو وكأنه برجوازي ثري. لقد انتقد بسخط هيجنز لحقيقة أنه بسبب خطأه كان عليه أن يغير طريقة حياته وأصبح الآن أقل حرية مما كان عليه من قبل. اتضح قبل بضعة أشهر أن كتب هيغنز إلى مليونير في أمريكا ، أسس فروعًا لرابطة الإصلاح الأخلاقي في جميع أنحاء العالم ، أن دوليتل ، الزبال البسيط ، هو الآن أكثر علماء الأخلاق أصالة في إنجلترا كلها. لقد مات ، وقبل وفاته ، ورث دوليتل نصيباً في ثقته مقابل ثلاثة آلاف من الدخل السنوي ، بشرط أن يعطي دوليتل ما يصل إلى ست محاضرات في السنة في رابطة الإصلاحات الأخلاقية. يأسف لأنه اليوم ، على سبيل المثال ، عليه حتى أن يتزوج رسميًا من الشخص الذي عاش معه لعدة سنوات دون تسجيل علاقة. وكل هذا لأنه مجبر الآن على الظهور كبورجوازي محترم. تشعر السيدة هيغينز بسعادة غامرة لأن الأب يمكنه أخيرًا رعاية ابنته المتغيرة بالطريقة التي تستحقها. ومع ذلك ، لا يريد هيغينز أن يسمع عن "عودة" دوليتل إليزا.

تقول السيدة هيغينز إنها تعرف مكان إليزا. توافق الفتاة على العودة إذا طلب منها هيغينز الصفح. لا يوافق هيجينز بأي حال من الأحوال على القيام بذلك. تدخل إليزا. تعرب عن امتنانها لبيكرينغ على معاملته لها كسيدة نبيلة. كان هو الذي ساعد إليزا على التغيير ، على الرغم من حقيقة أنها اضطرت للعيش في منزل هيغينز الوقح ، وقح وسوء السلوك. هيجينز مغرم. تضيف إليزا أنه إذا استمر في "دفعها" ، فإنها ستذهب إلى البروفيسور نيبين ، زميل هيغينز ، وتصبح مساعدته وتطلعه على جميع الاكتشافات التي قام بها هيغنز. بعد فورة من السخط ، وجدت الأستاذة أن سلوكها أصبح الآن أفضل وأكثر كرامة ، وهو شيء عندما اعتنت بأشياءه وجلبت له النعال. الآن ، هو متأكد من أنهما سيكونان قادرين على العيش معًا ليس فقط كرجلين وفتاة غبية ، ولكن كـ "ثلاثة عزاب قديمين ودودين".

تذهب إليزا لحضور حفل زفاف والدها. على ما يبدو ، ستظل تعيش في منزل هيغينز ، لأنها تمكنت من الارتباط به ، كما فعل بها ، وسيستمر كل شيء كما كان من قبل.

الخيار 2

في أحد أيام الصيف ، يختبئ سكان البلدة ، وهم يهربون من هطول الأمطار ، تحت رواق كاتدرائية القديس بولس. يراقب هيغينز الجيران المجتمعين وهم في مأزق ، ويدون الملاحظات في دفتر ملاحظات. كتب كتاب هيغنز الأبجدية العالمية. كان الكولونيل بيكرينغ ، مؤلف كتاب "المحادثة السنسكريتية" مهتمًا بهذا الرجل وتعرفا على بعضهما البعض. قرر السادة تناول العشاء في الفندق. على طول الطريق ، ألقى هيغينز حفنة من التغيير على فتاة تبيع البنفسج.

في صباح اليوم التالي ، كان هيغينز يستضيف بيكرينغاو في منزله ، وجاء تاجر البنفسج ليطلب دروسًا في الصوتيات حتى تتمكن من الحصول على وظيفة لائقة. يراهن بيكرينغ وهيجنز على أن الأخير سيحول التاجر إلى دوقة في غضون أشهر. وإذا كان بإمكان Higgins فعل ذلك ، فستدفع Pickering جميع تكاليف التاجر.

لذلك تحقق إليزا رغبتها في التعلم. لمدة شهرين ، تعيش الفتاة في منزل Higgins ويعمل معها بجد. يحضرها إلى والدته التي تستقبلها ليرى ما إذا كانت نتيجة عمله. تتصرف إليزا كسيدة مجتمع ، لكن بالحديث عن حياتها السابقة ، تتحول إلى لغة الشارع. ينقذ هيغينز اليوم من خلال جعل هذه المصطلحات اتجاهًا علمانيًا حديثًا. ترك تلميذه ضيوف الأم في سعادة تامة.

أحد الضيوف في حفل استقبال فريدي خاضع للهجوم من قبل الفتاة لدرجة أنه كتب لها رسائل من عشر صفحات. بعد بضعة أشهر أخرى ، اصطحب هيغينز وبيكرينغ الجناح إلى حفل استقبال رفيع المستوى من المجتمع. وهناك اعتبرت دوقة. خسر بيكرينغ الرهان. لكن إليزا حزينة الآن. لقد تغيرت ولا تفهم ماذا تفعل بعد ذلك. يؤكد هيغينز أن كل شيء سيكون على ما يرام ، لكنه يفعل ذلك بأسلوبه الوقح المعتاد. ألقت إليزا حذائها على هيغنز وتذهب إلى غرفتها.

في الصباح ، اكتشف هيغينز وبيكرينغ أن إليزا مفقودة. اعتاد هيجينز على إليزا لدرجة أنه لا يستطيع تخيل الحياة بدونها ، ولا يعرف أين الأشياء وما هي الأشياء المخطط لها لهذا اليوم. تولت إليزا مهام مساعد شخصي. يحاول البحث عن طريق الاتصال بالشرطة. قام والد إليزا بزيارة هيغينز. لقد كان في السابق زبالًا بسيطًا ، لكنه الآن أصبح برجوازيًا. كتب إلى المليونير الأمريكي المنظم لرابطة الإصلاح الأخلاقي ، الذي احتضر وترك دولتل نصيباً ، بشرط أن يحاضر في الرابطة. والآن يمكن لدوليتل أن يدعم ابنته بنفسه ، لكن هيغينز لا يريد حتى أن يسمع عنها.

سرعان ما عادت إليزا وأخبرت هيغينز أنه يجب عليه أن يعتذر لها وأن يستمر في التصرف بأدب أكثر وإلا ستصبح مساعدة لمنافسه نيبين. يسعد هيغينز بالفتاة والأخلاق التي غرسها فيها ويمكنها الآن العيش في منزله وأن تكون على قدم المساواة معه.

(لا يوجد تقييم)

كتابات أخرى:

1. كُتبت مسرحية "Pygmalion" في عام 1912-1913. في هذه المسرحية ، استخدم شو أسطورة Pygmalion ، ونقلها إلى مكان لندن الحديثة. لم يستطع المتناقض أن يترك الأسطورة كما هي. إذا كان إحياء Galatea تجسيدًا للتواضع والحب ، فإن Galatea Shaw يثير التمرد اقرأ المزيد ......
2. تأثر الكاتب المسرحي الإنجليزي جورج برنارد شو بأعمال إبسن ، مما دفعه إلى إصلاح المسرح الإنجليزي. إنه يدافع عن بنية الدراما الجديدة بشكل أساسي - ندوة مسرحية مشكلة. بصفته كاتبًا مسرحيًا ، ينجذب نحو الفكاهة والهجاء. "طريقتي في المزاح هي قراءة المزيد ......
3. انتهى العرض ، ويطرح سؤال طبيعي: "ما علاقة بجماليون به؟" استخدم برنارد شو الأسطورة اليونانية القديمة للنحات بجماليون في مسرحيته. لقد صنع تمثالًا لـ Galatea - وهي فتاة جميلة جدًا لدرجة أنه وقع في حبها وبدأ يسأل أفروديت اقرأ المزيد ...
4. كان الكاتب المسرحي الإنجليزي المتميز جورج برنارد شو مغرمًا بأعمال إبسن ، مما دفعه إلى إصلاح المسرح الإنجليزي. إنه يدافع عن بنية الدراما الجديدة بشكل أساسي - ندوة مسرحية مشكلة. بصفته كاتبًا مسرحيًا ، ينجذب نحو الفكاهة والهجاء. "طريقتي في المزاح هي قراءة المزيد ......
5. أستاذ علم الصوتيات هنري هيغينز هو مثال لبطل اتضح أن أفعاله كانت غير متوقعة بالنسبة له: تبين أن المجرب كان ضحية لتجربته الخاصة. تكتسب الأشكال التقليدية "المعلم - الطالب" ، "المبدع - الإبداع" في مسرحية شو صوتًا جديدًا. بعد أن التقيت بفتاة صغيرة من الزهور ، إليزا دوليتل المبتذلة والسخرية بتحد ، اقرأ المزيد ......
6. ابتكر الكاتب المسرحي الإنجليزي برنارد شو مسرحية "Pygmalion" في عام 1913 ، متذكراً أسطورة النحات بجماليون ، الذي قام بنحت تمثال لغالطية الجميلة ، ووقع في حبها ، وبمساعدة الإلهة أفروديت ، تمكن من إحيائها. في دور جالاتيا نرى الفتاة الزهرة اللندنية إليزا دوليتل اقرأ المزيد ......
7. تعتبر مسرحية "Pygmalion" أشهر أعمال برنارد شو وأكثرها شهرة. في عنوان المسرحية ، نتعرف على فكرة أسطورة قديمة عن نحات اسمه بجماليون ، وقع في حب امرأة منحوتة بواسطته من الرخام وطلب من الآلهة إحيائها. من المعروف أن أفروديت قد أشفق على قراءة المزيد ......
8. ربما تكون مسرحية "بجماليون" أشهر أعمال برنارد شو وأكثرها شهرة. في عنوان المسرحية ، نتعرف على فكرة أسطورة قديمة عن نحات اسمه بجماليون ، وقع في حب امرأة منحوتة بواسطته من الرخام وطلب من الآلهة إحيائها. من المعروف أن أفروديت اقرأ المزيد ......

ملخص برنامج Pygmalion Show J.B.

بجماليون(العنوان الكامل: بجماليون: رواية خيالية في خمسة أعمال، إنجليزي بجماليون: قصة حب في خمسة أعمال استمع)) هي مسرحية كتبها برنارد شو عام 1913. تحكي المسرحية عن أستاذ الصوتيات هنري هيغينز ، الذي راهن مع أحد معارفه الجدد ، الكولونيل بيكرينغ من الجيش البريطاني. كان جوهر الرهان هو أن هيغينز يمكن أن يعلم الفتاة الزهرة إليزا دوليتل النطق وطريقة التواصل في المجتمع الراقي في غضون بضعة أشهر.

عنوان المسرحية هو إشارة إلى أسطورة بجماليون.

الشخصيات

• إليزا دوليتل، فتاة الزهور. جذابة ، ولكن ليس لديها تربية علمانية (أو بالأحرى ، تنشئة في الشارع) ، حوالي ثمانية عشر إلى عشرين عامًا. إنها ترتدي قبعة سوداء من القش ، تضررت بشدة في حياتها بسبب غبار لندن والسخام ، وبالكاد تكون مألوفة للفرشاة. شعرها من بعض لون الفأر ، غير موجود في الطبيعة. معطف أسود ضارب إلى الحمرة ، ضيق عند الخصر ، بالكاد يصل إلى الركبتين ؛ تحتها ، تظهر تنورة بنية ومئزر من القماش. يبدو أن الأحذية قد عرفت أيامًا أفضل أيضًا. بلا شك ، إنها نظيفة بطريقتها الخاصة ، لكن بجانب السيدات تبدو بالتأكيد وكأنها فوضى. ملامحها ليست سيئة ، ولكن حالة بشرتها تترك الكثير مما هو مرغوب فيه ؛ بالإضافة إلى ذلك ، من الملاحظ أنها بحاجة إلى خدمات طبيب أسنان
• هنري هيجينز، أستاذ الصوتيات
• بيكرينغ، كولونيل
• السيدة هيغينزوالدة الأستاذ
• السيدة بيرس، مدبرة منزل هيغينز
• ألفريد دوليتلوالد إليزا. رجل كبير في السن ، لكنه لا يزال قويًا جدًا ، يرتدي ملابس العمل الخاصة بالزبال وفي قبعة ، حافته مقطوعة من الأمام وتغطي مؤخرة العنق والكتفين. ملامح الوجه حيوية ومميزة: يشعر المرء بأنه شخص غير معتاد بنفس القدر على الخوف والضمير. لديه صوت معبر للغاية - نتيجة لعادة إعطاء العنان للمشاعر.
• السيدة اينسفورد هيلضيفة السيدة هيغينز
• الآنسة كلارا أينسفورد هيل، ابنتها
• فريدينجل السيدة اينسفورد هيل

حبكة

في أمسية صيفية ، يتساقط المطر مثل الدلو. يتجه المارة إلى سوق كوفنت جاردن ورواق سانت. بافيل ، حيث لجأ العديد من الأشخاص ، بمن فيهم سيدة مسنة مع ابنتها ؛ إنهم يرتدون ملابس السهرة ، ينتظرون فريدي ، نجل السيدة ، ليجد تاكسي ويأتوا من أجلهم. الجميع ، باستثناء شخص واحد يحمل جهاز كمبيوتر محمول ، يتطلعون بفارغ الصبر في سيول المطر. يظهر فريدي من بعيد ، بعد أن لم يعثر على سيارة أجرة ، وركض إلى الرواق ، لكنه في الطريق يصطدم بفتاة أزهار في الشارع ، مسرعًا للاختباء من المطر ، ويطرد سلة من البنفسج من يديها. تنفجر في الشتائم. رجل يحمل دفتر ملاحظات يكتب على عجل شيئًا ما. تندب الفتاة أن زهور البنفسج قد اختفت ، وتطلب من العقيد الواقف هناك لشراء باقة. الشخص الذي يتخلص منه ، يعطيها التغيير ، لكنه لا يأخذ الزهور. يلفت أحد المارة انتباه فتاة زهور ، فتاة ترتدي ملابس قذرة وغير مغسولة ، إلى أن رجلاً يحمل دفتر ملاحظات يخربشها بوضوح. تبدأ الفتاة بالنشيج. ومع ذلك ، فهو يؤكد أنه ليس من الشرطة ، ويفاجئ جميع الحاضرين بتحديد مكان ميلاد كل منهم بدقة من خلال نطقهم.

والدة فريدي تعيد ابنها للبحث عن سيارة أجرة. لكن سرعان ما توقف المطر ، وذهبت هي وابنتها إلى محطة الحافلات. يهتم العقيد بقدرات الرجل مع دفتر الملاحظات. يقدم نفسه على أنه هنري هيغينز ، مبتكر أبجدية هيغنز العالمية. تبين أن العقيد هو مؤلف كتاب المحادثة السنسكريتية. اسمه الأخير هو بيكرينغ. عاش في الهند لفترة طويلة وجاء إلى لندن خصيصًا لمقابلة البروفيسور هيغينز. أراد الأستاذ أيضًا دائمًا مقابلة العقيد. هم على وشك الذهاب لتناول العشاء في فندق الكولونيل ، عندما تبدأ الفتاة الزهرة مرة أخرى في طلب شراء الزهور منها. ألقى هيغينز حفنة من العملات المعدنية في سلة أوراقها وأوراقها مع العقيد. ترى الفتاة الزهرة أنها تمتلك الآن ، وفقًا لمعاييرها ، مبلغًا ضخمًا. عندما وصل فريدي بسيارة الأجرة التي رحب بها أخيرًا ، ركبت السيارة وأغلقت الباب وغادرت.

في صباح اليوم التالي ، عرض هيغنز معداته الصوتية للعقيد بيكرينغ في منزله. فجأة ، ذكرت مدبرة منزل هيغينز ، السيدة بيرس ، أن فتاة معينة بسيطة للغاية تريد التحدث إلى الأستاذ. أدخل فتاة زهرة الأمس. تقدم نفسها باسم إليزا دوليتل وتقول إنها تريد أن تأخذ دروسًا في الصوتيات من الأستاذ ، لأنها لا تستطيع الحصول على وظيفة بنطقها. في اليوم السابق ، سمعت أن هيغينز كان يعطي مثل هذه الدروس. إليزا متأكدة من أنه سيوافق بكل سرور على التخلص من الأموال التي رمى بها أمس ، دون أن ينظر ، في سلتها. بالطبع ، من السخف أن يتحدث عن مثل هذه المبالغ ، لكن بيكرينغ يعرض على هيغينز رهانًا. إنه يحرضه على إثبات أنه في غضون أشهر يمكنه ، كما أكد في اليوم السابق ، تحويل فتاة الزهور في الشارع إلى دوقة. يجد Higgins العرض مغريًا ، خاصة وأن Pickering على استعداد ، إذا فاز Higgins ، لدفع التكلفة الكاملة لتعليم Eliza. السيدة بيرس تأخذ إليزا إلى الحمام لتغتسل.

بعد فترة ، يأتي والد إليزا إلى هيغينز. إنه زبال ، رجل بسيط ، لكنه يثير إعجاب الأستاذ ببلاغته الطبيعية. يطلب هيغنز من دوليتل الإذن بالاحتفاظ بابنته ويعطيه خمسة أرطال مقابل ذلك. عندما وصلت إليزا ، وهي مغسولة بالفعل في رداء حمام ياباني ، لم يتعرف الأب حتى على ابنته في البداية. بعد شهرين ، أحضر هيغينز إليزا إلى منزل والدته ، في الوقت المناسب تمامًا لموعدها. إنه يريد أن يعرف ما إذا كان من الممكن بالفعل إدخال فتاة في المجتمع العلماني. تزور السيدة هيغينز السيدة أينسفورد هيل مع ابنتها وابنها. هؤلاء هم نفس الأشخاص الذين وقف معهم هيغينز تحت رواق الكاتدرائية في اليوم الذي رأى فيه إليزا لأول مرة. ومع ذلك ، فهم لا يتعرفون على الفتاة. تتصرف إليزا أولاً وتتحدث مثل سيدة المجتمع الراقي ، ثم تنتقل إلى قصة عن حياتها وتستخدم تعبيرات الشارع التي لا يذهلها جميع الحاضرين. يدعي هيغينز أن هذه هي المصطلحات الاجتماعية الجديدة ، وبالتالي تنعيم الأمور. تغادر إليزا التجمع تاركة فريدي منتشيًا.

بعد هذا الاجتماع ، بدأ في إرسال رسائل إليزا من عشر صفحات. بعد مغادرة الضيوف ، يخبر هيغينز وبيكرينغ المتنافسان السيدة هيغينز بحماس عن كيفية عملهما مع إليزا ، وكيف يعلموها ، ويأخذونها إلى الأوبرا ، وإلى المعارض ، ويلبسها. وجدت السيدة هيجينز أنهم يعاملون الفتاة مثل دمية حية. تتفق مع السيدة بيرس التي تقول إنهم "لا يفكرون في أي شيء".

بعد بضعة أشهر ، اصطحب كلا المجربين إليزا إلى حفل استقبال للمجتمع الراقي ، حيث حققت نجاحًا مذهلاً ، ويأخذها الجميع لدوقة. هيغينز يفوز بالرهان.

