Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της χαρακτικής και της χαρακτικής. Προσδιορισμός της γνησιότητας μιας χαρακτικής εκτύπωσης. Αξιοσημείωτοι τεχνίτες χαρακτικής

Το χαρακτικό (φρ. grar - cut) είναι ένα είδος γραφικής τέχνης που σας επιτρέπει να λαμβάνετε εκτυπώσεις από τυπογραφικές πλάκες. Αυτές οι φόρμες είναι κατασκευασμένες από μέταλλο, ξύλο, πλαστικό και άλλα υλικά. Οι ίδιες οι εκτυπώσεις ονομάζονται επίσης χαρακτικά.

Υπάρχουν διάφορες τεχνικές και τεχνικές για τη δημιουργία χαρακτικών. Λαμβάνεται με τη χρήση βαθυτυπίας, επίπεδης ή γραμματοσειράς, τα οποία διαφέρουν μεταξύ τους ως προς τη διάταξη των στοιχείων της τυπογραφικής φόρμας σε σύγκριση με τα λευκά στοιχεία. Έτσι, για τις τυπογραφικές πλάκες γκραβούρας είναι κοίλες, για την εκτύπωση γραμματοσειράς είναι ανυψωμένες και για την επίπεδη εκτύπωση είναι στο ίδιο επίπεδο.

Στη συνέχεια, θα εξετάσουμε τις κύριες τεχνικές με τις οποίες έχουν κατασκευαστεί χαρακτικά από την αρχαιότητα. Σχεδόν όλα σχετίζονται με τη χάραξη μετάλλων και τη γκραβούρα. Ωστόσο, ορισμένες τεχνικές χρησιμοποιούν μηχανικό τρόποχαρακτική (ξηρό σημείο, μεζότιν, κόφτης, διακεκομμένη γραμμή, στυλ μολυβιού), ενώ άλλοι χρησιμοποιούν χημική μέθοδος(κλασικό χαρακτικό, aquatint, lavis, απαλό βερνίκι, στυλ μολύβι).

Χαρακτική κοπής (κόφτης)

Μια κοπτική γκραβούρα δημιουργείται χρησιμοποιώντας ένα ειδικό εργαλείο - μια σμίλη (γερμανικά: Stichel - ένας κόφτης). Απαιτεί υψηλή ακρίβεια, μεγάλη προσπάθεια, υπομονή από τον χαράκτη και μπορεί να διαρκέσει αρκετές εβδομάδες ή και μήνες.

Πριν από την εργασία, ο πλοίαρχος γυαλίζει καλά τη μεταλλική πλάκα, δημιουργεί μια εικόνα πάνω της με τη βοήθεια μιας διάτρησης κοσμήματος (αιχμηρό εργαλείο) και προχωρά στη λεπτομερή επεξεργασία του σχεδίου με μια σμίλη. Πριν την εκτύπωση, τρίβεται μελάνι στην πλάκα, αφαιρείται η περίσσεια και γίνονται εκτυπώσεις.

Χαρακτηριστικά της χαραχτικής χάραξης:

Τα σημεία έχουν τριγωνικό σχήμα, καθώς τοποθετούνται στο άκρο του χαράκτη.
οι πινελιές έχουν αιχμηρά άκρα στη μία ή και στις δύο πλευρές (στα σημεία εισόδου ή εξόδου του χαράκτη από την πλάκα).
λόγω της σημαντικής πίεσης στον χαράκτη, οι γραμμές αποδεικνύονται άκαμπτες και αλλάζουν το πάχος τους με διαφορετική βύθιση του εργαλείου.

Ξηρά βελόνα

Η χάραξη σε ξηρό σημείο ονομάζεται έτσι γιατί γίνεται χωρίς βερνίκωμα της επιφάνειας της πλάκας και χωρίς χάραξη (οι τεχνικές χημικής χάραξης παρουσιάζονται παρακάτω).

Για αυτήν την τεχνολογία, χρησιμοποιούνται βελόνες διαφορετικών μεγεθών, ξύστρα και μυστρί. Πρώτον, η μεταλλική πλάκα προετοιμάζεται για εργασία: αλέθουν, γυαλίζουν, επεξεργάζονται την άκρη και τις γωνίες. Στη συνέχεια, το επιθυμητό σχέδιο εφαρμόζεται στην πλάκα χρησιμοποιώντας ένα μολύβι γραφίτη ή μια λεπτή βελόνα και αρχίζει η ίδια η διαδικασία χάραξης.

Η φύση της τελικής εικόνας εξαρτάται από τον τύπο της επιλεγμένης βελόνας και τον βαθμό πίεσης στο εργαλείο. Εάν ο πλοίαρχος πιέσει τη βελόνα ασθενώς, τότε λαμβάνεται μια γραμμή με καθαρές άκρες, με ισχυρή πίεση, οι άκρες των γραμμών σκίζονται με εγκοπές και γρέζια (ραβδώσεις) να ανεβαίνουν προς τα πάνω. Κατά την εκτύπωση, το μελάνι γεμίζει αυτές τις εσοχές και συσσωρεύεται κοντά στις ράβδους, λόγω των οποίων η εικόνα είναι πολύ πλούσια και βελούδινη.

Η χάραξη ξηρού σημείου μπορεί να διακριθεί από τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

Οι γραμμές έχουν αιχμηρά άκρα (συχνά με τη μορφή αγκίστρων).
Μπορεί να εμφανιστούν βελούδινες λωρίδες χρώματος στις πινελιές εάν οι ράβδοι δεν σβήστηκαν λόγω πολλών εκτυπώσεων ή δεν αφαιρέθηκαν βίαια.
κυριαρχούν οι γωνιακές και ευθείες γραμμές.

διακεκομμένος τρόπος

Αυτή η τεχνική περιλαμβάνει την εφαρμογή ενός συστήματος κουκκίδων διαφόρων σχημάτων και μεγεθών στην πλάκα χάραξης.

Στη διαδικασία της εργασίας, ο πλοίαρχος μπορεί να χρησιμοποιήσει γροθιές με άκρα διαφορετικής ευκρίνειας και σχήματος (με τη μορφή τριγώνου, τετραγώνου κ.λπ.), ένα matuar και ένα σφυρί χάραξης. Χρησιμοποιώντας εργαλεία διαφορετικών σχημάτων, καθώς και διαφορετικών βαθμών πίεσης, ο χαράκτης κατασκευάζει ένα ολόκληρο σύστημα από διάφορα σημεία. Εάν είναι απαραίτητο, πυκνώνει ή αραιώνει τα σημεία, δημιουργώντας το εφέ της σκιάς ή του φωτός. Το αποτέλεσμα είναι μια εικόνα με απαλές μεταβάσεις. Για να κάνει τα περιγράμματα του σχεδίου πιο ομαλά, ο κύριος μπορεί να τρυπήσει κουκκίδες μέσα από το βερνίκι.

Χαρακτηριστικά της τεχνικής με κουκκίδες:

Κατά την εξέταση της εικόνας, είναι ορατές κουκκίδες διαφόρων σχημάτων.
Στα σκοτεινά σημεία της εικόνας, οι κουκκίδες είναι μεγαλύτερες σε μέγεθος.

