जापानी कपड़ों की शैली। आधुनिक जापानी फैशन

जापान एक विशेष देश है; एक ऐसा देश जिसका ऐतिहासिक ताना-बाना प्राचीन सांस्कृतिक मूल्यों, परंपराओं और सबसे उन्नत नवीन प्रवृत्तियों से बुना गया है; आश्चर्यचकित करने, प्रभावित करने और प्रेरित करने के लिए डिज़ाइन किया गया देश। जापान में विस्मय की बहुत सारी वस्तुएँ हैं। और अगर आधुनिक समाज सबसे अविश्वसनीय - हाई-टेक प्रौद्योगिकियों के लिए उपयोग करना शुरू कर रहा है - तो यूरोपीय महाद्वीप के जापानी युवा उपसंस्कृतियों, सड़क शैली के रुझानों के लिए गैर-मानक के लिए कई प्रश्न उठते हैं। हमारे लेख में जापानी कपड़ों की शैली और जापानी युवा उपसंस्कृतियों के बारे में पढ़ें।

जापान में स्ट्रीट फैशन, अधिकांश अन्य देशों के विपरीत, पूरी तरह से कैटवॉक प्रवृत्तियों के अधीन नहीं है। जापानी सड़क शैली एक निश्चित काल्पनिक दुनिया के असामान्य, रहस्यमय उपसंस्कृतियों के एक सेट पर आधारित है। सभी गंभीरता और जापान की कुछ उचित कठोरता के बावजूद, लैंड ऑफ़ द राइजिंग सन की सड़क शैली को रंगों के एक उज्ज्वल पैलेट और बेलगाम ड्रेसिंग पहनावा द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। आइए हम जापानी शैलियों और उपसंस्कृतियों पर अधिक विस्तार से ध्यान दें।

जापानी शैली और उपसंस्कृति

"डेकोरा"

जापानी युवा प्रसारण में "मैं एक बार में अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करूंगा" को "डेकोरा" कहा जाता है। सामान और अलमारी के क्षेत्र में अधिकतम संभव, यहां तक ​​कि असंभव, सजावट की संख्या - बानगीउपसंस्कृति "सजावट"। बैज, बीड्स, विभिन्न हेयरपिन, पिन, चुटकुले, हेयर क्लिप, खिलौने... मुख्य बात यह है कि एक ही समय में सब कुछ नीयन-उज्ज्वल है!

जापानी कपड़ों की शैली। "डेकोरा"

"विजुआरू केई" ("विजुअल केई")

विज़ुअल केई उपसंस्कृति के सदस्यों के रूप में खुद को पहचानने वाले उभयलिंगी लोग पूरी तरह से सुनिश्चित हैं कि उनकी "अच्छी तरह से तैयार" उपस्थिति (रंगे बाल, जटिल रूप से कटे हुए बैंग्स, लंबे बाल, मेक-अप, चित्रित नाखून) और विशिष्ट अलमारी आइटम, एक महिला की तरह, विपरीत लिंग के साथ सफलता की कुंजी हैं। ग्लैम रॉक और ग्लैम मेटल - विज़ुअल के द्वारा पूजे जाने वाले देवता।

जापानी कपड़ों की शैली। "विजुआरू केई" ("विजुअल केई")

"कॉसप्ले"

रोबोट और ऑटोमेशन के देश में युवाओं का शौक क्या हो सकता है? बेशक, आभासी। कंप्यूटर गेम के साथ युवा जापानी लोगों का आकर्षण इतना भावुक है कि यह उनके प्रशंसकों को उनके पसंदीदा कंप्यूटर गेम या कार्टून चरित्रों के पात्रों का अनुसरण करने और उनसे मिलता जुलता बनाता है। "कॉसप्ले" शैली के अनुयायी हर चीज में आभासी पात्रों की नकल करते हैं: कपड़े, आसन, मेकअप और व्यवहार में।

जापानी कपड़ों की शैली। "कॉसप्ले"

"किगुरुमी"

एक हंसमुख जानवर या एक परी-कथा नायक की पोशाक, एक लड़के या लड़की के शरीर को तैयार करना, उसके मालिक को एक एनिमेटर के रूप में वर्गीकृत नहीं करता है। अजीब पायजामा किगुरुमी उपसंस्कृति से संबंधित होने का संकेत है। "किगुरुमी" के संस्थापकों को एक समय आरामदायक कपड़े और उसके लिए बहुत सस्ती कीमत की जरूरत थी। समाधान बहाना दुकानों से संगठन था।

जापानी कपड़ों की शैली। "किगुरुमी"

"कवाई"

जापानी शैली "कावई" "शौक-ब्याज-अलमारी" श्रृंखला का समर्थन करती है। कवई उपसंस्कृति के लिए संभावित रुचि सभी प्रकार के "बी-बी-बीयर" नायक हैं: जानवर और खिलौने।

जापानी कपड़ों की शैली। "कवाई"

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि जापानी उपसंस्कृतियां न केवल निर्जीव कंप्यूटर-टेलीविजन या "बी-बी-बीयर" चित्रों से प्रेरित हैं। कांपती कोमलता और स्त्रीत्व कई जापानी उपसंस्कृतियों में निहित हैं, भले ही कुछ अतिशयोक्तिपूर्ण हों।

"वन अप्सरा" ("मोरी गर्ल")

जापानी उपसंस्कृति "वन निम्फ" का बहुत नाम कुछ तरकश और आकर्षक छुपाता है। "फॉरेस्ट निम्फ्स" की लड़कियां पुराने कपड़े पसंद करती हैं, उदारतापूर्वक रफल्स, लेस और फ्लोरल प्रिंट से सजाया जाता है। अन्य जापानी उपसंस्कृतियों के विपरीत, "वन निम्फ्स" सबसे प्राकृतिक श्रृंगार प्रवृत्तियों का पालन करते हैं।

जापानी कपड़ों की शैली। "वन अप्सरा" ("मोरी गर्ल")

"लोलिता"

जापानी लड़कियों में "लोलिता" की छवि सबसे अधिक पहचानी जाने वाली और सबसे आम है। "लोलिता" की शिशु और बहुत ही आकर्षक शैली, ज़ाहिर है, अपने सबसे अतिरंजित अर्थ में, अपने अनुयायियों को तामझाम, "मंडलियों" में उदारता से तैयार करती है; दिल, धनुष, मोतियों और सभी प्रकार की सजावट से सजाता है; एक मजबूत सहायक रेंज प्रदान करता है: एक उच्च मंच पर छतरियां, टोपी, गोल्फ जूते, प्रतिष्ठित जूते। यह विचार करना महत्वपूर्ण है कि "लोलिता" अलग हैं। इस जापानी उपसंस्कृति में बहुत प्यारे "स्वीट लोलितास" भी हैं (वे क्रीम, सॉफ्ट शेड्स और टोन पसंद करते हैं), और सख्त "गॉथिक लोलितास" (काले और गहरे रंग के पसंदीदा), और यहां तक ​​​​कि "वा लोलितास" के साथ "देशभक्ति इन्स" और बाहरी" (वे किमोनो पहनते हैं, चित्रलिपि के साथ कशीदाकारी)।

जापानी कपड़ों की शैली। "लोलिता"

"को गल"

"को गैल" सबसे आम जापानी कपड़ों की शैलियों में से एक है, जो आज हमारे अक्षांशों की सड़कों पर पाई जा सकती है। कुछ भी आपराधिक नहीं। जो लड़कियां "को गल" की शैली चुनती हैं, वे आभासी दुनिया या "लोलिता" के सपनों पर भरोसा नहीं करतीं, बल्कि शाश्वत युवाओं पर भरोसा करती हैं और एक युवा छात्रा की भूमिका चुनती हैं। क्रॉप्ड प्लीटेड स्कर्ट, लम्बी घुटने-ऊँचे, हल्के रंगों में अक्सर रंगे बालों की पोनीटेल की एक जोड़ी जापानी को गल शैली की पहचान है।

जापानी कपड़ों की शैली। "को गल"

"हिम गैल"