عند وصوله إلى المنزل ، يستمتع بحقيقة أن التجربة ، التي تمكن بالفعل من الشعور بالتعب منها ، قد انتهت أخيرًا. يتصرف ويتحدث بطريقته الخشنة المعتادة ، دون أن يولي أدنى اهتمام لإليزا. تبدو الفتاة متعبة للغاية وحزينة ، لكنها في نفس الوقت جميلة بشكل مذهل. من الملاحظ أن التهيج يتراكم فيها.

انتهى بها الأمر برمي حذائه على هيجينز. تريد أن تموت. إنها لا تعرف ماذا سيحدث لها بعد ذلك ، وكيف ستعيش. بعد كل شيء ، أصبحت شخصًا مختلفًا تمامًا. يؤكد هيغينز أن كل شيء سينجح. ومع ذلك ، فقد تمكنت من إيذائه ، وعدم توازنه وبالتالي على الأقل الانتقام لنفسها.

إليزا تهرب من المنزل في الليل. في صباح اليوم التالي ، فقد هيغينز وبيكرينغ رأسيهما عندما رأيا أن إليزا قد اختفت. حتى أنهم يحاولون تعقبها بمساعدة الشرطة. يشعر هيغينز بدون إليزا أنه بدون ذراعين. لا يعرف مكان أغراضه ولا ما حدده لهذا اليوم. وصول السيدة هيغينز. ثم أبلغوا عن وصول والد إليزا. لقد تغير دوليتل كثيرا. الآن يبدو وكأنه برجوازي ثري. لقد انتقد بسخط هيجنز لحقيقة أنه بسبب خطأه كان عليه أن يغير طريقة حياته وأصبح الآن أقل حرية مما كان عليه من قبل. اتضح قبل بضعة أشهر أن كتب هيغنز إلى مليونير في أمريكا ، أسس فروعًا لرابطة الإصلاح الأخلاقي في جميع أنحاء العالم ، أن دوليتل ، الزبال البسيط ، هو الآن أكثر علماء الأخلاق أصالة في إنجلترا كلها. كان هذا المليونير قد مات بالفعل ، وقبل وفاته ، ورث دوليتل نصيباً في ثقته مقابل ثلاثة آلاف من الدخل السنوي ، بشرط أن يقدم دوليتل ما يصل إلى ست محاضرات في السنة في رابطة الإصلاح الأخلاقي. يأسف لأنه اليوم ، على سبيل المثال ، عليه حتى أن يتزوج رسميًا من الشخص الذي عاش معه لعدة سنوات دون تسجيل علاقة. وكل هذا لأنه مجبر الآن على الظهور كبورجوازي محترم. تشعر السيدة هيغينز بسعادة غامرة لأن الأب يمكنه أخيرًا رعاية ابنته المتغيرة بالطريقة التي تستحقها. ومع ذلك ، لا يريد هيغينز أن يسمع عن "عودة" دوليتل إليزا.

تقول السيدة هيغينز إنها تعرف مكان إليزا. توافق الفتاة على العودة إذا طلب منها هيغينز الصفح. لا يوافق هيجينز بأي حال من الأحوال على القيام بذلك. تدخل إليزا. تعرب عن امتنانها لبيكرينغ على معاملته لها كسيدة نبيلة. كان هو الذي ساعد إليزا على التغيير ، على الرغم من حقيقة أنها اضطرت للعيش في منزل هيغينز الوقح ، القذر وسوء السلوك. هيجينز مغرم. تضيف إليزا أنه إذا استمر في "دفعها" ، فإنها ستذهب إلى البروفيسور نيبين ، زميل هيغينز ، وتصبح مساعدته وتطلعه على جميع الاكتشافات التي قام بها هيغنز. بعد موجة من السخط ، وجدت الأستاذة أن سلوكها الآن أفضل وأكثر كرامة مما كانت عليه عندما اعتنت بأشياءه وجلبت له النعال. الآن ، هو متأكد من أنهما سيكونان قادرين على العيش معًا ليس فقط كرجلين وفتاة غبية ، ولكن كـ "ثلاثة عزاب قديمين ودودين".

تذهب إليزا لحضور حفل زفاف والدها. تنص الخاتمة على أن إليزا اختارت الزواج من فريدي وفتحوا محل أزهار خاص بهم وعاشوا على أموالهم الخاصة. على الرغم من المتجر وعائلتها ، تمكنت من التدخل في المنزل في شارع Wimpole. واصلت هي وهيجينز مضايقة بعضهما البعض ، لكنها ظلت مهتمة به.

الإنتاج

• - أولى إنتاجات بجماليون في فيينا وبرلين
• - عرض Pygmalion لأول مرة في لندن على مسرح جلالة الملك. بطولة: ستيلا باتريك كامبل وهربرت بيرب تري
• - أول إنتاج في روسيا (موسكو). مسرح موسكو للدراما E. M. Sukhodolskaya. الممثلون: نيكولاي رادين
• - مسرح مالي الأكاديمي الحكومي "Pygmalion" في روسيا (موسكو). بطولة: داريا زركالوفا ، كونستانتين زوبوف. من أجل إنتاج وأداء دور الدكتور هيغينز في المسرحية ، حصل كونستانتين زوبوف على جائزة ستالين من الدرجة الثانية (1946)
• - "Pygmalion" (مسرحية إذاعية) (موسكو). الممثلون: داريا زركالوفا
• - المسرح الأكاديمي الحكومي "بجماليون". ي. رينيس من جمهورية لاتفيا الاشتراكية السوفياتية
• - المسرحية الموسيقية "My Fair Lady" لموسيقى فريدريك لوي (بناءً على مسرحية "Pygmalion") (نيويورك)
• - "بجماليون" (ترجمه إلى الأوكرانية نيكولاي بافلوف). مسرح الدراما الأكاديمية الوطنية. إيفان فرانكو (كييف). نظمها سيرجي دانتشينكو
• - مسرحية "سيدتي الجميلة" الموسيقية ، ف. لو ، المسرح الأكاديمي الحكومي "أوبيريت موسكو"
• - موسيقى "إليزا" ، موسيقى الدولة في سان بطرسبرج ومسرح الدراما
• سيدتي الجميلة (كوميديا ​​موسيقية في 2 أعمال). مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي في تشيليابينسك. سم. زويلينجا (مخرج - فن الشعب الروسي - نعوم أورلوف)
• "بجماليون" - مركز المسرح الدولي "روسيش". إنتاج P. Safonov
• "Pygmalion ، أو My FAIRY LADY تقريبًا" - مسرح الدراما والكوميديا ​​الذي يحمل اسم Dunin-Martsinkevich (Bobruisk). نظمها سيرجي كوليكوفسكي
• 2012 - عرض موسيقي من إخراج إيلينا تومانوفا. مسرح الطلاب "GrandEx" (NAPCS ، سيمفيروبول)

تكييفات الشاشة

سنة	بلد	اسم	مخرج	إليزا دوليتل	هنري هيجينز	تعليق
	بريطانيا العظمى	بجماليون	هوارد ليزلي وأسكويث أنتوني	هيلر ويندي	هوارد ليزلي	تم ترشيح الفيلم لجائزة الأوسكار في فئات: أفضل فيلم ، أفضل ممثل (ليزلي هوارد) ، أفضل ممثلة (ويندي هيلر). فاز بجائزة أفضل سيناريو مقتبس (إيان دالريمبل ، سيسيل لويس ، دبليو بي ليبسكومب ، برنارد شو). حصل الفيلم على جائزة مهرجان البندقية السينمائي لأفضل ممثل (ليزلي هوارد).
	اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية	بجماليون	أليكسيف سيرجي	روك كونستانتيا	تساريف ميخائيل	عرض سينمائي يؤديه ممثلو مسرح مالي
	الولايات المتحدة الأمريكية	سيدتي الجميله	كوكور جورج	هيبورن أودري	هاريسون ريكس	كوميديا ​​مستوحاة من مسرحية "Pygmalion" لبرنارد شو والمسرحية الموسيقية التي تحمل نفس الاسم لفريدريك لو.
	اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية	أداء الاستفادة من لاريسا جولوبكينا	جينزبورغ يفجيني	جولوبكينا لاريسا	شيرفيندت الكسندر	تم إنشاء أداء لاريسا غولوبكينا التليفزيوني على أساس مسرحية "Pygmalion"
	اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية	جالاتيا	بيلنسكي الكسندر	ماكسيموفا إيكاترينا	ليبا ماريس	فيلم باليه لمصمم الرقصات ديمتري بريانتسيف إلى موسيقى تيمور كوغان
	روسيا	زهور من ليزا	سيليفانوف أندريه	تارخانوفا جلافيرا	لازاريف الكسندر (الابن)	الاختلاف الحديث على أساس المسرحية
	بريطانيا العظمى	سيدتي الجميله		موليجان كاري		طبعة جديدة لفيلم 1964

• انعكست حلقة كتابة مسرحية "Pygmalion" في مسرحية "Dear Liar" للمخرج جيروم كيلتي
• من المسرحية دخلت حيز الاستخدام على نطاق واسع المقاطعة الأنجلو أمريكية "واو" ، والتي تستخدمها الفتاة الوردية إليزا دوليتل ، ممثلة "الطبقات الدنيا" في لندن ، قبل "تكريمها"
• بالنسبة لسيناريو فيلم Pygmalion ، كتب برنارد شو عدة مشاهد لم تكن في النسخة الأصلية من المسرحية. تم نشر هذه النسخة الموسعة من المسرحية واستخدامها في الإنتاج

ملحوظات

تخبر أعمال برنارد شو "Pygmalion" القارئ كيف تتغير حياة الناس بفضل التعليم. الشخصيات: إليزا دوليتل ، فتاة زهرة فقيرة ؛ والدها زبال. العقيد بيكرينغ الشاب - العالم هنري هيغينز ؛ السيدة هيل مع ابنتها وابنها فريدي. الأحداث تجري في لندن.
... في أمسية صيفية تمطر مثل الدلو. يركض الناس إلى رواق الكنيسة ، على أمل الاحتماء هناك من المطر. من بينهم - سيدة مسنة ، السيدة هيل وابنتها. يركض ابن السيدة ، فريدي ، للبحث عن سيارة أجرة ، لكنه في الطريق يعثر على فتاة صغيرة ، فتاة أزهار الشوارع إليزا دوليتل. يقرع سلة البنفسج من يديها. الفتاة توبخ بصوت عال. شخص ما يكتب كلماتها في دفتر ملاحظات. يقول أحدهم أن هذا الرجل هو مخبر شرطة. تم الكشف لاحقًا عن أن الرجل الذي يحمل دفتر الملاحظات هو هنري هينجينز ، مؤلف كتاب الأبجدية العالمية هيغنز. عند سماع هذا ، يهتم الكولونيل بيكرينغ ، أحد أولئك الواقفين في الكنيسة ، بشخصية هينجينز. أراد لفترة طويلة مقابلة هينجينز ، لأنه هو نفسه مغرم باللغويات. في الوقت نفسه ، تستمر الفتاة الزهرة في الرثاء على الزهور التي سقطت على الأرض. ألقى هيغينز حفنة من العملات المعدنية في سلة أوراقها وأوراقها مع العقيد. الفتاة سعيدة بصدق - وفقًا لمعاييرها ، لديها الآن ثروة هائلة.
في صباح اليوم التالي ، عرض هيغنز معداته الصوتية للعقيد بيكرينغ في منزله. ذكرت مدبرة المنزل أن "فتاة بسيطة للغاية" تريد التحدث إلى الأستاذ. تظهر إليزا دوليتل. تريد أن تأخذ دروسًا في الصوتيات من الأستاذ ، لأن نطقها لا يسمح لها بالحصول على وظيفة. يريد هيغنز أن يرفض ، لكن العقيد يعرض رهانًا. إذا تمكنت هيغينز من "تحويل فتاة الزهور في الشارع إلى دوقة" في غضون بضعة أشهر ، فإن بيكيرنيغ ستدفع تكاليف تعليمها بالكامل. يبدو هذا العرض مغريًا جدًا لهيجنز ، وهو يوافق.
مر شهران. يجلب هيغينز إليزا دوليتل إلى منزل والدته. إنه يريد معرفة ما إذا كان من الممكن بالفعل إدخال فتاة في المجتمع العلماني. تزور عائلة هيل والدة هيجينز ، لكن لا أحد يتعرف على الفتاة الزهرة التي أتت. تتحدث الفتاة في البداية مثل سيدة من المجتمع الراقي ، لكنها تحولت بعد ذلك إلى لغة الشارع. يتفاجأ الضيوف ، لكن هيغنز تمكن من تبسيط الأمور: يقول أن هذه هي المصطلحات العلمانية الجديدة. تسبب إليزا فرحة كاملة للجمهور.
بعد بضعة أشهر ، أخذ كلا المجربين الفتاة إلى حفل استقبال رفيع المستوى من المجتمع. حققت إليزا نجاحًا مذهلاً هناك. وهكذا ، يفوز هيغنز بالرهان. الآن لا يهتم حتى بإليزا ، الأمر الذي يسبب لها تضايقها. هي ترمي حذائها في وجهه. تبدو الفتاة أن حياتها لا معنى لها. تهرب من منزل هيغينز في الليل.
في صباح اليوم التالي ، اكتشف هيغنز أن إليزا ليست هناك ، محاولًا العثور عليها بمساعدة الشرطة. بدون إليزا ، يكون هيغنز "كما لو كان بلا يد": لا يمكنه العثور على أغراضه ، وفي أي يوم يتم تخصيص الأشياء له. والدة هيجينز تعرف كيف تجدها. توافق الفتاة على العودة إذا طلب منها هيغينز الصفح.
نتيجة لذلك ، تعود إليزا دوليتل إلى منزل هيغينز ، وهي الآن لا تعتبر بأي حال من الأحوال فتاة غبية ، لكنها تحظى بالتقدير والاحترام كشخصية.
هكذا ينتهي عمل ب. شو "بجماليون".

جورج برنارد شو

"بجماليون"

المسرحية تجري في لندن. في أمسية صيفية ، يتساقط المطر مثل الدلو. يتجه المارة إلى سوق كوفنت جاردن ورواق سانت. بافيل ، حيث لجأ العديد من الأشخاص ، بما في ذلك سيدة مسنة مع ابنتها ، يرتدون فساتين السهرة ، وينتظرون فريدي ، ابن السيدة ، للعثور على سيارة أجرة والحضور. الجميع ، باستثناء شخص واحد يحمل جهاز كمبيوتر محمول ، يتطلعون بفارغ الصبر في سيول المطر. يظهر فريدي من بعيد ، بعد أن لم يعثر على سيارة أجرة ، وركض إلى الرواق ، لكنه في الطريق يصطدم بفتاة أزهار في الشارع ، مسرعًا للاختباء من المطر ، ويطرد سلة من البنفسج من يديها. تنفجر في الشتائم. رجل يحمل دفتر ملاحظات يكتب على عجل شيئًا ما. تندب الفتاة أن زهور البنفسج قد اختفت ، وتطلب من العقيد الواقف هناك لشراء باقة. الشخص الذي يتخلص منه ، يعطيها التغيير ، لكنه لا يأخذ الزهور. يلفت أحد المارة انتباه فتاة زهور ، فتاة ترتدي ملابس قذرة وغير مغسولة ، إلى أن رجلاً يحمل دفتر ملاحظات يخربشها بوضوح. تبدأ الفتاة بالنشيج. ومع ذلك ، فهو يؤكد أنه ليس من الشرطة ، ويفاجئ جميع الحاضرين بتحديد أصل كل منهم بدقة من خلال نطقهم.

والدة فريدي تعيد ابنها للبحث عن سيارة أجرة. لكن سرعان ما توقف المطر ، وذهبت هي وابنتها إلى محطة الحافلات. يهتم العقيد بقدرات الرجل مع دفتر الملاحظات. يقدم نفسه على أنه هنري هيغينز ، مبتكر أبجدية هيغنز العالمية. تبين أن العقيد هو مؤلف كتاب المحادثة السنسكريتية. اسمه الأخير هو بيكرينغ. عاش في الهند لفترة طويلة وجاء إلى لندن خصيصًا لمقابلة البروفيسور هيغينز. أراد الأستاذ أيضًا دائمًا مقابلة العقيد. هم على وشك الذهاب لتناول العشاء في فندق الكولونيل ، عندما تبدأ الفتاة الزهرة مرة أخرى في طلب شراء الزهور منها. ألقى هيغينز حفنة من العملات المعدنية في سلة أوراقها وأوراقها مع العقيد. ترى الفتاة الزهرة أنها تمتلك الآن ، وفقًا لمعاييرها ، مبلغًا ضخمًا. عندما وصل فريدي بسيارة الأجرة التي رحب بها أخيرًا ، ركبت السيارة وأغلقت الباب وغادرت.

في صباح اليوم التالي ، عرض هيغنز معداته الصوتية للعقيد بيكرينغ في منزله. فجأة ، ذكرت مدبرة منزل هيغينز ، السيدة بيرس ، أن فتاة معينة بسيطة للغاية تريد التحدث إلى الأستاذ. أدخل فتاة زهرة الأمس. تقدم نفسها باسم إليزا دوليتل وتقول إنها تريد أن تأخذ دروسًا في الصوتيات من الأستاذ ، لأنها لا تستطيع الحصول على وظيفة بنطقها. في اليوم السابق ، سمعت أن هيغينز كان يعطي مثل هذه الدروس. إليزا متأكدة من أنه سيوافق بكل سرور على التخلص من الأموال التي رمى بها أمس ، دون أن ينظر ، في سلتها. بالطبع ، من السخف أن يتحدث عن مثل هذه المبالغ ، لكن بيكرينغ يعرض على هيغينز رهانًا. إنه يحرضه على إثبات أنه في غضون أشهر يمكنه ، كما أكد في اليوم السابق ، تحويل فتاة الزهور في الشارع إلى دوقة. يجد Higgins العرض مغريًا ، خاصة وأن Pickering على استعداد ، إذا فاز Higgins ، لدفع التكلفة الكاملة لتعليم Eliza. السيدة بيرس تأخذ إليزا إلى الحمام لتغتسل.

بعد فترة ، يأتي والد إليزا إلى هيغينز. إنه زبال ، رجل بسيط ، لكنه يثير إعجاب الأستاذ ببلاغته الطبيعية. يطلب هيغنز من دوليتل الإذن بالاحتفاظ بابنته ويعطيه خمسة أرطال مقابل ذلك. عندما وصلت إليزا ، وهي مغسولة بالفعل وترتدي رداءًا يابانيًا ، لم يتعرف الأب حتى على ابنته في البداية. بعد شهرين ، أحضر هيغينز إليزا إلى منزل والدته ، في الوقت المناسب تمامًا لموعدها. إنه يريد أن يعرف ما إذا كان من الممكن بالفعل إدخال فتاة في المجتمع العلماني. تزور السيدة هيغينز السيدة أينسفورد هيل مع ابنتها وابنها. هؤلاء هم نفس الأشخاص الذين وقف معهم هيغينز تحت رواق الكاتدرائية في اليوم الذي رأى فيه إليزا لأول مرة. ومع ذلك ، فهم لا يتعرفون على الفتاة. تتصرف إليزا أولاً وتتحدث مثل سيدة المجتمع الراقي ، ثم تنتقل إلى قصة عن حياتها وتستخدم تعبيرات الشارع التي لا يذهلها جميع الحاضرين. يدعي هيغينز أن هذه هي المصطلحات الاجتماعية الجديدة ، وبالتالي تنعيم الأمور. تغادر إليزا التجمع تاركة فريدي منتشيًا.

