Diplomski rad: Razvoj kreativnosti kod djece. Razvoj kreativnosti djece predškolske dobi u likovno-kreativnim aktivnostima
Razvoj djetetovih sposobnosti – intelektualnih, fizičkih, kreativnih – ključ je njegova uspjeha u daljnjem životu. Vještine, znanja i vještine stečene u najranijoj dobi olakšavaju proces školovanja, podižu samopoštovanje te pomažu razvoju djetetovih sposobnosti i talenata. Dječji psiholozi i pedagozi preporučuju posebnu pozornost posvetiti razvoju kreativnosti kod djece. Stručnjaci kažu da kreativno mišljenje formirano u ranom djetinjstvu uvelike olakšava proces rješavanja raznih životnih zadataka.
Što je kreativnost?
Govoreći o kreativnosti, obično se misli na sposobnost rješavanja problema na nekonvencionalan način, sagledavanje svijet iz neočekivanog kuta i pronaći neobične načine za obavljanje raznih zadataka. Vjeruje se da je u početku kreativnost svojstvena apsolutno svima. Ovo mišljenje nije neutemeljeno: svi su roditelji primijetili da djeca koja još nisu upoznata s tradicionalnim načinima korištenja predmeta često nalaze vrlo originalnu upotrebu za predmete. Nažalost, učeći rješavati probleme na "ispravan", standardan način, dijete gubi svoje kreativne sposobnosti.
Pravilnim pristupom kreativnost se može očuvati i razvijati u bilo kojoj dobi. Postoje tehnike koje su čak i odrasli prisiljeni postati kreativniji i naučiti ih djelovati izvan okvira. Ali, naravno, najbolje rezultate daje nastava započeta u ranoj dobi.
Razvoj fantazije i mašte
Moderni roditelji suočeni su s teškim izborom krugova, sekcija i predškolskih ustanova koje obećavaju da će od djeteta odgajati kreativnu, izvanrednu osobnost. Ali morate razumjeti: najučinkovitiji su razredi s roditeljima. Stvaranjem atmosfere koja potiče kreativnost u domu i odvajanjem vremena za komunikaciju sa svojim sinom ili kćeri, roditelji mogu učiniti mnogo više za njihov razvoj nego i najiskusniji učitelj!
Razvoj kreativnosti počinje formiranjem mašte i fantazije. Mašta je sposobnost da zamislite određeni predmet i zadržite njegovu sliku u umu. Postoji nekoliko faza manifestacije mašte:
- snovi - nekontrolirano stvaranje slika koje osoba nije u stanju kontrolirati;
- snovi - kontrolirana reprodukcija u umu slika koje izazivaju ugodne emocije;
- ponovno stvaranje mašte, što nam omogućuje da zamislimo slike junaka knjiga koje čitamo, slike koje je netko opisao itd.;
- kreativna mašta, koja vam omogućuje da smislite potpuno nove slike i razvijete ideje koje prije nisu postojale.
Dijete može lako rekreirati svijet bajke u svom umu, iskreno suosjeća s izmišljenim likovima, lako uočava iskrivljenja stvarnosti. Odrasloj osobi je to teže učiniti zbog nagomilanog iskustva i zaliha gotove slike i rješenja.
Razvoj mašte kod djece predškolska dob javlja se isključivo tijekom igre. Najbolje razdoblje za to je razdoblje od 5-7 godina, kada se odvija aktivno formiranje mašte. Djeca predškolske dobi rado maštaju i koriste stvarne predmete kao zamjenu za one iz mašte. Obična grana u trenutku postaje pištolj, fotelja postaje unutrašnjost automobila, a olovka postaje čarobni štapić.
Takve se igre obično ne nazivaju "razvojnim", ali savršeno razvijaju maštu i fantaziju. Naknadno se te kvalitete očituju u kreativnosti, a zatim iu drugim područjima dječjeg života. Zanimljivo, što je dijete starije, to je lakše manipulirati izmišljenim slikama.
S godinama djeca razvijaju sposobnost kontrole vlastite fantazije. U početku se manifestira spontano, djeca gotovo ne znaju maštati svojom voljom. Predškolci, a još više školarci, već mogu regulirati tijek fantazije, stvarajući slike po želji. Razvoj ove sposobnosti možete primijetiti promatrajući kako se dijete ispoljava u kreativnosti. Počevši crtati ili kipariti, djeca u pokretu smišljaju slike likova i dodaju im nove detalje. A starije dijete obično planira što točno želi nacrtati ili oblikovati, može unaprijed zamisliti gotovu sliku budućeg zanata i pripremiti samo one materijale koji su mu potrebni za provedbu svoje ideje.
Igre za razvoj kreativnosti
Maštu možete potaknuti uz pomoć raznih igara:
- konstruktori su izvrsni za razvoj prostornog razmišljanja;
- kreativne aktivnosti doprinose formiranju estetskog ukusa, uče vidjeti krajnji cilj rada i utjelovljuju izmišljene slike u crtežima ili zanatima;
- zagonetke pomažu u poboljšanju logičkih sposobnosti, razvijaju sposobnost pronalaženja nestandardnih rješenja za razne probleme;
- igre uloga treniraju društvene vještine, uče simulirati razne situacije, stvarati cijele slike, dugo ih držati u umu i manipulirati njima po želji;
- igre riječima prikladne su za djecu od 6 godina naviše, pomažu u razvoju varijabilnosti i brzine mišljenja.
Ali svaka će igra biti učinkovita samo ako je igrate zajedno s djetetom, u nju unesete elemente razvojnog učenja i potaknete maštu.
Na primjer, ako je dijete zainteresirano za izgradnju kuće od dizajnera ili kocki, trebalo bi postavljati pitanja: tko će ovdje živjeti, tko će doći posjetiti vlasnika kuće. Ako je dijete uključeno u proces maštanja, možete s njim osmisliti bajku, odigrati bilo koju situaciju, stvoriti slike raznih likova.
Ponekad možete provesti test kreativnosti za djecu tako da ih pozovete da sami smisle priču, bave se logička zagonetka ili napraviti zanat. Ali nikada im nemojte reći da ih testirate! Takav bi zadatak trebali tretirati kao igru, bez nervoze, bez pokušaja da ispune vaša očekivanja.
Razvijajući maštu i fantaziju djeteta, vrijedi se pridržavati sljedećih pravila:
- odustati od želje za kritiziranjem procesa i rezultata dječji rad- vaš zadatak nije naučiti ga kako stvarati remek-djela, djelujući prema predlošku, već razviti njegovu maštu;
- nemojte raditi sav posao umjesto djeteta, dajte mu priliku da djeluje sam;
- ne prisiljavajte dijete da radi ono što ne voli, dajte mu slobodu izbora, pokušajte ga očarati, ali nemojte zahtijevati da gradi ili crta ako nema odgovarajuće raspoloženje;
- pokušajte pronaći aktivnosti koje neće uzrokovati dosadu - ako je zainteresiran, dobit će ne samo zadovoljstvo od igre, već i maksimalnu korist;
- Potičite djetetovu samostalnost i znatiželju, dopustite mu da postavlja pitanja, traži odgovore na njih.
Ali što je najvažnije, slušajte svoje dijete! Odaberite one metode razvijanja mašte koje će odgovarati njegovom temperamentu, njegovim interesima i raspoloženju. Čak i ako ga ne uspijete zainteresirati za kreativne igre, ne očajavajte! Maštajte sa svojim djetetom i sigurno ćete pronaći način da ga naučite razmišljati izvan okvira.
Veličina: px
Započni dojam sa stranice:
prijepis
1 Predškolski odgoj Tema: "Razvoj kreativnosti kod djece predškolske dobi u predškolskoj odgojno-obrazovnoj ustanovi kroz organizaciju kreativnih aktivnosti." Autor eksperimenta: nastavno osoblje MDOU "Centar za razvoj djeteta Dječji vrtić 30" Rosinka "Gubkin, Belgorodska oblast Recenzenti: Serykh L.V., voditelj Odjela za predškolsko i osnovno obrazovanje Državne obrazovne ustanove DPO BelRIPCPSS, dr. sc. ., izvanredni profesor. Rastorguyeva T.N., viši predavač Odsjeka za predškolsko i osnovno obrazovanje, Državna obrazovna ustanova DPO BelRIPCPS. 1. Informacije o iskustvu Općinska predškolska odgojno-obrazovna ustanova "Centar za razvoj djeteta - vrtić 30" Rosinka "nalazi se u mikrodistriktu Lebedi u Gubkinu. Među institucijama društvenog okruženja u blizini su: MOU "Sh 7", MOU "Sh 15", MOU DOT "Škola umjetnosti 2", centar za slobodno vrijeme "Sputnik", ogranak 3 gradske biblioteke, hram ikone Majke Božje "Radost svih žalosnih". Kontingent roditelja učenika predškolske obrazovne ustanove je heterogen i predstavljen je različitim društvenim slojevima: 25% su zaposlenici, 69% su radnici OJSC LebGOK, 6% nema stalni posao. Ispitivanje roditelja pokazalo je da moderne obitelji ne posvećuju uvijek dužnu pozornost razvoju kreativnog potencijala djece (ne znaju kako to učiniti, nema dovoljno vremena). Stoga su se odgajatelji predškolske odgojne ustanove suočili s potrebom rada na ovom problemu. Vrtić je predviđen za 189 mjesta. Postoji 11 grupa, od kojih su 2 logopedske, za djecu s ONR. Za djecu mlađih, srednjih, viših i pripremnih skupina nastava glazbenog odgoja, likovne umjetnosti, teatralizacije održava se u posebno opremljenim studijima i dvoranama koje zadovoljavaju suvremene pedagoške zahtjeve i dizajnirane su na visokoj estetskoj razini. Obilje i raznolikost likovno-glazbenih sredstava, kostima i scenografije, kao i iskustvo i kreativnost odgojiteljica, omogućuje nam razvijanje samostalnosti i kreativnosti djece predškolske dobi. To zahtijevaju i kardinalne promjene u društvenom i gospodarskom životu naše države, koja postavlja nove zadatke za odgoj svestrano razvijene ličnosti. Osoba koja je sposobna usvojiti znanstvena znanja, brzo se prilagoditi promjenama 1
2 uvjetuje i aktivno utječe na tijek društvenih, gospodarskih i kulturnih procesa. U modernim uvjetima potrebno je ne samo opremiti osobu određenom količinom znanja, već i obrazovati samostalnu, kreativno razvijenu osobnost. Razvoj kreativnih sposobnosti pojedinca ključni je zahtjev obrazovne paradigme usmjerene na osobnost. Relevantnost iskustva Potreba za produktivnim transformacijama u sferi javnog života neminovno utječe na pitanja kreativnosti, kreativne inicijative i sposobnosti kreativnog djelovanja. U tom kontekstu od posebne je važnosti problem razvoja kreativnih sposobnosti djece predškolske dobi. Kao jedan od najhitnijih, problem razvoja kreativnih sposobnosti privlači pozornost znanstvenika iz različitih područja, budući da je povezan s dizajnom fleksibilnih modela obrazovnog prostora, razvojem varijabilnih oblika i metoda obuke i obrazovanja. koji zadovoljavaju obrazovne potrebe i dobne mogućnosti pojedinca. Smatramo da je zadaća suvremene predškole obrazovna ustanova- stvaranje uvjeta za sustavan, cjelovit (uz uključivanje svih stručnjaka predškolskog odgoja) rad na razvoju kreativnosti djece predškolske dobi u svim dobnim skupinama. Dijagnostika razine sposobnosti učenja predškolaca starijih i pripremnih skupina u školskoj godini pokazala je da samo 23,7% naših učenika ima kreativnu razinu aktivnosti. Time su se pojavile brojne proturječnosti koje bi ovo radno iskustvo trebalo razriješiti: - između usmjerenosti novih sadržaja odgoja i obrazovanja na kreativni razvoj osobnosti predškolskog djeteta i tradicionalnih oblika odgoja i obrazovanja; - između formiranja određenog sustava činjeničnog znanja kod predškolaca i nedovoljnog razvoja kreativne mašte. Vodeća pedagoška ideja je razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolske dobi u svim vrstama umjetničkih, kreativnih i glazbenih aktivnosti uz stvaranje uvjeta koji pogoduju formiranju njihove samostalnosti, kreativne aktivnosti, kao i usvajanju posebnih znanja i vještina od strane djece. , pogoduje njihovom formiranju. Trajanje iskustva Ovo iskustvo je razvijeno i implementirano u praksi rada MDOU "CRR - Dječji vrtić 30" Rosinka "od rujna 2004. 2
3 1 faza analitičko-dijagnostička: prikupljanje informacija o problemu, dijagnostika, proučavanje i analiza istraživačkih radova znanstvenika. Faza 2 je praktična: izvođenje nastave, individualni rad s djecom za razvoj kreativnih sposobnosti, prilagođavanje metoda i sredstava za postizanje ciljeva. Faza 3 analitička i generalizirajuća: konačna dijagnoza kreativnih sposobnosti djece, procjena rezultata. Opseg iskustva Ovo je jedinstveni sustav rada "nastava + individualni rad + rad u krugu + obrazovni sustav". Teorijska osnova iskustva Kreativnost obuhvaća određeni skup mentalnih i osobnih kvaliteta koje određuju sposobnost kreativnosti. Jedna od komponenti kreativnosti je sposobnost pojedinca. Kreativni proizvod treba razlikovati od kreativnog procesa. Proizvod kreativnog mišljenja može se ocijeniti prema njegovoj originalnosti i vrijednosti, kreativni proces prema njegovoj osjetljivosti na problem, sposobnosti sintetiziranja, sposobnosti ponovnog stvaranja detalja koji nedostaju (ne slijedite utabanu stazu), tečnosti misli itd. Problemi kreativnosti naširoko su razvijeni u domaćoj psihologiji i pedagogiji. Mnogi psiholozi povezuju sposobnost kreativne aktivnosti, prvenstveno s osobitostima razmišljanja. Konkretno, poznati američki psiholog J. Gilford, koji se bavio problemima ljudske inteligencije, utvrdio je da kreativne pojedince karakterizira tzv. divergentno mišljenje. Ljudi s ovim načinom razmišljanja, kada rješavaju problem, ne koncentriraju sve svoje napore na pronalaženje jedinog prava odluka, ali počnite tražiti rješenja u svim mogućim smjerovima kako biste razmotrili što više opcija. Luk, oslanjajući se na biografije istaknutih znanstvenika, izumitelja, umjetnika i glazbenika, ističe sljedeće kreativne sposobnosti: 1. Sposobnost uočavanja problema tamo gdje ga drugi ne vide. 2. Sposobnost urušavanja mentalnih operacija, zamjene nekoliko koncepata jednim i korištenjem simbola koji su sve obimniji u smislu informacija. 3. Sposobnost primjene vještina stečenih u rješavanju jednog problema na rješavanje drugog. 4. Sposobnost sagledavanja stvarnosti kao cjeline, bez njezinog cijepanja na dijelove. 5. Sposobnost lakog povezivanja dalekih pojmova. 6. Sposobnost pamćenja da da prave informacije u pravom trenutku. 7. Fleksibilnost razmišljanja. 3
4 8. Sposobnost izbora jedne od alternativa za rješavanje problema prije provjere. 9. Sposobnost uključivanja novopercipiranih informacija u postojeće sustave znanja. 10. Sposobnost da se stvari vide onakvima kakve jesu, da se razlikuje opaženo od onoga što se tumačenjem donosi. 11. Lakoća generiranja ideja. 12. Kreativna mašta. 13. Sposobnost dorade detalja, poboljšanja izvorne ideje. Trenutno znanstvenici tragaju za integralnim pokazateljem koji karakterizira kreativnu osobu. Ovaj se pokazatelj može definirati kao kombinacija čimbenika ili se može smatrati kontinuiranim jedinstvom proceduralnih i osobnih komponenti kreativnog mišljenja (A.V. Brushlinsky). D.B. Elkonin je istaknuo mogućnost kontrole razvoja kreativnih sposobnosti, potrebu uzimanja u obzir početne razine i kontrole procesa razvoja, što pridonosi izboru smjerova u daljnjem radu. Pridržavajući se stajališta znanstvenika koji kreativne sposobnosti definiraju kao samostalan čimbenik čiji je razvoj rezultat poučavanja stvaralačke aktivnosti predškolaca, izdvajamo sastavnice kreativnih (kreativnih) sposobnosti predškolaca: - kreativno mišljenje, - kreativna mašta. Analiza psihološke i pedagoške literature (D.B. Bogoyavlenskaya, L.S. Vygotsky, J. Gilford, T.V. Kudryavtsev, N.S. Leites, E.P. Torrens; S.L. Rubinshtein i drugi), proučavanje masovnih i inovativnih praksi (Sh.A. Amonashvili, I.P. Volkov, V.A. Bibler, B. M. Nemensky i drugi) uvjerljivo dokazuju da se razvoj kreativnih sposobnosti pojedinca provodi što učinkovitije, što više rani datumi ovaj proces počinje. U tom smislu jedno je od najrelevantnijih područja suvremene pedagoške teorije i prakse traženje uvjeta i sredstava za razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolske dobi. Stupanj novosti iskustva Novost iskustva leži u razvoju kreativnosti djece predškolske dobi kroz integraciju različitih vrsta umjetničkih i kreativnih aktivnosti djece, čija se provedba događa kada se stvore niz potrebnih uvjeta uz uključivanje drugih. specijalisti za predškolski odgoj. 2. Tehnologija doživljaja Svrha pedagoške djelatnosti je stvaranje uvjeta za razvoj kreativnih sposobnosti predškolaca na temelju glazbene i likovno-estetske kreativnosti. Za postizanje ovog cilja identificirani su sljedeći zadaci u radu s djecom predškolske dobi: 4