"हिम गैल" "को गैल" से प्राप्त एक उपसंस्कृति है, जिसके अनुयायी भी हमेशा के लिए युवा हैं, लेकिन साथ ही उनके निपटान में किसी प्रकार का वित्तीय भाग्य है। Hime Gal लक्ज़री ब्रांडों से गुलाबी अलमारी समाधान पसंद करती है। और, कोई आश्चर्य नहीं, "हिम" का अर्थ राजकुमारी है।

जापानी कपड़ों की शैली। "हिम गैल"

"गंगुरो"

धूपघड़ी में "ओवरकुक", युवा जापानी, मोटे मेकअप के साथ, एक नाटकीय मेकअप की तरह अधिक (गहरा, भूरा आधार, सफेद लिपस्टिक, काली आईलाइनर और अन्य "फ्रिल्स") चमकीले, गुलाबी कपड़े पहने जापानी उपसंस्कृति "गंगुरो" के अनुयायी हैं।

जापानी कपड़ों की शैली। "गंगुरो"।

जापानी उपसंस्कृतियों का वर्गीकरण काफी शाखित है। कुछ जापानी उपसंस्कृतियों में 15 से 20 उपश्रेणियाँ होती हैं।

विभिन्न भागों का उपयोग करना राष्ट्रीय वेशभूषालंबे समय से कपड़ों के नए संग्रह बनाने की एक सफल परंपरा रही है। जातीय रूपांकनों फैशन डिजाइनरों के लिए रचनात्मक विचार के लिए असीमित गुंजाइश प्रदान करते हैं। आधुनिक फैशन उद्योग में कपड़ों की जापानी शैली को सबसे असामान्य और रहस्यमय घटना माना जाता है। उगते सूरज की भूमि ने विश्व फैशन में कई नए और असामान्य रंग लाए हैं। आइए शैली की विशिष्ट विशेषताओं और डिजाइन व्याख्याओं की संभावनाओं पर करीब से नज़र डालें।

पोशाक के इतिहास में एक संक्षिप्त भ्रमण

पश्चिमी संस्कृति की गहरी पैठ ने जापानी जीवन के सभी क्षेत्रों को प्रभावित किया। फैशन भी अछूता नहीं रहा है। जापानी में, "किमोनो" शब्द का अर्थ किसी भी प्रकार के कपड़ों से होता है। एक यूरोपीय व्यक्ति के दिमाग में, यह अवधारणा राष्ट्रीय कपड़ों से जुड़ी हुई है। इसलिए, आधुनिक जापानी में, शब्द की दोहरी व्याख्या अपनाई जाती है।

प्राचीन काल में, चट्टानी द्वीपों में बर्बर लोगों का निवास था। उनके जीवन के तरीके और सांस्कृतिक मानदंडों को आकार दिया गया था चीनी परंपराएं. हनफू राष्ट्रीय पोशाक एक गहरे आवरण के साथ एक लंबे बागे की तरह थी। वह किमोनो की पूर्वज बनीं।

कपड़ों में समय के प्रभाव में हुआ विभिन्न परिवर्तनऔर विकासवादी परिवर्तन। किमोनो की लंबाई, आस्तीन की चौड़ाई, कपड़े की बनावट, तस्वीर का प्लॉट बदल गया। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, पारंपरिक पोशाक ने अपना अंतिम रूप प्राप्त कर लिया, जो आज तक जीवित है। उसी समय, अधिक से अधिक यूरोपीय विचार जापानी फैशन में प्रवेश करने लगे। अब से, प्रत्येक महिला को अपनी पसंद के कपड़े पहनने का अधिकार था, और उसे निर्धारित नहीं किया गया था लोक परंपराएंया जनता की राय।

किमोनो XXI सदी

समय के साथ, संगठनों की लंबाई कम हो गई, आस्तीन संकुचित हो गए। सामान्य तौर पर, जापानियों के कपड़ों को सरल बनाया गया और वे अधिक आरामदायक हो गए। आधुनिक व्याख्याराष्ट्रीय पोशाक एक विशाल ब्लाउज है जिसमें वी-गर्दन और बस्ट के नीचे एक विस्तृत काला रिबन बंधा हुआ है। परंपरागत रूप से, पुष्प पैटर्न वाले लाल कपड़े चुने जाते हैं, हालांकि फैशन डिजाइनर कई अन्य रंग संयोजन बनाते हैं।

विशिष्ट ड्रेसिंग गाउन के अलावा, लड़कियों के कपड़ों की जापानी शैली कई विशेषताएं प्रदान करती है:

• ब्लाउज - एक विशाल कट और चौड़ी आस्तीन;
• हकामी - चौड़े पैरों वाली स्कर्ट-पैंट;
• ओबी बेल्ट- साटन का रिबन, जो महिलाएं अपने स्तनों के नीचे एक शानदार धनुष के रूप में बाँधती हैं, और पुरुष एक साधारण गाँठ के साथ;
• ज़ोरी - चमड़े, कपड़ा या पुआल से बनी उंगलियों के बीच एक जम्पर के साथ सैंडल;
• गेटा - एक उच्च लकड़ी के मंच पर जूते;
• तबी - मोज़े के साथ अँगूठाअलग से बुना हुआ।

रंग पैलेट में मुख्य रूप से काले, सफेद, लाल रंग के विपरीत स्वर होते हैं। छोटे सामान भी महत्वपूर्ण हैं: एक मुद्रित पंखा, सुनहरी चोटी, लटकन, हेयरपिन या बाल हुप्स, बड़े कंगन, झुमके के साथ ट्रिम करें।

अलमारी में लोक रूपांकनों का उपयोग करने के अलावा, कुछ महत्वपूर्ण नियम, जो जापानी शैली की एक विशेषता है:

• कपड़े की प्राकृतिक उत्पत्ति ग्रीष्म ऋतु के वस्त्र- लिनन, कपास, रेशम;
• साफ मोजे- खुले जूतेतेजी से प्रदूषण में योगदान देता है;
• टैटू, पेंटिंग, पियर्सिंग से शरीर को सजाना अस्वीकार्य है;
• विनय और गरिमा छवि निर्माण की वैचारिक विशेषताएं हैं।

जापानी शैली के तत्वों के साथ एक आधुनिक रूप कैसे बनाएं?

ऐसा करने के लिए, बर्फ-सफेद मोज़े के साथ एक पुष्प किमोनो में पोशाक और लकड़ी की चप्पल में कीमा बनाना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है। जापानी शैली का वास्तविक प्रतिबिंब पोशाक के कुछ विवरणों की उपस्थिति है:

• लेयरिंग। छोटी पोशाकस्लीवलेस, स्किनी जींस और शीयर शिफॉन ट्यूनिक के साथ पेयर किया हुआ कैजुअल पहनावा के लिए एक बेहतरीन विकल्प है। यह चमकीले गहने - झुमके और कंगन जोड़ना नहीं भूलता है।

• असामान्य संयोजन।एक पतली रेशमी सुंदरी का एक सेट और एक खुरदरी चमड़े की जैकेट, या भारी जूतों के साथ एक चमकदार फ्लेयर्ड स्कर्ट इसके विशिष्ट उदाहरण हैं। स्टाइलिश लुक. नए कपड़े, विंटेज उत्पादों द्वारा पूरक, ताजा और प्रासंगिक दिखें।

• प्राकृतिक प्रिंट।फूलों, तितलियों, पक्षियों के साथ चमकीले आभूषण मुद्रित कपड़ों से बने कपड़े और ब्लाउज पर शानदार लगते हैं।

• एनीमेशन तत्व।टी-शर्ट, टी-शर्ट, ड्रेस पर कार्टून चरित्रों की छवियां बहुत लोकप्रिय हैं। यह ड्रेस हर उम्र के लोगों के लिए उपयुक्त है।

• जूते।जापानी लुक को सुंदर बैले फ्लैट्स या उच्च गति वाले ड्रेस जूतों द्वारा सफलतापूर्वक पूरक किया जाता है। अत्यधिक जूते बहादुर लोगों के लिए एकदम सही हैं: एक उच्च मंच पर लोफर्स, फ्यूचरिस्टिक हील्स के साथ जूते, बहु-रंगीन वेज स्नीकर्स।

