Mode som en social institution Mikhaleva Katerina Yurievna

Mikhaleva Katerina Yurievna

Kandidat för vetenskaper i sociologi (Moscow State University uppkallad efter Lomonosov),
Master of Economics (Lomonosov Moscow State University),
Marketing Fashion Specialist (London College of Fashion)

Utexaminerad från fakulteten för ekonomi vid Moscow State University. Lomonosov, doktorand vid Vetenskapsakademien. Sedan 2002 har han arbetat inom modebranschen, skapade detaljhandelsmärket A-MAZE. Fick priset "Face of Fashion - 2004" enligt tidningen "Faces" från förlaget "Top Secret" för bästa marknadsföring av nya modemärken på den ryska marknaden. Hon avslutade en professionell studiekurs vid London College of Fashion. 2013 disputerade hon vid Sociologiska fakulteten vid Moscow State University. Lomonosov på ämnet "Mode som social institution».
Samarbetat med europeiska modemärken:

Människor i labyrinter,
frankie Morello,
bibimazoon,
Mat Van Liebolt,
Marjan Pejoski,
Rawelks,
pärla kungariket,
Iosseliani;

med ryska modemärken:

TMHF Group,
Grishko,
Soltan.

Författare till vetenskapliga monografier "Mode System", förlag "RossPen", 2010; "Mode: ämne, historia, sociologi, ekonomi", förlaget "Ridero", 2015.
Författare till ett antal artiklar och publikationer i vetenskapliga och populära tidskrifter om modes historia, sociologi och marknadsföring: Youth Subcultures and High Fashion, Formation of the World Fashion Practice System: Historical and Institutional Analysis, Fashion and New Media, etc.
Författare till den första konceptuella vetenskapliga historien om modesociologin, samt en encyklopedisk beskrivning av en oberoende del av vetenskapen "Sociology of Fashion".

Min kära: * Jag skulle aldrig ha trott att människor som bor i olika städer kan vara så lika, till och med livet utvecklas på samma sätt. . Jag är oerhört glad att vi en gång träffades😍 vi förstår varandra så mycket att man bara kan vara tyst. Bara du förstår min humor (för du har det precis likadant). . Jag vill att alla ska hitta en sådan person. Älska dina vänner och uppskatta dem😊🤗 . #perm#vänskap#flickvänner#vänskapthroughthegoda#älskling

1 månad sedan
54 likes
2 kommentarer

1 månad sedan
41 likes
0 kommentarer

Underhållning 😉🙏 . . I allmänhet, varje gång vi öppnar nya etableringar för barn) flera gånger var vi i parken. Barnen gillade det verkligen, plus att de gör magneter med foton av barn. En sådan trevlig bonus, om än för en separat kostnad. . . Tipsa om vart du annars kan ta ditt barn🙏 #perm#skytrip#aktivitetspark#park#barn#vår#nöje

3 månader sedan
48 likes
1 kommentarer

3 månader sedan
21 likes
1 kommentarer

Myter om kött❗ Myt 1. Kött är den enda proteinkällan. Detta är fel. Quinoa anses vara ett utmärkt substitut för animaliskt protein. Protein finns också i linser, bovete, broccoli. Myt 2. Kommersiellt kött innehåller bara "kött". Butikskött innehåller 14 gånger mer bekämpningsmedel och konserveringsmedel än växtbaserade livsmedel. I regel behandlas kött med nitrater så att det kan lagras längre. Dessutom får djur antibiotika för att förhindra infektioner och för att gödas. Myt 3. Kött är inte skadligt för hälsan. Det finns ett antal studier som visar att kött är orsaken till cancer, hjärtsjukdomar och njursten. Vegetarianer har i genomsnitt 15-20 % mindre risk att utveckla cancertumörer. Detta beror på egenheten hos den mänskliga tarmen, som är ungefär 6 gånger längre än den hos köttätare. Således avlägsnas inte alla gifter och skadliga ämnen från kroppen, vilket sedan leder till uppkomsten av alla typer av sjukdomar. Resten av myterna kommer i nästa inlägg. #myths#myths#myths#perm#perm region#perm region#vår#mat#pp