بعد هذا الاجتماع ، بدأ في إرسال رسائل إليزا من عشر صفحات. بعد مغادرة الضيوف ، يخبر هيغينز وبيكرينغ المتنافسان السيدة هيغينز بحماس عن كيفية عملهما مع إليزا ، وكيف يعلموها ، ويأخذونها إلى الأوبرا ، وإلى المعارض ، ويلبسها. وجدت السيدة هيجينز أنهم يعاملون الفتاة مثل دمية حية. تتفق مع السيدة بيرس ، التي تعتقد أنهم "لا يفكرون في أي شيء".

بعد بضعة أشهر ، اصطحب كلا المجربين إليزا إلى حفل استقبال للمجتمع الراقي ، حيث حققت نجاحًا مذهلاً ، ويأخذها الجميع لدوقة. هيغينز يفوز بالرهان.

عند وصوله إلى المنزل ، يستمتع بحقيقة أن التجربة ، التي تمكن بالفعل من الشعور بالتعب منها ، قد انتهت أخيرًا. يتصرف ويتحدث بطريقته الخشنة المعتادة ، دون أن يولي أدنى اهتمام لإليزا. تبدو الفتاة متعبة للغاية وحزينة ، لكنها في نفس الوقت جميلة بشكل مذهل. من الملاحظ أن التهيج يتراكم فيها.

انتهى بها الأمر برمي حذائه على هيجينز. تريد أن تموت. إنها لا تعرف ماذا سيحدث لها بعد ذلك ، وكيف ستعيش. بعد كل شيء ، أصبحت شخصًا مختلفًا تمامًا. يؤكد هيغينز أن كل شيء سينجح. ومع ذلك ، فقد تمكنت من إيذائه ، وعدم توازنه وبالتالي على الأقل الانتقام لنفسها.

إليزا تهرب من المنزل في الليل. في صباح اليوم التالي ، فقد هيغينز وبيكرينغ رأسيهما عندما رأيا أن إليزا قد اختفت. حتى أنهم يحاولون تعقبها بمساعدة الشرطة. يشعر هيغينز بدون إليزا أنه بدون ذراعين. لا يعرف مكان أغراضه ولا ما حدده لهذا اليوم. وصول السيدة هيغينز. ثم أبلغوا عن وصول والد إليزا. لقد تغير دوليتل كثيرا. الآن يبدو وكأنه برجوازي ثري. لقد انتقد بسخط هيجنز لحقيقة أنه بسبب خطأه كان عليه أن يغير طريقة حياته وأصبح الآن أقل حرية مما كان عليه من قبل. اتضح قبل بضعة أشهر أن كتب هيغنز إلى مليونير في أمريكا ، أسس فروعًا لرابطة الإصلاح الأخلاقي في جميع أنحاء العالم ، أن دوليتل ، الزبال البسيط ، هو الآن أكثر علماء الأخلاق أصالة في إنجلترا كلها. توفي ، وقبل وفاته ، ورث دوليتل نصيباً في ثقته مقابل ثلاثة آلاف دخل سنوي ، بشرط أن يعطي دوليتل ما يصل إلى ست محاضرات في السنة في رابطة الإصلاح الأخلاقي. يأسف لأنه اليوم ، على سبيل المثال ، عليه حتى أن يتزوج رسميًا من الشخص الذي عاش معه لعدة سنوات دون تسجيل علاقة. وكل هذا لأنه مجبر الآن على الظهور كبورجوازي محترم. تشعر السيدة هيغينز بسعادة غامرة لأن الأب يمكنه أخيرًا رعاية ابنته المتغيرة بالطريقة التي تستحقها. ومع ذلك ، لا يريد هيغينز أن يسمع عن "عودة" دوليتل إليزا.

تقول السيدة هيغينز إنها تعرف مكان إليزا. توافق الفتاة على العودة إذا طلب منها هيغينز الصفح. لا يوافق هيجينز بأي حال من الأحوال على القيام بذلك. تدخل إليزا. تعرب عن امتنانها لبيكرينغ على معاملته لها كسيدة نبيلة. كان هو الذي ساعد إليزا على التغيير ، على الرغم من حقيقة أنها اضطرت للعيش في منزل هيغينز الوقح ، وقح وسوء السلوك. هيجينز مغرم. تضيف إليزا أنه إذا استمر في "دفعها" ، فإنها ستذهب إلى البروفيسور نيبين ، زميل هيغينز ، وتصبح مساعدته وتطلعه على جميع الاكتشافات التي قام بها هيغنز. بعد فورة من السخط ، وجدت الأستاذة أن سلوكها أصبح الآن أفضل وأكثر كرامة ، وهو شيء عندما اعتنت بأشياءه وجلبت له النعال. الآن ، هو متأكد من أنهما سيكونان قادرين على العيش معًا ليس فقط كرجلين وفتاة غبية ، ولكن كـ "ثلاثة عزاب قديمين ودودين".

تذهب إليزا لحضور حفل زفاف والدها. على ما يبدو ، ستظل تعيش في منزل هيغينز ، لأنها تمكنت من الارتباط به ، كما فعل بها ، وسيستمر كل شيء كما كان من قبل.

في أحد أيام الصيف ، يختبئ سكان البلدة ، وهم يهربون من هطول الأمطار ، تحت رواق كاتدرائية القديس بولس. يراقب هيغينز الجيران المجتمعين وهم في مأزق ، ويدون الملاحظات في دفتر ملاحظات. كتب كتاب هيغنز الأبجدية العالمية. أصبح الكولونيل بيكرينغ ، مؤلف كتاب "المحادثة السنسكريتية" مهتمًا بهذا الرجل وتعرفا على بعضهما البعض. قرر السادة تناول العشاء في الفندق. على طول الطريق ، ألقى هيغينز حفنة من التغيير على فتاة تبيع البنفسج.

في صباح اليوم التالي ، كان هيغينز يستضيف بيكرينغاو في منزله ، وجاء تاجر البنفسج ليطلب دروسًا في الصوتيات حتى تتمكن من الحصول على وظيفة لائقة. يراهن بيكرينغ وهيجنز على أن الأخير سيحول التاجر إلى دوقة في غضون أشهر. وإذا كان بإمكان Higgins فعل ذلك ، فستدفع Pickering جميع تكاليف التاجر.

لذلك تحقق إليزا رغبتها في التعلم. لمدة شهرين ، تعيش الفتاة في منزل Higgins ويعمل معها بجد. يحضرها إلى والدته التي تستقبلها ليرى ما إذا كانت نتيجة عمله. تتصرف إليزا كسيدة مجتمع ، لكن بالحديث عن حياتها السابقة ، تتحول إلى لغة الشارع. ينقذ هيغينز اليوم من خلال جعل هذه المصطلحات اتجاهًا علمانيًا حديثًا. ترك تلميذه ضيوف الأم في سعادة تامة.

أحد الضيوف في حفل استقبال فريدي خاضع للهجوم من قبل الفتاة لدرجة أنه كتب لها رسائل من عشر صفحات. بعد بضعة أشهر أخرى ، اصطحب هيغينز وبيكرينغ الجناح إلى حفل استقبال رفيع المستوى من المجتمع. وهناك اعتبرت دوقة. خسر بيكرينغ الرهان. لكن إليزا حزينة الآن. لقد تغيرت ولا تفهم ماذا تفعل بعد ذلك. يؤكد هيغينز أن كل شيء سيكون على ما يرام ، لكنه يفعل ذلك بأسلوبه الوقح المعتاد. ألقت إليزا حذائها على هيغنز وتذهب إلى غرفتها.

في الصباح ، اكتشف هيغينز وبيكرينغ أن إليزا مفقودة. اعتاد هيجينز على إليزا لدرجة أنه لا يستطيع تخيل الحياة بدونها ، ولا يعرف أين الأشياء وما هي الأشياء المخطط لها لهذا اليوم. تولت إليزا مهام مساعد شخصي. يحاول البحث عن طريق الاتصال بالشرطة. قام والد إليزا بزيارة هيغينز. لقد كان في السابق زبالًا بسيطًا ، لكنه الآن أصبح برجوازيًا. كتب إلى المليونير الأمريكي المنظم لرابطة الإصلاح الأخلاقي ، الذي احتضر وترك دولتل نصيباً ، بشرط أن يحاضر في الرابطة. والآن يمكن لدوليتل أن يدعم ابنته بنفسه ، لكن هيغينز لا يريد حتى أن يسمع عنها.

سرعان ما عادت إليزا وأخبرت هيغينز أنه يجب عليه أن يعتذر لها وأن يستمر في التصرف بأدب أكثر وإلا ستصبح مساعدة لمنافسه نيبين. يسعد هيغينز بالفتاة والأخلاق التي غرسها فيها ويمكنها الآن العيش في منزله وأن تكون على قدم المساواة معه.

مقدمة

الفصل 1

أيرلندا

العلم والثقافة في أيرلندا

إنكلترا

ثقافة انجلترا

طريق برنارد شو إلى الشهرة

فهرس

طلب

قائمة الأدب المستخدم

مقدمة

جورج برنارد شو (1856-1950) ، كاتب مسرحي وفيلسوف وكاتب نثر أيرلندي ، وأبرز منتقدي عصره وكاتب مسرحي شهير كتب بالإنجليزية بعد شكسبير.

جورج برنارد شو هو أحد مصلحي مسرح القرن العشرين ، وهو من دعاة دراما الأفكار. أحد مؤسسي "جمعية فابيان" الإصلاحية الاجتماعية (1884). رواية "هواة الاشتراكيين" (1883) ، مقالات عن الموسيقى والمسرح (روجت لمسرحيات هنريك إبسن كمثال على الدراما الجديدة). ابتكر النقاش الدرامي ، وفي قلبه صراع الأيديولوجيات المعادية ، والمشكلات الاجتماعية والأخلاقية: "بيت الأرمل" (1892) ، "مهنة السيدة وارن" (1894) ، "آبل كارت" (1929).

صادف يوليو 2006 الذكرى السنوية الـ 150 لميلاد الكاتب المسرحي الأوروبي برنارد شو. لم يكن رجلاً حاد الذهن فحسب ، بل كان يتمتع أيضًا بروح الدعابة. قال الكاتب عن نفسه: طريقتي في المزاح هي قول الحقيقة. لا شيء في العالم أكثر تسلية".

على الرغم من كتابة العديد من الكتب حول أعمال شو ، إلا أن الكثير من الحياة لا يزال لغزًا.

بمجرد أن سأل الصحفيون شو:

كم تريد أن تكسب لكي تعتبر نفسك سعيدًا؟

بالضبط بقدر ما أكسب حسب جيراني!

لا تزال العديد من تصريحات الكاتب المسرحي الشهير لم تفقد أهميتها ومعناها العميق.

الفصل 1

أيرلندا

في عام 1798 ، وتحت تأثير الثورة الفرنسية ، اندلعت انتفاضة جديدة في أيرلندا ، بقيادة وولف تون ، بهدف إنشاء جمهورية مستقلة. تم قمعها وفقدت أيرلندا ما تبقى من الاستقلال السياسي. في أواخر أربعينيات القرن التاسع عشر. ضربت المجاعة أيرلندا نتيجة ضعف محصول البطاطا: في 1846-1856. انخفض عدد سكان البلاد من 8 إلى 6 ملايين شخص. (توفي مليون شخص وهاجر مليون شخص). كان للمجاعة الكبرى آثار سياسية كبيرة. في عام 1921 ، تم التوقيع على المعاهدة الأنجلو أيرلندية ، والتي بموجبها تم تشكيل 6 مقاطعات في شمال شرق أولستر كأيرلندا الشمالية ، وشكلت المقاطعات الـ 26 المتبقية دولة أيرلندا الحرة وعاصمتها دبلن ، والتي كانت جزءًا من الإمبراطورية البريطانية كسيطرة. ترأس ويليام كوسجريف الحكومة الأولى للدولة الجديدة. في عام 1937 تم اعتماد دستور جديد. ظلت أيرلندا على الحياد خلال الحرب العالمية الثانية.

في عام 1948 ، تم إعلان جمهورية أيرلندا المستقلة تمامًا.

تهدف السياسة الخارجية لأيرلندا إلى تحقيق التعاون السلمي والودي بين الدول ، على أساس القانون الدولي والأخلاق. رسميا ، تنتهج الدولة سياسة الحياد وعدم المشاركة في الكتل العسكرية. في الوقت نفسه ، في العديد من القضايا الدولية الهامة ، تسترشد أيرلندا بالولايات المتحدة وبريطانيا العظمى.

العلم والثقافة في أيرلندا

توجد أربع جامعات في أيرلندا. أقدمها - كلية ترينيتي - تأسست عام 1591. الجامعات الأخرى هي جامعة أيرلندا الوطنية ، وجامعة ليمريك ، وجامعة دبلن سيتي. تطوير التعليم المسائي والمراسلات. تقدم الكليات التقنية والتكنولوجية الإقليمية مجموعة واسعة من العلوم التطبيقية واكتساب مهارات العمل ذات الصلة ، لا سيما في مجال التقنيات الجديدة. 74٪ من الشباب الأيرلندي يدرسون في الجامعات ، و 60٪ متخصصون في العلوم الدقيقة والأعمال.

يتم تمثيل أقدم الفن الأيرلندي من خلال المنحوتات على الآثار الصخرية من 2500-2000 قبل الميلاد. بلغ الفن السلتي ذروته في المخطوطات المصورة كتاب دورو (القرن السابع) وكتاب كيلز (القرن الثامن).

في رسم القرن التاسع عشر. تهيمن عليها الكلاسيكية الجديدة والرومانسية والطبيعية. في نهاية القرن ، سادت الانطباعية. الفنانين الرئيسيين في تلك الحقبة هم ناثانيال هون (1831-1917) ، والتر أوزبورن (1859-1903) ، جون لافيري (1881-1922) ، ويليام أورلين (1878-1931).

ارتبطت التجارب الحداثية الأولى بأسماء إيفي هون (1894-1955) وماني جيليت (1897-1994). تم دعم الاتجاه الجديد من قبل معرض الفن الايرلندي الحي ، الذي تأسس في عام 1943. عمل لويس لو بروكا ، وباتريك سكوت ، ومايكل فارول وروبرت بالا ، وباتريك كولينز ، وتوني أومالي ، وكاميل سوتر ، وباري كوك على اتصال وثيق بالاتجاهات العالمية في الفن المعاصر.

تمثال ضخم من القرن التاسع عشر. ممثلة في أعمال جون هوجان (1800-1858) وجون هنري فولي (1819-1874) ، اللذين أرسيا أسس تقليد أثر في أعمال أساتذة القرن العشرين. أوشينا كيلي (1915-1981) ، سيموس مورفي (1907-1974) ، هيلاري هيرون (1923-1977).

كما ينبغي ذكر النحاتين بريان كينج وجون بيان ومايكل بوفين ومايكل وارن وإيجليش أوكونيل.

لطالما كانت الموسيقى جزءًا مهمًا من الثقافة الأيرلندية. يعد Torlock O "Caroline (1670-1738) أحد الملحنين الأوائل المشهورين ، وهو ممثل لثقافة الشاعر. وتمثل الموسيقى الكلاسيكية الحديثة شخصيات مؤثرة مثل إي جيه بوتر (1918-1980) وجيرالد فيكتوري (1921-1995).

يُعرف الأدب الأيرلندي بأرض الأساطير والحكايات الخرافية. من 6 ج. لقد وصلت إلينا الملاحم عن أفعال كوهالان وفيون. قام باتريك بيرس (1879-1916) وبوريك أو "كونيرا بإحياء الرواية باللغة الأيرلندية ، وفتحها للعالم. ومن الكتاب البارزين في عصرنا مارتن أو" كين ، وشون أو ريوردان ، وميرا واكان توي ، وليام أو فلاهيرتي ، وبريندان بيان. كما أعطى الأدب الأنجلو أيرلندي للعالم جورج راسل وجورج مور.

يُعد جيمس جويس ، بروايته "يوليسيس وآل دبلن" ، أحد أهم كتاب القرن. من بين الكتاب المسرحيين أوليفر جولدسميث (1728-1774) ، وريتشارد شيريدان (1751-1816) ، وأوسكار وايلد (1854-1900) ، وجورج برنارد شو (1856-1950). يحظى الروائي والكاتب المسرحي صامويل بيكيت باعتراف دولي.

حصل بيكيت وشو وييتس وهيني على جائزة نوبل في الأدب ، بينما حصل الروائي رودي دويل على جائزة بوكر العالمية الشهيرة.

إنكلترا

الربع الأخير من القرن التاسع عشر يمثل بالنسبة لإنجلترا فترة انتقال إلى الإمبريالية. للوهلة الأولى ، قد يبدو أن موقعها كقوة عالمية لم يتغير. ومع ذلك ، يمكن بالفعل تمييز الاتجاهات الجديدة في التنمية العالمية. القوى الصناعية الشابة آخذة في الصعود - ألمانيا والولايات المتحدة الأمريكية. إنهم يتقدمون بسرعة ، وتتراجع إنجلترا أكثر فأكثر في النمو الصناعي ، مما يعني أنه قريبًا سيتعين على احتكارها الصناعي العالمي أن يصبح شيئًا من الماضي. ولوحظ وضع مماثل في التجارة الخارجية. كان له تأثير خطير على التنمية الاقتصادية في إنجلترا في الثلث الأخير من القرن التاسع عشر. أزمة اقتصادية طويلة امتدت مع فترات راحة قصيرة قرابة 20 عامًا.

في عام 1891 ، أصدر المحافظون قانون التعليم الابتدائي المجاني للأطفال. تم إملاء ذلك من خلال الاهتمام بموظفي الصناعة المؤهلين. كما هو معتاد في المحافظين ، ركزت الحكومة بشكل أساسي على الإجراءات القمعية في كل من أيرلندا وإنجلترا نفسها. يمكن اعتبار قانون التأمين أحد أكثر الإصلاحات لفتًا للانتباه في هذه الفترة. وقد بُني على مساهمات كبيرة من العمال ومساهمات أقل من الملاك ، والتي أضافت إليها الدولة إعانة صغيرة. لقد غطوا أقل من نصف العمال والموظفين في البلاد. كانت ميزة التأمين صغيرة جدًا. تم تحويل التأمين ليس إلى النقابات العمالية ، ولكن إلى المنظمات الحكومية الخاصة. كان التنازل الواضح للطبقة العاملة هو أيضًا قانون تعويض العمال ، الذي صدر عام 1906. إذا كان الحق في الحصول على مزايا من أرباب العمل في حالة وقوع حوادث ، بموجب قانون 1897 ، يمتد فقط إلى فئات معينة من العمال ، فهو الآن عمليا جميع العمال ، على الرغم من أن مبلغ المزايا كان ضئيلا. في عام 1908 ، صدر قانون بشأن معاشات كبار السن. وأعطي الحق في معاش تقاعدي قدره 5 شلن في الأسبوع للأشخاص الذين تزيد أعمارهم عن 70 عامًا والذين لا يتجاوز دخلهم السنوي 26 جنيهاً إسترلينياً. في نفس العام ، نص قانون خاص على 8 ساعات عمل لعمال المناجم. في عام 1909 ، تم إنشاء مبادلات العمل ، والتي تضمنت وظائفها الوساطة بين رواد الأعمال والعاملين في توظيف العمالة.