जापानी शैली में बनाई गई छवि को उज्ज्वल आकर्षक सामान के साथ साहसपूर्वक सजाया गया है। स्कार्फ, हेडबैंड, हेडबैंड, मोज़ा, बुना हुआ लेग वार्मर और मिट्टियाँ इस उद्देश्य के लिए एकदम सही हैं। एक ही समय में कई बैग ले जाने की अनुमति है। प्यारी छोटी-छोटी चीज़ें चालू हैं मोबाइल फोनउचित और आकर्षक दिखें।

आधुनिक जापानी कपड़ों की शैली (फोटो)

एशियाई स्वाद, रंगों का एक दंगा और विरोधाभासी चीजों का संयोजन मापा और संक्षिप्त यूरोपीय शैली को सफलतापूर्वक पतला कर देता है। प्राचीन परंपराओं के प्रशंसकों को विस्मित और प्रसन्न करने के लिए जापानी शैली ने कई वर्षों तक फैशन कैटवॉक नहीं छोड़ा है।

में फैशन संग्रहप्रख्यात डिजाइनर चीजों के एक मानक सेट का जश्न मनाते हैं जिसमें राष्ट्रीय रूप और विशिष्ट कट के व्यक्तिगत तत्व स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं।

• आउटरवियर की विशेषता सीधे रूपों में होती है, जो सिल्हूट को शिथिल रूप से फिट करते हैं और महिला आकृति की विशेषताओं को छिपाते हैं।
• पतले पारभासी कपड़ों से बने ब्लाउज़ में चौड़ी आस्तीन होती है और इन्हें चमकदार धनुषों से सजाया जाता है।
• किमोनो की नकल करने के लिए कपड़े और स्कर्ट में, झोंके विधानसभाओं और गहरी सिलवटों का उपयोग किया जाता है।
• फेस्टिव वियर में पॉइंटी डिटेल्स, फ्लोइंग कर्व्स, शाइनी फैब्रिक्स और डेकोरेटिव टैसल्स हैं।

एक यूरोपीय महिला के लिए जापानी शैली में महारत हासिल करना आसान नहीं है। फैशन के क्षेत्र में आधिकारिक विशेषज्ञों को यकीन है कि इसके लिए आपको न केवल पैदा होने की जरूरत है, बल्कि जीने की भी जरूरत है। कब काइस अनोखे देश में।

पुरुषों के लिए जापानी कपड़ों की शैली महिलाओं की तुलना में अधिक रूढ़िवादी है। मजबूत सेक्स सूट के यूरोपीय संस्करण को शर्ट, टाई और क्लासिक जूते के साथ पसंद करता है। किमोनो का उपयोग खेल गतिविधियों या विशेष अवसरों के लिए किया जाता है।

जापानी शैली की बहुमुखी प्रतिभा

लैंड ऑफ द राइजिंग सन के युवा फैशन में ज्वलंत अभिव्यक्तियों ने जातीय रूपांकनों को भुला नहीं दिया। जापानी शैली की अवधारणा कई प्रवृत्तियों को जोड़ती है जो सड़क के फैशन के रुझान को दर्शाती हैं।

• हाराजुकु।लोकप्रिय शैली का नाम टोक्यो में इसी नाम के शॉपिंग जिले से आता है। क्षेत्र में रहने वाले युवा लोग समृद्ध फलों के रंगों में रंगे हुए विभिन्न प्रकार की अलमारी की वस्तुओं का एक साहसिक संयोजन पसंद करते हैं। अत्यधिक शैली आत्म-अभिव्यक्ति के एक सफल उपकरण के रूप में कार्य करती है। व्याख्या किए गए किमोनो को डेनिम पतलून, शॉर्ट्स, धारीदार लेगिंग, स्पोर्ट्स जैकेट द्वारा पूरक किया जाता है। हारायुकी शैली की विशेषता चमकीले भड़कीले श्रृंगार, अम्लीय बालों का रंग और बड़े सजावटी हेयरपिन हैं।

• गॉथिक लोलिता- उदास गॉथिक और भोली निम्फेट का एक मूल मिश्रण। नाबोकोव की लोलिता की भावना में पोशाक पसंद करने वाली लड़कियां चीनी मिट्टी के बरतन गुड़िया की तरह दिखती हैं। उनके पास प्रक्षालित चेहरे, चोलीदार कपड़े, पुरानी टोपी और फीता दस्ताने हैं। स्टाइलिश पोशाकबहुत पैसा खर्च होता है, इसलिए हर लड़की इस तरह के फैशन के जुनून को बर्दाश्त नहीं कर सकती।

• कॉस्प्ले- एक प्रकार की भूमिका निभाने वाली पोशाक। इस प्रवृत्ति के समर्थक एनीमेशन और कंप्यूटर खिलौनों के अपने पसंदीदा पात्रों की नकल करते हैं। शैली के प्रशंसकों में न केवल किशोर हैं, बल्कि कई भावुक वयस्क भी हैं।

• decora- कई सजावटी तत्वों के साथ बाहरी सजावट। टोपी, स्कार्फ, फर उत्पाद बहुत लोकप्रिय हैं। स्टाइल प्रेमी कई धातु के गहने - चेन, पेंडेंट, कंगन पहनते हैं। ध्वनि तत्व - घंटियाँ, घंटियाँ - एक महान प्रभाव से प्रतिष्ठित हैं।

• प्यारा- स्पर्श करना बच्चों की शैली. फैशन की प्रवृत्ति के समर्थक कार्टून जानवरों या खिलौनों की वेशभूषा में तैयार होते हैं। कपड़ों में, बच्चों की चीजों की विशेषता वाले रंगों के पेस्टल शेड्स चुनें: नीला, गुलाबी, सफेद, बेज। छवि को प्लास्टिक से बने सामान से सजाया गया है या स्टफ्ड टॉयज.

• खोजशब्द प्रभावशीलता सूचकांक द्रिस्तिगोचर- शाब्दिक रूप से "दृश्य शैली" के रूप में अनुवादित। से लिया गया नाम युवा उपसंस्कृति, एक संगीत शैली पर आधारित है जो जापानी पंक और ग्लैम रॉक को जोड़ती है। शैली के अनुयायी असंगत रंगों की चीजें पहनते हैं, एक ऊंचे मंच पर जूते पहनते हैं, अपने बालों को चमकीले रंगों से रंगते हैं। वे भद्दे उद्दंड मेक-अप, मूल रॉक सामग्री का उपयोग करते हैं, और शरीर को पियर्सिंग से सजाया जाता है।

• गंगूरो- ग्लैमरस स्टाइल। फैशनेबल छवि बनाते समय, कपड़ों पर नहीं, बल्कि दिखावे पर अधिक ध्यान दिया जाता है। बालों में रंगा हुआ सफेद रंग, अत्यधिक तनी हुई त्वचा के साथ बिल्कुल विपरीत। मेकअप में हल्के रंगों का बोलबाला है। गंगुरो चमकीले रंग के संतृप्त कपड़े पसंद करते हैं। गाढ़ा रंगत्वचा गुलाबी, पीले, नारंगी कपड़ों से अच्छी तरह से सेट होती है।

यह लंबे समय से एक अनूठी और अनुपयोगी घटना बन गई है, और हर साल इसका प्रभाव और लोकप्रियता बढ़ रही है। Cosplay से लेकर Yohji Yamamoto के डिज़ाइनर आइटम तक, आप टोक्यो की सड़कों पर और विशेष रूप से राजधानी हाराजुकु के सबसे फैशनेबल जिले में सभी से मिल सकते हैं।

"लिसा" आपको जापानी स्ट्रीट फैशन की 10 अनूठी शैलियों के बारे में बताएगी जो आपको दुनिया में कहीं और नहीं दिखेंगी।