Τρόπος χαλκογραφίας

Στην τεχνική mezzotint (από τα ιταλικά Mezzo - half, tinto - painted), που ονομάζεται επίσης μαύρος τρόπος ή αγγλικός τρόπος, η εργασία δεν γίνεται με τη δημιουργία εσοχών στο προετοιμασμένο πιάτο, αλλά με την εξομάλυνση ορισμένων περιοχών. Για να γίνει αυτό, η μεταλλική πλάκα τραχύνεται χρησιμοποιώντας μια τεχνική κόκκων. Δηλαδή, αρχικά υπάρχουν ήδη εσοχές πάνω του και το καθήκον του χαράκτη είναι να διαγράψει εκείνες τις περιοχές που θα πρέπει να είναι ελαφρύτερες (το χρώμα σχεδόν δεν παραμένει σε λείες περιοχές). Δουλεύει με την εικόνα χρησιμοποιώντας ξύστρα και ομαλό ανεμόπτερο. Η χάραξη πραγματοποιείται από το πιο μαύρο χρώμα έως το πιο έντονο φως (εξ ου και το όνομα του μαύρου τρόπου), το οποίο είναι το αντίθετο από άλλες τεχνικές μηχανικής χάραξης.

Τα κύρια χαρακτηριστικά της χαρακτικής με τη χρήση της τεχνικής mezzotint:

με επαρκή μεγέθυνση, είναι ορατές μικρές εγκοπές (κόκκοι).
δεν υπάρχουν έντονες γραμμές, η εικόνα είναι απαλή, με βελούδινη υφή και ομαλή αλλαγή από τον έναν τόνο στον άλλο.

Χαλκογραφία

Το όνομα αυτής της τεχνικής προέρχεται από τη γαλλική λέξη eau-forte, που μεταφράζεται ως ισχυρή βότκα (το νιτρικό οξύ ονομαζόταν παλιά). Ήταν το νιτρικό οξύ που ήταν αρχικά η κύρια ουσία για τη δημιουργία χαρακτικών.

Με αυτή την τεχνολογία, μια μεταλλική πλάκα επικαλύπτεται με ένα ανθεκτικό στα οξέα βερνίκι. Στη συνέχεια, το σχέδιο εφαρμόζεται και γρατσουνίζεται με βελόνες. Μετά από αυτό, ο πλοίαρχος βυθίζει την πλάκα σε ένα δοχείο με οξύ, το οποίο οδηγεί σε χάραξη του μη βερνικωμένου σχεδίου. Μετά το πλύσιμο και το στέγνωμα, η διαδικασία επαναλαμβάνεται πολλές φορές, επιτυγχάνοντας βαθύτερη χάραξη σε μεμονωμένες περιοχές. Στο τελευταίο στάδιο αφαιρείται το προστατευτικό βερνίκι με κηροζίνη. Η προκύπτουσα έντυπη φόρμα γεμίζεται με μελάνι.

Τα κύρια χαρακτηριστικά της χαρακτικής με τεχνική χάραξης:

Οι γραμμές είναι ελεύθερες και το ίδιο πάχος σε όλη την έκταση, έχουν ελαφρώς σχισμένες άκρες.
Οι κουκκίδες είναι πάντα στρογγυλές ή οβάλ.
τα εγκεφαλικά επεισόδια έχουν αμβλύ άκρο.
μπορεί να υπάρχουν κουκκίδες και άλλα ελαττώματα λόγω βλάβης από οξύ στο βερνίκι (αν δεν τα έχει αφαιρέσει ο κύριος).

Η χάραξη είναι ένα είδος χάραξης σε μέταλλο και η τεχνική της γκραβούρα καβαλέτο. Κατά τη διαδικασία κατασκευής χαρακτικών, η επιφάνεια των μεταλλικών πλακών χαράσσεται με οξέα.

Το όνομα αυτής της μεθόδου - χάραξη - προέρχεται από τις λέξεις "eau forte", που στα γαλλικά σημαίνει "δυνατό" ή "δυνατό νερό" - αυτό ήταν το όνομα του νιτρικού οξέος εκείνη την εποχή.

Η ιστορία της εφεύρεσης της χαρακτικής

Η χάραξη μετάλλων με τον παραδοσιακό τρόπο πήρε πολύ χρόνο. Για να δημιουργήσει μια σελίδα, ο κύριος χρειάστηκε αρκετές εβδομάδες ή και μήνες. Γι' αυτό οι χαράκτες ανέκαθεν έψαχναν τρόπους για να απλοποιήσουν την τεχνική για να κάνουν αυτό το δύσκολο έργο πιο εύκολο.

Τα πρώτα παραδείγματα χαρακτικών χρονολογούνται από το 1501-1507. Ο συγγραφέας τους ήταν ο Daniel Hopfer. Λίγα χρόνια αργότερα, ένας χαράκτης από την Ελβετία, ο Urs Graf, έκανε πολλά χαρακτικά και ήταν αυτός που αργότερα άρχισε να θεωρείται ο ιδρυτής αυτής της τεχνικής.

Το 1515-1518, ο Albrecht Dürer, ο οποίος κατέκτησε την τέχνη της χαρακτικής στην τελειότητα, δημιούργησε έξι διάσημα σχέδια σε μεταλλικές σανίδες, ένα από τα οποία είναι η εικόνα ενός κανονιού με φόντο τη γραφική φύση.

Άλμπρεχτ Ντύρερ «Τοπίο με κανόνι» Χαρακτική σε χαλκό (1518).

Τεχνική χαρακτικής

Η βάση της τεχνικής χάραξης είναι η εφαρμογή ενός ειδικού βερνικιού στη μεταλλική πλάκα, που μπορεί να αντέξει τις επιδράσεις των οξέων. Πάνω από το βερνίκι, με τη βοήθεια ακονισμένων εργαλείων, ο πλοίαρχος χαράζει την εικόνα της χάραξης.

Μετά από αυτή τη διαδικασία, η μεταλλική πλάκα επεξεργάζεται με οξύ, το οποίο χαράσσει το σχέδιο στο μέταλλο. Στη συνέχεια, τα υπολείμματα του βερνικιού καθαρίζονται από την επιφάνεια της πλάκας.

Αυτό ήταν πολύ πιο εύκολο να το κάνετε από το να κόψετε βαθιές πινελιές με μια σμίλη. Στη συνέχεια, κατά μήκος των άκρων της πλάκας, φτιάχτηκε ένα χαμηλό χείλος από κερί για να γίνει μια γούρνα. Ένα ισχυρό διάλυμα νιτρικού οξέος χύθηκε σε αυτό. Εκεί που η βελόνα έξυνε τη λάκα από το μέταλλο, το οξύ χάραξε τις πινελιές του σχεδίου. Στη συνέχεια το έντυπο καθαρίστηκε και τυπώθηκε με τον συνήθη τρόπο.

Κατά τη διαδικασία εκτύπωσης μιας εικονογράφησης, το μελάνι εφαρμόζεται στην πλάκα και διατηρείται αποκλειστικά στις χαραγμένες εσοχές. Στο χαρτί, ωστόσο, παραμένει μια φωτεινή, ακριβής εντύπωση - και γι' αυτό η χάραξη είναι ένας τύπος εκτύπωσης ραβδώσεων.