5 ciljani odabir i izrada posebnih pomagala, didaktičke igre usmjeren na poboljšanje znanja o boji, obogaćivanje njihovih estetskih ideja o boji; široka upotreba u radu s djecom boja umjetničkih djela, klasičnih i narodnih: sustavno promatranje palete boja u prirodi, isticanje boje u svojim objektima i pojavama, mijenjanje boja ovisno o sezoni; izrada sklopivih krevetnih stalaka sa savjetima i konzultacijama o proširivanju znanja roditelja o ulozi boje, s preporukama o tehnikama i metodama vođenja vizualne aktivnosti predškolaca kod kuće. Razvoj kreativne mašte i kreativne aktivnosti u nastavi glazbe; poticati djecu na izražavanje glazbenih dojmova; razviti kod predškolaca interes za različite manifestacije kreativnosti: glazbene i ritmičke pokrete, ritmoplastiku, improvizacije pjevanja, sviranje glazbeni instrumenti; promicati stvaranje kreativnog mišljenja kod djece; razvijati muzikalnost djece predškolske dobi. Kreativnost je složen proces povezan s karakterom, interesima, sposobnostima pojedinca. Kreativne sposobnosti su individualne karakteristike, osobine osobe koje određuju uspješnost kreativnih aktivnosti različitih vrsta. Novi proizvod koji osoba dobiva u stvaralaštvu može biti objektivno nov (društveno značajno otkriće) i subjektivno nov (otkriće za sebe). Razvoj kreativnog procesa pak obogaćuje maštu, proširuje znanje, iskustvo i interese djeteta. Proučavajući i analizirajući suvremena istraživanja na području kreativnog razvoja djece, nastavno osoblje je svoje napore usmjerilo na stvaranje optimalnih uvjeta za razvoj kreativne aktivnosti djece, koja razvija njihove osjećaje, pridonosi intenzivnijem i optimalnijem razvoju viših psihičkih funkcija. , kao što su percepcija, pažnja, pamćenje, mišljenje. . Uvidjevši da stvaralačka aktivnost razvija osobnost djeteta, pomaže mu u usvajanju moralnih i moralnih normi, da, stvarajući djela kreativnosti, dijete u njima odražava svoje shvaćanje životnih vrijednosti, svoje osobne karakteristike, tim je odabrao nastavu estetskog ciklusa, umjetničke a produktivne aktivnosti kao prioritet u ovom radu.djeca. Djeca predškolske dobi vole stvarati umjetnost. S entuzijazmom pjevaju i plešu, kipare i crtaju, sastavljaju bajke i bave se narodnim zanatima. Kreativnost čini život djeteta bogatijim, ispunjenijim, radosnijim. Djetinjstvo ima najbogatije mogućnosti za razvoj 5
6 kreativne sposobnosti. Nažalost, te se mogućnosti s vremenom nepovratno gube, pa ih je potrebno što učinkovitije koristiti u predškolskom djetinjstvu. Kako bismo odredili razinu razvoja kreativnih sposobnosti kod učenika MDOU "CRR - Dječji vrtić 30" Rosinka "proveli smo dijagnostiku. Za istraživanje smo koristili ekspresne metode V. Kudryavtseva i V. Sinelnikova. Uz pomoć ovih metoda sastavili smo operativni konstatacijski mikropresjek kreativnog razvoja svakog djeteta po svim njegovim razlozima. Kriteriji za isticanje temelja su univerzalne kreativne sposobnosti koje su autori identificirali: realističnost mašte, sposobnost sagledavanja cjeline prije dijelova, nadsituacijska - transformativna priroda kreativnih rješenja, dječje eksperimentiranje. Svaka od metoda omogućuje vam da zabilježite značajne manifestacije ovih sposobnosti i stvarne razine njihove formiranosti kod djeteta. Nakon dijagnosticiranja dobili smo sljedeće rezultate: razvoj realizma mašte kod 61,5% djece je na niskoj razini, a kod 38,5% djece - na prosječnoj razini. Razvoj takve sposobnosti kao što je transsituacijska transformativna priroda kreativnih odluka na niskoj je razini kod 54% djece, na prosječnoj razini kod 37,8%, a na visokoj razini kod 8,2% djece. Sposobnost sagledavanja cjeline prije dijelova razvijena je kod 34,2% djece visoka razina, 30,2% - na prosječnoj razini i 35,6% - na niskoj razini. Analizirajući dobivene rezultate, došli smo do zaključka da djeca imaju nedovoljno razvijene kreativne sposobnosti, a posebno takvu komponentu kao što je kreativna mašta. Stoga smo za rješavanje aktualnog problema razvili program za razvoj kreativnosti djece predškolske dobi „Akademija kreativnosti“. Učinkovitost razvoja kreativnih sposobnosti uvelike ovisi o materijalu na temelju kojeg je zadatak sastavljen. Na temelju analize psihološke, pedagoške i znanstveno-metodičke literature (G.S. Altshuller, V.A. Bukhvalov, A.A. Gin, M.A. Danilov, A.M. Matyushkin i dr.) identificirali smo sljedeće zahtjeve za kreativne zadatke: usklađenost s uvjetima za odabrane metode kreativnosti; prilika različiti putevi rješenja; uzimajući u obzir trenutnu razinu rješenja; uzimajući u obzir dobne interese djece. Uzimajući u obzir ove zahtjeve, izgradili smo sustav kreativnih zadataka, koji se shvaća kao uređen skup međusobno povezanih zadataka usmjerenih na poznavanje, stvaranje, transformaciju predmeta, situacija, pojava u novu kvalitetu i usmjerenih na razvoj kreativnih sposobnosti. predškolaca u odgojno-obrazovnom procesu. Učitelji su postavljene zadatke rješavali kroz sustav tematske integrirane nastave. Nastava je strukturirana na način da se često mijenjaju aktivnosti uz poštivanje načela 6
7 od težih prema jednostavnijim tijekom svakog zadatka prave se dinamičke pauze. Refleksija na kraju sesije uključuje raspravu s djecom o tome što su naučili u lekciji i što im se najviše svidjelo. Kreativna mašta se može razviti ne samo u učionici. Od velikog značaja za razvoj dječje mašte je igra, koja je glavna aktivnost djece predškolske dobi. U igri dijete čini prve korake kreativne aktivnosti. Eksperimentalni rad stručnjaka pokazao je da se u procesu pedagoškog usmjeravanja u razvoju samostalnih igrovnih aktivnosti djece povećava njihova inicijativa, govorna aktivnost, sposobnost primjene vještina stečenih u obuci u novim uvjetima, a povećavaju se kreativne mogućnosti. otkriveno. Razvoj kreativnosti u igri potvrđuje činjenica da dijete igrajući se ne samo da kopira život, već oponaša ono što vidi, kombinira svoje ideje. Istovremeno, on prenosi svoj stav prema prikazanom, svoje misli i osjećaje. Time se gluma povezuje s umjetnošću, ali učitelji upamte da dijete nije glumac. On igra za sebe, ne za publiku, on svoju ulogu kreira kako igra odmiče. Stoga odgajatelji ne promatraju samo dječju igru, već upravljaju njezinim razvojem, obogaćuju je, u igru unose kreativne elemente. U mlađim skupinama dječje igre su objektivne prirode, odnosno radnja s raznim predmetima. U ovoj fazi vrlo je važno naučiti dijete da se igra s istim predmetom na različite načine, da koristi zamjenske predmete. Na primjer, kocka može biti stol, stolica, komad mesa itd. Učitelji trebaju pokazati djeci mogućnost različitih načina korištenja istih predmeta. U srednjoj skupini počinje se oblikovati igra uloga, koja pruža najšire mogućnosti za razvoj mašte i kreativnosti. Odgajatelji trebaju znati kako i što njihova djeca igraju, koliko su raznoliki zapleti igara koje igraju. A ako djeca svaki dan igraju iste "majke-kćeri" ili rat, učitelj bi im trebao pomoći da nauče diverzificirati zaplete igara. Možete se igrati s njima, nudeći im da igraju različite priče, preuzimaju različite uloge. Dijete najprije mora naučiti pokazati svoju kreativnu inicijativu u igri, planirati i usmjeravati igru. Osim toga, za razvijanje mašte i kreativnosti postoje posebne igre koje se mogu igrati s djecom u slobodno vrijeme. Učitelji naše predškolske obrazovne ustanove potiču kreativan pristup djece rješavanju bilo kojeg problema. Razvoj sposobnosti koja se razmatra usko je povezan s formiranjem dijalektičkog mišljenja. Stoga se igre i vježbe za formiranje dijalektičkog mišljenja mogu koristiti za razvoj kreativnosti. Najbogatiji izvor za razvoj djetetove fantazije je bajka. Mnogo je tehnika bajke kojima odgajatelji mogu razvijati dječju maštu. U svom radu 7
8 koristili smo sljedeće metode: „prepisivanje“ bajke, izmišljanje bajke unazad, izmišljanje nastavka bajke, mijenjanje kraja bajke, pisanje nove bajke zajedno s djecom. Djeca se vole baviti likovnom umjetnošću. Likovni atelje posebna je sredina koja pridonosi razvoju emocionalno-osjetilnog svijeta djeteta predškolske dobi, gdje se ono osjeća zaštićeno i slobodno u svojim prosudbama. Razvili smo i koristimo skup integrirane nastave s različitim tehnikama i metodama izvođenja. Tehnologije kao što su asocijativno crtanje, opuštanje, edukativne igre, satovi bajki, art terapija pomažu svakom djetetu da stekne samopouzdanje, psihičku sigurnost, unutarnji mir tijekom lekcije, što se odražava i na njegovom crtežu. Po prirodi onoga što i kako dijete prikazuje, može se prosuditi njegova percepcija okolne stvarnosti, značajke pamćenja, mašte, razmišljanja. Art terapija je tretman "plastičnom" likovnom umjetnošću. U nastavi likovnih aktivnosti koristimo sljedeće tehnike likovne terapije: crtanje, modeliranje, rad s prirodnim materijalom, glazba, ples, kazalište, književnost, poezija, bajke. Želio bih primijetiti takvu značajku nastave: sve igre, vježbe i tehnike podliježu jednoj temi, svladanoj u ovoj fazi. Analizirajući vizualnu aktivnost, došli smo do zaključka o kompatibilnosti umjetničkih oblika kao što su glazba, poezija, književno stvaralaštvo, dramaturgija, koreografija. Stoga je kompleks naših razreda univerzalan u smislu da omogućuje, bez obzira na vrstu aktivnosti, uključivanje elemenata drugih vrsta umjetnosti za produktivniji proces i svjetliji proizvod dječje kreativnosti. Promatranja pokazuju da integrirana nastava umjetničko-estetskog ciklusa skladno razvija ne samo kreativne sposobnosti djece, već i intelektualne i osobne kvalitete, a osim toga, djeca se nalaze u ozračju dobre volje, ljubavi i pažljivog odnosa prema njima. Glazba zauzima važno mjesto u likovno-stvaralačkom djelovanju djece. Djeca uživaju u slušanju glazbe, sviranju na dječjim glazbalima, pjevanju, glazbenim i ritmičkim pokretima. U do školske dobi po prvi put se rađa interes za ozbiljnije glazbene studije, koje se u budućnosti mogu razviti u pravi hobi i doprinijeti razvoju glazbenog talenta. Glavna ideja našeg rada s djecom predškolske dobi na nastavi glazbe je rješavanje problema glazbeno obrazovanje predškolci, uzimajući u obzir zahtjeve suvremene psihologije i pedagogije, usmjereni na razvoj kreativne osobnosti. Naime: 8
9 - obogatiti glazbene i slušne dojmove djece, njihov glazbeni horizont upoznavanjem najrazličitijih glazbenih djela; - formirati sposobnost predškolaca da slušaju glazbeno tkivo instrumentalnog djela, samostalno određuju prirodu i sadržaj djela; - poučavati djecu da kreativno shvate figurativni sadržaj koji su utjelovili u pjesmi, plesu, kroz razvoj vokalne tehnike, jezika izražajnih pokreta; - razviti sposobnost "vidjeti" glazbu, prenoseći njezin karakter, sliku, suptilne nijanse u pokretu; - upoznati djecu sa zabavnim i složenim izvođenjem na različitim dječjim glazbalima; - biti u stanju potaknuti umjetničku maštu djece, pridonijeti rađanju njihove kreativne inicijative; - izgradite svoj rad na takav način da djeca na nastavi glazbe i ritmike budu u atmosferi ljepote, koja djeci daje osjećaj svakodnevne komunikacije s nečim neobičnim i nevjerojatnim, odgaja istančan ukus i izaziva pozitivne estetske emocije. Kako bi to odgajalo djecu u pažljivom odnosu jedni prema drugima, sposobnosti da se iskreno raduju postignućima svojih drugova i želji da im pomognu u prevladavanju poteškoća. Imajući to na umu, stalno smo u potrazi za takvim oblicima i metodama rada koji bi omogućili zainteresirati djecu za glazbenu umjetnost, stvoriti atmosferu prijateljskog ozračja u razredu, kako bi proces učenja učinili atraktivnim, razigran, tako da se djeca razvijaju lako i nehotice, neprimjetno za sebe. I, što je posebno važno, razvijati maštu djece, njihovu emocionalnu sferu. Kako bismo aktivirali izvođačko iskustvo i maštu naših učenika, stalno ih učimo improvizirati u pjevanju, plesu, igri, nudimo im razne igrovne i natjecateljske zadatke, a prve pokušaje provodimo u „sukreiranju“ s učiteljica, a potom djeci nudimo vlastite samostalne testove. Kao rezultat tako produktivnog rada, djeca diplomskih skupina počela su pokazivati snažan interes i potrebu za glazbenom i koreografskom nastavom. Svladali su potreban volumen pjevačkih vještina, naučili vladati svojim glasom, razumjeti mnoge vokalne termine, dirigentske geste. Formirali su osnove kulture kretanja, lijepog držanja, poznavanja plesnog bontona: kako dječak treba pozvati djevojku na ples, kako djevojka prihvaća poziv, kako se zahvaljuju na zajedničkom plesu. Stariji predškolci imaju dovoljno motoričkih vještina i sposobnosti, djeca su savladala različite pokrete klasičnih, narodnih i plesnih plesova, podložna su raznim reinkarnacijama, pokretima figurativne imitacije. Osjećaj za ritam je postao savršeniji, što je odigralo važnu ulogu 9
10 ulogu u učenju sviranja dječjih glazbenih instrumenata. Nastup dječjeg orkestra "Virtuozi "Rosinki" uvijek je ukras svakog praznika. Osim toga, djeca su razvila osobne kvalitete kao što su samopouzdanje, aktivnost, svrhovitost, želja da svoja postignuća pokažu publici. Također se promijenio tijek mentalnih procesa: zabilježena je koncentracija, stabilnost pažnje, poboljšanje pamćenja i reprodukcije, manifestacija kreativne mašte. Za razvoj kreativnih sposobnosti djece kroz kazališne aktivnosti kreirali smo odgojno-obrazovno okruženje koje pruža raznovrsne kazališne aktivnosti, vodeći računa o individualnim sposobnostima djece. Sistematiziraju se sredstva i metode kazališne i igračke djelatnosti; odabran praktični materijal o epizodnom treningu za svaku dobnu skupinu; opisane su igre, vježbe, kreativni zadaci za razvoj pažnje, stvaralačke mašte i fantazije. U predškolskoj ustanovi uređena je soba bajki u kojoj se prikupljaju razne vrste kazališta, scenografije, kostimi, rekviziti stvoreni rukama odgajatelja. Kazališne igre široko se koriste, uključujući ne samo djelovanje djece s lutkarskim likovima ili vlastite radnje u ulogama, već i literarne aktivnosti (odabir teme, prenošenje poznatog sadržaja itd.), slikovne (smišljanje likova i scena), glazbene ( izvođenje poznatih pjesama u ime likova, njihovo insceniranje). Za otkrivanje kreativnih sposobnosti djece u kazališnim aktivnostima koriste se kolektivno igrani skečevi, glazbene i plesne improvizacije. Široko se koriste i igre dramatizacije u kojima samo dijete postaje glavni objekt glume. Sve ove zabave ne samo da doprinose razvoju dječje mašte, već i treniraju pamćenje, razvijaju emocije i želju za upoznavanjem svijeta. 3. Rezultati iskustva Razvojni učinak učenja očituje se u dinamici ispoljavanja kreativnih sposobnosti djece u svim vrstama likovno-stvaralačkih aktivnosti. Naši učenici su povećali brzinu generiranja figurativnih, simboličkih, semantičkih ideja, njihovu originalnost i raznolikost. Djeca su razvila postojanu želju za istraživačkim aktivnostima, pojačana kognitivnu aktivnost, stupanj intelektualnog razvoja i kreativne mašte. Djeca su postala sklonija rješavanju problemskih situacija, korištenju elemenata magije i simbolike. Djeca su postala sposobna donositi nadsituacijske odluke vezane uz transformaciju raspoloživog materijala, kao sredstva za najoptimalnije rješenje problemske situacije. 10
11 Dinamika dijagnostičkih pokazatelja razvoja kreativnih sposobnosti djece predškolske dobi (prema metodi V. Kudryavtseva i V. Sinelnikova) nakon obavljenog rada pokazala je sljedeće rezultate: 1. Razina razvoja mašte realizma: Godina Razina, % visoko prosječno nisko y. 0 38,5 61, godina 4,6 44,7 50, godina,6 33, razina,% visoka razina,% prosječna razina % niska 8.2 37, godina. 39, godina. 44, razina,% visoka razina,% prosječna razina% niska Sposobnost da se vidi cjelina prije dijelova: 11