यह संभावना नहीं है कि नाबोकोव कल्पना कर सकते थे कि उनके उपन्यास का शीर्षक और नायिका की छवि फैशन की दुनिया में अपना जीवन पाएगी, और न केवल कुछ पश्चिमी, बल्कि जापानी।

शैली स्त्रीलिंग और रोमांटिक है। बहुत सारे लेस, धनुष और तामझाम के साथ नाजुक पस्टेल रंगों में कपड़े। टोपी, छाता, स्टॉकिंग्स, प्लेटफार्म जूते आदि के रूप में सहायक उपकरण का स्वागत है। लड़कियां अक्सर कर्ल बनाती हैं और चीनी मिट्टी के बरतन गुड़िया की तरह मेकअप पसंद करती हैं।

लोलिता शैली जापान में सबसे लोकप्रिय में से एक है। चूंकि यह 90 के दशक में संगीत के प्रभाव में वापस आया (जापानी फैशन की कई अन्य शैलियों की तरह), 20 से अधिक वर्षों में यह क्लासिक "स्वीट" लोलिता के अलावा कई उप-शैलियों को हासिल करने में कामयाब रहा है। गॉथिक लोलितासरोकोको और बैरोक का मिश्रण हैं, और कपड़े पसंद करते हैं गहरे रंग. प्रेमियों गुंडाजंजीरों और स्टड के साथ रफल्स और लेस को मिलाएं। उपशैली के प्रतिनिधि वाचित्रलिपि या बांस की छतरी के साथ किमोनो के रूप में पारंपरिक नोटों को लोलिता शैली में बुनें। इस तरह के सबस्टाइल हैं बेबी द स्टार्स शाइन ब्राइट, मेटामोर्फोस, एंजेलिक प्रिटीऔर उन सभी की अपनी विशेषताएं हैं।

विज़ुअल केई इमो शैली, गॉथिक, पंक के "फ़्यूज्ड" तत्व हैं, लेकिन जापानी संस्करण में। प्रारंभ में, शैली जापानी रॉक संगीत के प्रभाव के माध्यम से दिखाई दी, लेकिन अब इस शैली के अनुयायी चाहते हैं, सबसे पहले, बाहर खड़े हों और अपने अजीब रूप से चौंकें।

ऐसा करने के लिए, वे बहुत प्रयोग करते हैं चमड़े के कपड़े, खौफनाक मुखौटे, चमकीले केशविन्यास और उदास श्रृंगार, टैटू और छेदन। काले, लाल और सफेद रंगों का संयोजन; चमड़े के विवरण, धातु की वस्तुएं और असामान्य सामान विजुअल केई की मुख्य विशिष्ट विशेषताएं हैं।

शैली को अक्सर स्टीम्पंक (विक्टोरियन युग का शानदार संस्करण) के साथ जोड़ा जाता है, इसलिए वे अक्सर शीर्ष टोपी, कॉर्सेट, पुराने फैशन वाले चश्मा, मोनोकल्स, पाइप इत्यादि के साथ छवि को पतला करते हैं।

कोह गल

"गैल" शब्द का अर्थ है "लड़की जो ब्रांडेड कपड़े पसंद करती है" और "को" जापानी शब्द "कोडोमो" से आया है जिसका अर्थ है "बच्चा"। कोह गल स्टाइल में कपड़े पहने लड़कियां यथासंभव युवा दिखने की कोशिश करती हैं। ये वही "कवई स्कूली छात्राएं" हैं, लेकिन लंबे समय तक स्कूली उम्र में नहीं।

आप उन्हें सभी प्रकार के प्यारे बच्चों के सामान (हेयरपिन, तितलियों, रफल्स) से पहचान सकते हैं, स्कूल की वर्दी में काफी छोटी स्कर्ट और ऊँची लेगिंग हैं, जो बछड़ों से भी चिपकी हुई हैं। विशेष उपकरण. जापान में अनगिनत प्रकार की स्कूल यूनिफॉर्म हैं, लेकिन सबसे लोकप्रिय हैं: नाविक फुकू(सफेद ब्लाउज, नीली स्कर्ट, दुपट्टा और ऊंचे मोज़े) और नाविक पोशाक("नौसेना" वर्दी, एक गहरे नीले रंग की स्कर्ट और एक विशेष कॉलर शैली के साथ एक सफेद ब्लाउज से मिलकर, ताकि समग्र चित्र एक नाविक सूट जैसा दिखता हो। छाती पर या तो एक छोटी टाई या धनुष पहना जाता है। उच्च मोज़े सफेद होते हैं या गहरा नीला)।

को गल लड़कियों को अक्सर विरंजित बाल, नकली टैन और लटकते हुए लटकन वाले शेल फोन के साथ देखा जाता है। वे डेटिंग साइटों और हाराजुकु और शिबुया जिलों में बहुत समय बिताते हैं, जहां टोक्यो में सबसे अधिक ब्रांडेड दुकानें स्थित हैं।

एक सबस्टाइल भी है हीम गल(हिम - "राजकुमारी"), जिसकी मुख्य विशेषता सबसे महंगे ब्रांडों की फ्रिली गर्म गुलाबी चीजें पहनना है।

यह एक ऐसी शैली है जो 90 के दशक में चरम पर थी, और अब आप इसके कुछ ही अनुयायियों से मिल सकते हैं। गैंगुरो के मुख्य सूत्रधार पहले से ही मध्यम आयु वर्ग की महिलाएं थीं, जो अपने अशांत युवाओं को फिर से हासिल करने और मेगा-विदेशी रूप देने के लिए बेताब थीं।

के रूप में अनुवादित किया जा सकता है " काला चेहरा”और शैली इस मायने में अलग है कि इसके अनुयायी टैनिंग के दीवाने हैं। और न केवल स्पा में कुछ सत्र, बल्कि धूपघड़ी में सबसे चरम टैनिंग, उसके बाद चेहरे को और भी गहरे रंग में रंगना।

टैनिंग के अलावा, स्टाइल को मिनीस्कर्ट, ओवरसाइज़्ड प्लेटफ़ॉर्म शूज़, ब्लीच या बहुरंगी बालों और सफ़ेद या काले आईलाइनर के साथ जोरदार मेकअप द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है।

सुकेबन

एक ऐसी शैली जिसने अपनी लोकप्रियता भी खो दी है, लेकिन फिर भी फैशन को प्रभावित करती है। विशेष रूप से, आधुनिक जापान की अधिक प्रगतिशील स्वतंत्र लड़कियों पर। तथ्य यह है कि जापानी से अनुवाद में " suke"एक महिला है, और" प्रतिबंध' का अर्थ है 'बॉस'। पहले, सुकेबन को महिला गिरोह कहा जाता था जो लोगों को लूटती और उन पर हमला करती थी। ये समूह पहली बार 1960 के दशक में गैंग्स के महिला विकल्प के रूप में दिखाई दिए, जिन्हें जाना जाता है बैंचो”, जो स्थानीय गुंडों को एकजुट करता है जो याकूब (जापानी माफिया) बनने का सपना देखते थे।

प्रतिभागियों की संख्या में सभी सुकेबैन संरचनाएं भिन्न थीं, और सबसे बड़ा समूह कांटो महिला अपराधी गठबंधन था - 20,000 युवा महिलाएं। युद्धरत गुट, जैसा कि प्रथागत है, अक्सर सड़क के झगड़े और लड़ाइयों में एक-दूसरे से भिड़ जाते थे। इसके अलावा, सभी सुकेबन संघों के सख्त नियम थे, जिनका पालन न करने के लिए उन्हें "अवधारणाओं के अनुसार" दंडित किया गया था।

सुकेबन लड़कियां अक्सर बाइक चलाती हैं, इसलिए इस शैली में बाइकर आंदोलन के कुछ तत्व हैं।

दो मुख्य प्रकार की सुकेबन कपड़ों की शैली: पहली नाविक वर्दी का शीर्ष है, और नीचे टखने की लंबाई वाली प्लीटेड स्कर्ट है, और दूसरी है चमड़े की जैकेटस्टड्स, चंकी प्लेटफॉर्म बूट्स और शॉर्ट शॉर्ट्स के साथ।