ثقافة انجلترا

إن مساهمة بريطانيا العظمى في خزانة الثقافة العالمية ، وقبل كل شيء ، في تطوير العلوم الطبيعية والتقنية ، وخاصة الفيزياء والكيمياء والبيولوجيا ، معروفة على نطاق واسع. اكتشافات مهمة تعود لعلماء بريطانيين ، وسميت على اسمهم العديد من القوانين والنظريات ؛ من بينهم أ. نيوتن ، ر. بويل ، جيه جول ، إم فاراداي ، ج. ماكسويل ، سي. داروين ، إي رذرفورد وغيرهم الكثير. لعب الرحالة والعلماء البريطانيون دور مهمفي تطوير علوم الأرض (C. Lanel ، J. Cabot ، W. Parry ، J. Ross ، إلخ.) تم اختراع الآلات الأولى في العالم في البلاد: في عام 1733 - آلة غزل ، في عام 1785 - نول ، في عام 1784 - محرك بخاري ، في عام 1802 - قارب بخاري بمروحة قوية ، في عام 1803 - قاطرة بخارية ، في عام 1825 - أول سكة حديدية. تم صنع العديد من الاختراعات في القرن العشرين: في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، اقترب جيه بيرت و آر واتسون وات من إنشاء التلفزيون والرادار ، إلخ. يتم الآن الاحتفاظ بالآلات الأولى التي تم بها إنجاز الثورة الصناعية في متاحف في بريطانيا العظمى.

ترك الكتاب والشعراء والموسيقيون والفنانون البريطانيون إرثًا كبيرًا ، أثر العديد منهم في تطور الأدب والفن العالميين. أكبر نصب شفهي وصل إلينا فن شعبي- "قصيدة بيوولف" الشهيرة - أُنشئت في نهاية القرن السابع. تحكي هذه القصيدة عن بياولف العظيم والعادل ، الذي مات بعد العديد من الأعمال لإنقاذ بلاده من تنين رهيب. في إنشاء الأدب البريطاني ، ينتمي مكان خاص للكاتب الإنجليزي العظيم جيفري تشوسر ، الذي عاش في القرن الرابع عشر. رجل متعلم تعليما عاليا ويتحدث اللاتينية والفرنسية والإيطالية ، ومع ذلك ، فقد رفض فرصة الكتابة باللاتينية ، كما فعل معاصروه المتعلمون. أصبح تشوسر الكاتب الوطني الإنجليزي ، الخالق (على أساس لهجة لندن) للغة الأدبية الإنجليزية. "حكايات كانتربري" الشهيرة هي عبارة عن معرض رائع لصور الناس من جميع الطبقات والممتلكات والأعمار ، وعلى الرغم من أن تشوسر غالبًا ما استعار قصصًا من بوكاتشيو وغيره من الكتاب ، إلا أن صوره باللغة الإنجليزية البحتة.

الكاتب المسرحي العظيم ذو الأهمية العالمية هو دبليو شكسبير. في عمله ، وصلت ثقافة عصر النهضة الإنجليزية إلى ذروتها. صوره فخمة ، مثل الحقبة نفسها التي ولدت فيها. عطيل ولير وهاملت وماكبث - في أي بلد أو بيئة أو عصر يعيش فيه هؤلاء الناس ، فإنهم مليئون بتلك المشاعر والأفكار التي أزعجت شكسبير نفسه ومعاصريه. في القرن السابع عشر والنصف الأول من القرن الثامن عشر عاش وعمل جوناثان سويفت وعدد من الساخرين الآخرين. أصبح دانيال ديفو (1661 - 1731) ، وصمويل ريتشاردسون (1689 - 1761) ، وهنري فيلدينغ وغيرهم أساتذة الرواية الأخلاقية الواقعية ، وكان أعظم شاعر القرن الثامن عشر روبرت بيرنز. غنى بيرنز ، ابن مزارع اسكتلندي فقير ، في قصائده المثل الشعبي للحرية والكرامة الشخصية والعدالة والشرف والصداقة الحميمة والحب الأرضي المشرق. في القرن الثامن عشر ، كان هناك العديد من الكتاب - العاطفيون ، من بينهم أكبر أوليفر جولدسميث (1728 - 1774) ولورنس ستيرن (1713 - 1768) ، الذين أدخلت روايتهم "رحلة عاطفية" كلمة "عاطفية" إلى الاستخدام الواسع.

بشكل عام ، تميز الأدب البريطاني في القرن التاسع عشر بازدهار الأدب الديمقراطي الذي ينتقد الواقع الرأسمالي. في منتصف القرن التاسع عشر ، فيما يتعلق بتطور الحركة الشارتية ، ظهر الشاعران الشارتيان العظيمان إرنست جونز (1819 - 1869) وويليام لينتون (1812 - 1897) وكان الاكتشاف الفني الرئيسي للأدب الشارتي هو خلقه لصورة الطبقة العاملة المناضلة وليس فقط المعاناة. المؤلفون الرئيسيون للرواية الاجتماعية هم إليزابيث باسكيل (1810 - 1865) ، شارلوت برونتي (1816 - 1855) ، ويليام ثاكيراي (1811 - 1863) ، تشارلز ديكنز (1812 - 1870).

مسرح. كان للمسرح في المملكة المتحدة تاريخ صعب. وصلت إلى ذروتها في عصر النهضة ، عندما ظهرت الاتجاهات العلمانية في الثقافة. لقرون ، حاولت الكنيسة استخدام تعطش الناس للمشهد لزيادة تأثيرها على الجماهير. قام رجال الدين بتسليط الضوء على الخدمة الكنسية - الليتورجيا ، مما أدى إلى ظهور الدراما الليتورجية ، ونقلها رجال الدين من الكنيسة إلى الشرفة ، حيث يمكن لآلاف الناس مشاهدتها. بدأت الدراما الليتورجية تنفصل تدريجياً عن الأساس الديني. بدأ استعارة حبكات الدراما ليس من الكتاب المقدس ، ولكن من "سير القديسين" ، أي سير ذاتية لأشخاص حقيقيين فعلوا "المعجزات" في الحياة اليومية. هذه المسرحيات المعجزة كانت تسمى المعجزات.

سيطر الكلاسيكيات على ذخيرة المسارح الإنجليزية ، وبشكل رئيسي من قبل دبليو شكسبير ؛ لم يكن مسموحًا بالدراما الإشكالية لإبسن وشو في مراحل المسارح الرئيسية. لعب المسرح المستقل دوراً بارزاً في إطلاع الجمهور الإنجليزي على أفضل الأعمال الدرامية الحديثة ، وفي تطوير المسرح الواقعي الحقيقي. تأسست عام 1891 بدعم من B. Shaw Jacob Grin. لم يطالب الممثلون ، المتحمسون للهروب من روتين المسارح الرائدة ، بأجر مقابل عملهم. وضع جرين وأصدقاؤه الأساس لـ "مسرح المرجع" ، أي مسرح ذو ذخيرة متنوعة ، على عكس النظام المعمول به بالفعل والذي يتم فيه أداء مسرحية واحدة كل ليلة طالما أنها تجلب رسومًا. نشأت مسارح المرجع في مانشستر ، ليفربول. في عام 1899 أسس الممثلون والكتاب التقدميون جمعية المسرح. كان يعتبر نادٍ أي مستقلة عن الرقابة. أثبت إبسن ، وتولستوي ، وتشيخوف ، وغوركي وجودهم بقوة في مجموعته. تم التغلب أخيرًا على جوع المرجع لعقود عديدة ، وفازت الدراما الدرامية الرائعة لشو بالدعوة. في القرن العشرين. عرضت مسرحياته أيضًا في مسرح Old Vic (منذ عام 1818) ، حيث لعب الممثل الشهير John Gielgud. بدأ الممثل الكبير لورانس أوليفييه عمله في مسرح أولد فيك. كان شريكه الموهوب فيفيان لي.

خلال الحرب العالمية الثانية ، سافر ممثلون مشهورون مع فرق إلى قرى التعدين والمدن الصناعية. في لندن ، كان مسرح الوحدة نشطًا بشكل خاص ، حيث عرض أعمال M. Sholokhov و L. Tolstoy و I. Ehrenburg و K. Simonov.

في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، ظهرت مسارح جديدة مع طاقم دائم من الممثلين ، من بينهم مسرح Workmon ، وفي عام 1963 ، تم افتتاح المسرح الوطني (أي الدولة) أخيرًا بفرقة دائمة برئاسة لورانس أوليفييه. في الوقت الحاضر ، عدد قليل من المسارح في المملكة المتحدة لها مبانيها الخاصة وفرقة دائمة. في كثير من الأحيان ، يتم تأجير المبنى لأداء تم إعداده بواسطة فرقة معينة. تتلقى القليل من المسارح إعانات حكومية ، ويعتمد معظمها على التبرعات الخاصة ورسوم الأداء. المسارح الثابتة ، مسرح شكسبير التذكاري في Stretford-upon-Avon ، موجودة في لندن: هذه هي Old Vic ، و Royal Court Theatre ، و Marylaid Theatre ، و Unity و Workton ، على الرغم من وجود حوالي 50 منهم في العاصمة ، دون احتساب الصغرى جدًا.

تلوين.

كان مبدعو الرسم النوعي في ذلك الوقت ، من الناحية المجازية ، ورنيش للواقع - لمس الاحتفالات العائلية ، ومشاهد الشوارع ، ومزح الأطفال ، والرسوم التوضيحية للروايات الشعبية - كل هذا بروح إضفاء الطابع المثالي على الواقع. حتى أن أبرز الفنانين في هذا الاتجاه ، د. ويلكي (1785 - 1841) ، صور المشاهد اليومية بروح الدعابة ، دون أي محاولة لإثارة التفكير في الجمهور. كان لعمل مجموعة من الفنانين الذين اتحدوا في عام 1848 في "جماعة الإخوان المسلمين ما قبل الرفائيلية" شخصية مختلفة. اقترحوا التخلي عن روعة وتقليدية الرسم الحديث والتحول إلى صور الفن الإيطالي في القرن الخامس عشر. ومن هنا جاء اسم مجموعتهم ، مؤكدين على العودة إلى فن ما قبل رافائيل. الفنانين الرائدين في هذا الاتجاه هم إيفريت ميلز وويليام هولمي هانت ودانتي غابرييل روسيتي.

فنانو أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. تحت قيادة الفنانين الشباب والتر سيكرت (1860-1942) وويلسون ستيف (1860-1942) اتحدوا في نادي الفن الإنجليزي الجديد ، الذي أصبح المركز الرئيسي للانطباعية الإنجليزية ، على الرغم من أن النادي ضم أيضًا فنانين ذوي اتجاه واقعي بحت. كانت لوحة دبليو سيكرت الملل ، التي تصور الأزواج من بيئة برجوازية صغيرة ، غارقة في الملل اليائس ، معروفة على نطاق واسع. أصبح أوغسطس جون (1878-1961) معروفًا على نطاق واسع بين رسامي البورتريه في "النادي". واحدة من أشهر أعماله هي صورة بي شو. احتل الفنان الجرافيكي والرسام فرانك برانجفين (1867 - 1956) مكانة خاصة بين الفنانين. كان برانجوين هو من اكتشف إنجلترا الصناعية ، بجسور حديدية ضخمة يكتنفها دخان المصانع ، وأحواض بناء السفن العملاقة للفنون الجميلة.

B. Shaw كممثل لـ "الدراما الجديدة"

تم توجيه العرض بوعي تام بالتجربة الإبداعية لإبسن. لقد قدر تقديراً عالياً أعماله الدرامية وفي بداية مسيرته الإبداعية اتبع إلى حد كبير مثاله. مثل إبسن ، استخدم شو المسرح للترويج لآرائه الاجتماعية والأخلاقية ، وملأ مسرحياته بمناقشات حادة ومتوترة. لكنه لم يطرح أسئلة مثل إبسن فحسب ، بل حاول الإجابة عليها ، والإجابة عليها ككاتب مليء بالتفاؤل التاريخي. وفقًا لـ B. Brecht ، في مسرحيات Shaw "الإيمان بالإمكانيات اللانهائية للبشرية على طريق مسرحيات الكمال دور الحاسم".

بدأت مسيرة شو المهنية ككاتب مسرحي في تسعينيات القرن التاسع عشر. عُرضت الدراما الأولى من فيلم "Widower's House" (1892) لشو في المسرح المستقل ، والذي كان بمثابة بداية "الدراما الجديدة" في إنجلترا. تبع ذلك الشريط الأحمر (1893) ومهنة السيدة وارن (1893-1894) ، والتي شكلت ، جنبًا إلى جنب مع منازل الأرامل ، دورة المسرحيات غير السارة. كانت مسرحيات الدورة التالية ، "مسرحيات ممتعة": "الأسلحة والرجل" (1894) ، "الكانديدا" (1894) ، "المصير المختار" (1895) ، "دعونا ننتظر ونرى" (1895 - 1896) ساخرة بشكل حاد. في عام 1901 ، نشر شو دورة جديدة من المسرحيات ، مسرحيات للمتشددون ، والتي تضمنت تلميذ الشيطان (1896-1897) ، وقيصر وكليوباترا (1898) ، وعنوان الكابتن براسباوند (1899). مهما كانت الموضوعات التي يثيرها شو فيها ، سواء كانت ، كما في قيصر وكليوباترا ، الماضي البعيد للبشرية أو ، كما هو الحال في خطاب الكابتن براسباوند ، السياسة الاستعمارية لإنجلترا ، فإن اهتمامه ينصب دائمًا على أكثر المشاكل إلحاحًا في عصرنا.

صور إبسن الحياة بشكل رئيسي بألوان قاتمة ومأساوية. العرض يسخر حتى عندما يتعلق الأمر بجدية كبيرة. لديه موقف سلبي تجاه المأساة ويعارض عقيدة التنفيس. وبحسب شو ، لا ينبغي للإنسان أن يتحمل المعاناة ، ويحرمه من "القدرة على اكتشاف جوهر الحياة ، وإيقاظ الأفكار ، وتثقيف المشاعر". يحمل المسلسل الكوميديا ​​مكانة عالية ، واصفا إياه بأنه "أكثر أشكال الفن دقة". وفقًا لشو ، يتحول عمل إبسن إلى كوميديا ​​تراجيدية ، "نوع أدبي أعلى من الكوميديا". الكوميديا ​​، بحسب شو ، إنكار المعاناة ، تثقف المشاهد بموقف معقول ورصين تجاه العالم من حوله.

ومع ذلك ، مفضلاً الكوميديا ​​على المأساة ، نادرًا ما يبقى شو في ممارسته الفنية ضمن حدود نوع كوميدي واحد. يتعايش الكوميدي في مسرحياته بسهولة مع المأساوي ، المضحك مع انعكاسات جادة على الحياة.

الواقعي هو من يعيش بمفرده ، وفقًا لأفكاره عن الماضي.

بالنسبة لشو ، كان النضال من أجل مجتمع جديد مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالنضال من أجل دراما جديدة يمكن أن تواجه القراء بالقضايا الملحة في عصرنا ، ويمكن أن تمزق كل أقنعة وأغطية المجتمع. عندما قام ب.شو ، أولاً كناقد ثم كاتب مسرحي ، بفرض حصار منظم على دراما القرن التاسع عشر ، كان عليه أن يتعامل مع أسوأ الأعراف الحالية للنقد المسرحي في ذلك الوقت ، مقتنعًا بعدم وجود مكان للجدية الفكرية على المسرح ، وأن المسرح كان نوعًا من الترفيه السطحي ، وكان الكاتب المسرحي شخصًا كانت مهمته صنع حلويات رخيصة. في النهاية نجح الحصار ، وتغلبت الجدية الفكرية على النظرة الحلوة للمسرح ، وحتى أنصاره أجبروا على اتخاذ وضعية فكرية ، وفي عام 1918 كتب شو: لماذا تطلب الأمر حربًا هائلة لكسب الناس إلى أعمالي؟

يهدف العرض إلى إنشاء شيء جيد - واقعي. يرى إحدى مهام مسرحيته في إنشاء الصور الواقعيين ، عملي ، خفي ، بدم بارد. حاول العرض دائمًا وفي كل مكان إثارة غضب الجمهور باستخدام أسلوبه الشوفي.

لم يكن أبدًا مثاليًا - لم تكن مقترحاته من دعاة السلام الرومانسيين ، بل كانت ذات طبيعة عملية بحتة ، ووفقًا للمعاصرين ، كانت معقولة جدًا. لم تتأثر نظرته الواقعية للحياة أبدًا بفيلم غائم ، رومانسي أو خيالي ، وعقله الشافيني جعله محميًا بشكل موثوق من أي وخز وهجمات.

على سبيل المثال ، في مهن السيدة وارين "عرض العرض دون مخالفة وضع المرأة الحقيقي في المجتمع ، وقال إنه يجب ترتيب المجتمع بحيث يمكن لكل رجل وكل امرأة أن يدعموا أنفسهم في عملهم ، دون مقايضة التزاماتهم ومعتقداتهم. قيصر وكليوباترا "قدم شو وجهة نظره الخاصة للتاريخ - هادئة ، معقولة ، ساخرة ، غير مقيد بالسلاسل حتى الشقوق عند أبواب غرف النوم الملكية.

وهذا هو الحال في كل شيء. الواقع في الدراما ، على المسرح ، في الوعي ، في الحياة - هذا ما أراده برنارد شو.

مشكلة

يعتمد الأسلوب الفني لبرنارد شو على التناقض كوسيلة للإطاحة بالدوغمائية والتحيز - ("Androcles and the Lion" ، 1913 ، "Pygmalion" ، 1913) ، التمثيلات التقليدية (المسرحيات التاريخية "Caesar and Cleopatra" ، 1901 ، pentalogy "Back to Methuselah" ، 1918-20 ، "Saint Joan". كداعم للاشتراكية ، رحب ثورة اكتوبرفي روسيا ، إنجازات اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، التي ربطها بأنشطة جوزيف فيساريونوفيتش ستالين ، وتقاسم أوهام جزء من المثقفين اليساريين الغربيين. جائزة نوبل (1925).