12 godina Razina, % visoka prosječna niska y. 34,2 30,2 35,4 23. 42,4 46,1 11, razina, % visoka razina, % srednja razina % niska kao sredstvo izražavanja sadržaja malim umjetnicima data su različita kompozicijska rješenja. Djeca lako svladavaju različite netradicionalne tehnike crtanja, sposobna su razmišljati izvan okvira, raditi s različitim materijalima, graditi kreativne ideje i provoditi ih. Dijagnostički podaci iz 2004. godine pokazali su sljedeće rezultate: n / n Testovi za određivanje vizualnih vještina 1 Sposobnost odražavanja interesa za ono što se vidi u crtežu kroz boju 2 Sposobnost primjene ornamenta u dizajnerskim aktivnostima Sposobnost promatranja linearna perspektiva u crtežu 4 Poznavati i stvarati boje i nijanse kruga boja, primijeniti u radu 5 Biti u stanju razlikovati vrste i žanrove slikarstva Razina razvoja je visoka srednja niska
13 6 Ovladavanje različitim načinima rada s vodenim bojama i gvašem 7 Vještine olovke: sjenčanje, šrafura, stupanj pritiska 8 Vještine kista (okrugla vjeverica i ravna čekinja) 9 Sposobnost razlikovanja vrsta ruske primijenjene umjetnosti prema glavnim stilskim obilježjima 10 Vještina u ukrašavanje blagdanskih čestitki, izložbe vlastitih radova 11 Stjecati predodžbu o individualnom stilu stvaralaštva umjetnika, grafičara, kipara Upravo su nas ovi rezultati potaknuli da restrukturiramo rad s predškolskom djecom i utvrdimo potrebne uvjete za formiranje stav tona, dizajn. veliki pozitivni osjećaji Za tri godine vidjeti dotaknute boje Naravno, za naš sklad boja: imati rezultate. djece. budućnost. u procesu rada boja, učio iz No zjenice rada je zahvalan za korištenje izdržati krivu stvar. sve što se dogodilo uspjelo je utjeloviti boju crteža učinjeno utjeloviti, izražavanje vlastitog u određenom djelu, individualno, ali je dalo vlastitu namjeru. Naravno, u procesu rada nije sve implementirano, ali daje veliki početak za budućnost. To je zadovoljstvo. da je obavljeni rad dao pozitivne rezultate. n/p Dijagnostički testovi 1. Sposobnost odražavanja u crtežu vašeg interesa za ono što vidite 2. objekt Sposobnost primjene boje kroz. ornament u dekoraciji 3. aktivnosti. Sposobnost promatranja linearne perspektive u crtežu. Visoka razina razvoja Srednje niska 18% 77% 5% 19% 73% 8% 20% 69% 11% 13
14 4. Znanje i sposobnost kreiranja boja i nijansi kruga boja, za primjenu u radovima. 5. Sposobnost razlikovanja žanrova slikarstva. 6. Ovladavanje različitim načinima rada s akvarelom i gvašem. 7. Ovladavanje vještinom rada olovkom: sjenčanje, šrafura, stupanj pritiska. 8. Ovladavanje vještinom rada s okruglom i ravnom četkom. 21% 65% 14% 23% 68% 9% 24% 66% 10% 19% 72% 9% 30% 65% 5% znakova vještina. blagdanski ukrasi 22% 70% 8% razglednica, izložbe svojih 11. radova. Imajte predodžbu o 20% 68% 12% individualnog stila kreativnosti umjetnika. Dakle, grafikoni, prosječni% kipara. stupanj razvoja predškolske djece u vizualna aktivnost na kraju 2007.: visoka - 22,6%; srednje - 68,6%; niska - 8,0%. Djeca su razvila: sposobnost široke upotrebe boja pri stvaranju slika u crtežima (stvarne, dekorativne, nevjerojatne, fantastične); koncept "Spektar boja"; viđenje i razumijevanje bogatstva nijansi boja u prirodi, slici, svakodnevnom životu; bolji odnos prema okolini i ljudima. Također je vidljiv pozitivan trend u glazbenom i ritmičkom obrazovanju. Učenici predškolske obrazovne ustanove znaju improvizirati, skladati pjesme. Oni pokazuju takve pokazatelje kreativnosti kao odabir pokreta koji pridonose utjelovljenju plesne slike; kombiniranje poznatih pokreta u slobodnom plesu; sposobnost prenošenja karaktera lika pokretom. Djeca rado nastupaju na raznim kreativnim natjecanjima, u koncertnim programima. Razvili su izvedbene kvalitete kao što su samopouzdanje, sposobnost slobodnog nastupa pred publikom, lijepog izvođenja pjesme, plesa, 14
15 prenoseći publici, uz pomoć izražajnih pjevačkih intonacija, "pjevačkih gesta" i plastičnosti pokreta, svoju umjetničku sliku. Tijekom dijagnostike glazbenih sposobnosti O. Radynove u posljednje tri godine, predškolci su otkrili sljedeća znanja i vještine za razvoj kreativnih sposobnosti: y srednja skupina - visoka razina - 18% prosječna razina - 72% y starija skupina - visoka razina - 23% prosječna razina - 77% pripremna skupina visoka razina - 42% Prosječna razina - 58% Rezultati promatranja pokazali su: - djeca pokazuju kreativnost u izvođenju pjesama različite tematike; - djeca predškolske dobi mogu sama izmišljati igre; - kreativno prenijeti postupke likova u pričama; - djeca mogu improvizirati pjesme, pokretima prenijeti slike različitih likova u skladu s tekstom i prirodom glazbe; - improvizirati na raznim glazbalima, izvoditi kreativne zadatke. U dječjoj kazališnoj igri uspjeli smo stvoriti kreativnu atmosferu, okruženje u kojem se svako dijete otkriva, pokazuje svoje individualne sposobnosti. Djeca su se zainteresirala za kazališnu umjetnost, pojavio se interes za kreativne aktivnosti pretraživanja. Postali su samopouzdaniji, naučili su svladavati sramežljivost, suosjećati, izražavati svoje osjećaje i razumjeti osjećaje drugih, opušteni su i slobodni u osobnom smislu. Razvili su vještine pronalaženja izražajnih sredstava za stvaranje slike igre, ovladali su neverbalnim sredstvima komunikacije. Promijenio se i dječji govor koji je postao emotivniji, ekspresivniji i figurativniji. Stariji predškolci aktivno koriste metafore, usporedbe, definicije, frazeološke obrate u svom govoru. Dobro vladaju raznim tehnikama kreativnog pripovijedanja. Naša zapažanja su pokazala da je za razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolske dobi neophodan složen sustavan rad koji uključuje: 1. Uvođenje u program predškolskog odgoja posebnih razreda usmjerenih na razvoj kreativnih sposobnosti. 2. U posebnim razredima crtanja, glazbe, modeliranja dajte djeci kreativne zadatke. 3. Upravljanje dječjim predmetom i igranjem uloga od strane odraslih, igrom kako bi se razvila djetetova mašta u njoj. 4. Korištenje posebnih igara koje razvijaju kreativne sposobnosti djece. 5. Rad s roditeljima. 15
16 Vjerujemo da će gore predložene mjere pridonijeti učinkovitijem razvoju kreativnih sposobnosti u predškolskoj dobi. Dijete će više maštati, biti aktivnije u kreativnosti, naučiti razbiti uobičajeni okvir banalnosti, steći originalan način razmišljanja. 4. Literatura 1. Abramova G.S. Psihologija vezana uz dob. - M.: Akademski projekt: Alma Mater, str. 2. V. G. Berezina, I. L. Vikent’ev i S. Yu. Djetinjstvo kreativne osobe. - St. Petersburg: Izdavačka kuća Bukovsky, str. 3. Rich V., Nyukalov V. Razvijati kreativno mišljenje (TRIZ u vrtiću). - Predškolski odgoj S Wenger N.Yu. Put do razvoja kreativnosti. - Predškolski odgoj S Veraksa N.E. Dijalektičko mišljenje i kreativnost. - Pitanja psihologije S Vygotsky L.N. Mašta i kreativnost u predškolskoj dobi. - Sankt Peterburg: Sojuz, str. 9. Efremov V.I. Kreativni odgoj i obrazovanje djece na temelju TRIZ-a. - Penza: Unicon-TRIZ, str. 10. Zaika E.V. Kompleks igara za razvoj mašte. - Pitanja psihologije S. Kudryavtsev V., Sinelnikov V. Dijete - predškolac: novi pristup dijagnozi kreativnih sposobnosti. - Pitanja psihologije S. Kudryavtsev V., Sinelnikov V. Dijete - predškolac: novi pristup dijagnozi kreativnih sposobnosti. - Pitanja psihologije S Levinom V.A. Obrazovanje kreativnosti. - Tomsk: Bearing, str. 14. Luk A.N. Psihologija kreativnosti. - M.: Nauka, str. 15. Murashkovskaya I.N. Kad postanem čarobnjak. - Riga: Eksperiment, str. 16. Nesterenko A. A. Zemlja bajki. Rostov-on-Don: Rostov University Press str. 17. Nikitin B., Nikitina L. Mi, naša djeca i unuci, - M .: Mlada garda, str. 18. Nikitin B. Edukativne igre. - M.: 3 znanja, str. 19. Palashna T.N. Razvoj mašte u ruskoj narodnoj pedagogiji. - Predškolski odgoj S Prokhorovom L. Razvijamo kreativnu aktivnost djece predškolske dobi. - Predškolski odgoj C
17 17
18 Plan za razvoj kreativnog potencijala djece starije predškolske dobi u učionici kreativnih aktivnosti 18
19 Svrha (prognoza) Oblici, pravci rada Sadržaj rada Očekivani rezultat Razvoj djetetovih kreativnih sposobnosti, mašte, senzualnosti, asocijativnog mišljenja, orijentacije u okolnom svijetu umjetnosti. 1. Formiranje osjetnog aparata (sluh, vid, opip, okus i miris) na temelju osjetnih stadija; 2. Proširenje emocionalnog doživljaja djeteta; 3. Formiranje stava prema boji, zvuku, pokretu, liniji, obliku. 4. Razvijanje sposobnosti građenja asocijativnih analogija između slika stvarnosti i zvučnih, plastičnih, likovnih slika zabilježenih u umjetničkim djelima; 5. Ostvarenje od strane djeteta svojih osjeta, osjećaja i slika u crtežu; 6. Formiranje sposobnosti izražavanja vlastitih osjećaja i osjećaja pokretom, mimikom, pogledom, riječju i uz pomoć likovnih sredstava; 7. Razvoj sposobnosti osvještavanja vlastitih unutarnjih doživljaja, formiranje vještina introspekcije, sposobnost eksperimentiranja. ja razina- mentalno zdravlje. a) stvaranje povoljne psihološke klime u umjetničkom studiju, što je određeno organizacijom produktivne komunikacije djece s učiteljem i međusobno kroz terapiju bajkama; b) stvaranje uvjeta za razvoj pojedinačne značajke djeca svojih interesa, sposobnosti, osjećaja, hobija (nadopuniti zone slobodne produktivne aktivnosti suvremenim vizualnim sredstvima) II stupanj - obrazovni 1. stupanj - upoznavanje sa stvarnim svijetom prirode, okolišem, fantastičnim svijetom bajke, razvijanje vještina izmišljanja bajki, priča; 2. stupanj razvoja asocijativnog figurativnog i apstraktnog mišljenja kroz integriranu nastavu uz korištenje tehnika likovne terapije, opuštanja, igranja uloga itd. 3. stupanj razvoj sposobnosti hvatanja suptilnih prijelaza jedne boje u drugu, senzualnog opažanja svijeta i prirodnih pojava, pridonoseći punini samoizražavanja u stvorenim djelima u bilo kojem materijalu. razvoj komunikacijskih i refleksivnih sposobnosti. 1) djeca poznaju i razlikuju žanrove slikanja: mrtvu prirodu, portret, autoportret, pejzaž; 2) poznavati primarne i sekundarne boje i nijanse; 3) posjedovati likovnu terminologiju: prostor, oblik, boja, perspektiva, boja i dr. 4) imati iskustvo emocionalno čulnog opažanja boje, oblika. prostor, glazba, mimika, pokret. 5) djeca slobodno izražavaju svoje "ja" uz pomoć boje, linije, zvuka, izraza lica, plastičnosti pokreta. 6) imaju iskustvo međusobne interakcije i interakcije s učiteljem (odnos povjerenja); 7) sposobni su razmišljati izvan okvira, raditi s različitim materijalima, graditi kreativne ideje i provoditi ih; 8) slobodan i opušten u osobnom smislu. 19
20 oglednih planova tematska nastava o razvoju kreativnih potencijala predškolske djece 20
Obrazovno područje "Umjetnički i estetski razvoj" Izvršio: Blinkova A.I. Obrazovna područja Zadaci obrazovnog područja "Umjetnički i estetski razvoj" u Saveznom državnom obrazovnom standardu predškolskog odgoja
Općinska proračunska predškolska odgojno-obrazovna ustanova vrtića kombiniranog tipa "Rucheyok" Razvoj dječjeg govora pomoću slika zapleta. (TRIZ tehnologija.) Oblik događaja: (od
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova "Centar za razvoj djeteta Dječji vrtić 11 "Ryabinushka" PROJEKT "Razvoj umjetničke kreativnosti u uvjetima Dječji vrtić a obitelji kroz netradicionalne
ODJEL ZA OBRAZOVANJE GRADA MOSKVE DRŽAVNI PRORAČUN OPĆE OBRAZOVNE USTANOVE GRADA MOSKVE “Inženjerska i tehnička škola nazvana po dvostrukom Heroju Sovjetskog Saveza P.R. Popović" Naredba 03/70
V. otvorena urbana znanstveno-praktična konferencija učenika i nastavnika ustanova dodatnog obrazovanja za djecu „Nova generacija” Sekcija: pedagoške vještine „Odgojno okruženje kao čimbenik
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova "Centar za razvoj djeteta Dječji vrtić 97" općine grada Bratsk Savjetovanje za odgajatelje "Organizacija fine
IV. KRATKA PREZENTACIJA PROGRAMA 1. DOBNE KATEGORIJE DJECE KOJIMA JE PROGRAM NAMIJENJEN
Gulyaeva Olga Ilyinichna odgajateljica MBDOU D / S 36 "Keracheen" str. Charang, Republika Sakha (Yakutia) RAZVOJ KREATIVNIH SPOSOBNOSTI KOD DJECE PREDŠKOLSKE DOBI Sažetak: ovaj članak predstavlja problem
ESEJ EDUCER MBDOU 99 ORLOVA MARINA IVANOVNA INDIVIDUALNO OBRAZOVNI PUT KAO TEHNOLOGIJA PROVEDBE INDIVIDUALNOG PRISTUPA U NASTAVI UMJETNIČKIH AKTIVNOSTI Individualni obrazovni
OPĆINSKI DISTRIKT GRAD LANGEPAS KHANTY-MANSIJSKOG AUTONOMNOG OKRUGA JUGRA
OBRAZOVNO PODRUČJE "UMJETNIČKI I ESTETSKI RAZVOJ" (GLAZBENA AKTIVNOST) Glazbeni voditelj: Muratova E.Yu. Svrha: upoznavanje s glazbenom umjetnošću; razvoj preduvjeta za vrijednosno-semantičku
"Formiranje umjetničke kulture predškolaca kroz vlastitu kreativnost" Pripremio konzultacijski odgajatelj 2ml.gr. "A" "Fixies" Kryuchkova T.V. Radosno, veselo raspoloženje djeteta je
Državna proračunska dječja obrazovna ustanova vrtić 34 središnjeg okruga Sankt Peterburga "Upotreba kazališne igre u razvoju dječjeg govora mlađa dob» (Metodičko
Sadykova Elena Nikolaevna učiteljica MBU D / S 5 "Filippok", Togliatti, regija Samara
KORIŠTENJE ICT TEHNOLOGIJA U RAZVOJU GLAZBENIH I KREATIVNIH SPOSOBNOSTI DJECE PREDŠKOLSKE DOBI Glazbena voditeljica Beynikova E.V. 1 2 Suvremeni svijet se neprestano mijenja, a s njim se mijenjaju i naša djeca. Odnosno,
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova Dječji vrtić općeg razvojnog tipa 311 gradskog okruga Samara 443042, Samara, ul. Belorusskaya, 105A, tel./fax 8 846 221 28 30 Odobravam
Mamtseva Olga Gennadievna glazbena voditeljica MADOU 14 Kolpaševo Teatralizacija je čaroban svijet u kojem dijete uživa igrajući se, igrajući se, uči o okolini ... Kazalište O.P. Radynova je nevjerojatno,
OBRAZLOŽENJE Dodatni općeobrazovni općerazvojni program „Pjesma čuda“ (zabavni vokal za djecu) (u daljnjem tekstu program) umjetničkog je usmjerenja i provodi se
Općinska autonomna predškolska obrazovna ustanova "Child Development Center Kindergarten 114", Syktyvkar Sažetak seminara za odgajatelje Tema: "Vođenje vizualnih aktivnosti
MDOU "Priozersky Kindergarten" Općinska predškolska obrazovna ustanova "Vrtić kombiniranog tipa 9" Projektna aktivnost na temu: "Mama voljena, najljepša!" Odgajatelj:
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova vrtić "Kolosok" u selu Volodino, okrug Krivosheinsky, regija Tomsk PROJEKT "Mi igramo kazalište" Informativni, srednjoročni,
Program rada na glazbi za 2. razred Planirani rezultati izučavanja predmeta „Glazba“ Završetkom nastave u 2. razredu učenici su sposobni: - pokazivati stabilan interes za glazbu; - pokazati volju
OBJAŠNJENJE Crtanje pomaže djetetu da razumije svijet oko sebe, uči ga da pažljivo promatra i analizira; razvija vizualno pamćenje, prostorno i figurativno razmišljanje; uči prepoznavati ljepotu
Rezimirajući iskustvo rada na temi „Razvoj kreativne osobnosti djeteta sredstvima kazališne aktivnosti“ „Teatralizacija je čaroban svijet u kojem se dijete raduje igrajući se, a igrajući se upoznaje okolinu...“
Sadržaj 1. Obrazloženje 2. Nastavni plan i program 3. Nastavni plan i program 4. Oblici i metode izvođenja 5. Metodička potpora programu 6. Logistika programa 7. Popis korištenih
Kalendarsko tematsko planiranje nastave likovne kulture u 2. razredu sata Datum Obrazovna tema Vrsta rada Obilježja aktivnosti učenika 1 Što znači biti umjetnik? Tekstura predmeta.