3 månader sedan
28 likes
1 kommentarer

3 månader sedan
31 likes
0 kommentarer

Kollagen är den viktigaste assistenten till vår kropp. är ett fibrillärt protein, som är grunden för bindväv i människokroppen. Kollagen finns också i våra skelett, brosk och även muskler. Resultatet av brist på kollagen i huden är rynkor, slapphet, slapp hud och celluliter. Eftersom mängden kollagen i cellerna med tiden minskar är det nödvändigt att hela tiden fylla på det, speciellt under åren och efter #graviditeten. En annan viktig aspekt. Kollagen bör konsumeras tillsammans med vitamin C, så det absorberas bättre. I vårt kollagen finns det omedelbart C-vitamin i kompositionen, vilket inte kan sägas om kollagen från andra företag. Du kan beställa från länken i profilhuvudet, eller direkt från mig. Kursen är 10-20 dagar. Det finns 20 pinnar i förpackningen. Priset är 1320 rubel. #pp#kollagen#vitamin#vår#nlint

3 månader sedan
17 likes
0 kommentarer

Myter om farorna med bröd)) Myt 1: Vi blir feta av bröd. Faktum är att brittiska forskare under lång tid har bevisat att ingen blir tjock av bröd, dessutom varken från svart eller vitt. Faktum är att bröd är långt ifrån den mest kaloririka produkten. Bröd innehåller både protein och fett, och spannmål, och svart bröd innehåller också vitamin B. Myt 2: Jäst är fienden. Vissa säger att brödjäst absorberar alla nyttiga ämnen under jäsningsprocessen. Andra säger att jästceller stör den naturliga balansen i tarmens mikroflora. Faktum är att de brödjäst som finns i bröd lever fritt i våra tarmar, så de kommer inte att orsaka någon skada. Myt 3 Gluten är vår fiende. "Usch, ät inte bröd - det finns gluten" - det här hörs ofta från dietälskare och förmodligen #pp. Faktum är att gluten är ett fridfullt protein som finns i spannmål och är mycket fördelaktigt. Den innehåller nyttiga bakterier som hjälper våra immunförsvar fungerar korrekt, och en glutenfri kost kan tvärtom skada tarmarna. Myt 4: Mögel är "fritt penicillin"

6 månader sen
43 likes
1 kommentarer

6 månader sen
25 likes
1 kommentarer

7 månader sedan
33 likes
0 kommentarer

Livets väg. . Jag har ingen aning om var vägen som jag nu går på kommer att leda mig, men jag är säker på att detta är min, och jag kommer att lyckas! . . Och kanske är detta det viktigaste! Mitt råd till er alla: lyssna inte på vad de säger till er, ni måste själva känna åt rätt håll oavsett om ni går åt rätt håll eller inte ❤️ . . #perm#dreams#road#roadlife#lifestyle#way#stylenl#dreams#visualization#happiness#pride#rådgivning#feel

Aktuell sida: 1 (boken har totalt 20 sidor) [tillgängligt läsutdrag: 14 sidor]

Mode: ämne, historia, sociologi, ekonomi
Katerina Mikhaleva

Skapad i det intellektuella publiceringssystemet Ridero.ru

7 skäl att läsa mode: Ämne, historia, sociologi, ekonomi

1. Du kommer att lära dig varför mode och kläder är väldigt olika saker och varför det är viktigt om du bestämmer dig för att gå in i mode.

2. Du kommer att upptäcka historien om studiet av mode och bli förvånad över vad seriösa vetenskapsmän - sociologer och ekonomer - har studerat mode och försöker förstå dess logik och lagar.

3. Du kommer att ta reda på varför Frankrike behövde mode, hur fransmännen uppfann det och fortfarande använda denna uppfinning. Och hur italienarna konkurrerar med dem.

4. Du kommer att se hur modesystemet fungerar. Varför blir vissa designers moderiktiga, medan andra inte gör det. Var är det värt att leta efter världserkännande, och vilka Fashion Weeks är ett slöseri med tid och pengar.

5. Du kommer att se att mode är ett komplext men förutsägbart system, och inte en "blåsig tjej". Ta reda på vem, hur och varför som planerar mode.

6. Du kommer att se hur världen blir en tack vare mode. Varför mode, så till synes irrationellt, är absolut nödvändigt för den moderna världsekonomin.

7. Du får lära dig hur New Media påverkar modesystemet.

Introduktion

Du måste klä upp dig antingen för att framhäva din status eller för att klä upp dig.

Joan Juliet Buck (ex-redaktör för franska VOGUE; VOGUE Ryssland, augusti 2011, Conde Nast Ryssland)

Nakna människor har inget inflytande i samhället.