Valerant Vaillant. Χαρακτική στην τεχνική mezzo-tinto.

Αξιοσημείωτοι τεχνίτες χαρακτικής

Η τέχνη της κατασκευής μεταλλικών χαρακτικών με την τεχνική της χάραξης εμφανίστηκε ήδη από τις αρχές του 16ου αιώνα. Πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες - ζωγράφοι εργάστηκαν με την τεχνική της χαρακτικής. Μεταξύ αυτών είναι τα ακόλουθα:

Άλμπρεχτ Ντύρερ «Αδάμ και Εύα» Χαρακτικό (1504).

Ζακ Καλλό

Ζακ Καλλό. Χαλκογραφία από τη σειρά «Τσιγγάνοι» (1621).

Χάρμενς Ρέμπραντ

Ρέμπραντ «Κήρυγμα του Χριστού» Etching, drypoint, cutter (1648).

Francisco Goya «Ζοφερή προαίσθηση του τι πρόκειται να έρθει». Χαλκογραφία από τη σειρά Καταστροφές του Πολέμου (1808-1814).

Salvator Rosa «Τοπίο με φιλοσόφους».

G. F. Zakharov "Yauza". Linocut (1962).

E. P. Chemesov "Αυτοπροσωπογραφία". Χαλκογραφία, ξηρό σημείο, κόφτης (1764-1765),

Θεόφιλος Στάινλεν

Θεόφιλος Αλεξάντερ Στάινλεν. Εικονογραφήσεις για το βιβλίο "Σχέδια χωρίς λόγια για τις γάτες." Χαλκογραφία (1898).

Βασίλι Μάτε

V. V. Mate "Portrait of I. I. Shishkin". Χαλκογραφία

Kaethe Kollwitz "On the Storm". Χαλκογραφία από τη σειρά Peasant War (1903).

Ελίζαμπεθ Κρασνουσκίνα

E. Z. Krasnushkina "Μια χωρική αποχαιρετά έναν στρατιώτη." Χαρτί, χαρακτικό (1886).

G. S. Vereisky

Georgy Vereisky "Βουνά". Χαλκογραφία, ξηρό σημείο.

Ντμίτρι Μιτρόχιν

Giorgio Morandi «Καφετιέρα». Χαλκογραφία.

V. M. Zvontsov "Πρώιμη άνοιξη". Χαλκογραφία, μαλακό βερνίκι (1962)

I. I. Shishkin "Sands". Χαρτί, χαρακτικό (1886).

Σαλβαδόρ Νταλί «Πέντε Αθάνατοι Ισπανοί» (1966)

Γιούρι Γιακοβένκο

Yuri Yakovenko Εικονογράφηση για το βιβλίο "King Stakh's Wild Hunt".

Μπόρις Φραντσούζοφ

Ντμίτρι Πλαβίνσκι

Ντμίτρι Πλαβίνσκι. Χαλκογραφία «Εγκαταλειμμένη Εκκλησία» (1975).

Wilhelm Leibl «Πορτρέτο της μητέρας Gertrude Leibl». Χαλκογραφία (1879).

Jean Claude Richard «Άποψη του πάρκου στη Villa Madama κοντά στη Ρώμη». Etching, aquatint (1765).

Αυτές οι μέθοδοι σχεδίασης ενός σχεδίου σε μια μεταλλική επιφάνεια συνεχίζουν να χρησιμοποιούνται από πολλούς καλλιτέχνες μέχρι σήμερα. Οι εικόνες που γίνονται με την τεχνική της χαρακτικής διακρίνονται για την κομψότητα και το ιδιαίτερο στυλ τους, το οποίο εκτιμάται τόσο από πολλούς λάτρεις της χαρακτικής. Οι εικόνες ορισμένων σύγχρονων καλλιτεχνών, φτιαγμένες με την τεχνική της χαρακτικής, θα γίνουν πραγματική διακόσμηση .

Διάφοροι τρόποι και τεχνικές χάραξης

Η τεχνική χάραξης χαρακτηρίζεται από σημαντική πολυπλοκότητα και ποικιλία οπτικών τεχνικών και τρόπων. Έτσι, μεταξύ των πιο διάσημων και κοινών τρόπων χαρακτικής είναι οι εξής:

Χαραγμένο εγκεφαλικό επεισόδιο- μία από τις κύριες τεχνικές για την εκτέλεση χάραξης, η οποία συνίσταται στην εφαρμογή μιας εικόνας σε μια μεταλλική επιφάνεια με χάραξη με οξέα. Χαρακτηρίζεται από πλούτο μέσων καλλιτεχνικής έκφρασης.

Χαλκογραφία «Γύπες». Χαραγμένο εγκεφαλικό επεισόδιο.

Aquatint- μια χαρακτική εκτύπωση με αυτόν τον τρόπο μοιάζει με σχέδιο ακουαρέλας, επειδή η εικόνα είναι κάπως θολή και παστέλ.

V. M. Mymrin "Suzdal". Χαλκογραφία, aquatint.

Κράτηση- αυτό το στυλ χάραξης εμφανίστηκε ως αποτέλεσμα του συνδυασμού της λήψης του aquatint και του χαραγμένου εγκεφαλικού επεισοδίου. Στο εφεδρικό στυλ, το σχέδιο εφαρμόζεται με μια βούρτσα στην αποβουτυρωμένη επιφάνεια της σανίδας και οι κινήσεις της βούρτσας χαρακτηρίζονται από ευρείες ελεύθερες πινελιές και κινούμενες πινελιές του στυλό.

Alexey Zuev » Zhiguli. Τύμβος Molodetsky. Κράτηση

Lavis- Οι τεχνικές Lavis και aquatint είναι στενά αλληλένδετες λόγω της ομοιότητας αυτών των τεχνικών. Ο τρόπος του lavis περιλαμβάνει την εφαρμογή κολοφωνίου σε μια μεταλλική πλάκα, η οποία στη συνέχεια λιώνεται και στη συνέχεια γίνεται ένα σχέδιο με μια βούρτσα βουτηγμένη σε οξύ.

A. Shchelokov "Apple Tree". Etching, aquatint, lavis.

Απαλό βερνίκι- τεχνική χάραξης, κατά την οποία το έδαφος αναμιγνύεται πρώτα με λίπος, λόγω του οποίου το υλικό γίνεται μαλακό και διαχωρίζεται εύκολα από τη βάση. Στη συνέχεια, η ασταρωμένη φόρμα καλύπτεται με κοκκώδες χαρτί και στη συνέχεια εφαρμόζεται ένα σχέδιο με ένα σκληρό μολύβι.

Γιούρι Κουλίκοφ "Φρούριο Σουντάκ". Χαλκογραφία, απαλό βερνίκι (1979).

Ξηρά βελόνα- μια άλλη τεχνική χαρακτικής, κατά την οποία η εικόνα εφαρμόζεται με ξύσιμο μεμονωμένων πινελιών στο μέταλλο. Σε αυτή την περίπτωση, δεν χρησιμοποιείται όξινη χάραξη. Η εικόνα που προκύπτει είναι μια μορφή εκτύπωσης ραβδώσεων.