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova Dječji vrtić 1 "Krijesnica" grad. Nogliki Pripremni kognitivni i istraživački projekt o obrazovanju za okoliš "Knjiga žalbi".
Inovativni projekt "Čarobni pijesak" - pomoćnik u radu s posebnom djecom" općinska ustanova dodatne edukacije „Fantazija“ za status Regionalne inovacijske platforme
Konzultacije: "Razvoj djetetovih kreativnih sposobnosti u glazbenom OD" glazbeni voditelj: Filippova N.S. Kreativnost je sposobnost samostalnog stvaranja novih slika na vlastiti način.
Proračunska predškolska obrazovna ustanova općinskog okruga Sokolsky "Dječji vrtić općeg razvojnog tipa 13" Projekt o kazališnim aktivnostima "Mi sami radimo bajku" Relevantnost: Svi
Pedagoški projekt"Čarobni svijet origamija" za djecu starije predškolske dobi Autori: Trushina O.I., Volokhova E.A. Trajanje projekta: 7 dana (od 17.03.14. do 25.03.14.) Vrsta projekta Kreativno i produktivno,
SENZORIČNO OBRAZOVANJE DJECE PREDŠKOLSKOG DOBA U LIKOVNOJ AKTIVNOSTI Dokuchaeva N.I. Nizhnevartovsk State University for the Humanities Nizhnevartovsk, Rusija SENZORNO RODITELJSTVO PREDŠKOLCA U LIKOVNOJ UMJETNOSTI
RADNI NASTAVNI PROGRAM IZ PREDMETA LIKOVNA UMJETNOST OSNOVNO OBRAZOVANJE I. RAZRED 2017.-2018. AKADEMSKA GODINA Sastavljen na temelju federalnog državnog obrazovnog standarda osnovnog obrazovanja i vaspitanja.
Slušanje glazbe u dječjem vrtiću Predškolska dob izuzetno je važna za svladavanje glazbene kulture. U djetinjstvu se kod djece formiraju standardi ljepote, akumulira se iskustvo aktivnosti, iz čega
„Razvoj osjećaja za ritam kod djece starije predškolske dobi na nastavi glazbe kroz igre i vježbe“ Pripremila glazbena voditeljica Emirova F.Yu. Glavna zadaća glazbenog odgoja
OBJAŠNJENJE Ovaj program rada izrađen je u skladu s glavnim odredbama Saveznog državnog obrazovnog standarda za osnovno opće obrazovanje, s Konceptom
Olifir Olga Petrovna, predavač; Kunaeva Natalya Vladimirovna, predavač; Baskikh Nadezhda Vladislavovna, predavač, MKUK DO SHR “Jeftina umjetnička škola im. U I. Surikov”, Shelekhov, Irkutska regija “COLOR
OBLICI ORGANIZACIJE LIKOVNO-GRADITELJSKIH AKTIVNOSTI DJECE PREDŠKOLSKE DOBI Razvoj proizvodne (grafičke i konstruktivne) aktivnosti djece usko je povezan s razvojem spoznajnih,
Očekivani rezultati: Na kraju prve godine učenici trebaju poznavati: osnovne načine miješanja boja; znati i umjeti koristiti tople i hladne boje u radu; Glavne karakteristike
Muromtseva O.V. Ryapolova L.Yu. Razvoj umjetničke percepcije učenika u nastavi likovne umjetnosti Ozhegov u svom eksplicitnom rječniku definira pojam "percepcije" kao oblik osjetilne refleksije.
OBLIKOVANJE OPTIMALNIH OBLIKA INTERAKCIJE PREDODGOJNO-ODGOJNOG ODGOJA I OBITELJI U PROCESU PROVEDBE BEP-a „OBITELJSKOG PROJEKTA „MI SMO ZAJEDNO“ U sadašnjoj fazi u predškolskim odgojno-obrazovnim ustanovama postoji problem interakcije.
Općinska predškolska obrazovna ustanova "Dječji vrtić 5KV" grada Bogoroditsk kreativni projekt u pripremnoj skupini za školu Pripremila odgojiteljica: Grishchenko Valentina Sergeevna
1 Sažetak. Projekt je namijenjen implementaciji u odgojno-obrazovni proces u sklopu produbljenog rada s darovitom (motiviranom) djecom. Projekt je usmjeren na poticanje darovitosti djece na terenu
Projekt “Oprema za igru i edukaciju djece predškolske dobi. Lutka u avionu rodno obrazovanje predškolci "Dragi učitelji, danas ćemo govoriti o novom projektu koji se pojavio u
OPĆINSKA PRORAČUNSKA PREDŠKOLSKA OBRAZOVNA USTANOVA "DJEČJI VRTIĆ KOMBINIRANOG TIPA 87" Usvojeno na sjednici Odobreno: nalogom pedagoškog vijeća od 20. Zapisnik voditelja MBDOU "Dječji"
Savjetovanje za odgajatelje Tema: „Umjetnički i estetski razvoj djece pomoću didaktičkih igara” Pripremila: Filinova Yulia Vladimirovna Učiteljica MBDOU „Dječji vrtić 15 „Kolobok” 2015 Savjetovanje
PODGORNIKH NINA GENNADIEVNA, UČITELJICA, GBDOU DJEČJI VRTIĆ 26, KOMPENZIRAJUĆI POGLED NA KRASNOSELSKI DISTRIKT GRADA ST. PETERSBURG Sudionici projekta: učitelji, roditelji i djeca mlađe skupine GBDOU d / s 26
Općinska proračunska predškolska odgojno-obrazovna ustanova "Dječji vrtić općerazvojnog tipa s prioritetnim provođenjem aktivnosti za društveni i osobni razvoj djece 115" Sažetak direktno
Općinska proračunska predškolska obrazovna ustanova Dječji vrtić "Palčica" s. Khovu-Aksy iz Chedi-Kholsky kozhuun Republike Tyva Savjetovanje za roditelje na temu: “Glazba u životu djeteta” Pripremio:
Općinska predškolska obrazovna ustanova "Dječji vrtić "Rodnichok" sa. Bykov, Dolinsky District, Sakhalin Region Informacija o korištenju suvremenih oblika rada s glazbenom obitelji
Napomena za rad predškolski program Ovaj program rada izrađen je na temelju oglednog temeljnog općeobrazovnog programa odgoja i obrazovanja u dječjem vrtiću, urednika M.A. Vasiljeva,
PREDŠKOLSKA PEDAGOGIJA Zhukova Svetlana Vitalievna učiteljica MBDOU "D / S 178" Ivanovo, regija Ivanovo FORMIRANJE OSNOVA ESTETSKOG UKUSA STARIJE PREDŠKOLSKE DJECE KROZ SLIKANJE Napomena: u
Državna obrazovna ustanova visokog stručnog obrazovanja MOSKVSKO DRŽAVNO REGIONALNO SVEUČILIŠTE (MGOU) Projekt za formiranje ideja o peradi kod mlađe djece
Didaktički materijali za korištenje u obrazovne aktivnosti Odgojno-obrazovno područje "Umjetničko-estetski razvoj". Pripremna grupa. Što se proučava? 1. Predmetni crtež. Analiza
Općinska državna predškolska obrazovna ustanova vrtić općeg razvojnog tipa "Proljeće" s prioritetnom provedbom fizičkog smjera razvoja učenika općine Yury Yuryansky
RAZVOJ KREATIVNIH SPOSOBNOSTI DJECE PREDŠKOLSKE DOBI KORIŠTENJEM NETRADICIONALNIH MATERIJALA U ZAJEDNIČKIM AKTIVNOSTIMA S DJECOM STARIJE PREDŠKOLSKE DOBI. „ŠTO VIŠE VJEŠTINE U DJEČJIM RUKAMA, TO
Projekt "Zimushka-zima!" srednja grupa "B" Pripremili: Astashenkova A.A., Sapunova T.I. - Odgojitelji MDOU "Dječji vrtić 2 Bely" Vrsta projekta: kratkoročni (od 1.12.2015. do 15.1.2016.)
1 Sadržaj: I. Ciljni dio programa. 1.1. Objašnjenje. 1.2. Ciljevi i zadaci programa. 1.3. Uvjeti za svladavanje sadržaja programa 1.4. Opseg programa i vrste odgojno-obrazovnog rada II.
Uvod
Po svojoj nevjerojatnoj sposobnosti da u čovjeku pobudi stvaralačku aktivnost, umjetnost nedvojbeno zauzima prvo mjesto među svim raznolikim elementima koji čine složeni sustav ljudskog obrazovanja.
Cjeloviti pristup odgoju kreativne osobnosti pokriva širok krug pitanja vezanih uz probleme općeg estetskog i moralnog odgoja. Neraskidivo jedinstvo idejnog, svjetonazorskog, duhovnog i umjetničkog neizostavan je uvjet osobnosti odrastajućeg čovjeka, svestranosti i skladnosti njezina razvoja.
Vrijednost kreativnosti, njezine funkcije, ne leže samo u produktivnoj strani, već iu samom procesu kreativnosti.
Sve se to u potpunosti odnosi na glazbenu umjetnost i školsku glazbenu nastavu. Upravo glazbena nastava može pridonijeti razvoju kreativnosti kod osnovnoškolaca. Pod kreativnošću podrazumijevamo razvoj kreativnih vještina u percepciji (slušanju), skladanju, izvođenju, improvizaciji, promišljanju glazbe. To su i vještine ritmičko-plastičnog intoniranja i fluentnosti glazbenih ZUN-ova u različitim područjima obrazovne djelatnosti. To određuje relevantnost odabrane teme istraživanja diplomskog rada. Puno talenta, inteligencije i energije uložili su u razvoj pedagoških problema vezanih uz kreativni razvoj pojedinca, prvenstveno osobnosti djeteta, tako istaknuti istraživači kao što su L.S. Vygotsky, B.M. Teplov, K. Rogers, P. Edwards.
Trenutno G.V. Kovaleva, N.F. Vishnyakova, L. Dorfman, N.A. Terentyeva, A. Melik-Pashaev, L. Futlik.
Svrha diplomskog rada je pronaći načine za razvoj djetetove kreativnosti na nastavi glazbe u srednjoj školi.
Predmet rada je aktivnost učenika na nastavi glazbene umjetnosti u osnovnoj školi i razvoj kreativnosti.
Predmet je utjecaj sustava kreativnih zadataka na proces aktiviranja likovno-kreativnih vještina i kreativnosti u procesu glazbene nastave.
Hipoteza - pretpostavljamo da glazbena nastava temeljena na sustavu posebnih kreativnih zadataka pridonosi razvoju dječje kreativnosti. Važno je pridržavati se sljedećih uvjeta:
Učitelj glazbe mora postati kreativni vođa, istinski stvaralac koji razumije visoku umjetničku svrhu glazbene nastave.
Srž svake glazbene lekcije trebaju biti slobodne kreativne manifestacije djeteta, organizirane posebnim zadacima za kreativnost.
Na temelju cilja i hipoteze postavili smo sljedeće zadatke:
Proučavanje i analiza psihološke, pedagoške, metodičke, likovnokritičke literature o problemu.
Procjena stupnja razvoja dječje kreativnosti.
Ispisivanje etapa, napretka i rezultata ODA na razvoj dječje kreativnosti u nastavi glazbe.
Za rješavanje postavljenih zadataka korištene su metode: promatranje, razgovor, upitnici, analiza produkata aktivnosti i dr.
Baza eksperimenta su drugi razredi Liceja br. 1 grada Petrozavodska.
Provedena je aprobacija materijala diplomskog rada metodičko udruženje liceja, na znanstveno-praktičnoj konferenciji KSPU-a u travnju 1999.
Diplomski rad sadrži: uvod, 2 poglavlja, zaključak, popis literature, prijavu.
U naše vrijeme vrlo je aktualan problem svestranog obrazovanja čovjeka na samom početku njegovog puta, u djetinjstvu, odgoja Osobe u kojoj bi se skladno razvijala emocionalna i racionalna načela. Gubici u estetskom obrazovanju osiromašuju unutarnji svijet osobe. Ne poznavajući prave vrijednosti, djeca lako prihvaćaju lažne, izmišljene vrijednosti.
Glavna svrha obrazovanja je pripremiti mlade generacije za budućnost. Kreativnost je način na koji se ovaj cilj može učinkovito ostvariti.
Pokazatelj kreativnog razvoja je kreativnost. Kreativnost se u psihološkim istraživanjima odnosi na skup intelektualnih i osobnih svojstava pojedinca koji pridonose samostalnom napredovanju problema, stvaranju veliki broj originalne ideje i nekonvencionalna rješenja. Potrebno je promatrati kreativnost kao proces i kompleks intelektualnih i osobnih karakteristika pojedinca, svojstvenih mnogim osobnostima. (6, str. 98)
Djeca osnovnoškolske dobi inherentno su talentirana. Početno razdoblje učenja smatra se najvažnijim u upoznavanju lijepog. Glazba ovdje djeluje kao univerzalno sredstvo estetskog i moralnog odgoja. Glazbena umjetnost je možda najuniverzalnije sredstvo estetskog i moralnog obrazovanja koje oblikuje unutarnji svijet djeteta.
Od davnina je glazba prepoznata kao važno sredstvo oblikovanja osobnih kvaliteta čovjeka, njegovog duhovnog svijeta. Suvremena znanstvena istraživanja pokazuju da glazbeni razvoj ima nezamjenjiv utjecaj na cjelokupni razvoj: formira se emocionalna sfera, poboljšava mišljenje, dijete postaje osjetljivo na ljepotu u umjetnosti i životu, a nedostatak punopravnih glazbenih i estetskih dojmova u djetinjstvu može teško da će se kasnije nadopuniti.
Kreativni zadaci u nastavi glazbe pridonose ukupnom stvaralačkom razvoju pojedinca, što zauzvrat potiče reakciju, umjetničku maštu, figurativno-asocijativno mišljenje, aktivira pamćenje, zapažanje, intuiciju i oblikuje unutarnji svijet djeteta.
Početno razdoblje školskog života zauzima dobni raspon od 6-7 do 10-11 godina (1.-4. razred). U osnovnoškolskoj dobi djeca imaju značajne rezerve razvoja. Njihova identifikacija i učinkovitu upotrebu- jedna od glavnih zadaća razvojne i pedagoške psihologije (32). Polaskom djeteta u školu, pod utjecajem obrazovanja, počinje restrukturiranje svih njegovih svjesnih procesa, oni poprimaju osobine karakteristične za odrasle, jer su djeca uključena u za njih nove aktivnosti i sustav međuljudskih odnosa. Opće karakteristike svih kognitivnih procesa djeteta su proizvoljnost, produktivnost i stabilnost.
Kako bi se djetetu vješto koristile rezerve koje su na raspolaganju, potrebno je djecu što prije prilagoditi radu u školi i kod kuće, naučiti ih učiti, biti pažljivi, marljivi. Polaskom u školu dijete mora imati dovoljno razvijenu samokontrolu, radne sposobnosti, sposobnost komuniciranja s ljudima i ponašanje u igranju uloga.
U osnovnoškolskoj dobi fiksiraju se i dalje razvijaju one temeljne ljudske karakteristike kognitivnih procesa (pažnja, percepcija, pamćenje, mašta, mišljenje i govor), čija se potreba povezuje s polaskom u školu. Od „prirodnih“ (prema L. S. Vigotskom), ti bi procesi do kraja osnovnoškolske dobi trebali postati „kulturni“, odnosno pretvoriti se u više mentalne funkcije, voljne i posredovane.
U početnom razdoblju akademski rad kod djece se, prije svega, treba osloniti na one aspekte kognitivnih procesa koji su kod njih najrazvijeniji, ne zaboravljajući, naravno, potrebu za usporednim usavršavanjem ostalih.