Mark Twain

En person som sällan besöker Paris kommer aldrig att bli helt elegant.

Honore de Balzac "Treatise on the Elegant Life"

Mode och kläder

Mode och kläder i vardagstänkandet används ofta omväxlande. Men dessa två föremål har helt olika "karaktärsegenskaper".

För det första är mode faktiskt inte så otvetydigt kopplat till kläder som det är vanligt att tro, och är inte en synonym för det. Jämför: kläder är en materiell produkt, medan mode är ett rent symboliskt fenomen, är det en idé, en idé om "rätt och fel" i ett visst ögonblick. Kläder är nödvändiga till viss del, mode är överflödigt. Kläder är utilitaristisk i sin funktion, mode har en status, symbolisk funktion. Kläder har en plats i nästan alla samhällen eller kulturer. Mode kan bara existera i en viss status, konceptuell, kulturell och organisatorisk kontext; mode är ett institutionellt och kulturellt fenomen i moderna, främst västerländska samhällen. Mode fungerar på ett sådant sätt att det ger något, inklusive kläder, ytterligare en symbolisk och social status.

För det andra är mode ett fundamentalt bredare fenomen. Hon uttrycker sig mest explicit i kläder, men är långt ifrån begränsad till dem. Och även om utvecklingen av mode som en social institution som reglerar konsumtion började med kläder, reglerar mode nu nästan hela konsumtionssystemet från bilindustrin, turismen, konst- och arkitekturmarknaden till livsmedelsproduktion och medicinska tjänster. På grund av modets inflytande som en specifik social institution på alla områden modernt liv till exempel ett akademiskt område i det förflutna som konst, existerar för närvarande som en produkt avsedd för försäljning, en produkt som skor, som olja. Konst, reglerad av fashionabla föreställningar, existerar nu utanför alla objektiva och – viktigast av allt – allmänt accepterade klassiska utvärderingskriterier. Och tack vare deras frånvaro tjänar paradoxalt nog miljoner. Efter att ha tagit stöd av en hel armé av konsthistoriker, gallerister, konsthandlare och curatorer som kan fylla vilken, även den mest blygsamma, skapelse med mening, gör en konstnär modern, Konstnärerna själva säljer sina verk, vilket inte orsakar något annat än konservativ förvirring, till priser värda en förmögenhet.

Så, mode och kläder är olika saker, men först och främst kommer vi att börja överväga mode som en social institution som använder kläder som sitt materiella medium.

modesystem

Många tillverkare syr rutiga skjortor, dessutom bär varannan man dem regelbundet. Men för att bli "den senaste trenden" räcker det inte. Rutiga skjortor måste räkna modern. Den naturliga frågan är: av vem, hur och under vilka förutsättningar. För att besvara dessa frågor är det nödvändigt att analysera kopplingarna mellan själva existensen av mode, processen att skapa kläder av designers och processen att legitimera deras skapelser av modeinstitutioner.

Mode kommer att betraktas av mig som ett system av organisationer, grupper, individer, evenemang och praktiker som krävs för att det ska fungera som en slags "tro" som stöds av delar av denna struktur. Systemets i sig stela struktur bestämmer processen för att legitimera designkreativitet och är därför avgörande när man inkluderar eller utesluter dem från modesystem.

Mitt förhållningssätt bygger på det faktum att upprätthållandet av mode som en social institution med nödvändighet innefattar socialt samarbete och olika sorter gruppaktivitet, som används för att bilda de symboliska delarna av denna institution, vilket påverkar dess natur och innehåll. Mode är inte bara ett "tillverkande" socialt objekt, utan också ett symboliskt element av inflytande och makt, därför, för att analysera det, är det nödvändigt att vända sig till studiet av sociala institutioner som skapar kulturella symboler som element av symbolisk makt. Mode är en produkt modesystem, som inkluderar individer, organisationer, institutioner som stödjer dess funktion.

Således kommer huvudpersonen i denna bok att vara mode som en social institution, dess struktur och funktioner, och huvudämnet för min forskning kommer att vara analysen av elementen i modesystemet, historien om deras bildning, funktioner och social betydelse av modeinstitutionen i det moderna samhället.