William Strang "The Tinkers" Etching, drypoint (1882)

Mezzo-tinto- ο λεγόμενος «μαύρος τρόπος» χαρακτικής. Η κύρια διαφορά αυτής της τεχνικής είναι η εξομάλυνση ελαφρών θέσεων στον πίνακα σιτηρών. Η εικόνα δημιουργείται χρησιμοποιώντας τη σωστή διαβάθμιση φωτεινών περιοχών σε σκούρο φόντο.

Χαλκογραφία σε τεχνική mezzo-tinto

στυλ μολυβιού- είναι ένα είδος διακεκομμένου τρόπου δημιουργίας μιας εικόνας σε βάθος σε μέταλλο, που μιμείται ένα σχέδιο με μολύβι ή κάρβουνο. Τα χαρακτηριστικά αποτελέσματα αυτής της τεχνικής επιτυγχάνονται με την εφαρμογή κηλίδων ή εγκεφαλικών επεισοδίων που εφαρμόζονται σε μια προπαρασκευασμένη πλάκα, η οποία στη συνέχεια χαράσσεται.

διακεκομμένος τρόπος- ένα είδος εις βάθος χαρακτικής σε μεταλλική πλάκα από χαλκό. Η εικόνα δημιουργείται από μικρές εσοχές με τη μορφή κουκκίδων και πινελιών, οι οποίες εφαρμόζονται σε μια προστρωμένη πλάκα, η οποία αργότερα χαράσσεται.

Χαρακτική κοπής- είναι ο παλαιότερος τύπος χάραξης σε μέταλλο. Το σχέδιο εφαρμόζεται στην επιφάνεια της χάλκινης σανίδας με κόφτες - σμίλες με μυτερό άκρο. Μετά από αυτό, η επιφάνεια της σανίδας καθαρίζεται επιμελώς με ξύστρα - μυστρί, αφαιρώντας όλα τα περιττά τσιπ. Στη συνέχεια, οι εσοχές γεμίζονται με χρώμα και κατανέμονται ομοιόμορφα με ρολό με ρολό. Στη συνέχεια αφαιρέστε το χρώμα σε λείες επιφάνειες, και κάντε μια εντύπωση. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα μια εικόνα υψηλής ποιότητας στην τεχνική εκτύπωσης με γκραβούρα.

Λουκάς του Λέιντεν «Λοτ με κόρες». Κοπτική χάραξη σε χαλκό (1530).

Ορισμός

Χαρακτική- ένα είδος γραφικής τέχνης (γραφική τεχνική, τεχνολογία εκτύπωσης), τα έργα του οποίου στην τελική τους μορφή αντιπροσωπεύονται από έντυπες εκτυπώσεις. Ταξινομούνται με μια τέτοια έννοια και όρο όπως η εκτύπωση, η οποία συνδυάζει διαφορετικούς τύπους έντυπων γραφικών έργων που δημιουργήθηκαν με τη χρήση τεχνικών εκτύπωσης γραμματοσειράς και βαθυτυπίας.

Οι εκτυπώσεις χάραξης λαμβάνονται από "σανίδες" (τυπογραφικές φόρμες), οι οποίες χρησιμοποιούνται για την αναπαραγωγή της εικόνας με διάφορους τρόπους εκτύπωσης από ανάγλυφες επιφάνειες, σε έγχρωμη χάραξη - αρκετές σανίδες. Κάθε εκτύπωση θεωρείται έργο του συγγραφέα (ακόμα κι αν ο πίνακας κόπηκε από χαράκτη σύμφωνα με το σχέδιο του καλλιτέχνη). Μερικές φορές η λιθογραφία και η μεταξοτυπία αναφέρονται λανθασμένα ως χαρακτικά.

Ιστορία

Η χαρακτική ξεκίνησε στην Ευρώπη τον Μεσαίωνα. Το ενδιαφέρον για αυτό αυξάνεται σημαντικά στην αρχή της Αναγέννησης, καθώς κατέστησε δυνατή την εύκολη αναπαραγωγή διαφόρων εικόνων. Στη Ρωσία, το ενδιαφέρον για τη χαρακτική προέκυψε στο πρώτο μισό του 18ου αιώνα, όταν η χαρακτική ήταν ένα είδος εργαλείου προπαγάνδας και ταραχής για να δοξάσει τη Ρωσία. Συνήθως, τα χαρακτικά αναπαράγουν τις πλοκές ήδη ζωγραφικών πινάκων.

Ταξινόμηση

Ανάλογα με τη μέθοδο απόκτησης αποτύπωσης, γίνεται διάκριση μεταξύ «χαρακτικής γραμματοσειράς» και «χαρακτικής γκραβούρα». Στην πρώτη περίπτωση, το χρώμα εφαρμόζεται στην επιφάνεια από το επίπεδο της σανίδας και στη δεύτερη περίπτωση, από τις εσοχές των χτυπημάτων.

Ανάλογα με το υλικό της τυπογραφικής πλάκας, οι γκραβούρες χωρίζονται σε γκραβούρες σε μέταλλο, λινόγραμμα, ξυλογραφία, γκραβούρα σε χαρτόνι, κερί κ.λπ.

Η μορφή χάραξης σε μέταλλο, ανάλογα με τον τρόπο επεξεργασίας, χωρίζεται στους εξής τύπους: χάραξη με καλέμι σε χαλκό, χάλυβας, χάραξη, μεζοτίνα, ακουατίντα, ξηρό σημείο κ.λπ.

Αυτόματη χάραξη - μια γκραβούρα στην οποία η τυπογραφική φόρμα γίνεται από τον ίδιο τον καλλιτέχνη - τον συγγραφέα του σχεδίου από το οποίο γίνεται η εκτύπωση.

Λιθογραφία

Ορισμός

Λιθογραφία- μέθοδος εκτύπωσης κατά την οποία η μελάνη μεταφέρεται υπό πίεση από μια επίπεδη πλάκα φόρμες σε χαρτί. Η λιθογραφία βασίζεται στη φυσικοχημική αρχή, η οποία συνεπάγεται τη λήψη αποτύπωσης από μια εντελώς λεία επιφάνεια (πέτρα), η οποία, λόγω της κατάλληλης επεξεργασίας, αποκτά την ιδιότητα να δέχεται ειδική λιθογραφική μελάνη στα επιμέρους τμήματα της. Εφευρέθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1790. Α. Ζενεφέλντερ.

Τεχνική

Για να αποκτήσετε μια λιθογραφική εντύπωση, εφαρμόζεται ένα σχέδιο στη γυαλισμένη επιφάνεια της λιθογραφικής πέτρας με ειδικά υλικά που περιέχουν λίπος - λιθογραφικό μολύβι (ειδική λιπαρή κιμωλία) ή λιθογραφικό μελάνι. Στη συνέχεια, το σχέδιο χαράσσεται ελαφρά με ένα ασθενές διάλυμα νιτρικού οξέος με μικρές προσθήκες. Τώρα, αν υγράνετε την πέτρα και κυλήσετε πάνω της με λιπαρό μελάνι εκτύπωσης, θα κολλήσει στα σημεία που ήταν το σχέδιο. Τα κενά που έχουν υποστεί επεξεργασία με οξύ και έχουν λάβει υγρασία θα απωθούν τη λιπαρή βαφή.