الأيرلندي الأصل ، عالج شو مرارًا وتكرارًا في عمله المشاكل الحادة المرتبطة بالعلاقة بين إنجلترا و "جزيرة جون بول الأخرى" ، كما حمل عنوان مسرحيته (1904). ومع ذلك ، فقد ترك موطنه الأصلي إلى الأبد في سن العشرين. في لندن ، أصبح Shaw صديقًا مقربًا لأعضاء جمعية فابيان ، حيث شارك برنامجهم للإصلاحات بهدف الانتقال التدريجي إلى الاشتراكية.

كان من المفترض أن تثير الدراما الحديثة استجابة مباشرة من الجمهور ، مع إدراك المواقف فيها من مواقفهم الخاصة تجربة الحياة، وإثارة مناقشة من شأنها أن تتجاوز الحالة الخاصة المعروضة على المسرح. يجب أن تكون تصادمات هذه الدراما ، على عكس شكسبير ، التي اعتبرها برنارد شو عفا عليها الزمن ، ذات طبيعة فكرية أو اتهامية اجتماعية ، تتميز بموضوعية مؤكدة ، والشخصيات مهمة ليس كثيرًا لتعقيدها النفسي بل لسماتها النوعية ، التي تتجلى بشكل كامل وواضح.

تأمل المشاكل التي أثيرت في مسرحيات ب. شو على مثال واحد منهم - "بجماليون".

ربما كان شو أول من أدرك القدرة المطلقة للغة في المجتمع ، ودورها الاجتماعي الحصري ، الذي تحدث عنه التحليل النفسي بشكل غير مباشر في نفس السنوات.

مما لا شك فيه أن "Pygmalion" هي أشهر مسرحية لـ B. Shaw. في ذلك ، أظهر لنا المؤلف المأساة فتاة فقيرةمن تعرف الفقر ، التي تجد نفسها فجأة في أوساط المجتمع الراقي ، تصبح سيدة حقيقية ، تقع في حب الشخص الذي ساعدها على قدميها ، والذي يضطر للتخلي عن كل هذا ، لأن الكبرياء يستيقظ فيها ، وتدرك أن الشخص الذي تحبه يرفضها.

تركت مسرحية "بجماليون" انطباعا كبيرا في نفسي ، وخاصة القدر الشخصية الرئيسية. إن مهارة ب. شو ، التي يُظهر لنا بها سيكولوجية الناس ، وكذلك جميع المشاكل الحيوية للمجتمع الذي عاش فيه ، لن تترك أي شخص غير مبال.

"تلبي جميع مسرحيات شو أهم المتطلبات التي قدمها بريخت للمسرح الحديث ، وهي: يجب أن يسعى المسرح إلى" تصوير الطبيعة البشرية على أنها قابلة للتغيير وتعتمد على الطبقة ". وقد أثبت اهتمام شو بشكل خاص بالعلاقة بين الشخصية والمكانة الاجتماعية من خلال حقيقة أنه قام بإعادة هيكلة جذرية للشخصية حتى الموضوع الرئيسي لمسرحية" بجماليون ".

بعد النجاح الاستثنائي للمسرحية والمسرحية الموسيقية "سيدتي الجميلة" المبنية عليها ، ربما تكون قصة إليزا ، التي تحولت من فتاة شارع إلى سيدة مجتمع بفضل أستاذ الصوتيات هيغينز ، معروفة اليوم أكثر من الأسطورة اليونانية.

الإنسان خلقه الإنسان - هذا هو الدرس المستفاد من هذا ، باعتراف شو نفسه ، مسرحية "تعليمية مكثفة وواعية". هذا هو الدرس ذاته الذي دعا إليه بريخت عندما طالب بأن "يتم بناء شخصية واحدة اعتمادًا على بناء شخصية أخرى ، لأننا في الحياة نشكل بعضنا البعض بشكل متبادل".

هناك رأي بين النقاد الأدبيين أن مسرحيات شو ، أكثر من مسرحيات الكتاب المسرحيين الآخرين ، تروج لأفكار سياسية معينة. إن عقيدة تنوع الطبيعة البشرية والاعتماد على الطبقة ليست سوى عقيدة الحتمية الاجتماعية للفرد. تعتبر مسرحية "بجماليون" دليلاً جيدًا تتناول مشكلة الحتمية (الحتمية هي عقيدة التحديد الأولي لجميع العمليات التي تحدث في العالم ، بما في ذلك جميع عمليات الحياة البشرية). حتى المؤلف نفسه اعتبرها "مسرحية تعليمية رائعة". كانت المشكلة الرئيسية التي حلها شو بمهارة في "Pygmalion" هي السؤال "أن الشخص كائن متغير". يتجسد هذا الموقف في المسرحية من خلال حقيقة أن فتاة من الطرف الشرقي في لندن ، مع كل السمات الشخصية لطفل الشارع ، تتحول إلى امرأة بسمات شخصية سيدة من المجتمع الراقي. لإظهار كيف يمكن تغيير شخص بشكل جذري ، اختار شو الانتقال من طرف إلى آخر. إذا كان مثل هذا التغيير الجذري في الشخص ممكنًا في وقت قصير نسبيًا ، فيجب على المشاهد أن يخبر نفسه أن أي تغيير آخر في الكائن البشري ممكن أيضًا. السؤال الثاني المهم في المسرحية هو مدى تأثير الكلام على حياة الإنسان. ما الذي يعطي الشخص النطق الصحيح؟ هل يكفي تعلم التحدث بشكل صحيح لتغيير الموقف الاجتماعي؟ إليكم ما يفكر فيه البروفيسور هيغينز بشأن هذا: "ولكن إذا كنت تعرف مدى اهتمامك بأخذ شخص ما ، وبعد أن علمته التحدث بشكل مختلف عما تحدثه حتى الآن ، لجعله كائنًا جديدًا مختلفًا تمامًا. فهذا يعني تدمير الهاوية التي تفصل الطبقة عن الطبقة والروح عن الروح". كما تظهر المسرحية وتؤكد باستمرار ، فإن لهجة شرق لندن لا تتوافق مع وجود سيدة ، تمامًا كما لا يمكن أن تكون لغة السيدة مع كونها فتاة زهور شرق لندن بسيطة. عندما نسيت إليزا لغة عالمها القديم ، كان طريق العودة مغلقًا أمامها. وهكذا ، فإن القطيعة مع الماضي كانت نهائية. إليزا نفسها ، أثناء المسرحية ، تدرك ذلك بوضوح. إليكم ما قالته لبيكرينغ: "الليلة الماضية ، عندما كنت أتجول في الشوارع ، تحدثت إلي فتاة ؛ حاولت أن أجيبها بالطريقة القديمة ، لكن لم يحدث شيء." أولى برنارد شو اهتمامًا كبيرًا لمشاكل اللغة. كانت للمسرحية مهمة جادة: أراد شو أن يلفت انتباه الجمهور الإنجليزي إلى قضايا الصوتيات. دعا إلى إنشاء أبجدية جديدة ، والتي ستكون أكثر اتساقًا مع الأصوات باللغة الإنجليزيةمن اللغة الحالية ، مما يسهل على الأطفال والأجانب تعلم هذه اللغة. عاد شو إلى هذه المشكلة مرارًا وتكرارًا طوال حياته ، ووفقًا لإرادته ، ترك مبلغًا كبيرًا من أجل البحث الذي يهدف إلى إنشاء أبجدية إنجليزية جديدة. لا تزال هذه الدراسات جارية ، ومنذ بضع سنوات فقط تم نشر مسرحية "Androcles and the Lion" ، مطبوعة بأحرف أبجدية جديدة ، تم اختيارها من قبل لجنة خاصة من بين جميع الخيارات المقترحة للجائزة. ربما كان شو أول من أدرك القدرة المطلقة للغة في المجتمع ، ودورها الاجتماعي الحصري ، الذي تحدث عنه التحليل النفسي بشكل غير مباشر في نفس السنوات. كان شو هو الذي قال هذا في بوستر ، ولكن ليس أقل من السخرية والرائعة بجماليون الخطاب "و ممارسات اللغة الشمولية "كموضوع مركزي له. في Pygmalion ، جمع شو بين موضوعين لهما نفس الاهتمام: مشكلة عدم المساواة الاجتماعية ومشكلة اللغة الإنجليزية الكلاسيكية. كان يعتقد أن الجوهر الاجتماعي للشخص يتم التعبير عنه في أجزاء مختلفة من اللغة: في الصوتيات ، والقواعد ، والمفردات. بينما تصدر إليزا أصواتًا متحركة مثل" ay - ay-Higins - not - not ، as "، لا توجد فرصة للخروج من بيئة الشارع. لذلك تتركز كل جهوده على تغيير أصوات حديثها. يتضح أن قواعد ومفردات اللغة البشرية لا تقل أهمية في هذا الصدد من خلال أول فشل كبير لكلا علماء الأصوات في جهودهم في الإصلاح. على الرغم من أن أحرف العلة والحروف الساكنة في إليزا ممتازة ، إلا أن محاولة إدخالها إلى المجتمع كسيدة تفشل. كلمات إليزا: "لكن أين قبعتها المصنوعة من القش ، القبعة الجديدة التي كان يجب أن أحصل عليها؟ اسرقها! لذلك أقول إن كل من سرق القبعة قتل العمة" - حتى مع النطق الممتاز والتنغيم ، فهي ليست إنجليزية للسيدات والسادة. يقر هيجينز أنه إلى جانب علم الصوتيات الجديد ، يجب على إليزا أيضًا تعلم قواعد جديدة ومفردات جديدة. ومعهم ثقافة جديدة. لكن اللغة ليست التعبير الوحيد عن الإنسان. إن الخروج لرؤية السيدة هيغينز لديه الخطأ الوحيد - إليزا لا تعرف ما الذي يتحدثون عنه في المجتمع بهذه اللغة. "أدركت بيكرينغ أيضًا أنه لا يكفي لإليزا أن تتقن النطق المهذب والقواعد والمفردات. لا يزال يتعين عليها تطوير اهتمامات مهذبة. طالما أن قلبها وعقلها ممتلئان بمشاكل عالمها القديم - قتل قبعة القش والتأثير الإيجابي للجن على مزاج والدها - لا يمكنها أن تصبح سيدة ، حتى لو كانت لغتها لا يمكن تمييزها عن لغة سيدة". تقول إحدى أطروحات المسرحية أن الشخصية الإنسانية تتحدد بمجموع علاقات الشخصية ، والعلاقات اللغوية ليست سوى جزء منها. تتجسد هذه الأطروحة في المسرحية من خلال حقيقة أن إليزا ، إلى جانب دروس اللغة ، تتعلم أيضًا قواعد السلوك. وبالتالي ، تشرح لها هيغينز ليس فقط كيفية التحدث بلغة سيدة ، ولكن أيضًا ، على سبيل المثال ، كيفية استخدام منديل.