Kläder ur sociologisk synvinkel

På tal om mode som en social institution så börjar vi med dess "tillverknings" talesman - kläder, men i en speciell, sociologisk mening. Kläder är en statuskaraktär för en person. Jag betraktar i grunden inte kläder som en form av tillfredsställelse av en persons primära fysiologiska behov, eftersom denna funktion är relaterad till medicin och inte till sociologi. Studien kommer inte heller att överväga de estetiska egenskaperna hos kläder, eftersom detta är intresseområdet för kulturologer och kostymhistoriker. Kläder inom sociologi är för det första relaterade till kategorierna makt, hierarkier och social status.

Så i forntida tider betydde att beröva en person kläder först och främst att förödmjuka honom, att beröva honom all status. I Bibeln läser vi: "Så skall Assyriens kung föra ut de fångna ur Egypten, nakna och barfota, med blottade ländar, till Egypten till skam" (Jesaja 20:4). En man utan kläder är en exil, en slav, en fånge. Kläder är inte bara en fysisk, utan också en symbolisk "barriär" mellan en person och samhället. Vid olika stadier av samhällsutvecklingen berodde egenskaperna hos denna barriär på egenskaperna, först och främst av samhället i sig. Därför är kläder så nära förbundna med alla sociala metamorfoser som har ägt rum och äger rum i samhället. Kläder är där begreppet en persons personliga egendom har sitt ursprung, det område där hans identitet avslöjas. Kläder, som den primära formen av konsumtion, nödvändigtvis tillgängligt för alla medlemmar av samhället, är direkt knutna till en person som ett fysiskt föremål, därför manifesterar det på det mest direkta sättet alla slags sociala egenskaper, vilket gör dem uppenbara för andra medlemmar. av den sociala gruppen. På grund av detta har kläder alltid varit föremål för social reglering och kontroll i en eller annan form (skräddarsytt, direkt lagstiftningsrecept eller mode). Det mänskliga psykets struktur i detta område är närmast sammanflätad med sociala strukturer. Samtidigt har sådana egenskaper hos kläder som sexualitet eller estetik alltid varit sekundära och bestämts av de etiska, estetiska och kulturella normerna i respektive samhälle.

Kläder är en av de strukturerande aspekterna av samhällets funktion, eftersom det samtidigt stödjer och demonstrerar det hierarkiska systemet, dess reglering och graden av social rörlighet. Den tjänade och fungerar som ett yttre tecken, både som visar och skyddar sociala skillnader, ett institutionaliserat instrument för social kontroll.

Historiska stadier av en process: sed, lag, mode

En persons önskan om rikedom och materiella varor förefaller oss ganska naturliga idag. En sådan strävan var dock bara meningsfull i ett samhälle där, för det första, de restriktioner som infördes av sedvanor för förvärv och användning av materiell rikedom, inklusive rikedom uttryckt i kläder, togs bort - restriktioner för religiöst medvetande, social status, regler för kollektiva samexistens. Och, för det andra, i ett samhälle där rikedomen i sig kan ge position och makt. "Om man i forna europeiska samhällen förtjänade en hög position genom militär skicklighet, visdom, engagemang i andliga institutioner, så kom det i post-renässansens Europa, som också ger makt över andra, tillsammans med pengar" 1
Osborne R. Civilisation. Ny historia Västvärlden. - M.: AST: AST MOSKVA: GUARDIAN, 2008., s. 402.

Mode som en social institution, i sig i motsats till sedvänjor, är produkten av just ett sådant samhälle - ett samhälle inte av klass, utan av klass.

I ett klassamhälle infördes omfattande lagstiftningsbegränsningar på konsumtionssfären. Det universella skälet till att skapa hinder för konsumtion av lyxvaror var att upprätthålla klass- och statusskillnader. Först och främst reglerades privata utgifter i lag. I Europa under medeltiden, när det feodala systemet började kollapsa, blev resurser tillgängliga för bourgeoisin gammal adel. Know försökte envist att motstå denna process. Ättlingarna till de frankiska mästarna i det medeltida Europa befann sig i ett "upphängt" tillstånd mellan statliga organ - monarken, det kungliga rådet och hovet - och vanligt folk vars existens i det förflutna kontrollerades av deras förfäder. Efter att ha tagit bort den politiska och militära makten från adeln, tvingade den nya staten aristokraterna och små landade adelsmän att, efter de italienska köpmännens exempel, uppnå social och kulturell prestige. Många av våra föreställningar om "civilisation" bottnar just i detta behov hos vissa delar av samhället att särskilja sig från andra i en situation där de inte längre spelar en verklig historisk roll. Aristokraternas exceptionella artighet bestod ofta inte i högt välstånd, utan i det faktum att de hade de bästa sakerna till sitt förfogande, de hade en utmärkt utbildning, raffinerat sätt och delikat smak. Många av dessa människors förfäder brydde sig inte om sådana saker, eftersom deras verkliga skillnad var verklig makt, militär skicklighet och makt. Men deras verkliga makt förblev i det förflutna, och den europeiska adelns mål och ideal är förfining och civilisation, som ersätter den verkliga statusen.