Σε σύγκριση με άλλες τεχνικές εκτύπωσης, η λιθογραφία είναι σχετικά φθηνή. Είναι ευκολότερο και πιο εύκολο να δουλέψεις σε μια πέτρα παρά σε μια σανίδα χαλκού. Αυτή είναι μια από τις λίγες τεχνικές που σας επιτρέπει να κάνετε διορθώσεις και τροποποιήσεις στο σχέδιο στην τυπογραφική πλάκα, καθώς και να το επαναχρησιμοποιήσετε για νέες. σχέδια, έχοντας προηγουμένως γυαλίσει την επιφάνεια της πέτρας.

Η έγχρωμη λιθογραφία είναι ευρέως διαδεδομένη. Σε αυτή την περίπτωση, για κάθε χρώμα, το σχέδιο γίνεται σε ξεχωριστή πέτρα. Οι εκτυπώσεις σε χαρτί γίνονται διαδοχικά από όλες τις πέτρες, ακολουθώντας αυστηρά την ευθυγράμμιση των εκτυπώσεων: από ανοιχτόχρωμους έως σκούρους τόνους.

Η ολεογραφία είναι ένας τύπος έγχρωμης λιθογραφίας που χρησιμοποιείται για την αναπαραγωγή ελαιογραφίας. Διανεμήθηκε το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Για μεγαλύτερη ομοιότητα με πίνακες ζωγραφικής, οι τυπωμένες εκτυπώσεις βερνικώθηκαν και υποβλήθηκαν σε ανάγλυφο ανάγλυφο, το οποίο είχε ως αποτέλεσμα την απομίμηση της επιφάνειας του καμβά και τις ανάγλυφες πινελιές.

Φυσικά, μόνο οι καλλιτέχνες πρέπει να διακρίνουν αυτές τις τεχνικές. Αλλά, βλέπετε, μερικές φορές είναι ωραίο να επιδεικνύεις ευρυμάθεια σε μια συζήτηση. Ελπίζουμε ότι το άρθρο μας θα σας βοηθήσει με αυτό.

Σε μια εποχή που είμαστε περιτριγυρισμένοι παντού 3ρε-εκτυπωτές και εικονική πραγματικότητα, η λιθογραφία μπορεί να φαίνεται σαν μια ξεπερασμένη ιδέα. Κάποτε αυτή η τεχνική ήταν δημοφιλής, αλλά τώρα έχει πρακτικά εξαφανιστεί από τα μάτια, δίνοντας τη θέση της σε νέες ιδέες και μεθόδους.

Η ίδια η διαδικασία εκτύπωσης δεν είναι νέα. Προέκυψε για πρώτη φορά το 3000 π.Χ. στο λίκνο του ανθρώπινου πολιτισμού, τη Μεσοποταμία, όπου στρογγυλές σφραγίδες για το πάτημα των αποτυπωμάτων στον πηλό ήταν η πρώτη υλική απόδειξη της δημιουργίας αποτυπωμάτων. Μετά τα στένσιλ, που χρησιμοποιούνταν ευρέως στην αρχαία Αίγυπτο για τη διακόσμηση υφασμάτων, ήρθε η σειρά των ξυλογραφιών (ξυλογραφίες). Εμφανίστηκε για πρώτη φορά γύρω στο 220 μ.Χ. στην Κίνα και σύντομα εξαπλώθηκε σε όλη σχεδόν την Ασία και τελικά στην Ευρώπη. Μετά από 800 χρόνια, το 1040, πάλι στην Κίνα, εμφανίστηκε η τυπογραφία με κινητό τύπο. Αυτό έφερε επανάσταση στη διάδοση των έντυπων πληροφοριών. Αυτό το σύστημα εκτύπωσης χρησιμοποιούσε κινητά στοιχεία μεταλλικών χαρακτήρων (χυτεύονταν σε καλούπια με ανάγλυφα γραμματόσημα).

Αυτή η ταχύτερη και πιο αξιόπιστη τεχνολογία αποτέλεσε τη βάση του τυπογραφείου, το οποίο γεννήθηκε το 1439, μετά από πρόταση του Johannes Gutenberg από τη γερμανική πόλη Mainz. Μαζί με τον καινοτόμο τρόπο δημιουργίας και χρήσης μελανιών με βάση το λάδι (που διήρκεσε περισσότερο από τα μελάνια με βάση το νερό που χρησιμοποιήθηκαν παλαιότερα), τα τυπογραφεία κατέκλυσαν όλη την Ευρώπη, επιταχύνοντας τη διάδοση της γνώσης και έτσι έγιναν η κύρια κινητήρια δύναμη της Αναγέννησης. Ταυτόχρονα, η δημιουργία εικόνων μέσω της χαρακτικής, της χαρακτικής και του μεζοτέντου παρέμεινε ο κανόνας για αρκετούς αιώνες. Κάθε μία από αυτές τις μεθόδους υπονοούσε διαφορετικούς τρόπους δημιουργίας εσοχών στην τυπογραφική πλάκα (συνήθως μεταλλική). Αυτές οι κοιλότητες στη συνέχεια καλύφθηκαν με μελάνι και χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία επανειλημμένων εικόνων του αρχικού έργου. Κατά τη χάραξη, χρησιμοποιήθηκε μια κοφτερή βελόνα για τη δημιουργία προσεγμένων, καθαρών γραμμών στην επιφάνεια του χαλκού. Η χάραξη βασίστηκε στην κάλυψη της επιφάνειας με κερί, το οποίο στη συνέχεια βάφτηκε. Η πλάκα βυθίστηκε σε οξύ, το οποίο διέβρωσε το μη κερωμένο μέταλλο, αφήνοντας πίσω γραμμές βυθισμένες στο σκληρό λιθογραφικό υλικό. Το Mezzotint είναι η πρώτη μέθοδος που κατέστησε δυνατή την αναπαράσταση ημίτονων χωρίς τη χρήση τεχνικών γραμμών ή κουκκίδων. Η σειρά των καινοτομιών συνεχίστηκε και το 1796 προέκυψε μια νέα τεχνική που έγινε το επίκεντρο της προσοχής για τουλάχιστον έναν αιώνα - η λιθογραφία.

Τι είναι λοιπόν η λιθογραφία;

Η λέξη «» προέρχεται από τις αρχαιοελληνικές λέξεις «λίθος», «λίθος» και «γραφείν», «γράφω». Αναφέρεται στη μέθοδο της πλανογραφικής εκτύπωσης (εκτύπωση σε επίπεδη επιφάνεια), καθώς και στη διαδικασία εκτύπωσης με το διαχωρισμό του λίπους και του νερού, που βρίσκονται σε επαφή μεταξύ τους. Η λιθογραφία εφευρέθηκε από τον Alois Senefelder στο Βασίλειο της Βαυαρίας στα τέλη του 18ου αιώνα. Σε αντίθεση με προηγούμενες μεθόδους που βασίζονταν σε διάφορες μορφές χάραξης, η λιθογραφία είναι ένα πιο «καλλιτεχνικό» μέσο. Χρησιμοποιώντας ένα σετ από κραγιόνια λαδιού, ο καλλιτέχνης γράφει μια κατοπτρική εικόνα ενός γνήσιου έργου τέχνης σε μια λεία πέτρινη πλάκα (συνήθως ασβεστόλιθο). Αφού η εικόνα αναδημιουργηθεί στη βέλτιστη μορφή για τον καλλιτέχνη, καλύπτεται με μελάνι. Η περιοχή του λευκού χώρου προσελκύει υγρασία στην πλάκα και αντανακλά το λιθογραφικό μελάνι, ενώ οι περιοχές με την εικόνα τη διατηρούν. Στη συνέχεια, το νερό σκουπίζεται από τις άβαφες περιοχές για να μην λερωθεί το μελάνι. Όταν το μελάνι (μελάνη) στεγνώσει, σχηματίζει ένα σχέδιο πλέγματος. Τα διχτυοειδή στοιχεία παραμένουν στην πέτρα και συνήθως υπάρχουν στην τελική εικόνα ως μοναδικό οπτικό χαρακτηριστικό της λιθογραφίας.