إذا كانت إليزا لا تعرف كيفية استخدام منديل ، وإذا كانت مترددة في الاستحمام ، فيجب أن يكون واضحًا لأي متفرج أن التغيير في كيانها يتطلب أيضًا تغييرًا في سلوكها اليومي. تقول الأطروحة إن العلاقات غير اللغوية لأناس من طبقات مختلفة لا تقل اختلافًا عن كلامهم في الشكل والمضمون. إن مجمل السلوك ، أي شكل ومحتوى الكلام ، وطريقة الحكم والأفكار ، والأفعال المعتادة وردود الفعل النموذجية للناس تتكيف مع ظروف بيئتهم. يتطابق الكائن الذاتي والعالم الموضوعي مع بعضهما البعض ويتخلل أحدهما الآخر. طلب المؤلف إنفاقًا كبيرًا للوسائل الدرامية لإقناع كل مشاهد بذلك. وجد العرض هذا العلاج في التطبيق المنهجي لنوع من تأثير الاغتراب ، مما يجبر شخصياته من وقت لآخر على التصرف في بيئة غريبة ، ثم إعادتهم خطوة بخطوة إلى بيئتهم الخاصة ، وخلق بمهارة في البداية تمثيلًا خاطئًا لطبيعتهم الحقيقية. ثم يتغير هذا الانطباع تدريجياً ومنهجياً. إن "عرض" شخصية إليزا في بيئة أجنبية له تأثير يجعلها تبدو غير مفهومة ومثيرة للاشمئزاز وغامضة وغريبة للسيدات والسادة في القاعة. هذا الانطباع تعززه ردود فعل السيدات والسادة على المسرح. وهكذا ، تجعل شو السيدة آينسفورد هيل قلقة بشكل واضح عندما تراقب كيف أن فتاة زهرة لا تعرفها ، في لقاء بالصدفة في الشارع ، تسمي ابنها فريدي "صديقها العزيز". "نهاية الفصل الأول هي بداية" عملية إعادة التثقيف "للمشاهد المتحيز. يبدو أنها تشير فقط إلى الظروف المخففة التي يجب أخذها في الاعتبار في إدانة المتهم إليزا. والدليل على براءة إليزا يتم تقديمه فقط في الفصل التالي بسبب تحولها إلى سيدة. كل من كان يعتقد حقًا أن إليزا كانت مهووسة بسبب الفطرة الفطرية والقاعدة التي لا يمكن أن تفسدها. واثق من نفسك وافتخر بخطوة إليزا المتحولة ". يمكن إثبات مدى مراعاة Shaw للتحيز في إعادة تثقيف القراء والمشاهدين من خلال العديد من الأمثلة. الرأي السائد لكثير من السادة الأثرياء ، كما تعلمون ، هو أن سكان الطرف الشرقي هم المسؤولون عن فقرهم ، لأنهم لا يعرفون كيفية "الادخار". على الرغم من أنهم ، مثل إليزا في كوفنت غاردن ، جشعون للغاية في الحصول على المال ، ولكن فقط من أجل إنفاقه مرة أخرى بإهدار على أشياء غير ضرورية على الإطلاق في أول فرصة. ليس لديهم أي فكرة على الإطلاق عن استخدام المال بحكمة ، على سبيل المثال ، في التعليم المهني. يسعى العرض إلى تعزيز هذا التحيز ، بالإضافة إلى الآخرين ، أولاً. إليزا ، التي بالكاد حصلت على أي نقود ، سمحت لنفسها بالعودة إلى المنزل بسيارة أجرة. لكن يبدأ على الفور تفسير موقف إليزا الحقيقي من المال. في اليوم التالي ، سارعت إلى إنفاقهم على تعليمها الخاص. "إذا كان الإنسان مشروطًا بالبيئة وإذا كان الكائن الموضوعي والظروف الموضوعية يتوافقان مع بعضهما البعض ، فلن يكون تحول الكائن ممكنًا إلا عندما تتغير البيئة أو تتغير. تتجسد هذه الأطروحة في مسرحية" Pygmalion "من خلال حقيقة أنه من أجل خلق إمكانية تحول إليزا ، يتم عزلها تمامًا عن العالم القديم ونقلها إلى العالم الجديد". كخطوة أولى في خطته لإعادة التعليم ، يأمر هيغينز بالحمام الذي تحرر فيه إليزا من تراثها في الطرف الشرقي. الثوب القديم ، وهو أقرب جزء من البيئة القديمة إلى الجسد ، لم يتم تنحيته جانباً ، بل حرقه. ليس أدنى جزء من العالم القديم يجب أن يربط إليزا به ، إذا كنت تفكر بجدية في تحولها. لإظهار ذلك ، أطلق Shaw حادثة أخرى مفيدة بشكل خاص. في نهاية المسرحية ، عندما تحولت إليزا أخيرًا ، على الأرجح ، إلى سيدة ، ظهر والدها فجأة. بشكل غير متوقع ، يتم إجراء فحص يعطي إجابة لسؤال ما إذا كانت هيغينز على حق ، مع الأخذ في الاعتبار أنه من الممكن أن تعود إليزا إلى حياتها السابقة: (يظهر دوليتل في النافذة الوسطى. يلقي نظرة عابرة وكريمة على هيغينز ، يقترب بصمت من ابنته ، التي تجلس وظهرها إلى النوافذ وبالتالي لا تراه) بيكرينغ. إنه لا يمكن إصلاحه يا (إليزا). لكنك لا تتدحرج ، أليس كذلك؟ إليزا. لا. ليس بعد الآن. لقد تعلمت الدرس جيداً. الآن لم يعد بإمكاني إصدار نفس الأصوات كما كان من قبل ، حتى لو أردت ذلك. (يضع دوليتل يده على كتفها من الخلف. تسقط تطريزها ، تنظر حولها ، وعلى مرأى من روعة والدها ، يتبخر كل ضبط النفس على الفور). هيغينز (منتصرا). آها! بالضبط! U-u-aaaa-u! U-u-aaaa-u! فوز! النصر! ". أدنى اتصال مع جزء فقط من عالمها القديم يحول السيدة ، المحجوزة والمستعدة على ما يبدو للسلوك الراقي للحظة ، مرة أخرى إلى طفل الشارع الذي لا يتفاعل فقط كما كان من قبل ، ولكن ، لدهشتها الخاصة ، يمكنه أن ينطق مرة أخرى بأصوات الشارع التي بدت منسية بالفعل. في ضوء التركيز الدقيق على تأثير البيئة ، يمكن للمشاهد بسهولة فهم فكرة خاطئة للشخصيات في هذا العالم. لإحباط هذا المفهوم الخاطئ غير المرغوب فيه ، قدم شو ، بقدر متساوٍ من العناية والدقة ، في مسرحيته التناقض عن وجود القدرات الطبيعية وأهميتها بالنسبة لشخصية هذا الفرد أو ذاك. تم تجسيد هذا الموقف مرة واحدة في جميع الشخصيات الرئيسية الأربعة في المسرحية: إليزا وهيجنز ودوليتل وبيكرينج. "Pygmalion" هي استهزاء بمحبي "الدم الأزرق" ... كانت كل مسرحية من مسرحيتي حجرًا ألقيته في نوافذ الرفاهية الفيكتورية ، "- هكذا تحدث المؤلف نفسه عن مسرحيته. كان من المهم لشو أن يُظهر أن كل صفات إليزا ، التي تكشف عنها كسيدة ، يمكن العثور عليها بالفعل في الفتاة الزهرة كقدرات طبيعية أو زهرة يمكن أن تجدها السيدة في ذلك الوقت. المظهر: في نهاية الوصف التفصيلي لمظهرها يقول: "بلا شك ، هي نظيفة بطريقتها الخاصة ، لكن بجانب السيدات تبدو بالتأكيد وكأنها فوضى. ملامحها ليست سيئة ، ولكن حالة بشرتها تترك الكثير مما هو مرغوب فيه ؛ علاوة على ذلك ، من الملاحظ أنها بحاجة إلى خدمات طبيب أسنان. "يجب أن يبدو تحول دوليتل إلى رجل نبيل ، تمامًا مثل ابنته إلى سيدة ، عملية خارجية نسبيًا. فقط قدراته الطبيعية يتم تعديلها هنا ، كما كانت ، بفضل وضعه الاجتماعي الجديد. جي في الإصلاحات الأخلاقية ، في الواقع ، ظل حتى في مهنته الحقيقية ، والتي ، وفقًا لإليزا ، حتى قبل تحوله الاجتماعي كانت تتمثل في ابتزاز الأموال من الآخرين ، باستخدام بلاغته. لكن الأطروحة الأكثر إقناعًا حول وجود القدرات الطبيعية وأهميتها في تكوين الشخصيات تم توضيحها من خلال مثال الزوجين Higgins-Pickering. كلاهما من النبلاء الاجتماعيين ، ولكن مع اختلاف أن بيكرينغ هو أيضًا رجل نبيل بمزاجه ، في حين أن هيجينز يميل إلى الوقاحة. يتم إظهار الاختلاف والقواسم المشتركة بين كلا الحرفين بشكل منهجي في سلوكهم تجاه إليزا. يعاملها هيغينز بوقاحة ، وغير مهذب ، وغير رسمي منذ البداية. في حضورها ، أشار إليها على أنها "فتاة غبية" ، "حيوان محشو" ، "مبتذلة بشكل لا يقاوم ، وقذرة بشكل صارخ" ، "فتاة قذرة ، مدللة" وما شابه. يطلب من مدبرة منزله أن تغلف إليزا بجريدة وتلقيها في سلة المهملات. القاعدة الوحيدة للمحادثة معها هي شكل إلزامي ، والطريقة المفضلة للتأثير على إليزا هي التهديد. على العكس من ذلك ، يُظهر بيكرينغ ، وهو رجل نبيل ، في تعامله مع إليزا منذ البداية اللباقة واللياقة الاستثنائية. إنه لا يسمح لنفسه بأن يتم استفزازه في عبارة غير سارة أو وقحة سواء من خلال السلوك المهووس لفتاة الزهور أو من خلال مثال هيجينز السيئ. بما أنه لا توجد ظروف تفسر هذه الاختلافات في السلوك ، يجب أن يفترض المشاهد أنه ربما لا يزال هناك شيء مثل النزعة الفطرية للسلوك الفظ أو الحساس. لمنع الاستنتاج الخاطئ بأن سلوك هيجينز الفظ تجاه إليزا يرجع فقط إلى الاختلافات الاجتماعية بينه وبينها ، يجعل شو هيغينز يتصرف بشكل غير لائق وغير مهذب بين أقرانه أيضًا. يبذل Higgins القليل من الجهد ليخفي عن السيدة و Miss و Freddie Hill مدى ضآلة نظره إليهم ومدى ضآلة ما يعنونه بالنسبة له. بالطبع ، يسمح العرض لفظاظة هيغينز بالتعبير عن نفسها في المجتمع بشكل معدّل بشكل كبير. على الرغم من ميله الفطري لقول الحقيقة المتعجرف ، إلا أن هيجينز لا يسمح بمثل هذه الوقاحة هناك كما نراها في معاملته لإليزا. عندما اعتقدت محادثته ، السيدة أينسفورد هيل ، في ضيق أفقها ، أنه سيكون من الأفضل "إذا كان الناس صريحين ويقولون ما يفكرون به ،" احتج هيغينز بعلامة التعجب "لا سمح الله!" والاعتراض على أنه "غير لائق". لا يتم تحديد شخصية الشخص بشكل مباشر من خلال البيئة ، ولكن من خلال العلاقات والروابط الشخصية الملونة عاطفياً والتي يمر من خلالها في ظروف بيئته. تشي الحب هو كائن حساس ومتقبل ، وليس كائنًا سلبيًا يمكن إعطاؤه أي شكل ، مثل قطعة من الشمع. ما هي قيمة العرض في يعطي هذا السؤال فقط ، يتم تأكيده من خلال ترقيته إلى مركز العمل الدرامي. في البداية ، تعتبر إليزا بالنسبة لهيجنز قطعة من التراب يمكن لفها في ورق الجرائد وإلقائها في سلة المهملات ، على أية حال ، "قذرة صغيرة قذرة" تُجبر على الاستحمام مثل حيوان قذر ، على الرغم من احتجاجاتها. مغسولة ومرتدية ملابسها ، لا تصبح إليزا شخصًا ، بل تصبح خنزير غينيا مثيرًا للاهتمام. طريقة يمكن استخدامها لإنتاج تجربة علمية riment. في غضون ثلاثة أشهر ، قدم هيغينز كونتيسة إليزا ، وفاز برهانه ، كما قال بيكرينغ ، فقد كلفه الكثير من الجهد. إن مشاركة إليزا نفسها في هذه التجربة ، وكإنسان ، كانت ملزمة بأعلى درجة من الالتزام ، لا تصل إلى وعيها - مثل وعي بيكرينغ أيضًا - حتى بداية الصراع المفتوح ، الذي يشكل الذروة الدرامية للمسرحية. لدهشته الكبيرة ، يجب على هيجينز أن يستنتج أنه بينه وبين بيكرينغ ، من ناحية ، وإليزا من ناحية أخرى ، نشأت علاقة إنسانية لا علاقة لها بعلاقة العلماء بأشياءهم والتي لم يعد من الممكن تجاهلها ، ولكن لا يمكن حلها إلا بألم الروح. "الابتعاد عن اللغويات ، يجب على المرء أولاً وقبل كل شيء وتجدر الإشارة إلى أن "Pygmalion" كان كوميديًا مبهجًا ورائعًا ، وكان آخر فصل فيه يتضمن عنصرًا من الدراما الحقيقية: لقد تعاملت الفتاة الصغيرة الزهرة جيدًا مع دورها كسيدة نبيلة ولم تعد هناك حاجة إليها - تحتاج فقط إلى العودة إلى الشارع أو الزواج من أحد الأبطال الثلاثة. "يفهم المشاهد أن إليزا قد فعلت ذلك. سيدة لم تكبر لأنها تعلمت أن تلبس وتتحدث كالسيدة ، ولكن لأنها دخلت في علاقات إنسانية مع السيدات والسادة في وسطهم. بينما تشير المسرحية بأكملها في تفاصيل لا حصر لها إلى أن الاختلاف بين السيدة والفتاة الزهرة يكمن في سلوكهما ، فإن النص يؤكد العكس تمامًا: "تختلف السيدة عن الفتاة الزهرة ليس في كيفية حملها لنفسها ، ولكن في كيفية معاملتها". هذه الكلمات تخص إليزا. في رأيها ، يعود الفضل في تحويلها إلى سيدة إلى بيكرينغ ، وليس هيغينز. دربها هيغينز فقط ، وعلمها الكلام الصحيح ، وما إلى ذلك. هذه هي القدرات التي يمكن اكتسابها بسهولة دون مساعدة خارجية. عنوان بيكرينغ المهذب أدت تلك التغيرات الداخلية التي تميز الزهرة يسجد من السيدة. من الواضح أن تأكيد إليزا على أن الطريقة التي يُعامل بها الشخص فقط هي التي تحدد جوهره ليس أساس إشكالية المسرحية. إذا كان علاج شخص ما هو العامل الحاسم ، فسيتعين على Higgins أن يصنع جميع السيدات اللائي يلتقي بهن فتيات الأزهار ، و Pickering جميع فتيات الزهور اللائي يلتقي بهن. حقيقة أن كلاهما لا يتمتعان بمثل هذه القوى السحرية أمر واضح تمامًا. لا يُظهر Higgins إحساس بيكرينغ باللباقة ، سواء تجاه والدته أو تجاه السيدة و Miss Eynsford Hill ، دون التسبب في تغيير طفيف في شخصياتهم. يعامل بيكرينغ ، في الفصل الأول والثاني ، الفتاة الزهرة إليزا بلطف غير دقيق. من ناحية أخرى ، تُظهر المسرحية بوضوح أن السلوك وحده لا يحدد الجوهر أيضًا. لو كان السلوك هو العامل الحاسم ، لكان هيجينز قد توقف عن كونه رجل نبيل منذ فترة طويلة. لكن لا أحد يجادل بجدية في لقبه الفخري وهو رجل نبيل. لا يتوقف هيجينز عن كونه رجل نبيل لمجرد أنه يعامل إليزا بلباقة ، تمامًا كما لا يمكن أن تتحول إليزا إلى سيدة لمجرد أنها تتصرف كسيدة. إن أطروحة إليزا القائلة بأن علاج الشخص فقط هو العامل الحاسم ، والنقيض القائل بأن سلوك الشخص حاسم لجوهر الشخص ، تدحضه المسرحية بوضوح. تكمن أهمية المسرحية في التوليف - العامل المحدد لجوهر الشخص هو موقفه الاجتماعي تجاه الآخرين. لكن العلاقة الاجتماعية هي أكثر من سلوك من جانب واحد للإنسان ومعاملة من جانب واحد له. يشمل الموقف العام جانبين: السلوك والاستئناف. أصبحت إليزا من فتاة زهرة سيدة بسبب حقيقة أنه في نفس الوقت الذي تغير فيه سلوكها ، تغيرت أيضًا المعاملة التي شعرت بها في العالم من حولها. إن المقصود بالعلاقة الاجتماعية يظهر بوضوح فقط في نهاية المسرحية وفي ذروتها. تدرك إليزا لنفسها أنه على الرغم من إكمال دراستها بنجاح في اللغة ، على الرغم من التغيير الجذري في البيئة ، على الرغم من التواجد الدائم والحصري بين السادة والسيدات المعترف بهم ، على الرغم من المعاملة المثالية لها من قبل السيد ، وعلى الرغم من إتقانها لجميع أشكال السلوك ، إلا أنها لم تتحول بعد إلى سيدة حقيقية، وأصبحت فقط خادمة أو سكرتيرة أو محاور رجلين. تحاول الهروب من هذا المصير بالفرار. عندما طلب منها هيغنز العودة ، تبع ذلك نقاش يكشف معنى العلاقات الاجتماعية من حيث المبدأ. تعتقد إليزا أنها تواجه خيارًا بين العودة إلى الشارع أو الخضوع لهيجنز. هذا رمز لها: إذًا ستضطر إلى إعطائه حذاءًا طوال حياتها. حدث ما حذرت منه السيدة هيغينز ، مما لفت انتباه ابنها وبيكرينغ إلى حقيقة أن الفتاة التي تتحدث لغة سيدة وأخلاقها ليست سيدة بالفعل إذا لم يكن لديها الدخل المناسب. رأت السيدة هيغينز منذ البداية أن المشكلة الرئيسية المتمثلة في تحويل الفتاة الزهرة إلى سيدة مجتمع لا يمكن حلها إلا بعد اكتمال "إعادة تعليمها". إن الملكية الأساسية "للسيدة النبيلة" هي استقلالها ، الذي لا يمكن ضمانه إلا من خلال دخل مستقل عن أي عمل شخصي. تفسير نهاية "بجماليون" واضح. إنها ليست ذات طبيعة أنثروبولوجية ، مثل الأطروحات السابقة ، ولكنها ذات نظام أخلاقي وجمالي: ما هو مرغوب فيه ليس تحول سكان الأحياء الفقيرة إلى سيدات وسادتي ، مثل تحول دوليتل ، ولكن تحولهم إلى نوع جديد من السيدات والسادة ، الذين يعتمد احترامهم لذاتهم على عملهم. إليزا ، في سعيها وراء العمل والاستقلال ، هي تجسيد للمثل الأعلى الجديد للسيدة ، والذي ، في جوهره ، لا علاقة له بالمثل القديم لسيدة المجتمع الأرستقراطي. لم تصبح كونتيسة ، كما قال هيغينز مرارًا وتكرارًا ، لكنها أصبحت امرأة تحظى قوتها وطاقتها بالإعجاب. من المهم أنه حتى هيغينز لا تستطيع إنكار جاذبيتها - خيبة الأمل والعداء سرعان ما يتحولان إلى عكس ذلك. حتى أنه يبدو أنه نسي الرغبة الأصلية في الحصول على نتيجة مختلفة والرغبة في تكوين كونتيسة من إليزا. "أريد أن أفتخر بأن مسرحية" Pygmalion "حظيت بأكبر قدر من النجاح في أوروبا وأمريكا الشمالية وهنا. لقد كانت إرشادية قوية ومدروسة لدرجة أنني أرميها في وجهي بفرح حكماء قانعون ، مثل الببغاوات ، يكررون أن الفن لا ينبغي أن يكون تعليميًا. هذا يؤكد رأيي بأن الفن لا يمكن أن يكون أي شيء آخر "، كتب شو. كان على المؤلف أن يناضل من أجل التفسير الصحيح لجميع مسرحياته ، وخاصة الكوميديا ​​، وأن يعارض إساءة تفسيرها عمدًا. في حالة Pig Malion "تمحور النضال حول مسألة ما إذا كانت إليزا ستتزوج هيغينز أو فريدي. إذا كانت إليزا متزوجة من هيغنز ، عندها يتم إنشاء نهاية كوميدية مشروطة ونهاية مقبولة: إعادة تعليم إليزا تنتهي في هذه الحالة ببرجوازيتها. يجب على أي شخص يتخلى عن إليزا على أنها فريدي معوز أن يعترف في نفس الوقت بالمسار الأخلاقي والجمالي للمسرح. .

الأسطورة اليونانية القديمة من Pygmalion

كان أفروديت يرعى كل من كان حبه قويًا وثابتًا. مثال على التفضيل الاستثنائي لسيبريدا لأحد العشاق هو القصة التي حدثت لملك قبرص ، الشاب بجماليون ، الماهر في النحت.

بمجرد أن تمكن بيجماليون من نحت تمثال لامرأة شابة من العاج الثمين. جمال مدهش. كلما زاد إعجاب بجماليون بخلقه ، وجد ميزة فيه. بدأ يبدو له أن أيا من النساء الفانيات تجاوزن تمثاله في الجمال والنبل. شعرت بالغيرة من كل من استطاع رؤيتها ، ولم تسمح بجماليون لأي شخص بالدخول إلى الورشة. وحده - أثناء النهار في أشعة هيليوس ، وفي الليل على ضوء المصابيح - أعجب الملك الشاب بالتمثال ، وهمس لها كلمات العطاءوأعطوا الزهور والجواهر كما يفعل العشاق. أطلق عليها اسم Galatea ، وألبسها الأرجواني وجلسها على العرش بجانبه.

خلال عيد أفروديت ، الذي يحتفل به جميع سكان الجزيرة ، قدمت بجماليون في ضريح الإلهة تضحياتها بالصلاة:

أوه ، إذا كانت لدي زوجة مثل خليقتي.

سمعت الإلهة العديد من الصلوات الحارة في يومها ، لكنها نزلت إلى بجماليون وحدها ، لأنها كانت تعلم أنه لا يوجد شخص في كل قبرص يحب بحماسة وصدق مثل بيجماليون. ومضت النار القربانية في المذبح ثلاث مرات كعلامة على أن أفروديت سمع بجماليون واستجاب لصلاته.

لم يشعر الملك بقدميه تحته ، واندفع إلى القصر. وها هو في الورشة ، بجانب حبيبته الاصطناعية.

لماذا ما زلت نائما! التفت إليها بتوبيخ حنون. - افتح عينيك ، وسترى أن عربة هيليوس الشمسية قد صعدت بالفعل ، وسوف يخبرك بالبشارة.

سقطت الأشعة على الوجه العاجي ، وبدا لبيجماليون أنه تحول إلى اللون الوردي قليلاً. أمسك صديقته من معصمه ، وشعر أن العظم قد أفسح المجال لضغط أصابعه ، ورأى أن جلد وجهه أصبح أكثر بياضًا وظهر أحمر خدود على خديه. اتسع الصدر وامتلأ بالهواء. وسمع بجماليون هدوء وحتى تنفس المرأة النائمة. هنا ترفع الجفون ، وتومض العيون بهذا اللون الأزرق المبهر ، الذي يسطع في البحر يغسل جزيرة أفروديت.

الأخبار التي تفيد بأن العظم قد تم إحياؤه بقوة الحب وأنه لم يكن الفيل الذي ينتمي إليه ، ولكن عذراء جميلة ، قد ولدت في وقت قصير حول الجزيرة بأكملها. توافدت حشود ضخمة على الساحة أمام القصر ، ولم يعد بيجماليون السعيد خائفًا من النظرات الحسد والقيل والقال. لقد أخرج المولود الجديد ، ورأى الناس جمالها ، وسقطوا على ركبهم وأشادوا بصوت عالٍ بالعشيقة أفروديت ، التي تمنح الحب لكل شيء حي ، وقادرة على إحياء الحجر والعظام باسم الحب والحب.

هناك ، وأمام الجميع ، أعلنت بجماليون الفتاة ملكة قبرص وغطت شعرها العطري بتاج ملكي. في رداء أرجواني بوجه يلمع بسعادة اكتشفت حديثًا ، كانت جميلة ، مثل أفروديت نفسها.

الفصل 2. السيرة الذاتية. جورج برنارد شو

من مواليد 26 يوليو 1856 في دبلن. بعد أن فشل والده في العمل ، أصبح مدمنًا على الكحول ؛ أصبحت الأم ، التي خاب أملها في الزواج ، مهتمة بالغناء. لم يتعلم شو أي شيء في المدارس التي التحق بها ، لكنه تعلم الكثير من كتب Ch. ديكنز ، و. شكسبير ، ود. بنيان ، الكتاب المقدس ، الحكايات العربية "ألف ليلة وليلة" ، وكذلك الاستماع إلى الأوبرا والخطابات التي غنت فيها والدته ، والتفكير في اللوحات في المعرض الوطني الأيرلندي.

في سن الخامسة عشرة ، حصل شو على وظيفة كاتب في شركة بيع أرض. بعد عام ، أصبح أمين الصندوق وتولى هذا المنصب لمدة أربع سنوات. غير قادر على التغلب على اشمئزازه من مثل هذا العمل ، في سن العشرين غادر إلى لندن ليعيش مع والدته التي ، بعد طلاقها من زوجها ، كسبت عيشها من خلال دروس الغناء.

قرر شو ، الذي كان بالفعل في شبابه ، كسب لقمة العيش من خلال الكتابة ، وعلى الرغم من أن المقالات المرسلة عادت إليه بانتظام محبط ، إلا أنه استمر في محاصرة غرف الأخبار. تم قبول واحد فقط من مقالاته للنشر ، ودفع للمؤلف خمسة عشر شلنًا - وكان هذا كل ما ربحه شو بقلم في تسع سنوات. كتب على مر السنين خمس روايات رفضها جميع الناشرين الإنجليز.

في عام 1884 انضم شو إلى جمعية فابيان وسرعان ما أصبح أحد أذكى الخطباء. في الوقت نفسه ، قام بتحسين تعليمه في غرفة المطالعة بالمتحف البريطاني ، حيث التقى بالكاتب دبليو آرتشر (1856-1924) ، الذي عرفه بالصحافة.

منذ عام 1888 ، عمل برنارد شو باستمرار كناقد مسرحي لصحيفة ستار ، حيث كتب لأول مرة عن المسرح الموسيقي ، ثم عن الدراما. تم جمع مراجعات شو في طبعة من ثلاثة مجلدات مسرحنا في التسعينيات (1932). أولى ناقد العرض الاهتمام الرئيسي للاتجاهات الجديدة على المسرح ، والتي تم إقرانها بشكل أساسي باسم هنريك إبسن. اكتسب المقال الطويل "جوهر الإبسنية" (1891) شخصية البيان الإبداعي لشو نفسه ، حيث أعلن رفضه للجماليات المسرحية السائدة (ميلودراما ، "مسرحية متقنة" مع قصة حب ، إلخ) والتزامه بالدراما التي تمس الصراعات الاجتماعية الحالية.