Aristokratin, oförmögen att upprätthålla verklig ekonomisk makt, förbjöd i praktiken användningen av sitt symboliska kapital, vilket var dess sätt att leva och klä sig. Redan på XIII-talet. i Frankrike fanns det lagar som gjorde antalet klänningar som en person kunde ha beroende av social status och till och med kvaliteten på materialen som användes för att sy dem. Dessutom bestämdes mängden material som kunde gå på en klänning, och vem som kunde bära vilken stil. Typer av tyger delades in i klasser. Till exempel var sådana prestigefyllda material som siden och färgerna som symboliserar kraft - rött och lila, endast tillåtna för adeln.

Att tillåta modets fria spridning i samhället skulle vara ett frivilligt avsägelse av maktkällan, som var klädernas symboliska kapital (ännu inte mode, men inte längre sedvana).

I många delar av Europa försökte aristokrater faktiskt lämna mode för "klasskonsumtion", eftersom det var synonymt med rikedom och social makt. Skräddare blev mindre och mindre fria i sina preferenser och fungerade under stränga klassbegränsningar som deklarerades i lag. Den franske kungen Ludvig XIV, trots sina planer på att sprida Frankrikes inflytande inom modeområdet över hela Europa, begränsade möjligheterna för spridning av mode, vilket gjorde vissa saker otillgängliga, exklusiva, sällsynta. Han införde lagstiftande tydliga regler för "fashionabel" konsumtion, beroende på rang. Detaljer som guldspetsar och knappar fick endast bäras under strikt definierade omständigheter av medlemmar av överklassen, och till exempel rätten att bära brokad eller trim blå färg tillhörde endast kungen själv, blodets furstar och dem som kungen själv kunde ge ett sådant "privilegium" för särskilda förtjänster. Staten kodifierade strikt stil, tyger och färger på kläder. Så i lagstiftningen från 1661 angavs det: storleken på dekoren bör inte överstiga två fingrar i höjd, på en mans klänning är trimning i form av band runt kragen tillåten, såväl som på fållen på regnkappa, på byxornas sidor, på ärmarnas och ärmhålens sömmar, längs linjen den centrala sömmen på baksidan, samt längs linjen med knappar och på öglorna. Damer får bära band längs underkjolens fåll, såväl som längs med livstycket och framsidan av klänningen. Logiken i dessa handlingar tjänar som bevis på att modets symboliska kapital uppfattades av samhället som en källa till verklig makt.

Reglering av konsumtion sker alltså vid en tidpunkt då de lägre sociala skikten blir rika nog att kopiera elitens livsstil, och den gamla eliten tappar verklig makt och försöker behålla den med all sin kraft. Huvudförutsättningen för modets framväxt som en social institution är övergången från ett stelbent klassamhälle med dess stela system för att begränsa konsumtionen till ett samhälle där rikedom går in i den fria cirkulationens sfär och blir ett instrument för makt och inflytande. Så snart samhället upphörde att vara klassbaserat övergick rätten att leda inom mode från det kungliga hovet till couturiers och designers. Det moderna modesystemet började struktureras i en tid då de som "syr mode" blev fria i sina estetiska beslut från seder och lagar.

Mot det ursprungliga statussystemet för sed- och klasslagstiftning har mode förvandlats till ett system som reglerar konsumtion och livsstil, med hjälp av mekanismen för symbolisk statusskillnad som ursprungligen inkorporerades i det. Status symbolisk konsumtion i den moderna eran blev föremål för reglering av modesystemet.

I den moderna världen genererar mode som en social struktur hierarkier, bestämmer rörelsen av sociala hissar, vilket gör någon rikare och mer framgångsrik. I ett postmodernt samhälle handlar modesystemet med myter om sig självt. Deltagande i modeprocesser är en ritual för bekantskap med myten. Det moderna modesystemet har från sed- och lyxlagar ärvt myten om modets legitimitet och ädla ursprung som regulator av konsumtion. Konsumtionen i sig, överskuggad av mode, "förädlas" och får en ytterligare symbolisk betydelse.