Για να διορθώσετε την εικόνα, για να τη συγχωνεύσετε με την πέτρα, παρασκευάζεται ένα διάλυμα αραβικού κόμμεος και νιτρικού οξέος στην πλάκα. Κατά την επαφή με την πέτρα, το νιτρικό οξύ αντιδρά με το βουτυρικό οξύ (λίπος) για να δημιουργήσει ελαιομαγνικό ασβέστη. Το οξύ κάνει τις σκοτεινές περιοχές να δέχονται μελάνι και να απωθούν το νερό, ενώ οι φωτεινές περιοχές κάνουν το αντίθετο. Στη συνέχεια, μέσω ειδικής πρέσας, όλη η επιφάνεια καλύπτεται με ένα φύλλο χαρτιού με υψηλή περιεκτικότητα σε βαμβάκι. Αν έχουμε να κάνουμε, μπορεί να χρειαστούν αρκετές σειρές με τέσσερα διαφορετικά χρώματα μελάνια - κίτρινο, κόκκινο, κυανό και μαύρο. Στη συνέχεια, το ίδιο φύλλο χαρτιού θα πρέπει να τοποθετηθεί πάνω από τις πλάκες που έχουν εκ νέου μελάνη. Αυτό πρέπει να γίνει με μεγάλη ακρίβεια για να δημιουργήσετε μια λιθογραφική εκτύπωση ποιότητας που σας ικανοποιεί. Η αρχική μέθοδος έχει αλλάξει ελάχιστα από τότε, αλλά η ιδέα πίσω από αυτήν συνέχισε να χρησιμοποιείται.

Ιστορία της λιθογραφίας - XIX αιώνας

Το έτος 1796 είναι πολύτιμο για την εφεύρεση μιας νέας επαναστατικής μεθόδου που κυριάρχησε στην τυπογραφική βιομηχανία όλο τον επόμενο αιώνα και ακόμη και μετά. Ο Alois Senefelder χρησιμοποίησε τον καλύτερο ασβεστόλιθο από τα λατομεία Solnhofen στη Βαυαρία. Η λιθογραφία που επινόησε αρχικά επέτρεψε τη δημιουργία μόνο μονόχρωμων (μονόχρωμων) εκτυπώσεων. Αλλά ήταν ακόμα αιχμή, καθώς επέτρεπε στον καλλιτέχνη να χρησιμοποιήσει παραδοσιακές τεχνικές, δημιουργώντας εκτυπώσεις που θα μπορούσαν εύκολα να ανταγωνιστούν τα πρωτότυπα όσον αφορά τη λεπτομέρεια, τους τόνους και την προσθήκη χρωματικών παραλλαγών. Αρχικά, ο μόνος τρόπος για να προσθέσετε χρώμα σε μια εικόνα ήταν να προσθέσετε χειροκίνητα μερικές πινελιές ακουαρέλας από τον καλλιτέχνη. Αφού αυτή η μέθοδος εκτύπωσης κέρδισε μεγάλη δημοτικότητα στη δεκαετία του 1820, η χρωμολιθογραφία (έγχρωμη λιθογραφία) εμφανίστηκε γύρω στο 1830, η οποία έφερε πληθώρα νέων χρωματικών εφέ και την εντύπωση ότι ήταν όσο το δυνατόν πιο κοντά στην εικόνα. Ήταν μια επίπονη διαδικασία, που συχνά περιελάμβανε τη χρήση πολλών τυπογραφικών λίθων. Οι πέτρες έπρεπε να ευθυγραμμιστούν με μεγάλη προσοχή ώστε να ταιριάζουν όλες οι γραμμές και οι τόνοι. Η νέα μέθοδος εξαπλώθηκε με αστραπιαία ταχύτητα και σύντομα δημιουργήθηκαν με τη μορφή λιθογραφίας αναπαραγωγές και εκτυπώσεις διάσημων πινάκων, εικονογραφήσεις βιβλίων, ζωηρές βοτανικές μελέτες, αφίσες, ανεμιστήρες χεριών. ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης που διερεύνησε τις δυνατότητες αυτού του καλλιτεχνικού μέσου. Ο Théodore Géricault και ο Eugene Delacroix τον ακολούθησαν σύντομα. Σε μια προσπάθεια να απεικονίσει κάθε πουλί στη Βόρεια Αμερική, ο φυσιοδίφης και καλλιτέχνης John James Audubon παρήγαγε το Birds of America, το οποίο κέρδισε τεράστια δημοτικότητα όταν επανεκδόθηκε σε περιορισμένη χρωμολιθογραφία το 1844. Οι αφίσες του Toulouse-Lautrec για το Folies Bergère και το Moulin Rouge, που δημιουργήθηκαν τη δεκαετία του 1890, παραμένουν εμβληματικές εικόνες της fin de siècle decadence. Ταυτόχρονα, οι κομψές συνθέσεις του Alphonse Mucha είναι η επιτομή της αίγλης Art Nouveau.

Η τυπογραφία ως ξεχωριστή μορφή τέχνης τον 20ό αιώνα

Η ακμή της τεχνητής λιθογραφίας ήρθε το 1820-1900. Η δημιουργική διαδικασία απαιτούσε κολοσσιαίο χρόνο και ήταν δαπανηρή. Η ανάπτυξη της εκδοτικής βιομηχανίας απαιτούσε πιο προσιτά μέσα και σύντομα εφευρέθηκαν νέες τεχνικές εκτύπωσης από φωτομηχανικά παραγόμενες πλάκες για να καλύψουν τις ανάγκες της εποχής. Ο Α' Παγκόσμιος Πόλεμος έσπασε με πολλούς τρόπους με το παλιό και η λιθογραφία έγινε ένα άλλο φαινόμενο που είχε περάσει στον περασμένο αιώνα. Η πιο δημοφιλής μέθοδος εκτύπωσης εξαφανίστηκε από τα μάτια, υποχωρώντας στο τελευταίο της οχυρό - το στούντιο του καλλιτέχνη. Έκτοτε, η λιθογραφία παρέμεινε εκεί, όχι ως ένα οικονομικά βιώσιμο έργο, αλλά ως αυτοσκοπός, ένα άλλο μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης. Ο Marc Chagall, ο Henri Matisse, ο Joan Miro και ο Pablo Picasso εξερεύνησαν τη λιθογραφία από κοντά, ανακαλύπτοντας νέες τεχνικές σύμφωνα με τις οπτικές τους γλώσσες. Τα χρωματικά επίπεδα του Matisse έδωσαν μια αντίθεση με το πιο μονοχρωματικό, γραμμικό και κάπως χοντροκομμένο λιθογραφικό στυλ του Picasso, ενώ ο Maurits Cornelis Escher παρουσίαζε τον αεροστεγή, περίτεχνο σουρεαλισμό του στους τοίχους των γκαλερί. Ο Νέλσον Μαντέλα, ο άνθρωπος που συνδέεται συχνότερα με τον αγώνα κατά του απαρτχάιντ, σημαντική πολιτική προσωπικότητα και φιλάνθρωπος, είχε επίσης μια δημιουργική σειρά. Οι εκτυπώσεις και οι λιθογραφίες του εκτιμώνται ιδιαίτερα στην αγορά σήμερα, παρά τη δυσκολία αναγνώρισής τους.