Pažnja djece do polaska u školu trebala bi postati proizvoljna, posjedovati potreban volumen, stabilnost, distribuciju i promjenjivost. Budući da su poteškoće s kojima se djeca u praksi susreću na početku školovanja povezane upravo s nedostatkom razvoja pažnje, potrebno je u prvom redu voditi računa o njezinu usavršavanju, pripremajući predškolca za učenje. Pažnja u osnovnoškolskoj dobi postaje dobrovoljna, no već duže vrijeme, osobito u osnovnim razredima, nehotična pažnja kod djece ostaje jaka i konkurira voljnoj pažnji. Volumen i stabilnost, promjenjivost i koncentracija voljne pažnje do trećeg razreda škole kod djece su gotovo isti kao kod odraslih. Mlađi učenici mogu prijeći s jedne vrste aktivnosti na drugu bez većih poteškoća i unutarnjeg napora.
Kod djeteta može dominirati jedna od vrsta percepcije okolne stvarnosti: praktična, figurativna ili logična.
Razvijenost opažanja očituje se u njegovoj selektivnosti, smislenosti, objektivnosti i visokom stupnju formiranosti opažajnih radnji. Pamćenje djece osnovnoškolske dobi je dosta dobro. Pamćenje postupno postaje proizvoljno, svladava se mnemotehnika. Od 6 do 14 godina aktivno razvijaju mehaničko pamćenje nepovezanih logičkih jedinica informacija. Što mlađi učenik postaje stariji, to ima više prednosti u pamćenju smislenog materijala u odnosu na besmisleno.
Razmišljanje je čak važnije od pamćenja za dječje učenje. Pri ulasku u školu mora se razvijati i prezentirati u sva tri glavna oblika: vizualno-djelotvornom, vizualno-figurativnom i verbalno-logičkom. Međutim, u praksi se često susrećemo sa situacijom da, imajući sposobnost kvalitetnog rješavanja problema na vizualno efektan način, dijete s velikim poteškoćama izlazi na kraj s njima kada su ti zadaci prikazani u figurativnom, a kamoli verbalno-logičkom obliku. Događa se i obrnuto: dijete može razumno zaključivati, ima bogatu maštu, figurativno pamćenje, ali nije u stanju uspješno rješavati praktične probleme zbog nedovoljnog razvoja motoričkih vještina i sposobnosti.
Tijekom prve tri ili četiri godine školovanja napredak u mentalnom razvoju djece može biti prilično zamjetan. Od dominacije vizualno-djelotvornog i elementarnog načina mišljenja, od predpojmovnog stupnja razvoja i mišljenja siromašnog logikom, učenik se uzdiže do verbalno-logičkog mišljenja na razini konkretnih pojmova. Početak ovog doba povezan je, ako se poslužimo terminologijom J. Piageta i L.S. Vygotsky, s dominacijom predoperacijskog mišljenja, i na kraju - s prevlašću operativnog mišljenja u pojmovima. U istoj dobi, opće i posebne sposobnosti djece se prilično dobro otkrivaju, što omogućuje procjenu njihove darovitosti.
Osnovnoškolska dob sadrži značajan potencijal za psihički razvoj djece. Složeni razvoj dječje inteligencije u osnovnoškolskoj dobi ide u nekoliko različitih smjerova:
1. Asimilacija i aktivna uporaba govora kao sredstva mišljenja.
2. Povezanost i međusobno obogaćujući utjecaj svih vrsta mišljenja: vizualno-djelotvornog, vizualno-figurativnog i verbalno-logičkog.
3. Izolacija, izolacija i relativno neovisan razvoj u intelektualnom procesu dvije faze:
pripremna faza (rješavanje problema: provodi se analiza njegovih uvjeta i izrađuje se plan).
izvršna faza – tako se plan provodi u praksi.
Kod učenika prvih i drugih razreda dominira vizualno-djelotvorno i vizualno-figurativno mišljenje, dok se učenici trećih i četvrtih razreda više oslanjaju na verbalno-logičko i figurativno mišljenje te podjednako uspješno rješavaju zadatke na sva tri plana: praktičnom, figurativnom. a verbalno -logički (verbalni).
Dubok i produktivan mentalni rad zahtijeva od djece ustrajnost, obuzdavanje emocija i reguliranje prirodne motoričke aktivnosti, fokusiranje i održavanje pažnje. Mnoga se djeca brzo umore, umore. Posebna poteškoća za djecu od 6-7 godina, koja počinju učiti u školi, je samoregulacija ponašanja. Nemaju dovoljno volje da se stalno drže u nekom stanju, da se kontroliraju.
Do sedme godine života djeca mogu pronaći samo reproduktivne slike-prikaze njima poznatih događaja koje u određenom trenutku ne percipiraju, a te su slike uglavnom statične. Produktivne slike - prikazi rezultata nove kombinacije nekih elemenata pojavljuju se kod djece u procesu posebnih kreativnih zadataka.
Glavne aktivnosti u kojima se dijete najviše bavi s obzirom na dob u školi i kod kuće: nastava, komunikacija, igra i rad. Svaka od četiri vrste aktivnosti karakteristične za dijete osnovnoškolske dobi: poučavanje, komunikacija, igra i rad - obavlja specifične funkcije u njegovu razvoju.
Nastava pridonosi stjecanju znanja, vještina i sposobnosti, razvijanju kreativnosti (uz posebno organizirano osposobljavanje, uključujući sustav kreativnih zadataka).
Za uspjeh u učenju od velike su važnosti komunikacijske osobine djetetova karaktera, posebice njegova društvenost, kontaktnost, odzivnost i popustljivost, kao i snažne osobine ličnosti: ustrajnost, svrhovitost, ustrajnost i druge.
Posebno važnu pozitivnu ulogu u intelektualnom razvoju mlađih školaraca ima rad, koji za njih predstavlja relativno novu vrstu aktivnosti. Rad poboljšava praktični intelekt neophodan za različite vrste budućeg profesionalnog stvaralaštva. Trebao bi biti vrlo raznolik i zanimljiv za djecu. Preporučljivo je svaki zadatak u školi ili kod kuće učiniti djetetu dovoljno zanimljivim i kreativnim, dati mu priliku da razmišlja i samostalno odlučuje. U radu treba poticati djetetovu inicijativu i stvaralački pristup radu, a ne samo rad koji ono obavlja i njegov konkretan rezultat.
Glazbena i umjetnička aktivnost odvija se u obliku obrazovne aktivnosti kada školarci reproduciraju sam proces rođenja glazbe, samostalno provode kreativan odabir izražajnih sredstava, intonacija, koje, po njihovom mišljenju, bolje i potpunije otkrivaju umjetnički sadržaj. djela, stvaralačka namjera autora (i izvođača). Pritom učenici prodiru u radnju, upoznaju samu prirodu glazbenog stvaralaštva, glazbenog znanja, otkrivaju fenomene stvarnosti, njezine bitne unutarnje veze i odnose u cjelovitoj, intrinzično vrijednoj umjetnosti, zahvaljujući kojoj se glazba školarcu pojavljuje kao odraz, umjetničko djelo, dijalektika života (17)
Proširivanje opsega i sadržaja komunikacije s drugim osobama, posebice odraslima, koji su učenicima mlađih razreda učitelji, uzori su i glavni izvor raznih znanja. Kolektivni oblici rada koji potiču komunikaciju nigdje nisu tako korisni za opći razvoj i obvezni za djecu kao u osnovnoškolskoj dobi. Komunikacija poboljšava razmjenu informacija, poboljšava komunikacijsku strukturu intelekta, uči kako ispravno percipirati, razumjeti i vrednovati djecu.
Igra poboljšava objektivnu aktivnost, logiku i metode razmišljanja, oblikuje i razvija vještine poslovne interakcije s ljudima. U ovoj dobi dječje igre također postaju drugačije, dobivaju savršenije oblike, pretvaraju se u obrazovne. Mijenja, obogaćen novostečenim iskustvom, njihov sadržaj. Individualne predmetne igre poprimaju konstruktivan karakter, široko koriste nova znanja, posebno iz područja prirodnih znanosti, kao i znanja koja su djeca stekla na nastavi rada u školi. Skupne, kolektivne igre su intelektualizirane. U ovoj dobi važno je da se mlađem učeniku u školi i kod kuće osigura dovoljan broj edukativnih igara te da ima vremena za njihovo vježbanje. Igra u ovoj dobi i dalje zauzima drugo mjesto nakon obrazovne aktivnosti (kao vodeća) i značajno utječe na razvoj djece.
Mlađim su učenicima od velikog interesa igre koje potiču na razmišljanje, daju osobi priliku da testira i razvija svoje sposobnosti, uključujući ih u natjecanja s drugim ljudima. Sudjelovanje djece u takvim igrama pridonosi njihovom samopotvrđivanju, razvija ustrajnost, želju za uspjehom i druge korisne motivacijske kvalitete koje bi djeci mogle trebati u budućnosti. punoljetnost. U takvim igrama poboljšava se razmišljanje, uključujući radnje planiranja, predviđanja, vaganja šanse za uspjeh, odabira alternativa i slično.
Govoreći o motivacijskoj spremnosti djece za učenje, treba imati na umu i potrebu za postizanjem uspjeha, odgovarajuće samopoštovanje i razinu zahtjeva. Potreba za postizanjem uspjeha kod djeteta svakako mora dominirati nad strahom od neuspjeha. U učenju, komunikaciji i praktičnim aktivnostima vezanim uz provjeru sposobnosti, u situacijama natjecanja s drugim ljudima, djeca bi trebala pokazivati što manje tjeskobe. Važno je da je njihova samoprocjena adekvatna, a razina tvrdnji u skladu sa stvarnim mogućnostima koje dijete ima.
U osnovnoškolskoj dobi uglavnom se formira djetetov karakter, formiraju se njegove glavne osobine koje kasnije utječu na praktične aktivnosti djeteta i njegovu komunikaciju s ljudima.
Sposobnosti djece ne moraju se formirati do početka školovanja, osobito one koje se nastavljaju aktivno razvijati u procesu učenja. Značajnije je drugo: da se već u predškolskom razdoblju djetinjstva kod djeteta stvaraju potrebne sklonosti za razvoj potrebnih sposobnosti.
Gotovo sva djeca, koja se u predškolskoj dobi igraju mnogo i na razne načine, imaju dobro razvijenu i bogatu maštu. Glavna pitanja koja se u ovom području još uvijek mogu pojaviti pred djetetom i učiteljem na početku obuke odnose se na vezu između mašte i pažnje, sposobnost reguliranja figurativnih prikaza kroz voljnu pažnju, kao i asimilaciju apstraktnih pojmova koje ona dovoljno je zamisliti i predstaviti djetetu, kao i odrasloj osobi.teško. Jedan od pokazatelja kreativnog razvoja djeteta, pa tako iu glazbi, je razina umjetničkog i figurativnog mišljenja, razina kreativnosti. (10; 5)
Koje načine i pedagoške tehnike za razvoj kreativnosti u procesu komunikacije s glazbom možemo označiti?
Prije svega, ovo je sustav pitanja i kreativnih zadataka koji djeci pomažu otkriti figurativni sadržaj glazbene umjetnosti. To bi trebala biti u biti dijaloška komunikacija i djeci dati mogućnosti kreativnog čitanja glazbenih skladbi. Važno je ne samo postaviti pitanje djeci, nego i čuti odgovor, često originalan, nestereotipan – jer nema ništa bogatije od izjava djeteta. I neka u njemu ponekad bude nedosljednosti i podcjenjivanja, ali s druge strane imat će individualnost, osobnu boju.
Sljedeća pedagoška tehnika povezana je s organizacijom glazbene aktivnosti djece u razredu kao polifonog procesa. Njegova suština je stvoriti uvjete za čitanje svakog djeteta, na temelju njegovog individualnog vida, sluha, osjećaja zvuka glazbe. Rezultat ne bi trebao biti da sva djeca osjećaju, čuju i izvode glazbu na isti način, već da dječja percepcija glazbe na satu poprimi oblik umjetničke „partiture“ u kojoj svako dijete ima svoj glas. , individualan, neponovljiv, unosi nešto u njega, zatim svoj jedinstven, originalan.
U djetinjstvu se postupno prevladava neodvojivost, difuznost percepcije glazbe i priprema se osnova za njezino smisleno slušanje. Takvi čimbenici su: komunikacijsko iskustvo, komunikacijski čimbenik, govorno i motoričko igračko iskustvo, kao i osjetilni doživljaj - prostorni i vizualni osjeti i predodžbe. Najvažniji čimbenik koji postupno dovodi do sve diferenciranijeg slušanja glazbe, do razlikovanja njezinih melodijskih, ritmičkih, harmonijskih i drugih obilježja jest čimbenik komunikacijskog iskustva u prvim fazama djetetova razvoja - razlika u različitim situacijama komunikacije u kojim dijete dolazi u kontakt s glazbom.
Sve vrste glazbenog zvuka kombiniraju se za dijete u nekoliko područja: glazba koja zvuči na radiju ili u zvučnim zapisima; pjevanje okolo; izvođenje glazbe na glazbenim instrumentima u prisutnosti djeteta; glazba povezana s plesom; s igrom glazba koja prati sve značajne, djetetu razumljive radnje.
Ovladavanje vještinom glazbene percepcije odvija se u procesu raznolikih aktivnosti. Djeca glazbeno djelo percipiraju kao cjelinu. Postupno, s iskustvom, počinju čuti i isticati izražajnu intonaciju, slikovite momente, razlikovati dijelove djela, uvod i zaključak; počinje razlikovati registre, boje, poteze, pouzdano određivati dinamiku, prirodu djela, prepoznavati poznate pjesme i igrokaze.
Djeci su najbliži, lakše diferencirani oni tipovi glazbene percepcije koji su povezani s aktivnim oblicima muziciranja - s plesom, igrom i pjevanjem, u kojima sudjeluju i sama djeca. Formiranje glazbenog iskustva temelji se na aktivnim, aktivnim vrstama percepcije, popraćene vlastitim pjevanjem. Od velike je važnosti povezati glazbeno djelo, njegov karakter i jezik sa životnim kontekstom. Djeca razvijaju asocijativne veze važne za daljnji glazbeni razvoj između obilježja glazbe pojedinog žanra i komunikacijske situacije. Sve to omogućuje razvijanje kreativnog (kreativnog) početka kod djece.
Što podrazumijevamo pod kreativnošću? Kreativnost je stvaranje novih kulturnih, materijalna sredstva. (34, str. 432)
Stvaralaštvo je djelatnost koja stvara nešto kvalitativno novo i odlikuje se originalnošću, originalnošću i društveno-povijesnom jedinstvenošću. Kreativnost je specifična za čovjeka, jer uvijek uključuje stvaratelja - subjekta kreativne djelatnosti; u prirodi postoji proces razvoja, ali ne i kreativnosti. (39, str. 387)
Dijete nije prazna posuda koju je učitelj pozvan ispuniti znanjem i normama ponašanja. Dijete je osoba koja se neće “formirati” nekada u budućnosti, već postoji od samog početka, ali se još nije manifestiralo, nije se realiziralo i potrebna mu je pomoć učitelja.
Ruski slikar i likovni kritičar I. Grabar zapisao je: “Oni veliki, zaista vječni počeci, koji su iz mrtvila više puta vodili iz slijepih ulica, iz sumornih i pljesnivih soba u svjetlost i prostor. I nema sumnje da je svijetu suđeno vraćati se mnogo puta unatrag kako bi iz riznice drevne ljepote crpio snagu za novi pokret naprijed.
U sustavu estetskog odgoja važna uloga igra poučavanje kreativnosti. Ali, kao što znate, kreativnost se shvaća kao aktivnost pojedinca, usmjerena na stvaranje novih materijalnih ili duhovnih vrijednosti. Ova se formulacija odnosi na krajnji rezultat, a ne na prirodu aktivnosti. Vrijednost kreativnosti, njezine funkcije ne leže samo u produktivnoj strani, već iu samom procesu. Na nastavi glazbe u srednjoj školi, kada se dijete tek počinje baviti umjetnošću, odmah je važno govoriti o kreativnosti njegova razvoja. Što je kreativnost?
Američki psiholog P. Edwards (14, str. 63) daje takvo tumačenje kreativnosti - to je sposobnost otkrivanja novih rješenja problema ili otkrivanja novih načina izražavanja, unoseći nešto novo u život pojedinca. To je snaga koja promiče pozitivno samopoštovanje i osigurava samonapredovanje pojedinca u njegovom razvoju. Evo njegovih uvjerenja o kreativnom procesu:
Djeca su prirodno znatiželjna i kreativna. Eksperimentiraju, istražuju, igraju se s najrazličitijim materijalima: rastavljaju igračke, grade kuće od pijeska. Za njih nema ispravnog i krivog rada s bojama i crtežima, u pisanju pjesama, pjesama, oni samo rade i uživaju u tome što rade. Oni uče u procesu i osjećaju unutarnju slobodu da se izraze.
Kreativnost je proces koji može dovesti do stvaranja nekog proizvoda. Takav proizvod može biti pjesma, crtež, glazbeno djelo ili ples.
Kreativnost (kreativnost) stvara cijeli naš organizam, a ne samo intelekt. Kreativnost je dio našeg cijelog bića, našeg tijela, uma, emocija, duha.