بعد العمل لبعض الوقت كمراسل مستقل ، حصل شو على وظيفة كناقد موسيقي في إحدى الصحف المسائية. بعد ست سنوات من مراجعة الموسيقى ، عمل شو لمدة ثلاث سنوات ونصف كناقدًا مسرحيًا في Saturday Riviée. خلال هذا الوقت ، نشر كتبًا عن هـ. إبسن و ر. فاغنر. كما كتب مسرحيات (مجموعة مسرحيات ممتعة وغير سارة - مسرحيات: ممتعة وغير سارة ، 1898). أحدهما ، "مهنة السيدة وارين" ("مهنة السيدة وارن" ، الذي تم عرضه لأول مرة في عام 1902) ، تم حظره من قبل الرقباء ، والآخر ، "انتظر وانظر" ("لا يمكنك أن تخبر أبدًا" ، 1895) تم رفضه بعد عدة تمرينات ؛ الثالث ، "الأسلحة والرجل" ("الأسلحة والرجل" ، 1894) ، لم يفهم أحد على الإطلاق "الرجل العريض 1897) ، البيت ("منازل الأرامل" ، 1892) و "The Heartbreaker" ("The Philanderer" ، 1893). من إخراج آر مانسفيلد ، فيلم The Devil's Disciple (1897) هو أول مسرحية لشو تحقق نجاحًا في شباك التذاكر.

كتب شو المسرحيات ، وكتب المراجعات ، وعمل كمتحدث في الشارع يروج للأفكار الاشتراكية ، بالإضافة إلى أنه كان عضوًا في مجلس سانت بانكراس بورو ، حيث كان يعيش. أدت مثل هذه الأعباء الزائدة إلى تدهور حاد في الصحة ، ولولا رعاية ورعاية شارلوت باين تاونسند ، التي تزوجها في عام 1898 ، لكان من الممكن أن تنتهي الأمور بشكل سيء. أثناء مرض طال أمده ، كتب شو مسرحيات قيصر وكليوباترا (قيصر وكليوباترا ، 1899) وتحويل الكابتن براسبوند (1900). مسرحيات للمتطرفين "). في مسرحية" قيصر وكليوباترا "- أول مسرحية لشو مع شخصيات تاريخية حقيقية - تغيرت الفكرة التقليدية للبطل والبطلة بشكل لا يمكن التعرف عليه.

بعد عدم نجاحه في مسار المسرح التجاري ، قرر شو أن يجعل الدراما وسيلة فلسفته ، ونشر مسرحية Man and Superman في عام 1903. ومع ذلك ، في العام التالي ، جاء وقته. الممثل الشاب إتش جرانفيل باركر (1877-1946) مع رجل الأعمال ج. تولى فيدريني قيادة مسرح لندن كورت وافتتح الموسم ، والذي تم ضمان نجاحه من خلال مسرحيات شو القديمة والجديدة - كانديدا ، انتظر وسي ، جزيرة جون بول الأخرى (1904) ، مان وسوبرمان ، الرائد باربرا (الرائد باربرا ، 1905) والدكتور في المعضلة (معضلة الطبيب ، 190) .6).

قرر شو الآن كتابة مسرحيات خالية تمامًا من الحركة. أول هذه المسرحيات ، "الزواج" (الزواج ، 1908) ، لاقت بعض النجاح بين المثقفين ، والثانية ، "الفوضى" ("الكساد" ، 1910) ، كانت صعبة عليهم. تخلى شو بصراحة عن تافه في شباك التذاكر - "مسرحية فاني الأولى" ("مسرحية فاني الأولى" ، 1911) ، والتي كانت لمدة عامين تقريبًا على خشبة مسرح صغير. ثم ، كما لو كان يستعيد هذا التنازل لذوق الجمهور ، ابتكر شاو تحفة حقيقية - "أندروكلس والأسد" ("أندروكلس أند ذا ليون" ، 1914). بقلم جي بيربوم - ثري في مسرح جلالة الملك ، مع باتريك كامبل في دور إليزا دوليتل.

"Widower's House" (1892) و "السيدة Warren's Profession" (1893 ، عرضت في 1902) ، المسرحية التي أصبحت أول ظهور لكاتب شو المسرحي ، تنفذ باستمرار برنامج عمله. تم إنشاء كلاهما ، مثل عدد آخر ، لمسرح لندن المستقل ، والذي كان موجودًا كنادي شبه مغلق وبالتالي خالٍ نسبيًا من ضغوط الرقابة التي حالت دون إنتاج المسرحيات التي تميزت بتصويرها الجريء لجوانب الحياة المحظورة سابقًا والحل الفني غير التقليدي.

الحلقة التي حصلت على عنوان المؤلف "مسرحيات غير سارة" (تتضمن أيضًا "The Heartbreaker" ، 1893) ، تتطرق إلى موضوعات لم تظهر من قبل في الدراما الإنجليزية: مكائد مشينة يستفيد منها أصحاب البيوت المحترمون ؛ الحب الذي لا يأخذ في الاعتبار الأعراف والمحظورات البرجوازية الصغيرة ؛ الدعارة ، التي تظهر على أنها وباء اجتماعي مؤلم في إنجلترا الفيكتورية. كلهم مكتوبون في نوع الكوميديا ​​التراجيدية أو تراجيفارسي ، وهو النوع الأكثر حيوية بالنسبة إلى موهبة شو.

خلال الحرب العالمية الأولى ، كان شو شخصية غير شعبية بشكل استثنائي. أمطرته الصحافة والجمهور وزملائه بالشتائم ، وفي الوقت نفسه أنهى بهدوء مسرحية Heartbreak House (1921) وأعد شهادته للجنس البشري - العودة إلى Methuselah (1923) ، حيث وضع أفكاره التطورية في شكل درامي. في عام 1924 ، عادت الشهرة إلى الكاتب ، واكتسب شهرة عالمية من خلال الدراما "Saint Joan" ("Saint Joan"). من وجهة نظر شو ، جان دارك هي رائدة البروتستانتية والقومية ، وبالتالي فإن الحكم الذي أصدرته لها الكنيسة في العصور الوسطى والنظام الإقطاعي منطقي تمامًا.في عام 1925 ، حصل شو على جائزة نوبل في الأدب ، التي رفض الحصول عليها.

كانت آخر مسرحية حققت نجاحًا لشو هي "The Apple Cart" ("The Apple Cart" ، 1929) ، والتي افتتحت مهرجان مالفيرن تكريماً للكاتب المسرحي.

في السنوات التي لم يكن لدى معظم الناس فيها وقت للسفر ، زار شو الولايات المتحدة الأمريكية ، والاتحاد السوفيتي ، وجنوب إفريقيا ، والهند ، ونيوزيلندا. في موسكو ، حيث وصل شو مع السيدة أستور ، تحدث مع ستالين. عندما وصل حزب العمل ، الذي فعل الكاتب المسرحي الكثير من أجله ، إلى السلطة ، عُرض عليه النبلاء والنبلاء ، لكنه رفض كل شيء. في سن التسعين ، وافق الكاتب مع ذلك على أن يصبح مواطنًا فخريًا في دبلن ومنطقة سانت بانكراس بلندن ، حيث عاش في سنوات شبابه.

توفيت زوجة شو عام 1943. قضى الكاتب السنوات المتبقية في عزلة في إيوت سانت لورانس (هيرتفوردشاير) ، حيث أنهى في سن الثانية والتسعين عامًا آخر مسرحيته ، "Billions Byant" ("Buoyant Billions" ، 1949). حتى نهاية أيامه ، احتفظ الكاتب صفاء الذهن. توفي شو في 2 نوفمبر 1950.

طريق برنارد شو إلى الشهرة

على مسارح لندن الكبيرة ثم المسارح الأوروبية ، بدأت أعمال برنارد شو تتغلغل منذ نهاية التسعينيات ، عندما بدأ دورة Pleasant Plays ، والتي تضمنت مسرحية عن تمرد امرأة ضد مجموعة سابقة الإعداد لزوجتها النموذجية ووالدتها (Candida ، 1897) ، وتبعها في نفس العام The Chosen One of Fate. كان هدف شو في هذه المسرحيات هو "تحويل المسرح إلى منصة للدعاية وساحة للنقاش" ، لكنه الآن طوعا يستخدم تقنيات الترفيه عن المسرح للتحدث إلى الجمهور بلغتهم المعتادة ، دون التخلي عن المشاكل الكبيرة والحادة ، أو السخرية والميل للمفارقة ، التي تحدد أسلوبه إلى حد كبير. لم تتغير طبيعة القرارات الفنية بشكل جذري في الحلقة الثالثة من مسرحيات المتشددون ، حيث يبني شو العمل ، متجنبًا حلقات الحب (المبتدئ الشيطان ، 1897 ، الذي أصبح أول نجاح باهر له ، وما إلى ذلك).

جاءت الشهرة العالمية لبرنارد شو بعد إنتاجات H.Grenville-Barker على خشبة مسرح Royal Court لمدة ثلاثة مواسم (1904-07) كانت من أهم مسرحياته ، بما في ذلك "Man and Superman" (1905) ، "Major Barbara" (1905) ، "Caesar and Cleopatra" (1907). لقد عززوا أخيرًا سمعة شو كمحرك للأدلة الواضحة ، متجاوزين مفاهيم مهمة بشكل أساسي للأخلاق التقليدية والأفكار حول التاريخ التي تبدو بديهية. إن مفارقة شو ، حيث يتم الجمع بين الشفقة الساخرة والتشكيك ، والتي تدعو إلى التساؤل عن عقلانية النظام الاجتماعي وواقع التقدم ، هي السمة المميزة الرئيسية لأدبته الدرامية ، والتي تتميز بشكل متزايد بالميل إلى الاصطدامات الفلسفية. تكررت توبيخات "الجدية غير الكافية" التي وجهها ليو نيكولايفيتش تولستوي إلى شو مع ظهور كل من مسرحية جديدة، واكتساب شخصية ثابتة بشكل خاص في تلك الحالات عندما تصبح أكثر المعتقدات تجذرًا في عصره موضوعًا لهجمات ساخرة للكاتب المسرحي.

أنتقل إلى الاشتراكية

تم الجمع بين الإلحاد المتشدد في برنارد شو والاعتذار " قوة الحياة"، التي يجب ، وفقًا للقوانين الموضوعية للتطور ، أن تخلق في نهاية المطاف فردًا حرًا كلي القدرة متحررًا من المصلحة الذاتية ، ومن ضيق الأفق البرجوازي ، ومن العقائد الأخلاقية ذات الطبيعة الصارمة. وقد انجذبت الاشتراكية ، التي أعلنها شو كمثل ، كمجتمع يقوم على المساواة المطلقة والتنمية الشاملة للفرد.

اعتبر شو أن روسيا السوفيتية هي النموذج الأولي لمثل هذا المجتمع. أعلن برنارد شو أكثر من مرة دعمه غير المشروط لديكتاتورية البروليتاريا وإبداء إعجابه بلينين ، وقام برحلة إلى الاتحاد السوفيتي في عام 1931 ، وفي مراجعاته لما رآه ، شوه بشكل كبير الوضع الحقيقي لصالح آرائه النظرية ، مما دفعه إلى تجاهل لا الجوع ، ولا الفوضى ، ولا السخرة. على عكس الغربيين الآخرين الذين اتبعوا التجربة السوفيتية ، الذين اقتنعوا تدريجيًا بفشلها السياسي والأخلاقي ، ظل شو "صديقًا لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية" حتى نهاية حياته.

ترك هذا الموقف بصمة على مسرحياته الفلسفية ، والتي عادة ما تكون وعظًا صريحًا لآراء شو المثالية أو محاولة لمناقشة تفضيلاته السياسية. يتم إنشاء مكانة فنان العرض بشكل أساسي من خلال مسرحيات من نوع مختلف ، حيث ينفذ باستمرار مبدأه في دراما الأفكار ، والذي يتضمن صدام الأفكار غير المتوافقة حول الحياة وأنظمة القيم. يمكن أن تكون المسرحية النقاشية ، التي اعتبرها شو الشكل الدرامي الحديث الوحيد حقًا ، كوميديا ​​عن الأخلاق ، وكتيبًا موجهًا لموضوع اليوم ، أو مراجعة ساخرة بشعة ("مبالغة" ، في مصطلحات شو الخاصة) ، أو "كوميديا ​​عالية" بشخصيات مطورة بعناية ، كما في "Pygmalion" أنطون (1913) ، و "بأسلوب خيالي مكتوب بأسلوب خيالي في اللغة الروسية. الحرب العالمية ، التي اعتبرها كارثة ، "البيت الذي تنكسر فيه القلوب" (1919 ، نظمت عام 1920).

يتوافق تنوع النوع في دراما برنارد شو مع طيفها العاطفي الواسع - من السخرية إلى التأملات الرثائية حول مصير الأشخاص الذين يجدون أنفسهم ضحايا لمؤسسات اجتماعية قبيحة. ومع ذلك ، فإن الفكرة الجمالية الأولية لـ Shaw بقيت على حالها ، مقتنعة بأن "المسرحية بدون نزاع وبدون موضوع نزاع لم يعد يُنقل إليها على أنها دراما جادة". كانت محاولته الأكثر ثباتًا في الدراما الجادة بالمعنى الحقيقي للكلمة هي Saint Joan (1923) ، وهي نسخة من قصة محاكمة Joan of Arc وإعدامها. كتب في وقت واحد تقريبًا في خمسة أجزاء ، "العودة إلى متوشالح" (1923) ، الذي يبدأ عمله في وقت الخلق وينتهي في عام 1920 ، يوضح بشكل كامل المفاهيم التاريخية لشو ، الذي يرى أن تاريخ البشرية هو تعاقب فترات الركود والتطور الإبداعي ، الذي يسود في النهاية.

فهرس

"منازل الأرامل" (منازل الأرامل ، 1885-1892)

"Heartbreaker" (The Philanderer ، 1893)

"مهنة السيدة وارين" (السيدة وارين ، 1893-1894)

"الأسلحة والرجل" (الأسلحة والرجل ، 1894)

"الكانديدا" (الكانديدا ، 1894-1895)

"رجل المصير" (رجل المصير ، 1895)

"انتظر وانظر" (لا يمكنك أن تعرف أبدًا ، 1895-1896)

"ثلاث مسرحيات للمتشددون" (ثلاث مسرحيات للمتطرفين)

"تلميذ الشيطان" (تلميذ الشياطين ، 1896-1897)

"قيصر وكليوباترا" (قيصر وكليوباترا ، 1898)

"تحويل الكابتن براسبوند" (تحويل الكابتن براسباوندز ، 1899)

"Magnificent Bashvil ، أو الثبات غير المجزي" (The Admirable Bashville ؛ أو ، Constancy Un Rewarded ، 1901)

"مان وسوبرمان" (مان وسوبرمان ، 1901-1903)

جزيرة جون بولز الأخرى (1904)

كيف كذب على زوجها (كيف كذب على زوجها ، 1904)

"الرائد باربرا" (الرائد باربرا ، 1906)

"معضلة الطبيب" (معضلة الأطباء ، 1906)

"Interlude at the Playhouse" (الفاصل في Playhouse ، 1907)

"الزواج" (الزواج ، 1908)

عرض بلانكو بوسنيت ، 1909

"Tomfoolery and trinkets" (Trifles and tomfooleries)

"العاطفة ، أو السم ، أو التحجر ، أو الجين الغازي القاتل" (العاطفة ، والسم ، والتحجر ؛ أو الجازوجين القاتل ، 1905)

"قصاصات الصحف" (قصاصات صحفية ، 1909)

"اللقيط الساحر" (اللقيط الرائع ، 1909)

"القليل من الواقع" (لمحات من الواقع ، 1909)

"الزواج غير المتكافئ(خطأ ، 1910)

"The Dark Lady of the Sonnets" (The Dark Lady of the Sonnets ، 1910)

"مسرحية فاني الأولى" (مسرحية فاني الأولى ، 1911)

"أندروكليس والأسد" (أندروكليس والأسد ، 1912)

"ملغاة" (ملغاة ، 1912)

"بجماليون" (بجماليون ، 1912-1913)

"جريت كاترين" (جريت كاترين ، 1913)

"علاج الموسيقى" (علاج الموسيقى ، 1913)

"عن فلاهيرتي ، M.O.B. (OFlaherty ، V.

"إنكا القدس" (إنكا القدس ، 1916)

أغسطس يفعل ما بوسعه (1916)

أناجانسكا ، الدوقة البرية الكبرى ، 1917

بيت حسرة (1913-1919)

"العودة إلى متوشالح" (العودة إلى متوشالح ، 1918-1920)

الجزء الأول "في البداية" (في البداية)

الجزء الثاني. "إنجيل الإخوة برنابا" (إنجيل الإخوة برنابا)

الجزء الثالث. "تم التنفيذ!" (الشيء يحدث)

الجزء الرابع. "مأساة رجل كبير السن"

الجزء الخامس "بقدر ما يمكن أن يصل الفكر"

"سانت جوان" (سانت جون ، 1923)

"عربة التفاح" (The Apple Cart ، 1929)

"مرير لكن حقيقي" (صحيح جدًا أن تكون جيدًا ، 1931)

"التوفيق بين الريف" (Village Wooing ، 1933)

"Rocked" (On The Rocks ، 1933)

"ستة كاليه" (ستة كاليه ، 1934)

"أبسط الجزر غير المتوقعة" (Simpleton of the Unlimited Isles ، 1934)

"المليونيرة" (المليونيرة ، 1935)

"نهاية جديدة لـ Cymbeline (مصقول سيمبلين ، 1937)

"جنيف" (جنيف ، 1938)

"الأيام الذهبية للملك الصالح تشارلز" (في أيام الملك تشارلس الذهبية الطيبة ، 1939)

"Buoyant Billions" (Buoyant Billions ، 1948)

"أمثال المستقبل البعيد" (Farfetched Fables ، 1948)

"لماذا لن تفعل" (لماذا هي ليست العالم ، 1950)

في المجموع ، كتب شو أكثر من 50 مسرحية وأصبح رمزا للذكاء. تم شرح نظرياته لاحقًا في مقدمات واسعة للمسرحيات وفي كتب مثل دليل المرأة الذكية للاشتراكية والرأسمالية. وفي عام 1925 ، حصل برنارد شو على جائزة نوبل في الأدب. نظرًا لكونه خصمًا مبدئيًا لجميع أنواع الجوائز ، فقد رفضه شو. أنهى شو مسرحيته الأخيرة ، المليارات من Bayant (1949) ، في سن الثانية والتسعين. حتى نهاية أيامه ، احتفظ الكاتب صفاء الذهن. في يوم وفاته ، انطفأت الأنوار في جميع مسارح العالم.