Νανολιθογραφία. Χρησιμοποιώντας την παλιά τεχνολογία στη νέα χιλιετία

Στις περισσότερες περιπτώσεις, το γεγονός ότι το τελικό προϊόν γίνεται αποδεκτό από τον δημιουργικό κόσμο ως νέα τεχνική ή μέθοδος είναι υποπροϊόν των τεχνολογικών βελτιώσεων. Μερικές φορές συμβαίνει εντελώς διαφορετικά: η επιστήμη μπορεί να πάρει ως βάση μια δοκιμασμένη στο χρόνο τεχνική από τον κόσμο της τέχνης και να την αναπτύξει περαιτέρω για να πετύχει έναν στόχο μακριά από την τέχνη. Μαζί με ορισμένες γενικά αναγνωρισμένες τεχνικές, αναπτύσσονται επίσης νέες πολλά υποσχόμενες τεχνολογίες. Η κατάδυση στον κόσμο των μικρο- και νανο-σωματιδίων, η έρευνα και η εφαρμογή νέων μικροσκοπικών δομών βρίσκεται σε άνοδο ως ένας ταχέως αναπτυσσόμενος τομέας έρευνας στην επιστήμη και τη βιομηχανία. Η νανοτυπωμένη λιθογραφία χρησιμοποιείται για την κατασκευή δομών σε κλίμακα νανομέτρων, ενώ η ίδια μπορεί να δημιουργηθεί με λιθογραφία παρεμβολής, αλλά χωρίς τη χρήση πολύπλοκων οπτικών συστημάτων ή φωτομάσκας. Η λιθογραφία ακτίνων Χ χρησιμοποιείται για την επιλεκτική αφαίρεση τμημάτων μιας λεπτής μεμβράνης μεταφέροντας ένα γεωμετρικό σχέδιο από μια λεγόμενη μάσκα σε ένα φωτοευαίσθητο χημικό φωτοανθεκτικό σε ένα υπόστρωμα. Η υπεριώδης λιθογραφία, η μαγνητική λιθογραφία, η μοριακή αυτοσυναρμολόγηση, η γραφή δέσμης πρωτονίων και η λιθογραφία συνεχούς επαφής (γνωστή και ως νανολιθογραφία με πένα) βρίσκονται επίσης στην πρώτη γραμμή της σύγχρονης επιστημονικής έρευνας. Πολλές από αυτές τις νέες μεθόδους χρησιμοποιούνται τώρα με επιτυχία σε ορισμένους εμπορικούς καθώς και ερευνητικούς τομείς.

Λιθογραφική σφραγίδα ως συλλεκτικό

Παρά την εμφάνιση συνεχώς νέων επαναστατικών τεχνολογιών, είναι βαθιά ριζωμένη ως μορφή τέχνης. Σε μια εποχή μαζικής παραγωγής, αμφίβολης ποιότητας εκτύπωσης giclee, η βιαστική επίλυση προβλημάτων είναι ο κανόνας. Η εντατική μέθοδος λιθογραφικής εκτύπωσης κάτω από τέτοιες συνθήκες προσθέτει αμέσως αξία σε ένα έργο τέχνης. Επιπλέον, πρέπει να ληφθούν υπόψη το επίπεδο φήμης του δημιουργού, η ποιότητα του έργου, το είδος του μελανιού που χρησιμοποιείται, η σπανιότητα της εκτύπωσης κ.λπ. και στη συνέχεια η αξία ως αντικείμενο προς μεταπώληση στην αγορά μετατρέπεται είναι πολύ υψηλότερο από το αναμενόμενο. Φυσικά, υπάρχουν πολλοί άλλοι τρόποι για τη δημιουργία μιας αναπαραγωγής ενός πρωτότυπου έργου, αλλά είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι οι λιθογραφίες που κυκλοφορούν στην αγορά δεν είναι απαραίτητα περιορισμένες εκδόσεις. Ένα κοφτερό μάτι και λαμβάνοντας υπόψη όλους τους παράγοντες μπορεί να στεφθεί με επιτυχία. Ένα εξουσιοδοτημένο αντίγραφο ενός πρωτότυπου έργου σπάνια αξίζει περισσότερο από το πρωτότυπο έργο και μπορεί να είναι ένα καλό σημείο εκκίνησης για έναν αρχάριο που θέλει να δημιουργήσει τη δική του συλλογή. Το τελευταίο και όχι λιγότερο σημαντικό σημείο που πρέπει να ληφθεί υπόψη είναι το επίπεδο εμπλοκής του καλλιτέχνη στη διαδικασία. Έτσι, το βρετανικό πρότυπο BS 7876:1996 καθιερώθηκε για να διαφοροποιήσει τα επίπεδα συμμετοχής του αρχικού καλλιτέχνη. Η κατηγορία "A" σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης δημιούργησε τη μήτρα και τύπωσε το έργο, ενώ η κατηγορία "F" και η επόμενη υποδηλώνουν τον εκπρόσωπο του καλλιτέχνη που εξουσιοδοτήθηκε να δημιουργήσει μια εκτύπωση ενός υπάρχοντος έργου τέχνης, χωρίς πρόσθετη συμμετοχή του καλλιτέχνη. Με όλα αυτά, η λιθογραφία είναι αναμφίβολα ένα συναρπαστικό και αμφιλεγόμενο φαινόμενο, τόσο για τη μορφή των καλών τεχνών όσο και για τον συλλέκτη.

Ζακλίν Κλάιντ

Λέξεις-κλειδιά:τι είναι λιθογραφία, ιστορία λιθογραφίας, είδη λιθογραφίας, πώς φτιάχνουμε λιθογραφία, Johannes Gutenberg, ετυμολογία, Alois Senefelder, πώς να διορθώσουμε τη λιθογραφία, μονόχρωμη λιθογραφία, χρωμολιθογραφία, έγχρωμη λιθογραφία, Goya, Gericault, Delacroix, Audubon,

Το κύριο χαρακτηριστικό μιας λιθογραφικής εκτύπωσης είναι η απουσία οποιασδήποτε επίθεσης σε όλα τα στοιχεία της εικόνας. Το μελάνι βρίσκεται ομοιόμορφα στην επιφάνεια του χαρτιού.