En annan väg, redan rent materiell, längs vilken mode ersatte seden inom konsumtionsområdet, inklusive kläder, var minskningen av produktionskostnaderna för konsumtionsvaror med början av industrialiseringen. Med tillkomsten av det moderna samhället blir traditionella symboler för social status och makt en vara, och en massvara för det. Fram till New Age var kläder en förmögenhet. Den kunde klassas som lös egendom, uttryckt i enorma summor pengar, och ibland på grund av de rika smyckena och ädelstenarna hade klänningen karaktären av en nedärvd investering. Personliga kläder kunde vara en integrerad del av den egendom som tilldelas barn och överfördes från generation till generation. Med början av industrialiseringen klassades kläder, liksom många andra konsumtionsvaror, som en vara. Redan 1770 grundades det första betydande syföretaget i Paris. Avskaffandet av skrålagarna under franska revolutionen var förutsättningen för massproduktion i stor skala. 1824 skapades det första konfektyrföretaget, La Belle Jardiniere, i Paris, som snart överträffade alla andra företag. Den snabba utvecklingen av textil-, beklädnads- och kemisk industri redan på 1800-talet ledde till demokratisering av modet.

Men enligt min mening, produktionsteknik, nära sammanflätade med sociala tekniker, definiera dem inte. Teknisk innovation var en nödvändig men inte tillräcklig förutsättning för institutionaliseringen och vidareutvecklingen av modesystemet. Enligt min mening kan tekniken som sådan inte anses vara grunden för bildandet av social innovation, vilket modesystemet har blivit. Så i textilbranschen dök spinnhjulet upp i Kina samtidigt med dess utseende i väst - på 1200-talet, men det utvecklades mycket snabbare, eftersom landet hade en lång tradition av att använda perfekt vävutrustning - vävstolar för silke användes redan på Han-eran (206 f.Kr. - 220 e.Kr.). Detta faktum gav dock inte upphov till socialt fenomen institutet för mode på den kinesiska statens territorium, vilket återigen bevisar den grundläggande skillnaden mellan mode och kläder, som vi började med. För att förstå den sociala processen att skapa mode, som är fundamentalt annorlunda än den fysiska processen att skapa kläder, måste vi spåra modesystemets historia. Vi kommer att betrakta det franska modesystemet som ett exempel, eftersom modesystemet som en kraftfull institution och effektiv struktur först skapades i Frankrike och sedan fungerade som (1) grunden för världsstandarder inom modeområdet och dess organisationssystem, multiplicerades; (2) grunden för att skapa en global modeinfrastruktur; (3) konsumtions- och produktionsprocessens organisatoriska form; (4) en av grunderna för globaliseringsprocessen.

Sociala institutioner, globalisering och mode

Moderna samhällen får många olika analytiska och metaforiska beteckningar, beroende på vilken av egenskaperna som tas som grundläggande eller verkar vara dominerande för forskaren. Dessa samhällen betecknas som postindustriella, informationsmässiga, senkapitalistiska eller postmoderna, som risksamhällen, som konsumtionssamhällen, som nätverk, etc. Varje gång, i själva namnet, har vi en indikation på en viss analytisk egenskap moderna samhället. Dessutom kan dessa egenskaper byggas upp i en viss historisk sekvens när samhället får en eller annan kvalitet. Denna historiska sekvens säkerställs genom en uppsättning sociala institutioner som bevarar och organiserar social interaktion i rum och tid. Bland sådana sociala institutioner i det moderna samhället, enligt min mening, är mode.

Under de senaste decennierna har dessa egenskaper hos moderna samhällen kompletterats med nya definitioner, såsom individualiserat samhälle, "flytande modernitet", vilket indikerar försök att fixa de förändringar som sker i det moderna samhällets sociala strukturer. Dessa förändringar påverkar avsevärt integrationsprocesserna, omvandlar de integrerande funktionerna hos sociala institutioner - stärker de integrerande funktionerna hos vissa och försvagar andras integrerande funktioner, ändrar deras funktionalitet. I detta sammanhang talar många sociologer, som E. Giddens, till och med om "dummy institutioner", som till exempel omfattar familjens institutioner eller modern politisk demokrati. Denna process sätter på den moderna sociologins dagordning frågan om hur och genom vilka institutioner integration genomförs i moderna samhällen och vad är arten av dessa institutioner, bland vilka mode bör nämnas. Efter att ha analyserat de viktigaste sociologiska begreppen om mode, föreföll det mig nödvändigt att överväga betydelsen av mode som en social institution i samband med sociala processer utspelar sig i världen idag.