Kada dođemo u kontakt sa svojom kreativnom esencijom, istovremeno dolazimo u kontakt s univerzalnim izvorom energije. Dakle, K. Rogers je rekao: "Glavni izvor kreativnosti očituje se na isti način kao i tendencija koju tako duboko otkrivamo kao iscjeljujuću snagu u psihoterapiji - tendencija osobe da postane ono što je inherentno njenoj potencijalnosti." (38, str. 14)
Kreativnost je znanstveno utvrđena kategorija u psihološkoj znanosti. Glavna zadaća psihologije kreativnosti je otkrivanje mentalnih obrazaca i mehanizama kreativnog procesa i stvaralaštva (kreativnosti). Kreativnost se smatra osnovom i mehanizmom razvoja psihe. (N.V. Kipiani, A.M. Matyushkin, Ya.A. Ponomarev, I.N. Semenov i drugi), a njegova su istraživanja povezana s obrascima mišljenja (N.G. Alekseev, S.M. Bernshtein, V. S. Bibler, V. N. Tuškin, O. K. Tihomirov, E. G. Yudin ).
Proučavanjem čitavog pravca u psihologiji kreativnosti, poznatog kao kreativnost, bavili su se znanstvenici: M. Wallach, J. Gilford, B. Gizelin, S. Mednik, W. Smith, P. Torrens, K. Taylor, H. Trick, D. Halpern, N.T. Aleksejev, S.M. Bernstein, A.N. Luk, A.Ya. Ponomarev, N.G. Frolov, E.G. Yudin, M.G. Jaroševski i drugi).
J. Gilford smatra da se kreativnost i kreativni potencijal mogu definirati kao kombinacija sposobnosti i drugih osobina koje pridonose uspješnom kreativnom mišljenju.
Posljednjih godina kreativnost su aktivno proučavali psiholozi poput L.N. Alekseeva, A.G. Vinogradov, N.V. Kipiani, V.R. Petrulis, I.N. Semenov, T.A. Rebeco i drugi.
Trenutno je identificirano nekoliko glavnih aspekata proučavanja kreativnosti: predmetno-proceduralni i refleksivni (proces rješavanja kreativnog problema); osobni (osobine kreativne osobnosti); proizvodno-djelotvorni i društveno-upravljački (uvjeti kreativnog razvoja, samoizražavanja i posrednog upravljanja sukreativnim procesom obrazovanja i odgoja). (6, str. 119)
Kreativnost je most preko kojeg emocionalna i estetska reakcija prelazi od percepcije do reprodukcije i fiksirana je kao osobna neoplazma.
Unutarnji sadržaj u radu malog djeteta može biti jednostavna emocionalna procjena glazbenog djela kao nečeg radosnog, tužnog, strašnog. A ako ta jednostavna ocjena dođe do izražaja u odgovarajućoj glazbenoj slici primjerenoj autorovoj namjeri, tada već možemo govoriti o stvaralačkom procesu koji estetski doživljaj pretvara u sustvaralaštvo. (28)
Budući da pod pojmom kreativnosti u osnovnoj školi ne podrazumijevamo stvaranje duhovnih vrijednosti, ne krajnji rezultat, nego sam proces, kao i djelotvornost, sposobnost preobrazbe tuđih mišljenja i osjećaja u vlastita, onda se sve učenikovo mišljenje i osjećaji stvaraju kao rezultat. aktivnost na satu glazbe gotovo bi u potpunosti trebala biti kreativnost.
Kako uključiti studente u kreativni proces? P. Volkov i L. Kazantsev u svom članku "Razvoj kreativnosti kod učenika osnovne škole" pišu da je dijete obdareno živom maštom i potrebom za stvaranjem. Ne samo psiholozi (P. Blonsky, L. Vygotsky, B. Teplov), nego i mnogi učitelji govore o stvarnosti pa čak i potrebi ranog kreativnog razvoja djece. Konkretno, eksperimenti N. Vetlugina pokazali su da su djeca od 5-6 godina sposobna improvizirati, vole sastavljati male motive, fraze odgovora na rečenice i riječi, zadane ritmičke obrasce. Ove zaključke potvrđuje zapažanje M. Kartavceve, koja već kod djece prvog i drugog razreda bilježi uspješan razvoj sposobnosti doživljavanja glazbe. G. Shatkovsky, B. Shelomov, S. Maltsev i drugi temelje svoje metode na prirodnim kreativnim sklonostima djece. Važno je da postojeći preduvjeti omoguće da kreativnost u nastavi postane norma.
Obrazovanje koje se temelji ne na pasivnom proučavanju materijala, već na aktivnom praktičnom ovladavanju njime, učinkovitije je, jer, prema I.G. Pestalozzi "Svatko uči samo ono što pokušava." Tako se predmet znanja (glazbena umjetnost) aktualizira, odnosno približava osobi, pretvarajući, prema terminologiji A. Leontjeva, društveno iskustvo ili objektivno postojeće „značenje“ u „znanje za mene“ ili „osobno“. značenje". Dakle, kreativna aktivnost pridonosi rušenju zida ravnodušnosti, izazivajući pozitivne emocije kod učenika i potičući entuzijazam učenika.
Pojam dječje kreativnosti podrazumijeva aktivnost djeteta koje stvara „nešto novo“ i nije povezana s dobnim ograničenjima. (22, str. 17) Dječje stvaralaštvo usko je povezano s igrom, a granicu između njih, koja nije uvijek baš jasna, postavlja ciljna postavka – u stvaralaštvu je traženje i svijest o novome obično smisleno. kao cilj, dok ga igra inicijalno ne podrazumijeva. U osobnom smislu, dječja kreativnost ne temelji se toliko na sklonostima, znanjima, vještinama, vještinama, već ih razvija, pridonoseći formiranju osobnosti, stvaranju sebe, više je sredstvo samorazvoja nego samosvojnosti. ostvarenje. Jedno od bitnih obilježja dječjeg stvaralaštva je njegova sinkretičnost koju L.S. Vigotski, kada "pojedine vrste umjetnosti još nisu raščlanjene i specijalizirane". Sinkretizam povezuje kreativnost s igrom, o čemu svjedoči činjenica da se u procesu kreativnosti dijete nastoji okušati u različitim ulogama.
Glazbena sposobnost dio je opće sposobnosti. Aksiom je: da bi se razvilo posebno, potrebno je razviti opće. I tako, ako želimo uspješno razviti npr. sluh, moramo ga prije svega razviti opće sposobnosti. A za to je potrebno sve: i književnost, i slikanje, i ples, i glumačke vještine, i glazba. U našem slučaju, kada je subjekt "glazba" upisan u cjelinu objekata, orijentacija prema pluralnosti i jedinstvu umjetnosti još je prirodnija.
Trenutno postoji mnogo novih programa koji posebnu pozornost posvećuju tehnologiji za razvoj kreativnosti. Njihovi autori: D. Kabalevsky, Yu. Aliev, L. Shkolyar, I. Kadobnova, L. Vinogradova i drugi.
Ali smatramo potrebnim stvoriti vlastitu autoriziranu verziju, temeljenu na konceptu Terentyeve N.A. (44), au ovom programu fokus stavljamo na sustav kreativnih zadataka kao vodeću tehnologiju za razvoj kreativnosti učenika osnovnih škola.
Prema definiciji psihologa, kreativnost je snaga koja potiče pozitivno samopoštovanje i osigurava samopromociju pojedinca u njegovom razvoju.
Stvaralačku aktivnost u nastavi glazbe u osnovnoj školi podređujemo jedinstvenom sustavu kreativnih zadataka, kroz koje se u širem smislu otkrivaju specifične veze umjetnosti s vanjskim svijetom, te razvijanje, razumijevanje pojedinih pojedinosti, pojmova i formiranje vještina odvija se u užem smislu.
Sustav kreativnih zadataka, po našem mišljenju, značajno utječe na mišljenje, govor, maštu i aktivnost djeteta. Kreativni zadaci omogućuju široko oslanjanje na subjektivno iskustvo djeteta i sasvim su u skladu s konceptom LOO (osobno usmjereno učenje). Važno je da se kreativni zadaci razvijaju i u prirodi.
Stvaralački zadaci, naime, prožimaju cijeli sat od početka do kraja, neovisno o temi sata te ciljevima i zadacima koji su mu postavljeni. Uz pomoć kreativnih zadataka djeca dobivaju ideje o različitim visinama i trajanjima glazbenih zvukova, tembru, dinamici, registarskoj boji, odnosu glazbenih i govornih intonacija, o žanrovima, oblicima i stilovima glazbe iz različitih razdoblja. Kreativni zadaci pomažu u formiranju dječjeg glazbenog mišljenja. Prilikom izvođenja takvih zadataka djeca moraju uskladiti svoje radnje s prirodom zvučne melodije, promjenom raspoloženja. Istraživanja su pokazala da već u osnovnoškolskoj dobi formiranje glazbenog mišljenja olakšavaju pokreti koji pomažu osjetiti karakter, promjene raspoloženja, dinamiku i teksture. Vizualna jasnoća, u kombinaciji sa slušnim, motoričkim i taktilnim senzacijama, pomaže djeci da steknu predodžbu o značajkama glazbenog jezika. Istodobno, takvi mehanizmi razmišljanja kao što su analiza, sinteza rade i razvijaju se, razvija se figurativni govor djece. U vrijeme izvođenja kreativnih zadataka dijete ima glazbene i izvanglazbene ideje, aktivnu maštu. Stjecanjem određenih znanja, vještina i sposobnosti djeca se upoznaju s glazbenom umjetnošću, specifičnostima njezinih izražajnih sredstava. (11, str. 24)
Prilikom proučavanja svake od tema, zapleta u nastavi glazbe, koriste se različite mogućnosti kreativnih zadataka. Sustav ovih zadataka projicira se u dva plana: obveza stalnog pozivanja na subjektivni doživljaj djeteta, na životne primjere, dojmove djece, a s druge strane, na umjetnička djela koja prikazuju situacije, slike i njima poznatih pojava.
Na primjer, kada svladavate koncept "mode", možete koristiti improvizaciju koja se temelji na principu "igre igranja uloga": ponuditi da istu pojavu pogledate očima osobe koja se nalazi u različitim emocionalnim situacijama. Djeca na primjeru ovog zadatka otkrivaju odnos unutarnjeg i vanjskog svijeta.
Za optimalnu percepciju i asimilaciju glazbenih izražajnih sredstava u sustavu kreativnih zadataka važno je nastojati identificirati odnos između određene umjetničke slike i sredstava njezine provedbe. Postoje mnoge vrste kreativnih zadataka.
Prijevod slike iz jedne umjetničke serije u drugu.
Razvijanje sposobnosti gledanja i gledanja, slušanja i slušanja.
Izgradnja zadataka od pojedinačnih prema općim.
U prvoj varijanti zadaci su zanimljivi za prenošenje slikanjem (boja, grafika, modeliranje) ili verbalnim crtežom općeg raspoloženja djela, određenih karakternih osobina lika. Svrha takvih zadataka je skrenuti pozornost djece na povezanost sredstava glazbenog izražavanja, umjetničke odluke i prirode glazbene slike.
Grafičko, kolorno modeliranje glazbe zadovoljava specifičnosti glazbe kao umjetničke forme i osobitosti percepcije učenika mlađih razreda. Izbor boje, ukupne grafičke kompozicije provodi se prema prirodi glazbene slike, emocionalna iskustva. Osobito su značajni momenti: poseban položaj redaka koji odražava registar, smjer melodijskog kretanja, dinamika, ritmičko pulsiranje.
Predmeti verbalnog crteža su opisi prirode, izgled lika u programskim glazbenim djelima.
Druga varijanta kreativnih zadataka važna je za formiranje asocijativnog mišljenja, svladavanje vještina komparativne analize kroz zaključivanje. Na primjer: Kako izgleda ovaj oblak? (grana, zvuk, glazbeni motiv i sl.). Zanimljiv je opis određenih pojava okolnog svijeta (glas životinja, pjev ptica, šuštanje lišća) kako bi druga djeca mogla pogoditi o čemu se govori. Ovdje je također prikladna igra "Kako to izgleda?" Svi ti zadaci pridonose razvoju vida, sluha i sposobnosti uočavanja izražajnih svojstava predmeta i pojava.
Krug kreativnih zadataka koji pripada trećoj skupini uključuje takve zadatke koji bi djetetu pomogli da, polazeći od određenog aspekta teme, dođe do spoznaje njezine likovne cjelovitosti. Na primjer, takav zadatak: shvatiti ulogu umjetničkog detalja na primjeru učinka koji proizlazi iz preuređivanja riječi, zvukova, boja, što dovodi do promjene holističke slike. Ili takav zadatak: zamisliti ponašanje junaka i njegov glazbeni portret u promijenjenim okolnostima.
Osmišljavajući emocionalnu dramaturgiju sata, učitelj takoreći "izaziva" situaciju izbora između učenikovih osobnih duhovnih težnji i glazbe. Trebate naučiti slušati sebe, glazbu sebe. (4, str. 102)
Budući da je jedna od vrsta glazbene aktivnosti na satu glazbe pjevanje, preporučljivo je pribjeći metodi variranja melodije za ovladavanje izražajnim sredstvima: pjevati iste melodije odlučno, tiho, promišljeno, što zahtijeva odgovarajuću izvedbu. teme, dinamike, produkcije zvuka i tako dalje. Slične varijabilne kreativne zadatke treba ponuditi u aktivnostima kao što su slušanje, skladanje i izvođenje.
Da bi stvaralački zadaci bili razvojnog karaktera, da bi pridonijeli obrazovanju, osposobljavanju, moraju se primjenjivati u problemskom obliku. Važno je stvoriti situacije traženja pogodne za samostalno traženje odgovora i načina djelovanja. Važno je da razgovor o glazbi ne zamijeni glazbu. Bilo koja interpretacija glazbe neće otkriti tajnu duhovnih stremljenja skladatelja i duhovnu tajnu osobnog poimanja glazbe. Potrebno je na sve moguće načine zaštititi ovaj sakrament duhovne komunikacije između skladatelja i mladog slušatelja.
Dijete sa rano djetinjstvo učenje glazbe kroz pokret. Plastični pokret, plastične studije omogućuju učeniku da izrazi svoju percepciju glazbe bez objašnjavanja stanja duha, a pomažu učitelju da usmjeri duhovnu pozornost na dubine poetskog svijeta djela, bez kršenja sakramenta osobne komunikacije s glazbom. Korištenje problemskih metoda zahtijeva vrijeme u nastavi, ali ako su djeca samostalna u svom traženju, kreativnosti, sama dođu do svega, onda je znanje koje su stekla puno značajnije, vrjednije, jer djeca uče razmišljati, tražiti, vjerovati u vlastite snage, odnosno stvaralački se razvijaju .
Zanimljiva je ideja L. Futlika o održavanju sata kreativnog kazališta.
U kazališnom satu također nastaje igra-sustvaralaštvo, gdje jedni prikazuju, glumeći u zamišljenom prostoru, dok drugi pogađaju što žele prikazati, no ovdje se kazališna igra odvija u stvarnoj životnoj situaciji sata. Ovo je "kazalište za sebe", gdje likovi neprestano mijenjaju svoje uloge, postaju ili umjetnici ili gledatelji.
Učitelj je ovdje naizmjenično ili istodobno dramaturg i redatelj, umjetnik i gledatelj obrazovne predstave, au određenom trenutku glavnu ulogu prenosi na djecu, a sama djeca nastavljaju “putovati” iz realne sfere. podučavanja imaginarnom svijetu kazališta, te prima estetski užitak od trenutnog otkrivanja stvarnog svijeta i sebe.
U kazališnoj nastavi događaju se promjene i transformacije prvenstveno u duhovnom svijetu djece, u njihovoj percepciji svijeta oko sebe. Zadaća učitelja je neprestano “izazivati” te promjene, životnu situaciju pretvarati u kazališnu, a nastalu kazališnu situaciju povezivati sa životnim težnjama mlade osobe, odnosno stvarati uvjete igre na satu koji potiču dijete samospoznaji, samoizražavanju, kreativnosti. (46, str. 57)
Kreativno improvizirajući dramaturgiju sata, učitelj usmjerava njegovu akciju prema realizaciji određenog vitalnog nadzadatka. Svaki sat-priredba ima određenu odgojnu temu, svoj pedagoški i moralni cilj. Ovoj pedagoškoj nadzadaći, današnjem osobnom otkrivanju obrazovne teme, učitelj usmjerava sve stvaralačke zadatke.
Temelj ovih kreativnih zadataka su sve tradicionalne vježbe i etide razrađene dugogodišnjom praksom kazališne škole. Ali u kazališnom satu oni se iznutra preobražavaju, “odlazeći od sebe” u glumačku ulogu, dijete dolazi k sebi, u zajedničkoj igrokaznoj improvizaciji učitelja i učenika na satu rađaju se nove vrste vježbi i skečeva. koji potiču rad duše mlade osobe, duhovnu spoznaju povezanosti umjetnosti i života. (Primjer: naš orkestar svira u zamišljenom orkestru).
Zadržimo se na vrstama kreativnih zadataka koji su izvedivi za mlađe učenike, u kojima su obrasci različitih vrsta umjetnosti usko povezani. Djeca se s velikim zadovoljstvom bave pisanjem pjesama. Preporučljivo je započeti pjesmu ne od završetka početka koji je predložio učitelj, već od jednostavnije pripremne igre "Pogodi rimu". Njegova suština je sljedeća: učitelj čita jednostavnu pjesmu, preskačući posljednje riječi poetskih redaka, a djeca na temelju osjećaja rime odmah popunjavaju praznine.