आधुनिक सड़क शैली में, टोक्यो सुकेबैन को अद्यतन संस्करण प्राप्त हुए हैं:

Takenokozoku

Takenokozoku शैली 1960 और 1970 के दशक की है। और जल्द ही हाराजुकु के फैशनेबल युवाओं के बीच लोकप्रिय हो गया। Takenokozoku इतना व्यापक हो गया कि एक स्टोर (और अब दुकानों की एक श्रृंखला) "Takenoko" भी था, जो केवल इस शैली में कपड़े बेचता है।

Takenokozoku शैली के प्रतिनिधि अक्सर समूहों में इकट्ठा होते थे और उस समय के लोकप्रिय संगीत के लिए सड़क जाम और नृत्य की लड़ाई की व्यवस्था करते थे।

Takenokozoku की मुख्य विशेषताएं नियॉन रंगों के सहायक उपकरण हैं, जिसमें मोतियों और धनुषों के साथ-साथ सीटी भी शामिल हैं, जो उपसंस्कृति के प्रतिनिधि हमेशा अपने साथ रखते हैं।

बोसोज़ोकू और यांकीज़

मोटरसाइकिल गिरोह के रूप में जाना जाता है "गति के कुलों"या 1960 के दशक की शुरुआत में जापान में लोकप्रिय थे। 1970 के दशक में, ऊपर उल्लिखित शांत मोटरसाइकिल प्रशंसकों की महिला संरचनाएँ भी दिखाई देने लगीं। "सुकेबन". थोड़ी देर बाद, गिरोहों ने अपना स्वयं का उपसंस्कृति कहा "यांकीज", जो पुरुष बोसोजोकू और महिला सुकेबान शैलियों के तत्वों को जोड़ती है।

यांकी शैली की विशेषता सारशी है - एक सफेद कपड़ा जो छाती के चारों ओर लपेटा जाता है, एक ड्रेसिंग गाउन जो एक लबादा और एक मुखौटा जैसा दिखता है। थोड़ी देर बाद, परिष्कृत कपड़ों को अधिक आधुनिक चमड़े की जैकेट, "चमड़े की जैकेट", चमड़े की पैंट, नुकीले पैर की उंगलियों और स्टड वाले जूते, साथ ही साथ बदल दिया गया उच्च केशविन्यासबालों के साथ। और, ज़ाहिर है, यांकी स्कूटर और मोटरसाइकिल के बिना कहीं भी दिखाई नहीं देते हैं।

यह शैली 1997 के FRUiTS पत्रिका के एक लेख के बाद आई जिसमें प्रसिद्ध मॉडल अकी कोबायाशी ने बात की और उसे दिखाया व्यक्तिगत शैली. उसके बाद, पूरे जापान में लड़कियां यथासंभव अद्वितीय और मूल कपड़े पहनने लगीं। सजावट में कोई स्पष्ट कैनन नहीं है, क्योंकि संपूर्ण विचार विशिष्टता में सटीक है, लेकिन छवि यथासंभव आकर्षक और अपमानजनक होनी चाहिए।

लड़कियां आमतौर पर पहनती हैं बड़ी राशिसबसे चमकीले गहने, हेयरपिन, रिवेट्स, चेन, वे कपड़ों के चमकीले नीयन रंगों का चयन करते हैं, इंद्रधनुष के सभी रंगों में अपने बालों को रंगते हैं, मुलायम खिलौनों को खुद से बाँधते हैं और हर संभव तरीके से सजावट के साथ "खुद को लटकाते हैं"।

2004 में, किगुरुमी शैली एक वास्तविक घटना बन गई और अभी भी धीमी नहीं हुई, खासकर सभी प्रकार के उत्सवों के दौरान। जिन लड़कियों ने अपना समय शिबुया के आस-पास मौज-मस्ती में बिताया, उन्हें आरामदायक कपड़ों की जरूरत थी, इसलिए उन्होंने सस्ते एनिमल हुड वाले ट्रैकसूट को चुना, जिसे उन्होंने पार्टी सप्लाई से खरीदा था।

यदि यह सब विनी द पूह और पिकाचु की वेशभूषा के साथ शुरू हुआ, तो अब आप किसी भी जानवर, एनीमे चरित्र या बच्चे के खिलौने के लिए एक पोशाक पा सकते हैं। वेशभूषा के अलावा, झुमके, बैग, चश्मा और जानवरों के रूप में अन्य सामान भी हैं। किगुरुमी पश्चिमी दुनिया में भी लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है: इसे इंटरनेट पर पजामा या आरामदायक होमवियर के रूप में सक्रिय रूप से ऑर्डर किया जाता है।

फल (हाराजुकु शैली)

जापानी फैशन का मक्का - जिला (या "शहर" जैसा कि उन्हें टोक्यो में कहा जाता है) हाराजुकु हमेशा राजधानी और पूरे देश के सभी उन्नत फैशनपरस्तों का मुख्य निवास स्थान रहा है। सबसे पहले, क्षेत्र अपने उपसांस्कृतिक प्रवाह के लिए प्रसिद्ध हो गया। हाराजुकु गरुज़ु("हरजुकु की लड़कियां")। यह प्रवृत्ति आकर्षक वेशभूषा, गहनों की बहुतायत और असंगत के संयोजन की विशेषता है। एक सूट कई शैलियों को एक साथ जोड़ सकता है: गॉथिक और साइबरपंक से नियॉन क्लबवियर तक।

उपसंस्कृति विशेष रूप से उस पत्रिका से प्रभावित थी जिसे फोटोग्राफर शोइची अओकी ने फैशनेबल हाराजुकु युवाओं की तस्वीरों को प्रिंट करते हुए प्रकाशित करना शुरू किया था। एओकी ने फलों की उपसंस्कृति के मुख्य विचार की घोषणा की - उपस्थिति पैटर्न की अस्वीकृति और आप कैसे कपड़े पहनते हैं और उपस्थिति के माध्यम से खुद को अभिव्यक्त करने में पूर्ण स्वतंत्रता। इसलिए, इसमें कुछ भी अजीब नहीं है अगर कोई एक दिन सैन्य शैली में दिखाई देता है, और अगले दिन - पिकाचु किगुरुमी में, क्योंकि वास्तविक शैली किसी की परवाह किए बिना किसी के व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति है।

चित्रशाला देखो

बेशक, कॉसप्ले को अलग से अलग किया जाना चाहिए (प्रसिद्ध पात्रों की वेशभूषा में कपड़े पहनना और ऐसी पोशाकें बनाना), लेकिन यह सिर्फ एक फैशन या उपसंस्कृति नहीं है - यह जीवन का एक तरीका है, और एक शौक है, और एक गतिविधि है, और रचनात्मकता, और जापान और पूरी दुनिया में एक बहुत बड़े पैमाने की घटना।

जापानी गली का पहनावाअधिक से अधिक लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है। अब टोक्यो की सड़कों पर आप फैशनेबल डिज़ाइनर कपड़े पहने हुए लोगों से मिल सकते हैं, यूरोपीय फैशनेबल धनुषों के साथ, लोकप्रिय ब्रांडों की ट्रेंडी चीजें, एक संयोजन भिन्न शैली- लेकिन वे सभी शैली की विशिष्टता और व्यक्तित्व से प्रतिष्ठित हैं। टोक्यो स्ट्रीट फैशन को कुछ कैनन में ड्राइव करना कठिन है - यह फैशन बहुत विविध है - लेकिन, फिर भी, इसे पहचानना मुश्किल नहीं है।

ज्यादातर लोग केवल किमोनो या औपचारिक सूट में जापानी की कल्पना करते हैं, जिसमें वे दिन में 23 घंटे काम करते हैं, नैनोरोबोट्स इकट्ठा करते हैं, एनीमे बनाते हैं और सुशी खाते हैं।

लेकिन पिछली शताब्दी के अंत में, उगते सूरज की भूमि में फैशन नाटकीय रूप से बदल गया, जो कि अनगिनत उपसंस्कृतियों में एकत्र हुए किशोरों के लिए धन्यवाद, एक अनूठी शैली बनाते हैं। नए फैशन के चलन बहुत जल्दी जापान की संस्कृति में छाने लगे और दूसरे देशों में फैल गए।

अब जापानी आधुनिक शैलीकपड़े रंगों और फंतासी सामानों का एक दंगा है जो केवल जापानी ही साथ आ सकते हैं। हम नहीं जानते कि हमारे देश के लोग इस तरह के फिजूलखर्ची के कपड़ों के लिए कितने तैयार हैं, लेकिन अगर आपकी जिंदगी में रंगों की कमी है, आप चाहते हैं कि हर कोई आप पर ध्यान दे, और प्रवेश द्वार पर दादी पूरी तरह से पागल हो गई हैं, तो जापानी शैली कपड़े तुम्हारे लिए है।

लड़कों और लड़कियों के लिए जापानी शैली

जैसा कि हम पहले ही कह चुके हैं, जापान में कई अलग-अलग उपसंस्कृति और शैलियाँ हैं। हमने अपने टॉप 10 का संकलन किया है। जाना!