Σε σημεία του φύλλου έξω από την πέτρα, το χαρτί έχει τη δική του υφή, αλλά στα σημεία που έρχονται σε επαφή με την πέτρα η επιφάνειά του ισοπεδώνεται από την πίεση του ράμπερ (το ράμπερ είναι μια μακριά ράβδος που δείχνει στο κάτω μέρος σε λιθογραφικό τυπογραφείο που πιέζει το χαρτί πάνω στην πέτρα όταν η πέτρα τοποθετείται πάνω της το χαρτί σύρεται κάτω από το νεύρο).

Σε πολύ σπάνιες περιπτώσεις, μια επίθεση παρόμοια με την επίθεση σε μεταλλικές γκραβούρες μπορεί να είναι σε αποτύπωμα από μια λιθογραφία σε μια πλάκα αλουμινίου ή ψευδαργύρου (αλγγραφία) που έγινε σε μια χάραξη ή σε κάποια άλλη μηχανή.

Όμως αυτές οι δύο περιπτώσεις αποτελούν εξαίρεση και γενικά, όπως ήδη είπαμε, δεν υπάρχει έφοδος στη λιθογραφία.

Οι λιθογραφίες που γίνονται με μολύβι σε ριζωμένη πέτρα χαρακτηρίζονται από πινελιές που αποτελούνται από μικρές κουκκίδες ακανόνιστου σχήματος, ακανόνιστες και διαφορετικών μεγεθών.

Στις παλιές λιθογραφίες υπήρχε λεπτός, ομοιόμορφος κόκκος, πάνω στον οποίο το σχέδιο γινόταν με ομαλές τονικές μεταβάσεις, που επιτυγχάνονταν με ομοιόμορφη σκίαση με μολύβι. Συχνά παρατηρείται εργασία με βελόνες, αποδυναμώνοντας τον τόνο στα σωστά σημεία στο σχέδιο.

Η τεχνική απόξεσης ασφάλτου διακρίνεται σαφώς από άλλες τεχνικές με λευκό σχέδιο σε μαύρο φόντο. Η τονικότητα σχηματίζεται επίσης από κουκκίδες, παρόμοια σε σχήμα με τελείες στη λιθογραφία με μολύβι, αλλά λευκό σε μαύρο.

Η εργασία με τη βελόνα δεν είναι βοηθητική, όπως στην προηγούμενη περίπτωση, αλλά ορίζει την εικόνα.

Η λιθογραφία σε μια λεία πέτρα σχεδόν δεν διαφέρει στην εμφάνιση από τα σχέδια με στυλό, πινέλο ή με οποιονδήποτε άλλο τρόπο, αλλά χωρίς ραβδώσεις και ανομοιομορφίες σχετικά με το στρώμα βαφής, χαρακτηριστικό αυτών των σχεδίων. Στη λιθογραφική εκτύπωση, βλέπουμε μια λεία επιφάνεια χρώματος με απουσία πίεσης στο χαρτί και το χρώμα, τυπική για τη λιθογραφία.

Από τη δεκαετία του '40. 19ος αιώνας οι λιθογραφίες ήταν συχνά ζωγραφισμένες με ακουαρέλες.

Οι κυκλοφορίες τυπώνονταν συχνά από μια μεταφορά σε άλλη πέτρα, η οποία διατήρησε την αρχική πέτρα και κατέστησε δυνατή την εκτύπωση από πολλές πέτρες ταυτόχρονα. Οι μεταφράσεις αναδημοσιεύονταν συνήθως.

Μετά την εφεύρεση της νέας μεθόδου, ο Firmin Gilot άρχισε να κάνει μεταφορές λιθογραφίας σε ψευδάργυρο. Τέτοιες μεταφράσεις τοποθετήθηκαν σε μία έντυπη μορφή με ένα σετ, γεγονός που διευκόλυνε και μείωσε το κόστος της εκτύπωσης. Αυτές οι μεταφράσεις ή, όπως ονομάζονταν, bilotazh, εκδόθηκαν επίσης ως ξεχωριστά φύλλα σε σειρά και, όπως οι λιθογραφίες, βάφτηκαν με ακουαρέλες.

Ένα παράδειγμα τέτοιων δημοσιεύσεων είναι η σειρά Masks and Faces του Gavarni. Η πρώτη έκδοση τυπώθηκε από τις αρχικές πέτρες, η δεύτερη - από τη μεταφορά σε λεία πέτρα και η τρίτη - από τα γιλέκα. Και οι τρεις εκδόσεις ήταν χρωματισμένες με ακουαρέλα.

Οι μεταφορές από την αρχική πέτρα σε μια άλλη πέτρα, και ακόμη περισσότερο στον ψευδάργυρο, συνεπάγονταν, φυσικά, κάποιες απώλειες στο σχέδιο. Ως εκ τούτου, οι καλλιτέχνες που έφτιαχναν λιθογραφίες για μεταφορά σε ψευδάργυρο σκόπιμα χοντροκόπησαν το έργο τους έτσι ώστε, τελικά, το σχέδιο να μην χάσει τις λεπτομέρειες του κατά τη μετάφραση. Ο Ντελακρουά, για παράδειγμα, το έκανε αυτό όταν έφτιαχνε πρωτότυπα για γιλέκα περιοδικών.

Οι ψευδογραφικές μεταφράσεις από λιθογραφίες διαφέρουν από τις λιθογραφίες ως προς την επίθεση που είναι χαρακτηριστική της τυπογραφικής εκτύπωσης και τη στρογγυλότητα των στοιχείων εκτύπωσης που είναι χαρακτηριστική της χαραγμένης μορφής. Τα εγκεφαλικά επεισόδια, από την άλλη πλευρά, έχουν οδοντωτές άκρες από κάτω τομές (δείτε παρακάτω για ψευδάργυρο).

Αργότερα, η λιθογραφία, με τη σειρά της, χρησιμοποιήθηκε για την εκτύπωση μεταφράσεων χαρακτικών σε μέταλλο και ξυλογραφίες από πέτρα, όπως προαναφέρθηκε. Τέτοιες εκτυπώσεις καθορίζονται από τα ήδη αναφερθέντα χαρακτηριστικά της λιθογραφίας στο στυλ μιας συγκεκριμένης τεχνικής χαρακτικής.

Στα τέλη του 19ου αιώνα Η λιθογραφία άρχισε να χρησιμοποιείται ευρέως για αναπαραγωγή με χρώμα ζωγραφικής και έγχρωμα γραφικά. Πρόκειται για τους λεγόμενους χρωμολιθόγραφους, στη διαδικασία κατασκευής των οποίων χρησιμοποιήθηκε μεγάλος αριθμός λίθων που μεταφέρουν πολλές αποχρώσεις χρώματος και τόνου.

Το πιο χαρακτηριστικό γνώρισμα αυτού του τύπου λιθογραφίας, εκτός από τον μεγάλο αριθμό τυπογραφικών πλακών (12-20 λίθοι), είναι η μεταφορά τονικών και χρωματικών μεταπτώσεων με συνδυασμό κουκκίδων που εφαρμόζονται με στυλό σε λεία πέτρα.

αυθεντικότητα τεχνικής εκτύπωσης χαρακτικής