Nalaz prava riječ u rimi – ne samo ugodna zabava koja priprema dijete za sastavljanje pjesme. Uči nas osjetiti strukturne obrasce u poeziji i, što je važno za nas kao glazbenike, u glazbi. Srodnost s pjesničkom rimom kasnije će se razmatrati u upitno-odgovornim odnosima glazbenih motiva i fraza, u kvadratnim periodama ponovljene strukture.
Od prvih glazbenih lekcija možete početi skladati melodije.
Što se tiče skladanja melodija, treba se osloniti na slušno iskustvo koje djeca imaju. Sastoji se od dječjeg glazbenog repertoara koji se razvijao u predškolskom razdoblju te određenih obrazaca glazbene intonacije naučenih po sluhu i pamćenju. Rad na skladanju melodija također treba smatrati sredstvom prikupljanja iskustva, formiranja intonacijskog "rječnika", shvaćanja zakonitosti tvorbe. (3)
Kao i svaka kreativnost, kreativnost djece ne može se ograničiti samo na proces stvaranja. Svakako zahtijeva komunikaciju o onome što je stvoreno, odnosno njegovu izvedbu i percepciju.
Psihološki motivi kreativnosti koji podupiru želju za stvaranjem trebaju hranu u obliku otvorenih koncertnih izvođenja onoga što je nastalo na satu.
Izvođačka aktivnost kao vrsta stvaralaštva nije ograničena na recitiranje pjesama i pjevanje. Ispunjen je, primjerice, muziciranjem - sviranjem bučnih udaraljki, najjednostavnijih, koje se sastoje od najmanje dvije ili tri harmonije, uz klavirsku pratnju.
Dakle, po našem mišljenju, za kreativnost nije potrebno pronaći dodatno vrijeme i, posebno, posebne razrede. Kreativnost treba prožimati cijeli sat, sve što se na satu radi. Obavezne komponente lekcije treba nadopuniti kreativnošću.
Objasnimo ovu ideju jednim primjerom. Na satovima glazbe za djecu često je zamorno shvaćati novo teoretsko gradivo – informacije iz područja glazbenog jezika. Čine im se apstrakcija daleko od zvuka glazbe. Sasvim je moguće čak i formiranje "informacijske barijere", trake otuđenja između djeteta i novog znanja, odnosno "kočnice" u asimilaciji materijala. Znajući to, iskusni učitelj nastoji predstaviti nešto novo na temelju vizualnih i slušnih asocijacija, pribjegavajući igri. Ova razmatranja pomogla su nam u proučavanju notnog zapisa, čija je asimilacija odjevena u zabavni oblik rebusa. Nakon objašnjenja zadatka (jedan od sastavnih abecednih elemenata zamišljene riječi trebao bi biti grafička slika note) i najjednostavnijeg primjera, djeca su sama počela izmišljati glazbene zagonetke i pozivati jedni druge da ih riješe.
Zagonetke temeljene na glazbenom materijalu su vrsta aktivnosti u kojoj je kreativnost usko povezana s igrom i čak se pretvara u igru, što je tipično za djetinjstvo. Rebus pridonosi razvoju mašte, duhovitosti, snalažljivosti i drugih osobina ličnosti važnih za dijete. Ostvaruje i pragmatične ciljeve - uči traženje, varijacije, kombinatoriku, sve ono što djeca moraju koristiti u procesu skladanja pjesmica i melodija.
U rebusu je vrijedno i to što sa sobom nosi živu emociju, s kojom proces spoznaje postaje kraći i učinkovitiji, jer se, kako primjećuje S. Rubinshtein, “emocionalno ograničeni materijal pamti, uz sve ostalo, bolje pamti. nego emocionalno ravnodušan” Kroz aktivaciju mehanizama nehotičnog ovladavanja znanjem moguće je „aktivnosti učenja organizirati tako da osnovno gradivo učenik pamti i kada s tim gradivom radi, a ne samo da ga uči napamet”.
Sljedeće načelo pomaže ostvariti akademsko vrijeme dodijeljeno glazbenoj nastavi: maksimalan rezultat uz minimum materijala. Jedan dugoročni strateški cilj ostvaruje se postupno, a sljedeća taktička zadaća svake etape nužno uključuje uključivanje onoga što je ranije postignuto. Dakle, izmišljene rime pretvaraju se u strukturne stupove pjesme, ona se pretače u pjesme, ista podtekstna melodija prirodno uključuje pratnju, nastala polifonija pretvara se u vokalno-orkestarsku partituru u koju se uvode najjednostavniji zvučni instrumenti.
Dakle, glazbena nastava kao nastava kreativnosti pozvana je odigrati značajnu ulogu u kreativnom i općem razvoju pojedinca. One ne samo da čovjeka opremaju znanjima, vještinama i sposobnostima u lokalnoj sferi – glazbi, nego postavljaju i temelje osobnog raspoloženja prema glazbi, sklonosti prema njoj i potrebe za njom. Kroz kreativnost u nastavi glazbe stvara se potencijalni slušatelj, a kod djeteta se razvija kreativnost.
Svaki nastavnik dužan je uvidjeti kakav doprinos može dati osobnom razvoju učenika. Potrebno je pristupiti kreativnosti, njome ispuniti komunikaciju o glazbi. U kreativnoj praksi učitelj je scenarist, redatelj i glumac u izvedbi, a ne “probni pilot” u problematičnoj ili destruktivnoj situaciji. Posao majstora učitelja specifičan je po individualnosti izvođenja i improvizacije. Takav kvalificirani stručnjak vidi unutarnje rezerve i nove mogućnosti djeteta, koje mora aktualizirati u kreativnoj i glazbenoj praksi.
Zadatak učitelja je stvoriti mikroklimu i uvjete za prirodni "rast" i sazrijevanje jedinstvene rastuće osobnosti djeteta, njegovu samoaktualizaciju. Posebno je važno postizanje komunikacijske podudarnosti, harmonije, koherentnosti, podudarnosti iskustava i interakcija.
Učitelj treba znati da se kreativni proces razvoja odvija po principu dijalektičke spirale, čijim usponom potiče promjenu s jednakim povratkom na početne pozicije, budući da se prošlost i budućnost također nalaze u spirali, prodirući i uzrokujući sljedeći krug razvoja.
Ali ponavljanje u razvoju ne znači istovjetnost pojedinih momenata. Na svakom novom “okretu” pojavljuju se nove kvalitete, ali se u isto vrijeme reproduciraju i stare. Kreativni razvoj je sustav nepovratnih kvalitativnih promjena u osobnosti. (6, str. 112)
U akmeologiji se kreativnost razmatra u međuovisnosti procesa, rezultata i razvoja pojedinca. Polazeći od toga, objektivno postoji prirodna veza između kreativnog obrazovnog procesa i produktivnog rezultata u stvaralačkom razvoju kreativne individualnosti.
Kreativnost kao strukturu ličnosti koja se dinamički razvija karakterizira originalnost i cjelovita kombinacija sljedećih osobnih svojstava: kreativnosti, stvaralačke aktivnosti, stvaralačke usmjerenosti, kreativne individualnosti, inicijative, improvizacije, koje pridonose formiranju kreativne zrelosti u procesu samosvojnosti. aktualizacija.
Za predmet “glazba” komunikacija je jedan od središnjih pojmova. To je, prije svega, interakcija učitelja i učenika, koja ima posebnu emocionalnu i smislenu boju. Komunikacija u nastavi glazbe također se može definirati kao zajednička kreativna aktivnost učenika i nastavnika, usmjerena na otkrivanje vitalnog sadržaja glazbe, iskustva moralnih odnosa koji su joj svojstveni. Dijaloški princip komunikacije ovdje je vrlo važan.
U procesu interakcije nastavnika i učenika uočava se prirodna veza između kreativne komunikacije s neizravnom kontrolom u procesu sustvaralačke aktivnosti i kreativnog odnosa pojedinca prema njezinom usmjeravanju i učinkovitosti, kao i između obrazovne, sustvaralačka interakcija kreativne aktivnosti pojedinca i njegov odnos prema tim procesima.
Međusobna povezanost svih sastavnica kreativnog procesa u optimalnim uvjetima organizacije i upravljanja prirodno daje produktivan i kreativan rezultat osposobljavanja i samoobrazovanja, što pridonosi samoizražavanju kreativnog potencijala i samoaktualizaciji kreativne individualnosti pojedinac.
Za učitelja glazbenika važno je razumijevanje deontologije. Deontologija je znanost o dužnosti, moralu, dužnosti i profesionalnoj etici. U kreativnoj akmeologiji, deontologija se može tumačiti kao skup načela svrhovitog kongruentnog i konstruktivnog ponašanja stručnjaka, naime:
biti duhovno bogata osoba;
biti kreativan pojedinac;
imaju profesionalnu kompetentnost, osobni autoritet i imidž;
posjedovati cjelokupni arsenal tradicionalne i inovativne psihološke, pedagoške i specijalne tehnologije;
biti kreativan stručnjak, empatičan i šarmantan u komunikaciji s partnerom (studentom);
biti sposoban za duboku analizu i introspekciju, refleksiju i identifikaciju u procesu samoaktualizacije;
biti otvoren za nove stvari, proaktivan i pronicljiv;
poštivati etičke norme odnosa u provedbi načela povjerljivosti, stvarajući ozračje povjerenja;
spoznati duboko značenje profesionalnog života.
Uz pozitivna načela svrhovitog ponašanja, učitelj mora savršeno vladati ne samo znanjima i vještinama svoje struke, već i psihološkim znanjima i pedagoškim vještinama. (6; 14)
Suvremeno iskustvo izvođenja glazbenog sata u školi uvjerljivo pokazuje da učitelj može biti pravi stvaralac samo onda kada svake minute neraskidivom niti povezuje ono što svira, pjeva ili govori sa svojim unutarnjim svijetom, svojim odnosom prema zvuku, s njegovo životno iskustvo.
Ako učitelj, razmišljajući o lekciji, ne uzima sebe, svoje osjećaje, misli, iskustvo kao „materijal“, kako onda pronaći granicu između vanjskog - hladnog, ravnodušnog i unutarnjeg - duboko proživljenog, osjećanog?
Kreativni glazbeni sat postaje antiteza drugom satu u kojem vlada zanat, čak i onaj najvještiji. S tim u vezi javlja se problem “vanjskog” i “unutarnjeg” u umjetnosti vođenja glazbene nastave. Jedna je stvar ako je lekcija samo uvođenje nekih novih slušnih dodataka u glazbene dojmove školaraca. Druga je stvar ako se radi o posebnom, jedinstvenom susretu s umjetnošću. Problem “vanjskog” i “unutarnjeg” u glazbenoj nastavi zapravo je stvarni odnos Glazbe kao umjetnosti i Umijeća vođenja glazbene nastave.
Svaki umjetnički i pedagoški zadatak, ideja lekcije trebala bi biti organska za učitelja, duboko doživljena od strane njega i, što je najvažnije, identificirana s njegovim "ja". Ovaj proces je kompliciran, ali samo njegova prisutnost pretvara lekciju u pravu istinu umjetnosti. Nije ni čudo što je K. Stanislavski, oštro odvajajući istinu umjetnosti od laži, napisao: “Nema ništa bolnije od obveze da pod svaku cijenu utjeloviš tuđe, nejasno, izvan sebe.” Naravno, u umjetničkom stvaralaštvu vrijedi samo ono što je potaknuto procesom istinskog doživljaja i tek tada može nastati umjetnost. To u potpunosti treba pripisati pedagoškom procesu u razredu. Pravo poniranje u umjetničku sliku, njezino shvaćanje usko je povezano s procesom doživljavanja, s sposobnošću propuštanja kroz sebe, s osjećajem intonacija glazbenog djela kao svojih.
Za sat likovnog, psihološkog, tehničkog, intelektualnog, profesionalni trening nedovoljna. Potrebno je pripremiti se za lekciju i emocionalno. Osobito je važna u emocionalnoj strani profesionalne vještine učitelja glazbe sposobnost pronalaženja pravog tona lekcije. Izraz "zadavanje tona" razgovoru i izvedbi odavno se koristi u umjetnosti. Ovaj koncept je povezan s emocionalnim središtem kreativnog procesa. Pronalaženje pravog tona, koji bi bio prisutan i jedinstven u svakom satu, jedan je od najtežih zadataka učiteljskog obrazovanja danas. (40)
Omjer vanjskog i unutarnjeg u umijeću vođenja sata može se uspješno riješiti formiranjem glumačkih vještina kod učitelja.
Ako je ideja glazbenog djela formulirana u nekoliko riječi i priopćena djetetu u ovom obliku, tada će život ideje završiti. Važno je kod učenika pobuditi osjećaj ideje, ali za to su potrebna sredstva koja ne djeluju toliko na um koliko na osjećaje. Glumačka vještina u tom pogledu ima najbogatije mogućnosti.
Potrebno je dublje shvatiti metodu K. Stanislavskog i primijeniti je u formiranju pedagoških vještina učitelja glazbe. Korisna može biti jedna od poznatih tehnika u kazališnoj pedagogiji, nazvana "tehnika identifikacije", odnosno spajanje vlastitog "ja" sa slikom, mišlju koju treba otkriti u izvedenom djelu. Ova tehnika uključuje ne samo puno prethodnog rada na glazbenom djelu (poznavanje epohe, povijesti stvaranja, umjetničkih i svjetonazorskih konteksta itd.), već i prirodno organsko "proživljavanje" umjetničke slike ovog djela od strane učitelja. komad. Tek tada je moguća prava komunikacija između djece i učitelja.
Stvarati, prema definiciji K. Stanislavskog, znači “strastveno, brzo, intenzivno, produktivno, svrhovito i opravdano prema najvažnijem zadatku” - shvaćanju i otkrivanju umjetničke slike djela.
S pedagoškog stajališta, u pripremi učitelja glazbe, za nas je važan onaj dio baštine K. Stanislavskog koji je usko povezan s umijećem doživljavanja. Doživljaji kao organsko jedinstvo intelektualnog i emocionalnog u čovjeku. Izuzetno je važno da učitelj glazbe nauči svjesno upravljati podsvjesnim stvaralačkim djelovanjem svoje psihe, budući da su mnogi procesi u umjetnosti i u umjetničkom razvoju djeteta povezani s podsviješću, s intuitivnim, ali adekvatnim poimanjem ljepote, izvan njegove razgradnje na zasebne elemente.
Učitelj glazbe trebao bi biti sposoban biti izražajan u svim svojim manifestacijama, biti sposoban pronaći odgovarajući vanjski oblik izražavanja osjećaja i emocija koje doživljava. Stoga učitelj treba naučiti ne bojati se definirati riječima, izražajnim pokretima, izrazima lica ono što je u umjetničkom djelu teško dokučiti - njegovu ljepotu, najfiniju čipku njegovih slika. Na primjer, govor učitelja glazbe trebao bi biti inspirativan i arhivski izražajan. Istodobno, treba stalno imati na umu da je nemoguće proći jednim osjećajem, potrebno je intelektualno i tehnički proučavati umjetnički materijal. "Ako nema materijala, osjećaj nema što izliti." (S. Volkonsky) Emocionalni početak trebao bi se organski kombinirati u vještini učitelja glazbe s analitičkim sposobnostima. Jer “u središtu svakog kreativnog procesa je strast, što, naravno, ne isključuje ogroman rad uma. Ali zar nije moguće misliti ne hladno, nego vruće?” (K. Stanislavsky)
Naveo bih nekoliko misli iz knjige S. Volkonskog “Izražajni čovjek”, koje, po našem mišljenju, mogu skrenuti pozornost učitelja na ovaj najvažniji problem - izražajnost učitelja glazbe:
„U glumi, kao i u bilo kojoj drugoj umjetnosti, nema dovoljno unutarnje motivacije, već vam je potrebna sposobnost da poslušate taj impuls, ne dovoljno osjećate, već morate biti u stanju utjeloviti, ne dovoljno testirati, morate biti u stanju pokazati što ste doživjeli.”
U satu se pojavljuje raznolika paleta odnosa: između glazbe, učitelja i učenika; između nastavnika i učenika; između djece u kolektivnim oblicima aktivnosti. Ali sva je ta raznolikost zbirno i slikovito izražena Astafjevljevim riječima da se glazba "sastoji i postoji u jedinstvu i korelaciji kreativnosti, izvedbe i slušanja kroz percepciju".
Važno je da u kreativnom muziciranju (pjevanje, sviranje instrumenata, dirigiranje, plastična i govorna intonacija, razmišljanje i dr.) dijete svoje stanje „isprska“, subjektivno „iživi“ svoje raspoloženje u glazbi, a ne ispunjava. tehnički zadatak nastavnika. Mudrost stvaralaštva je u tome što nema potrebe "požurivati" osjećaj mišlju, treba vjerovati nesvjesnom području djetetove duše. Postupno skupljajući i uspoređujući svoje dojmove, glazbene i slušne predstave, on naglo procvate u svojim kreativnim manifestacijama, kao što se cvijet naglo otvori. (23, str. 16)
Učitelj na satu likovne kulture medijator je, vodič djece u svijet estetskih doživljaja. Za njega su važni neki metodološki principi.