तस्वीरकेई

ये लोग हमारे इमोजी से काफी मिलते-जुलते हैं। वही फटी हेयर स्टाइल, बैंग्स, काली आंखें और कपड़े। इस शैली के अनुयायी अपनी उपस्थिति (इसलिए नाम) के साथ जनता को चौंका देना पसंद करते हैं और इसलिए शीर्ष टोपी, चेहरे की पट्टियाँ, अंगवस्त्र पहनते हैं और उनके चेहरे पर अकल्पनीय चीजें बनाते हैं।

काले, लाल और सफेद रंगों का संयोजन; चमड़े का विवरण, धातु की वस्तुएं और असामान्य सामान - यह सब दृश्य केई है।

decora

आप इस शैली के प्रतिनिधियों को प्रकट होने से बहुत पहले सुन सकते हैं। क्यों? हां, क्योंकि वे बस सभी प्रकार के धनुष, मोती, कुंजी श्रृंखला, बैज और अन्य चीजों से लटकाए जाते हैं। सामान्य तौर पर, शैली का नाम अपने लिए बोलता है। इसलिए यदि आप सजावट से बहुत प्यार करते हैं, तो आप उन्हें लगातार लटकाते हैं, और वे आपको "क्रिसमस ट्री" कहते हैं, तो आप सुरक्षित रूप से उत्तर दे सकते हैं: "मैं क्रिसमस ट्री नहीं हूं, लेकिन" सजावट "और आप कुछ भी नहीं समझते हैं !"। और गर्व और जोर से बजने के साथ, रिटायर हो जाओ।

कॉस्प्ले

यह शैली एनीमे और कंप्यूटर गेम के लिए जापानी प्रेम पर आधारित है। यहाँ, इस प्रकार का शौक इतना विकसित है कि लगभग हर जापानी का अपना पसंदीदा कार्टून या कंप्यूटर चरित्र होता है, जिसकी वे लगभग हर चीज़ में नकल करते हैं, और सबसे पहले कपड़ों में, बिल्कुल। हमारे पास रूस में भी बहुत कुछ है। सच है, यह अजीब है कि वे घरेलू निर्माता का समर्थन नहीं करते हैं। सेलर मून को चित्रित करना आसान है, और आप चेबुरश्का को "कॉसप्ले" करने की कोशिश करते हैं?

प्यारा

यह शैली कार्टूनों के प्रति जापानियों की उदासीनता को भी दर्शाती है। कावई कॉसप्ले से इस मायने में अलग है कि पहले मामले में, लड़के और लड़कियां प्यारे पात्रों की शैली के अपने "आइकन" पर विचार करते हैं: खिलौने और जानवर। इसलिए कठबोली अभिव्यक्ति "कवई" - प्यारा।

kigurumi

2004 में, किगुरुमी शैली एक वास्तविक फैशन घटना बन गई। यह उन लड़कियों के लिए धन्यवाद प्रकट हुआ जिन्होंने पूरा दिन सड़क पर बिताया और जरूरत पड़ी आराम के कपड़े. पैसे की कमी के लिए, उन्होंने एक उत्कृष्ट मूल्य विकल्प चुना - सस्ते कपड़े जो जानवरों के आकार के जंपसूट थे और "पार्टी पार्टी" जैसी दुकानों में बेचे जाते थे। अब ऐसे चौग़ा हमारे देश के बड़े शहरों में लोकप्रिय हो गए हैं।

टेकेनोकोज़ोकू

टेकोकोज़ोकू के कपड़ों की जापानी शैली एक नृत्य उपसंस्कृति को अधिक संदर्भित करती है जो जापान में फैशन के वर्तमान मक्का - हाराजुकु क्वार्टर में सबसे पहले दिखाई देती है। मुख्य विशेषताएं नियॉन रंग और सीटी के सामान हैं।

बाद में, "टेकनोको" नाम का एक स्टोर दिखाई दिया। वह इस उपसंस्कृति की शैली के प्रतिनिधियों के लिए कपड़ों का मुख्य निर्माता बन गया, जो कि, इससे प्रभावित था राष्ट्रीय कपड़े. सूट चमकीले गुलाबी, नीले या बैंगनी रंगों में ढीले और बेगी हैं, चित्रलिपि के साथ कढ़ाई की गई है।

जापानी लड़कियों के कपड़ों की शैली

लोलिता

बहुत ही फेमिनिन और क्यूट स्टाइल जो किसी भी लड़की को सूट करेगा। तामझाम और तामझाम, धनुष और नाजुक कर्ल के साथ पस्टेल रंगों में सुंदर कपड़े। लोलिता को गहनों की प्रचुरता भी पसंद है, हालांकि यहां वे पूरी तरह से अलग हैं: छाते, धनुष और दिल के साथ हेयरपिन - सभी सुखदायक रंगों में।

कोह गल

को गल शैली के प्रतिनिधि यथासंभव युवा दिखने के लिए सब कुछ करते हैं। अक्सर वे अपने बालों को ब्लीच करती हैं, सेल्फ-टेनर का इस्तेमाल करती हैं और अपनी स्कर्ट को छोटा करती हैं। स्कूल की पोशाक. वे ऊँचे मोज़े भी पहनते हैं, जिन्हें ठीक से रखने के लिए कभी-कभी उन्हें अपने पैरों से चिपकाना पड़ता है।

गंगरू

ऐसे "गैंगुरोस" किसी भी रूसी शहर में देखे जा सकते हैं, खासकर एक प्रांतीय में। जापान में गंगरू को ग्लैमरस स्टाइल माना जाता है, लेकिन यह रूप शायद ही आकर्षक हो। गंगरू शैली का पालन करने वाली लड़कियां जितना संभव हो उतना भूरा बनने के लिए अपना अधिकांश जीवन टैनिंग सैलून में बिताती हैं। कपड़े अक्सर गुलाबी और बेहद अश्लील होते हैं। मेकअप का वर्णन करना और भी डरावना है - एक गहरे भूरे रंग का टोन, काली आईलाइनर, हल्की छाया, चेहरे पर अतुलनीय प्रकाश रेखाएं और हल्की लिपस्टिक।

मोरीलड़की(मोरी लड़की)

दूसरे तरीके से, इस शैली को "लड़की से मोटी" कहा जाता है। यह शैली टोन और सहायक उपकरण के मामले में फ्रेंच के समान ही है, क्योंकि मोरी को रोमांस और स्त्रीत्व का प्रतीक कहा जा सकता है।
शायद यह हम सभी के कपड़ों की सबसे उपयुक्त शैली है।

मोरी लड़कियां लेयर्ड आउटफिट और बहुत सारे लेस और रफल्स के साथ सुंदर कपड़े पहनती हैं, ज्यादातर विंटेज। इसके अलावा, "वन अप्सराएँ" निविदा की तरह पुष्प प्रिंटऔर चेक, असली लेदर एक्सेसरीज और गोल्ड प्लेटेड ज्वेलरी। वे व्यावहारिक रूप से सौंदर्य प्रसाधनों का उपयोग नहीं करते हैं, लेकिन कभी-कभी वे अपने गालों को ब्लश से हल्के से छू सकते हैं।