mode som en av globaliserande processerär närmast kopplat till ekonomisk globalisering, främst med dess segment som utgör mekanismerna för modern konsumtion. Studiet av mode är också väsentligt i samband med kulturell globalisering. Modern sociologi ägnar med rätta primär uppmärksamhet åt modets förenande funktion inom ramen för den kulturella globaliseringsprocessen. Kulturell enande är förknippad med processerna för spridning av modern kunskap, utbildningsstandarder, former av kulturell konsumtion, etc. Alla dessa ögonblick av kulturell enande är fokuserade på enandet av den symboliska sfären. modern värld. I denna process intar mode en viktig plats, eftersom det är ett sätt att översätta det symboliska innehållet i modern kultur.

Mode: ämne, historia, sociologi, ekonomi

Katerina Mikhaleva

Skapad med det intelligenta publiceringssystemet Ridero

1. Du kommer att lära dig varför mode och kläder är väldigt olika saker och varför det är viktigt om du bestämmer dig för att gå in i mode.

3. Du kommer att ta reda på varför Frankrike behövde mode, hur fransmännen uppfann det och fortfarande använda denna uppfinning. Och hur italienarna konkurrerar med dem.

5. Du kommer att se att mode är ett komplext men förutsägbart system, och inte en "blåsig tjej". Ta reda på vem, hur och varför som planerar mode.

6. Du kommer att se hur världen blir en tack vare mode. Varför mode, så till synes irrationellt, är absolut nödvändigt för den moderna världsekonomin.

7. Du får lära dig hur New Media påverkar modesystemet.

Introduktion

Du måste klä upp dig antingen för att framhäva din status eller för att klä upp dig.

Joan Juliet Buck (ex-redaktör för franska VOGUE; VOGUE Ryssland, augusti 2011, Conde Nast Ryssland)

Nakna människor har inget inflytande i samhället.

Mark Twain

En person som sällan besöker Paris kommer aldrig att bli helt elegant.

Honore de Balzac "Treatise on the Elegant Life"

Mode och kläder

Mode och kläder i vardagstänkandet används ofta omväxlande. Men dessa två föremål har helt olika "karaktärsegenskaper".

För det andra är mode ett fundamentalt bredare fenomen. Hon uttrycker sig mest explicit i kläder, men är långt ifrån begränsad till dem. Och även om utvecklingen av mode som en social institution som reglerar konsumtion började med kläder, reglerar mode nu nästan hela konsumtionssystemet från bilindustrin, turismen, konst- och arkitekturmarknaden till livsmedelsproduktion och medicinska tjänster. Tack vare modets inflytande som en specifik social institution på alla sfärer av det moderna livet, till exempel, existerar en akademisk sfär i det förflutna, såsom konst, för närvarande som en produkt avsedd för försäljning, såsom en produkt som skor, som olja. Konst, reglerad av fashionabla föreställningar, existerar nu utanför alla objektiva och – viktigast av allt – allmänt accepterade klassiska utvärderingskriterier. Och tack vare deras frånvaro tjänar paradoxalt nog miljoner. Efter att ha tagit stöd av en hel armé av konsthistoriker, gallerister, konsthandlare och curatorer som kan fylla vilken, även den mest blygsamma, skapelse med mening, gör en konstnär modern, Konstnärerna själva säljer sina verk, vilket inte orsakar något annat än konservativ förvirring, till priser värda en förmögenhet.

Så, mode och kläder är olika saker, men först och främst kommer vi att börja överväga mode som en social institution som använder kläder som sitt materiella medium.

modesystem

Mitt förhållningssätt bygger på det faktum att upprätthållandet av mode som en social institution med nödvändighet innefattar socialt samarbete och olika typer av gruppaktiviteter som används för att bilda denna institutions symboliska element som påverkar dess karaktär och innehåll. Mode är inte bara ett "tillverkande" socialt objekt, utan också ett symboliskt element av inflytande och makt, därför, för att analysera det, är det nödvändigt att vända sig till studiet av sociala institutioner som skapar kulturella symboler som element av symbolisk makt. Mode är en produkt modesystem, som inkluderar individer, organisationer, institutioner som stödjer dess funktion.

Kläder ur sociologisk synvinkel