"Pygmalion" B. Shaw هو واحد من أكثر الأعمال الدرامية لفتاً للانتباه.

من بين الأعمال المكتوبة في فترة ما قبل الحرب ، كانت مسرحية شو الأكثر شعبية هي الكوميديا ​​Pygmalion (1912). يذكرنا عنوانها بأسطورة قديمة ، تقول إن النحات بجماليون الذي نحت تمثال جالاتي وقع في حبها ، ثم أعاد إحياءها إلهة الحب أفروديت التي استجابت لنداءات الفنان اليائس. يقدم العرض نسخته الحديثة الخاصة من الأسطورة القديمة. يراهن أستاذ الصوتيات هيغينز مع العقيد بيكرينغ على أنه في غضون بضعة أشهر سيكون قادرًا على تعليم بائعة أزهار في الشارع الخطاب الصحيح وجعله "يمكنها النجاح في الحصول على دوقة". ولكن في جو من الاهتمام والاحترام لشخصيتها ، تظهر إليزا قدرات غير عادية وذكاء وموهبة وشعور بالكرامة الداخلية. ويهدف "تحول" إليزا ، وفقًا لشو ، إلى دحض الرأي الراسخ القائل بأن الحواجز الاجتماعية لا يمكن التغلب عليها. إنهم يمنعون الناس فقط من إدراك الاحتمالات الكامنة فيها. يؤمن المعرض بالثقافة دون قيد أو شرط ، المعرفة التي ، على حد تعبير هيغينز البصيرة ، "تدمر الهاوية التي تفصل الطبقة عن الطبقة والروح عن الروح".

إن مدى اهتمام شو بالعلاقة بين الشخصية والمكانة الاجتماعية أثبتته بشكل خاص حقيقة أنه جعل إعادة هيكلة جذرية للشخصية الموضوع الرئيسي لمسرحية بجماليون.

من الواضح أن نية شو كانت تسمية المسرحية باسم ملك أسطوري. يجب أن يكون اسم Pygmalion بمثابة تذكير بأن Eliza Doolittle تم إنشاؤه بواسطة Alfred Higgins بنفس الطريقة التي تم بها إنشاء Galatea بواسطة Pygmalion. الإنسان خلقه الإنسان - هذا هو الدرس المستفاد من هذا ، باعتراف شو نفسه ، مسرحية "تعليمية مكثفة وواعية". هذا هو الدرس ذاته الذي دعا إليه بريخت عندما طالب بأن "يتم بناء شخصية واحدة اعتمادًا على بناء شخصية أخرى ، لأننا في الحياة نشكل بعضنا البعض بشكل متبادل".

هناك رأي بين النقاد الأدبيين أن مسرحيات شو ، أكثر من مسرحيات الكتاب المسرحيين الآخرين ، تروج لأفكار سياسية معينة. إن عقيدة تنوع الطبيعة البشرية والاعتماد على الطبقة ليست سوى عقيدة الحتمية الاجتماعية للفرد. مسرحية "بجماليون" دليل جيد يتعامل مع مشكلة الحتمية. حتى المؤلف نفسه اعتبرها "مسرحية تعليمية رائعة".

كانت المشكلة الرئيسية التي حلها شو بمهارة في "Pygmalion" هي السؤال "أن الشخص كائن متغير". يتجسد هذا الموقف في المسرحية من خلال حقيقة أن فتاة من الطرف الشرقي في لندن ، مع كل السمات الشخصية لطفل الشارع ، تتحول إلى امرأة ذات سمات شخصية لسيدة من المجتمع الراقي. لإظهار كيف يمكن تغيير الشخص بشكل جذري ، اختار Shaw الانتقال من طرف إلى آخر. إذا كان مثل هذا التغيير الجذري في الشخص ممكنًا في وقت قصير نسبيًا ، فيجب على المشاهد أن يخبر نفسه أن أي تغيير آخر في الكائن البشري ممكن أيضًا.

السؤال الثاني المهم في المسرحية هو مدى تأثير الكلام على حياة الإنسان. ما الذي يعطي الشخص النطق الصحيح؟ هل يكفي تعلم التحدث بشكل صحيح لتغيير الموقف الاجتماعي؟ إليكم ما يفكر فيه البروفيسور هيغينز حول هذا: "لكن إذا كنت تعرف فقط كم هو مثير للاهتمام - أن تأخذ شخصًا ، وبعد أن علمته أن يتحدث بطريقة مختلفة عما تحدثه حتى الآن ، لجعله كائنًا جديدًا مختلفًا تمامًا. بعد كل شيء ، هذا يعني تدمير الهاوية التي تفصل الطبقة عن الطبقة والروح عن الروح."

ربما كان شو أول من أدرك القدرة المطلقة للغة في المجتمع ، ودورها الاجتماعي الحصري ، الذي تحدث عنه التحليل النفسي بشكل غير مباشر في نفس السنوات. كان شو هو الذي قال هذا في بوستر ، ولكن ليس أقل من السخرية والرائعة بجماليون . البروفيسور هيجينز ، وإن كان في مجاله الخاص الضيق ، فقد تجاوز البنيوية وما بعد البنيوية ، والتي ستصنع الأفكار في النصف الثاني من القرن الخطاب "و ممارسات اللغة الشمولية "كموضوعها المركزي.

في "Pygmalion" ربط شو موضوعين كانا مثيرين بنفس القدر بالنسبة له: مشكلة عدم المساواة الاجتماعية ومشكلة اللغة الإنجليزية الكلاسيكية. لكن اللغة ليست التعبير الوحيد عن الإنسان. إن الخروج لرؤية السيدة هيغينز لديه الخطأ الوحيد - إليزا لا تعرف ما الذي يتحدثون عنه في المجتمع بهذه اللغة.

"أدركت بيكرينغ أيضًا أنه لا يكفي لإليزا أن تتقن النطق المهذب والقواعد والمفردات. لا يزال يتعين عليها تطوير اهتمامات مهذبة. طالما أن قلبها وعقلها ممتلئان بمشاكل عالمها القديم - قتل قبعة القش والتأثير الإيجابي للجن على مزاج والدها - لا يمكنها أن تصبح سيدة ، حتى لو كانت لغتها لا يمكن تمييزها عن لغة سيدة".

تقول إحدى أطروحات المسرحية أن الشخصية الإنسانية تتحدد بمجموع علاقات الشخصية ، والعلاقات اللغوية ليست سوى جزء منها. تتجسد هذه الأطروحة في المسرحية من خلال حقيقة أن إليزا ، إلى جانب دروس اللغة ، تتعلم أيضًا قواعد السلوك. وبالتالي ، تشرح لها هيغينز ليس فقط كيفية التحدث بلغة سيدة ، ولكن أيضًا ، على سبيل المثال ، كيفية استخدام منديل.

إن مجمل السلوك ، أي شكل ومحتوى الكلام ، وطريقة الحكم والأفكار ، والأفعال المعتادة وردود الفعل النموذجية للناس تتكيف مع ظروف بيئتهم. يتطابق الكائن الذاتي والعالم الموضوعي مع بعضهما البعض ويتخلل أحدهما الآخر.

طلب المؤلف إنفاقًا كبيرًا للوسائل الدرامية لإقناع كل مشاهد بذلك. وجد العرض هذا العلاج في التطبيق المنهجي لنوع من تأثير الاغتراب ، مما يجبر شخصياته من وقت لآخر على التصرف في بيئة غريبة ، ثم إعادتهم خطوة بخطوة إلى بيئتهم الخاصة ، وخلق بمهارة في البداية تمثيلًا خاطئًا لطبيعتهم الحقيقية. ثم يتغير هذا الانطباع تدريجياً ومنهجياً.

إن "عرض" شخصية إليزا في بيئة أجنبية له تأثير يجعلها تبدو غير مفهومة ومثيرة للاشمئزاز وغامضة وغريبة للسيدات والسادة في القاعة. هذا الانطباع تعززه ردود فعل السيدات والسادة على المسرح. وهكذا ، تجعل شو السيدة آينسفورد هيل قلقة بشكل واضح عندما تراقب كيف أن فتاة زهرة لا تعرفها ، في لقاء بالصدفة في الشارع ، تسمي ابنها فريدي "صديقها العزيز".

في ضوء التركيز الدقيق على التأثيرات البيئية ، يمكن للمشاهد بسهولة الحصول على انطباع خاطئ بأن الشخصيات في عالم شخصيات Shaw قابلة تمامًا للقيود البيئية. لمنع هذا الخطأ غير المرغوب فيه ، أدخل شو في مسرحيته بنفس الدقة والشمول التعارض المضاد لوجود القدرات الطبيعية وأهميتها بالنسبة لشخصية هذا الفرد أو ذاك. تم تجسيد هذا الموقف مرة واحدة في جميع الشخصيات الرئيسية الأربعة في المسرحية: إليزا وهيجنز ودوليتل وبيكرينج.

"Pygmalion" هو استهزاء بمحبي "الدم الأزرق" ... كل مسرحية كانت حجرًا ألقيته في نوافذ الازدهار الفيكتوري ، "تحدث المؤلف نفسه عن مسرحيته.

كان من المهم أن تُظهر شو أن كل صفات إليزا التي تكشف عنها كسيدة يمكن العثور عليها بالفعل في الفتاة الزهرة كقدرات طبيعية ، أو أنه يمكن إعادة اكتشاف صفات الفتاة الزهرة في السيدة. تم تضمين مفهوم Shaw بالفعل في وصف مظهر إليزا. وجاء في نهاية وصف مفصل لمظهرها:

يجب أن يبدو تحول دوليتل إلى رجل نبيل ، تمامًا مثل ابنته إلى سيدة ، عملية خارجية نسبيًا. هنا ، كما كانت ، يتم تعديل قدراته الطبيعية فقط بسبب وضعه الاجتماعي الجديد. بصفته مساهمًا في Friend of the Stomach Cheese Trust ومتحدثًا بارزًا في Wannafeller's World Moral Reform League ، ظل في الواقع في مهنته الحقيقية ، والتي ، وفقًا لإليزا ، حتى قبل تحوله الاجتماعي كانت ابتزاز الأموال من الآخرين ، باستخدام بلاغته.

عرض الكوميديا ​​الكاتب المسرحي pygmalion

لكن الأطروحة الأكثر إقناعًا حول وجود القدرات الطبيعية وأهميتها في تكوين الشخصيات تم توضيحها من خلال مثال الزوجين Higgins-Pickering. كلاهما من النبلاء الاجتماعيين ، ولكن مع اختلاف أن بيكرينغ هو أيضًا رجل نبيل بمزاجه ، في حين أن هيجينز يميل إلى الوقاحة. يتم إظهار الاختلاف والقواسم المشتركة بين كلا الحرفين بشكل منهجي في سلوكهم تجاه إليزا. يعاملها هيغينز بوقاحة ، وغير مهذب ، وغير رسمي منذ البداية. في حضورها ، كان يتحدث عن "الفتاة الغبية" ، "الحيوان المحشو" ، "المبتذلة بشكل لا يقاوم ، القذرة بشكل صارخ" ، "الفتاة البذيئة المدللة" وما شابه. يطلب من مدبرة منزله أن تغلف إليزا بجريدة وتلقيها في سلة المهملات. القاعدة الوحيدة للمحادثة معها هي شكل إلزامي ، والطريقة المفضلة للتأثير على إليزا هي التهديد. على العكس من ذلك ، يُظهر بيكرينغ ، وهو رجل نبيل ، في تعامله مع إليزا منذ البداية اللباقة واللياقة الاستثنائية. إنه لا يسمح لنفسه بأن يتم استفزازه في عبارة غير سارة أو وقحة سواء من خلال السلوك المهووس لفتاة الزهور أو من خلال مثال هيجينز السيئ. نظرًا لعدم وجود ظروف تفسر هذه الاختلافات في السلوك ، يجب على المشاهد أن يفترض أنه ربما لا يزال هناك شيء مثل الميل الفطري إلى السلوك الفظ أو الحساس. لمنع الاستنتاج الخاطئ بأن سلوك هيجينز الفظ تجاه إليزا يرجع فقط إلى الاختلافات الاجتماعية بينه وبينها ، يجعل شو هيغينز يتصرف بشكل غير لائق وغير مهذب بين أقرانه أيضًا. يبذل Higgins القليل من الجهد ليخفي عن السيدة و Miss و Freddie Hill مدى ضآلة نظره إليهم ومدى ضآلة ما يعنونه بالنسبة له. بالطبع ، سمح Shaw لفظاظة هيغينز بالتعبير عن نفسها في المجتمع بشكل معدّل بشكل كبير. على الرغم من ميله الفطري لقول الحقيقة المتعجرف ، إلا أن هيجينز لا يسمح بمثل هذه الوقاحة هناك كما نراها في معاملته لإليزا. عندما اعتقدت محادثته ، السيدة أينسفورد هيل ، في ضيق أفقها ، أنه سيكون من الأفضل "إذا كان الناس صريحين ويقولون ما يفكرون به ،" احتج هيغينز بعلامة التعجب "لا سمح الله!" والاعتراض على أنه "غير لائق".

لا يتم تحديد شخصية الشخص بشكل مباشر من خلال البيئة ، ولكن من خلال العلاقات والروابط الشخصية الملونة عاطفياً والتي يمر من خلالها في ظروف بيئته. الإنسان كائن حساس ومتقبل ، وليس كائنًا سلبيًا يمكن إعطاؤه أي شكل ، مثل قطعة من الشمع. تتأكد الأهمية التي يوليها Shaw لهذه المشكلة بالذات من خلال وضعها في قلب الحدث الدرامي.

إن أطروحة إليزا القائلة بأن علاج الشخص فقط هو العامل الحاسم ، والنقيض القائل بأن سلوك الشخص حاسم لجوهر الشخص ، تدحضه المسرحية بوضوح. تكمن أهمية المسرحية في التوليف - العامل المحدد لجوهر الشخص هو موقفه الاجتماعي تجاه الآخرين. لكن العلاقة الاجتماعية هي أكثر من سلوك من جانب واحد للإنسان ومعاملة من جانب واحد له. يشمل الموقف العام جانبين: السلوك والاستئناف. أصبحت إليزا من فتاة زهرة سيدة بسبب حقيقة أنه في نفس الوقت الذي تغير فيه سلوكها ، تغيرت أيضًا المعاملة التي شعرت بها في العالم من حولها.

إن المقصود بالعلاقة الاجتماعية يظهر بوضوح فقط في نهاية المسرحية وفي ذروتها. تدرك إليزا لنفسها أنه على الرغم من إكمال دراستها بنجاح في اللغة ، على الرغم من التغيير الجذري في البيئة ، على الرغم من التواجد الدائم والحصري بين السادة والسيدات المعترف بهم ، على الرغم من المعاملة المثالية لها من قبل رجل نبيل وعلى الرغم من إتقانها لجميع أشكال السلوك ، إلا أنها لم تتحول بعد إلى سيدة حقيقية ، ولكنها أصبحت مجرد خادمة أو سكرتيرة أو رفيقة لرجلين. تحاول الهروب من هذا المصير بالفرار. عندما طلب منها هيغنز العودة ، تبع ذلك نقاش يكشف معنى العلاقات الاجتماعية من حيث المبدأ.

تفسير نهاية "بجماليون" واضح. إنها ليست ذات طبيعة أنثروبولوجية ، مثل الأطروحات السابقة ، ولكنها ذات نظام أخلاقي وجمالي: ما هو مرغوب فيه ليس تحول سكان الأحياء الفقيرة إلى سيدات وسادتي ، مثل تحول دوليتل ، ولكن تحولهم إلى نوع جديد من السيدات والسادة ، الذين يعتمد احترامهم لذاتهم على عملهم. إليزا ، في سعيها وراء العمل والاستقلال ، هي تجسيد للمثل الأعلى الجديد للسيدة ، والذي ، في جوهره ، لا علاقة له بالمثل القديم لسيدة المجتمع الأرستقراطي. لم تصبح كونتيسة ، كما قال هيغينز مرارًا وتكرارًا ، لكنها أصبحت امرأة تحظى قوتها وطاقتها بالإعجاب. من المهم أنه حتى هيغينز لا تستطيع إنكار جاذبيتها - خيبة الأمل والعداء سرعان ما يتحولان إلى عكس ذلك. حتى أنه يبدو أنه نسي الرغبة الأصلية في الحصول على نتيجة مختلفة والرغبة في تكوين كونتيسة من إليزا.

تاريخ التدريج.

المسرح - "بجماليون".

تأسس المسرح قبل 13 عامًا بمبادرة من المعلمين والطلاب. لطالما درس الأطفال والناشطون الموهوبون في المدرسة الثانوية ، وأبدوا رغبة في عرض مسرحيات باللغة الإنجليزية.

الأول كان إنتاج "بجماليون" ب. العرض الذي أطلق على المسرح اسمه. بالمناسبة ، لم يتم اختيار المسرحية الأولى بالصدفة. في 1979-1980 ، أسعدت المدرسة الجمهور بفرقة الجاز ، التي كان يلعب فيها طلاب المدارس الثانوية. كانت تسمى بجماليون كان الاسم على شفاه الجميع.

المسرح نما ، تطور ، المشهد ، الممثلين ، تغيرت الأزياء. فقط الروح التي تم استثمارها في بجماليون بقيت على حالها. الطلاب والمخرجون المتميزون ، مدرسا اللغة الإنجليزية ليديا جولوبيفا وتمارا فيرسوفا.

أثناء وجود المسرح ، شاهد الجمهور حوالي 50 عرضًا ، لم يتكرر أي منها في المواسم الأخرى.

ليديا غولوبيفا ، مديرة "Pygmalion" ، التي أعطت كل هذه السنوات القوة والروح لجعل الأداء ليس فقط ممتعًا للمشاهدة ، ولكن أيضًا للعب ، حتى يومنا هذا جاهز للعمل والعمل لتحقيق هذا الهدف. وهي أيضًا مصممة الأزياء الرئيسية والمصممة.

ليديا فلاديميروفنا ، هل لديك علامة خاصةلجعل العرض ناجحًا؟

بشكل عام ، أنا لست شخصًا يؤمن بالخرافات ، لكنني لاحظت أن الكثير يعتمد على ملابسي. لدي أشياء معينة ، وأنا على يقين من أن العرض الأول سينجح.

من هو ناقدك؟

ابنتي هي الناقد الرئيسي لمنتجاتي وأزيائي.

هل لديك مفضلون يلعبون غالبًا في المسرحية؟

أنا لا أمنع أي شخص من اللعب ، لكن كان هناك طالب يلعب من الصف الأول إلى الصف الحادي عشر. لقد أنهى بالفعل المدرسة. هذه فيتيا أفونشيكوف. المعلمين أيضا لديهم الرغبة في اللعب! أنا سعيد فقط بهذا الأمر ، رغم أنه في بعض الأحيان يكون الأمر أكثر صعوبة معهم.

بالنسبة للأطفال ، بالطبع ، لا تجلب المشاركة في العروض أي شيء سوى الفوائد ، لأن كل واحد منا يريد أحيانًا أن يكون ممثلاً.