एक दिलचस्प, लेकिन कभी-कभी अजीब देश, है ना? हालाँकि शायद बाकी दुनिया जापानियों को अजीब लगे :-) आइए करीब से देखें:

जापान ने 19वीं शताब्दी के मध्य से पश्चिमी फैशन की नकल करना शुरू कर दिया था। 21 वीं सदी की शुरुआत तक, जापानी स्ट्रीट फैशन जैसी घटना का गठन हो चुका था। जापानी स्ट्रीट फैशन शब्द या इसके अंग्रेजी समकक्ष - जापानी स्ट्रीट फैशन का उपयोग अक्सर हाल के दिनों में एक संक्षिप्त नाम JSF के रूप में किया जाता है।

अपनी शैली बनाने के लिए अक्सर विदेशी और यूरोपीय ब्रांडों का उपयोग किया जाता है। इनमें से कुछ शैलियाँ "चिक" और "ग्लैमरस" हैं, जो यूरोप में पाए जाने वाले हाउते कॉउचर के समान हैं। इन प्रवृत्तियों के इतिहास और स्थिति की समीक्षा 1997 से फैशन पत्रिका फ्रूट्स में शोइची आओकी द्वारा की गई है, जो जापान में फैशन प्रशंसकों के बीच सबसे लोकप्रिय है।
बाद में, जापानी हिप-हॉप, जो हमेशा टोक्यो के भूमिगत दृश्य में मौजूद रहा है और अपने पश्चिमी प्रभावों के साथ लोकप्रियता में वृद्धि हुई है, ने भी जापानी फैशन को प्रभावित किया।

अन्य शैलियों के लोकप्रिय संगीत रुझान भी जापान में फैशन को प्रभावित करते हैं, क्योंकि कई किशोर अपने पसंदीदा सितारों की तरह दिखना चाहते हैं।

साथ ही, अधिकांश में फैशन का रुझानजापानी फैशन में, जापानी युवाओं की यूरोपीय और यहां तक ​​​​कि अफ्रीकियों के समान होने की एक बड़ी इच्छा है, जो जापान की सदियों पुरानी निकटता के कारण अन्य देशों से है। इसलिए, उदाहरण के लिए, गॉथिक फैशन प्रवृत्तियों ने 17 वीं -18 वीं शताब्दी की यूरोपीय (विशेष रूप से फ्रेंच और जर्मन) संस्कृति की ओर रुख किया, और हल्के और अधिक आनंददायक प्रवृत्तियों के प्रशंसक प्रतिबंधित कैलिफ़ोर्निया या यहां तक ​​​​कि काले हिप-हॉप कलाकारों की तरह दिखते हैं, जो है जापानी कोग्यारू उपसंस्कृति में परिलक्षित होता है।

आधुनिक जापानी स्ट्रीट फैशन

हालांकि पिछले कुछ वर्षों में शैलियों में बार-बार बदलाव आया है, लेकिन जापान में मुख्यधारा लोकप्रिय बनी हुई है। आमतौर पर फैशन के रुझान ऐसे जिलों और टोक्यो के तिमाहियों की संस्कृति द्वारा शिंजुकु, शिबुया, हाराजुकु, गांजा और ओडेबा के रूप में निर्धारित किए जाते हैं।

लोलिता

जापानी स्ट्रीट फैशन से पश्चिम में सबसे प्रसिद्ध रुझानों में से एक, जापानी लड़कियों के बीच कपड़ों में शिशुवाद और गॉथिक शैली की खेती। इस प्रवृत्ति का प्रसार वास्तव में बहुत बड़ा है। लोलिता उप-प्रजाति में गॉथिक और "स्वीट" ग्लैमरस शैली, पंक और गॉथिक उपसंस्कृति दोनों के तत्व और पारंपरिक जापानी कपड़ों के तत्व शामिल हैं। इसके अलावा, पुरुष इस छवि से चिपके रह सकते हैं, विशेष रूप से दृश्य केई संगीतकार, विशेष रूप से मन जैसे कलाकार, प्रसिद्ध जापानी गिटारवादक हिजाकी की एकल परियोजना, और कई अन्य समूह, विशेष रूप से कोटे दिशा। इसके अलावा, यह फैशन प्रवृत्ति एक अन्य दृश्य प्रवृत्ति - ओसियारे केई में आम है, जिसमें अधिकांश संगीतकार प्रशंसकों को प्रभावित करने और आकर्षित करने के लिए अक्सर लोलिता शैली या इसके तत्वों का उपयोग करते हैं, उदाहरण के लिए, एक कैफे, लोलिता23q और आइकल में।

और भी हैं पुरुष संस्करण, जैसे "सुरुचिपूर्ण गोथिक अभिजात" - एक शैली जिसने यूरोपीय कुलीन फैशन के बारे में जापानी विचारों को मूर्त रूप दिया।

गंगरू

21 वीं सदी की शुरुआत में गंगुरो फैशन जापानी लड़कियों के बीच लोकप्रिय हो गया। गंगरू शैली के कपड़े पहने एक ठेठ लड़की उज्ज्वल सामान, मिनीस्कर्ट और सारोंग को गांठदार बाटिक से रंगा जाता है। गैंगुरो शैली की विशेषता है प्रक्षालित बाल, डार्क टैन, झूठी पलकें, काले और सफेद आईलाइनर, कंगन, झुमके, अंगूठियां, हार और प्लेटफॉर्म बूट।

ग्यारू

ग्यारू उपसंस्कृति गंगरू उपसंस्कृति से इतनी मिलती-जुलती है कि एक शैली को दूसरी शैली समझने की भूल संभव है। हालाँकि, ग्यारू शैली को गैंगुरो से समान विशेषताओं से अलग किया जाता है, लेकिन कई गुना बढ़ जाता है, क्योंकि आदर्श अमेरिकी गर्म शहरों और राज्यों की आकर्षक लड़कियों के साथ-साथ हिप-हॉप, पॉप और अन्य मुख्यधारा के क्षेत्रों के लोकप्रिय काले कलाकार हैं। आधुनिक संगीत। लड़कियां अपनी त्वचा को गहरा टैन देने और इन कलाकारों की तरह बनने के लिए टैनिंग सैलून में काफी समय बिताती हैं। जापानी कठबोली में, कोग्यारू उन स्कूली छात्राओं को संदर्भित करता है जो मिनीस्कर्ट पहनती हैं, अपने कपड़ों में गुलाबी रंग पहनती हैं, अपने बालों को गोरा रंगती हैं, और "नकली" तन रखती हैं।

फल (हाराजुकु शैली)

पर इस पलसबसे लोकप्रिय जापानी युवा शैलियों के "लोलिता" के बाद दूसरा। यह मुख्य रूप से शिबुया के टोक्यो के हाराजुकु क्वार्टर में उत्पन्न हुआ, जिसके परिणामस्वरूप इसे आधिकारिक तौर पर हाराजुकु शैली कहा जाता है। यह नाम 1997 में उत्पन्न हुआ, जब प्रसिद्ध फोटोग्राफर सोची अओकी ने अजीबोगरीब फैशन के लिए समर्पित नामांकित पत्रिका की स्थापना की, और सड़कों पर अपमानजनक राहगीरों की तस्वीरें खींचनी शुरू कीं। अब फल पत्रिका ग्रह के हर कोने में पाई जा सकती है। शैली यूरोप और अमेरिका दोनों में लोकप्रिय हो गई है शैली का मुख्य सिद्धांत "विनैग्रेट" सिद्धांत के अनुसार पहनने वाले के स्वाद के लिए विभिन्न फैशनेबल तत्वों, ब्रांडों और कपड़ों का एक संग्रह है।

तो, इस शैली में कपड़े पहनने वाला व्यक्ति तुरंत चश्मा लगा सकता है, उसके चेहरे पर एक चिकित्सा पट्टी, एक टोपी, शॉर्ट्स, एक शर्ट या टी-शर्ट, एक जैकेट और इस शैली की मुख्य विशेषता बहुत सारे सामान हैं। जापानी संगीत में, यह संस्कृति "ओशारे केई" की दिशा में परिलक्षित होती है, जहां संगीतकार अक्सर नकल के लिए एक मॉडल बन जाते हैं। पश्चिम में, शैली अक्सर इमो उपसंस्कृति के साथ भ्रमित होती है, लेकिन यह गलत है, क्योंकि सामान्य तौर पर, शैली जीवन, शिशुवाद पर एक आशावादी दृष्टिकोण का प्रचार करती है और इसका इमो से कोई संबंध नहीं है।

खोजशब्द प्रभावशीलता सूचकांक द्रिस्तिगोचर

इस शैली में कपड़े पहनने वाला व्यक्ति बहुत सारे मेकअप का उपयोग करता है और इंद्रधनुष के सभी रंगों में असामान्य हेयर स्टाइल बनाता है। एंड्रोगनी शैली का एक लोकप्रिय पहलू है, लेकिन इसका उपयोग लड़कियों को आकर्षित करने के लिए, या झूठी समलैंगिकता के साथ, पहनने वाले के यौन हितों को इंगित करने के बजाय अपमानजनक और उत्तेजक छवि बनाने के लिए किया जाता है। इस दिशा की उत्पत्ति 80 के दशक के मध्य में एक्स जापान, रंग और इसी तरह के समूहों की लोकप्रियता के मद्देनजर हुई। चूंकि शैली की जड़ रॉक संगीत के वातावरण में निहित है, विज़ुअल केई भी एक प्रकार की विश्व रॉक, धातु, गॉथिक और पंक उपसंस्कृति है। लेकिन विज़ुअल केई प्रशंसकों और पश्चिमी धातु संगीत के प्रशंसकों के बीच संघर्ष के कारण, इन आंदोलनों को अलग करने की प्रथा है।

बो: सो: ज़ोकू

जबकि बो: सो: ज़ोकू ("आक्रामक गिरोह की सवारी मोटरसाइकिल" के लिए जापानी) की शैली 90 के दशक में लोकप्रिय थी और अब लगभग गायब हो गई है, यह अभी भी इस्तेमाल किया जाता है कुछ अलग किस्म काकॉमिक प्रभाव के लिए काम करता है, स्टीरियोटाइपिकल बो: सो: ज़ोकू लुक को अक्सर जापानी मीडिया, एनीमे, मंगा और फिल्मों के कई रूपों में चित्रित किया जाता है और उपहास भी किया जाता है। विशिष्ट बो: सो: ज़ोकू को अक्सर पैराशूटिस्ट गियर वाली वर्दी पहने हुए चित्रित किया जाता है, जैसे कि मजदूरों द्वारा पहने जाने वाले या तथाकथित "टोकको-फुकु" (特攻服), (पीठ पर लिखे गए सैन्य नारों वाले कोट), वे आमतौर पर एक शर्ट के बिना (नग्न धड़ पर) पहना जाता है, साथ में बैगी पैंट और हाई बूट्स को रोल किया जाता है।

रॉक एंड रोल युग के रॉकर्स की छवि भी लोकप्रिय है, विशेष रूप से एल्विस प्रेस्ली की शैली। बोसोजोकू आंदोलन बाइकर उपसंस्कृति के साथ प्रतिच्छेद करता है, बोसोजोकू अक्सर अपनी मोटरसाइकिलों को चित्रित करते हैं। अक्सर इस छवि का उपयोग एनीमे में गुंडे या याकूब के "छक्के" की हास्यपूर्ण छवि बनाने के लिए किया जाता है। ऐसा ही एक उदाहरण जीटीओ एनीमे से अपनी युवावस्था के दौरान मंगा और एनीमे शमन किंग और ओनिज़ुका के शिक्षक में चरित्र रयु उमेमिया है।

कॉस्प्ले

Cosplay, (अंग्रेजी "कॉस्टयूम प्ले" - "कॉस्टयूम गेम" के लिए संक्षिप्त), एक सांस्कृतिक घटना की तुलना में अधिक है पहनावा शैली. Cosplay के प्रशंसक अक्सर वीडियो गेम, एनीमे, मूवी, या मंगा पात्रों के स्व-निर्मित या स्टोर से खरीदे गए परिधानों के साथ-साथ लोकप्रिय बैंड या जे-पॉप मूर्तियों के सदस्यों के रूप में तैयार होते हैं। दृश्य केई और लोलिता शैलियों के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है।

फैशन उद्योग और लोकप्रिय ब्रांड

हालाँकि जापान में स्ट्रीट फ़ैशन मुफ़्त है और ऐसा कोई फ़ैशन निर्माता नहीं है जो इस क्षेत्र में एकाधिकार का दावा कर सके, ऐसा कहा जाता है कि इस्सेई मियाके, यमामोटो योजी और री कवाकुबो कॉमे डेस गार्कोन्स जैसे कई डिज़ाइनर फैशन के तीन मान्यता प्राप्त ट्रेंडसेटर हैं। जापानी फैशन। वे 80 के दशक में वापस प्रसिद्ध हो गए और अभी भी लोकप्रिय ब्रांड बने हुए हैं।

जानबूझकर स्ट्रीट फैशन कंपनी "ओनित्सुका टाइगर" (अब ASICS के रूप में जाना जाता है) की शैली को बढ़ावा दिया। जापान विदेशी ब्रांडेड विलासिता के सामानों की पर्याप्त खपत के लिए भी जाना जाता है। 2006 के JETRO के आंकड़ों के अनुसार, जापान ने दुनिया के 41% लक्ज़री सामानों की खपत की।

पश्चिमी संस्कृति पर प्रभाव

90 के दशक की शुरुआत में। पिछली शताब्दी में, जापानी स्ट्रीट फैशन अमेरिका चला गया, जहाँ से यह पूरे यूरोप में फैल गया। कई मायनों में, हिप-हॉप, रेव, साथ ही बीएमएक्सिंग, स्केटबोर्डिंग, सर्फिंग इत्यादि जैसे उपसंस्कृतियों द्वारा इसकी सुविधा प्रदान की गई। उसी क्षण से, इसे आधिकारिक दर्जा प्राप्त हुआ और इसे स्ट्रीटस्टाइल कहा जाने लगा।

सामाजिक पहलू

चूंकि जापानी युवा फैशन की मुख्य विशेषताएं हैं: यूरोपीय या अमेरिकियों की तरह बनने की इच्छा, बाहर खड़े होने की इच्छा के साथ चौंकाने वाला और मजबूत गैर-अनुरूपता, जापान के इतिहास और संस्कृति में ऐसे रुझानों के उभरने के कारणों की तलाश की जानी चाहिए। , जब सदियों से देश अन्य देशों और भूमि से बंद था, और देश में कठोर नैतिक कानून और नींव काम कर रहे थे। परिणामस्वरूप, युवा लोगों ने, अपनी विशिष्ट अधिकतमता के साथ, पश्चिमी संस्कृति और जापानी समाज में बहाली के बाद प्राप्त स्वतंत्रता को स्वीकार कर लिया। इसके बाद, जापानी युवाओं के बीच समान प्रवृत्तियों ने जापानी समाज के विचारों को और बदल दिया।

पॉप संस्कृति में जापानी स्ट्रीट फैशन

प्रसिद्ध अमेरिकी गायक और संगीतकार मर्लिन मैनसन, गिटारवादक छिपाने (विजुअल केई के जनक) के करीबी दोस्त थे और उन्होंने अपनी छवि में इस दिशा की दूसरी लहर के तत्वों का इस्तेमाल किया था, जिसे बाद में कई औद्योगिक धातु बैंड जैसे कि उठाया गया था मृत तारे।

पॉप गायिका ग्वेन स्टेफनी हाराजुकू शैली की जानी-मानी प्रशंसक हैं और उन्होंने इसे अपने कुछ गानों और वीडियो में दिखाया है। टोकियो होटल के गायक विजुअल केई की नकल करते हैं।