Prvo najvažnije metodičko načelo je sredstvo emocionalnih i racionalnih početaka u radu učenika na satu s općim povećanim emocionalnim sadržajem sata.
Drugo definirajuće načelo je sižejno-tematska konstrukcija cjelokupnog sustava lekcija. To je tematski princip koji vam omogućuje kombiniranje različitih vrsta umjetnosti u jednu cjelinu.
Trećim načelom izdvajamo nastavnu metodu igre kao čimbenika zainteresirane, opuštene atmosfere na satu kreativnog tipa u nižim razredima.
Četvrti princip vezan je za emocionalnu dramaturgiju, koja stvara logički i emocionalni integritet lekcije.
Sat se gradi kao cjelovit, cjelovit rad zajedničkih (učitelj – učenici) aktivnosti. Posebno je važna igrovna aktivnost u umjetničkom obrazovanju i odgoju mlađih učenika, a za nastavu kreativnog tipa (glazbena) igrovna situacija postaje jedno od najvažnijih metodičkih načela izvođenja nastave. (20)
Dakle, proces aktiviranja kreativnosti na satu likovne kulture ovisi o odnosu učitelja prema stvaranju u svim vrstama aktivnosti. Svestrani razvoj umjetnosti pridonosi kako potpunijem prepoznavanju stvaralačkih snaga čovjeka, razvoju njegove fantazije, mašte, umjetnosti, emocija, intelekta, odnosno razvoju univerzalnih ljudskih sposobnosti važnih za bilo koje područje djelovanja, razvoj kreativnosti. (47)
“Dijete je subjekt kreativnosti, mali umjetnik. Nitko osim njega ne zna pravo rješenje za kreativni zadatak koji je pred njim. A prvi zadatak učitelja je pokušati osigurati da se dijete uvijek suočava upravo s kreativnim zadatkom ... ”(27, str. 12)
(A.A. Melik Pashaev)
Sustav razvojnog obrazovanja (RO), koji u izgradnji i organizaciji odgojno-obrazovnog procesa vodi računa o potrebama i mogućnostima djeteta i ne odbacuje djecu kao nesposobnu za određenu vrstu aktivnosti, daje djetetu šansu okušati se u glavnim vrstama glazbene aktivnosti (trijada: kompozicija, izvedba, percepcija). Sudjelovanje (aktivno) djeteta u različite vrste glazbena aktivnost pomaže prepoznati i razviti posebne (ritam, sluh, pamćenje) sposobnosti potrebne za potpunu percepciju glazbenog djela. Sposobnost ne može nastati izvan odgovarajuće specifične aktivnosti. Posebno je važno da sudjelovanje u skladanju glazbe, njenom izvođenju i percepciji bude u djetetovoj snazi.
Aktivno opažanje (slušanje) glazbenog materijala na prvi pogled trebalo bi biti na prvom mjestu po važnosti, budući da je naša zadaća naučiti dijete slušati glazbu i razumjeti je, ali ne manje važna u prvom stupnju je glazbena izvođačka i spisateljska aktivnost .
U osnovnoškolskoj dobi, kada dijete još nije blokiralo potrebu za komunikacijom s glazbom, željno percipira glazbene informacije iz područja glazbene kulture.
Bez rada s glazbenim zvukom, ovim glavnim izražajnim sredstvom, bez razumijevanja i osjećanja njegove promjenjivosti i jedinstvenosti, bez upoznavanja njegovih glavnih karakteristika (visina, trajanje, snaga, timbar), vrlo je teško razumjeti glazbu. (29, str. 63)
Rad s glazbenim zvukom prva je (osnovna) faza u poučavanju djece glazbi.
Glazbena nastava u osnovnoj školi od posebne je važnosti jer u osnovnoškolskoj dobi dijete ima dovoljno veliki potencijal u razvoju posebnih sposobnosti percepcije glazbe.
Posebnu ulogu u tom procesu ima sudjelovanje djece u glazbeno-izvođačkim aktivnostima (osnovno pjevanje, početno muziciranje).
Djeca imaju stalnu potrebu za pjevanjem, za njih je to jedan od najpristupačnijih oblika samoizražavanja. Pa ipak, glazbeno-izvođačka djelatnost je sjeme iz kojeg može izrasti ljubav prema glazbi, potreba za stalna komunikacija s njom, taj most preko kojeg se može ići na sljedeći - drugi stupanj glazbenog obrazovanja školaraca. (32, str. 14)
Ništa manje od glazbeno-izvođačkih aktivnosti, u početnoj fazi školovanja, nijesu glazbeno opismenjavanje i spisateljska praksa. Upravo ova vrsta aktivnosti pomaže djetetu da shvati osnovne zakonitosti glazbenog jezika i da ovlada posebnim znanjima, vještinama i sposobnostima potrebnim za glazbenu djelatnost.
Dakle, glavni cilj početnog stupnja obrazovanja (rad s glazbenim zvukom, prvi - drugi razred) je otkrivanje i razumijevanje osnovnih zakonitosti glazbenog jezika, što će pomoći u razumijevanju glazbenih djela.
Načelo izvođenja glazbenog sata kao sata koji budi i potiče djetetove kreativne potencijale temelji se prvenstveno na optimizaciji učenikove mašte, emocionalne i figurativne sfere.
U središtu izgradnje kreativnih aktivnosti je dijalektički odnos između života i umjetnosti, umjetnosti i života.
Definirajuća načela kreativnih aktivnosti su sljedeća:
Produktivan razvoj sposobnosti estetskog poimanja stvarnosti i umjetnosti kao sposobnosti ulaska u poseban oblik duhovne komunikacije s estetski preobraženim i etički smislenim svijetom ljudskih osjećaja, emocija životne stvarnosti.
Usredotočiti se na formiranje figurativnog mišljenja kao najvažnijeg čimbenika u umjetničkom razvoju života. To je figurativno razmišljanje koje optimizira djetetovo razumijevanje estetske višedimenzionalnosti okolne stvarnosti.
Optimizacija sposobnosti likovne sinteze kao uvjet plastično-senzualnog i estetsko višestranog razvoja fenomena djelatnosti.
Razvijanje vještina likovne komunikacije kao temelja cjelovitog sagledavanja umjetnosti.
Stvaranje moralnih i estetskih situacija kao najvažniji uvjet za nastanak emocionalnog i kreativnog doživljaja stvarnosti.
Razvoj vještina improvizacije kao temelja za oblikovanje umjetničkog i originalnog stava prema svijetu oko sebe.
Improvizacija je temeljna osnova dječjeg likovnog stvaralaštva.
Poziv na dječju kreativnost kao metodu obrazovanja karakterističan je trend moderne likovne pedagogije. Improvizacija vam omogućuje da razvijete sposobnost sagledavanja cjeline, shvaćene u jedinstvu produktivnih i reproduktivnih aspekata mišljenja, omogućuje realizaciju procesa kreativnosti u pedagogiji.
U eksperimentalnom radu slijedili smo cilj stvaranja optimalnih uvjeta za aktiviranje kreativnih impulsa učenika, impulsa, za učenje radosti stvaralaštva.
Naš glavni zadatak nije bio samo dati djeci znanja, vještine, vještine, već stvoriti uvjete za slobodno djelovanje, posjedovanje istih, njihovu upotrebu u kreativnim situacijama, odnosno razvijati i povećavati razinu dječje kreativnosti koristeći različite oblike interakcije. , posebice sustav kreativnih zadataka. Pod kreativnošću podrazumijevamo glazbeni i kreativni razvoj u percepciji (slušanju), skladanju, izvođenju, improvizaciji, promišljanju glazbe.
Pokazatelji kreativnosti su rad ZUN-ova, kao i aktivnost, samopouzdanje, entuzijazam za različite oblike muziciranja.
Predlažemo voditi razvoj kreativne aktivnosti, percepciju glazbene ekspresivnosti kroz sustav kreativnih zadataka. Samo samostalno stvaralaštvo djece u razredu probudit će njihove „uspavane“ sposobnosti. Pri sastavljanju i odabiru kreativnih zadataka pridržavali smo se sljedećih načela:
Učitelj treba glavni naglasak staviti na razvoj djetetove kreativnosti u različitim vrstama glazbenih aktivnosti, tražeći najracionalnije načine interakcije između vrsta aktivnosti na svakom satu, na temelju njegove teme.
Različitim oblicima i metodama rada, prvenstveno igrom, potaknuti stvaralačku aktivnost i interes svakog djeteta.
Stvaralački zadaci moraju se izvoditi u određenom slijedu, uz postupno usložnjavanje (razvijanje niza kreativnih zadataka).
U stvaralačkim zadacima treba koristiti raznoliku glazbenu građu: klasičnu, folklornu, modernu, ozbiljnu (akademsku) i popularnu glazbu.
Uz načelo stvaralaštva u nastavi koristiti i zadatke reproduktivnog tipa (pamćenje elementarnih glazbenih pojmova, poznavanje imena skladatelja, naslova djela).
Prije svega, glazbeni i stvaralački razvoj djece očituje se u percepciji glazbe, promišljanju o njoj – ta aktivnost proizlazi iz umjetničke komunikacije s glazbom i produžava je.
Nije važan samo sadržaj, već i oblik razmišljanja (na primjer, poezija), izražajnost, intonacija govora učenika. Intonacija govora, usko povezana s manifestacijama mentalnog života djeteta, omogućuje čuti puno zanimljivih stvari. Već u najemocionalnijoj boji govora - divljenju, radosti, ravnodušnosti, iritaciji, izražava se djetetov stav prema glazbi, prema moralnom problemu. Vrlo je važno promatrati razvoj figurativnosti i intonacijske izražajnosti govora učenika u lekciji. Ovo je jedan od najopsežnijih izvora znanja i poticanja stvaralačke aktivnosti djece.
Izgradnja glazbene nastave kao kreativne nastave uključuje praktične metode i umjetničko-kreativne oblike rada kao što su improvizacija, ritmizacija, teatralizacija, plastično intoniranje, instrumentalno muziciranje, vokalno-zborsko muziciranje i dr. (44)
Istražimo značenje nekih od njih:
Improvizacija. Nastava improvizacije može slijediti dva međusobno povezana cilja: prvi je razvoj intonacijskog i modalnog sluha, drugi je razvoj kreativne mašte. Najčešće se kod improvizacije od učenika traži da zna nastaviti započetu melodiju učitelja i dovršiti je u tonici zadanog tonaliteta. Uz ovu prilično raširenu tehniku, ne treba odbiti još jednu - improviziranje melodije s izlaskom iz uobičajenih modalnih odnosa dur-mol, kada melodija uopće ne mora završiti tonikom, već može ići u sve vrste “ upitne”, “nepotpune” intonacije. Improvizacije mogu biti ritmičke i vezane uz izvedbu (promjena karaktera, tempa, dinamike izvođenja) itd. - ovakve tehnike improvizacije također su prilično raširene.
Plastična intonacija. “Plastična intonacija je jedan od načina, jedna od mogućnosti “živih” slika, kada svaka gesta, pokret postaje oblik emocionalnog izražavanja sadržaja. Gesta, pokret, plastičnost imaju posebno svojstvo generalizacije emocionalnog stanja.
Plastična intonacija je svaki pokret ljudskog tijela uzrokovan glazbom i izražavanje njezine slike. Povezuje se sa svim vrstama izvedbenih umjetnosti - pokreti glazbenika ponekad "kazuju" tajno značenje glazbe, koje samo ovaj glazbenik čuje. Ponekad se plastična intonacija javlja spontano (iz "preobilja" osjećaja), ali, znajući neodvojivost glazbene i plastične izražajnosti, učitelj treba poticati djecu da glazbu percipiraju ne samo sluhom, već i uz pomoć glazbeno-ritmičkog pokreta.
Recepcija glazbene izvedbe pokretom, gestom - "plastična intonacija". To pomaže djeci da osjete duljinu fraze ili asimetriju fraze, da osjete prirodu pojedinog djela u pulsiranju, da pokažu značajke razvoja, rasporeda glazbe, kao i da se izraze u kreativnom obliku. traži.
Kao primjer može se navesti dirigent - osoba koja, ne svirajući sam instrument, istovremeno "svira" tako kolosalan instrument kao što je orkestar. To znači da u dirigentskoj gesti postoji nešto što daje osjetiti intonacijsko-figurativno značenje glazbe. Pokret je vidljiva glazba, nije slučajno što su se sada na pozornici pojavile plastične interpretacije mnogih instrumentalnih i vokalnih djela. Izvođenje glazbe pokretom omogućuje učitelju da vidi kako svaki učenik čuje glazbu. Ujedno, izvođenje glazbe pokretom oslobađa djecu i tjera ih da djelo slušaju od početka do kraja, bez “gašenja”. Kada se priroda glazbe promijeni, odmah se vidi koliko su djeca osjetljivo uhvatila te promjene, što znači koliko su bila pažljiva. (35)
Instrumentalno muziciranje. Instrumentalno muziciranje je stvaralački proces percepcije glazbe kroz sviranje na djetetu dostupnim glazbalima. Želim još jednom naglasiti ideju međusobnog prožimanja svih vrsta glazbene aktivnosti u procesu aktivne percepcije glazbe. Dakle, instrumentalno je muziciranje najuže povezano sa slušanjem glazbe, vokalno-zborskim izvođenjem te improvizacijom.
Prilikom upoznavanja djece s glazbom kroz instrumentalno muziciranje, radi poticanja njihove kreativnosti, potrebno je imati na umu sljedeće:
učenik postupa onako kako mu govori njegova glazbena intuicija;
učitelj pomaže u izboru glazbenog instrumenta koji odgovara stilu i glazbenoj slici djela;
Učitelj pomaže učeniku u pronalaženju tehnike izvedbe.
Sviranje instrumenata zanimljiva je i korisna glazbena aktivnost za djecu. To vam omogućuje da ukrasite život djeteta, zabavite ga i pobudite želju za vlastitom kreativnošću. U procesu učenja sviranja instrumenata dobro se formiraju slušne reprezentacije, osjećaj za ritam, boju i dinamiku. Razvija samostalnost u postupcima djeteta, njegovu pažnju i organiziranost.
Instrumentalno muziciranje kod učenika izaziva oduševljenje, veselje, želju da se svi okušaju, stoga je ova aktivnost važna za cjelokupni glazbeni i kreativni razvoj.
Vokalna i zborska glazba. Među raznovrsnim stvaralačkim zadaćama u vokalno-zborskom muziciranju mogu se spomenuti: izražajno izgovaranje teksta pjesme koja se uči, približavanje glazbenoj intonaciji, kao njeno rođenje; traženje književnih djela koja su figurativnom strukturom vezana uz proučavanu skladbu i usporedba pjesničke intonacije s melodijskim sustavom, kao prijenos intonacijsko-govornog iskustva djece na različite oblike muziciranja; sastav podtonova; okruživanje pjesme koja se uči "lepezom" sličnih, srodnih intonacija, što omogućuje da se kod djece nehotice formira generalizirana slika melodije, unutarnje slušanje intonacije ove pjesme; aktivno uključivanje u situacije igre, u dijalozima - glazbeni "razgovor"; usporedba melodija, pojedinih glazbenih fraza na temelju razumijevanja intonacije. Najbolja recepcija je kada djeca, “proživljavajući” tekstove, rađaju, stvaraju, stvaraju vlastite verzije melodija, nerijetko se približavajući autorskoj intenciji. (24)
Ispada zanimljiv kreativni proces stvaranja varijacija, kao i epizoda za rondo formu.
Važno je da u kreativnom muziciranju (pjevanje, sviranje instrumenata, dirigiranje, plastična i govorna intonacija, razmišljanje i dr.) dijete “izlije” svoje stanje, subjektivno “proživi” svoje raspoloženje u glazbi i ne ispuni tehnički zadatak nastavnika. Mudrost stvaralaštva je u tome što nema potrebe "požurivati" osjećaj mišlju, treba vjerovati nesvjesnom području djetetove duše. Postupno skupljajući i uspoređujući svoje dojmove, glazbene i auditivne predstave, odjednom se otkriva u svojim kreativnim manifestacijama.
Kreativni razvoj, po našem mišljenju, nemoguć je bez okretanja glazbenom folkloru. “Narodna pjesma u pedagogiji nositelj je živih individualnih temelja nacionalnog odgoja” (S. Mirovopolsky). (Folklor) kao škola društvenog iskustva daje suvremenicima priliku da bolje razumiju stvarnost, povijesne i nacionalne posebnosti svoga naroda. Najzanimljiviji, jednostavniji i najpristupačniji folklorni materijal za učenike osnovnih škola mogu biti ruske, karelske pjesmice, zagonetke, igre, bajalice, šale, zadirkivanja, kao i obredne pjesme. Rad s ovim materijalom omogućuje kreativno izražavanje u izražajnosti glazbene i igračke slike.
Jedan od nestandardnih oblika kreativnih aktivnosti za razvoj kreativnosti, koji se ogleda iu našem eksperimentalnom radu, može biti integrirana nastava (engleski plus glazba):
Djeca učvršćuju svoje jezične vještine u aktivnostima poput izvedbe, teatralizacije scena na engleskom jeziku uz izvođenje pjesama. Nazivi glazbenih djela na engleskom jeziku, opis njihovih junaka, najjednostavniji zaplet, izvedba pokreta koji odgovaraju tekstu pjesama - sve to doprinosi razvoju dječje kreativnosti. Glazbeni i pjesnički materijal odabire se u skladu s temama koje se obrađuju u nastavi na engleskom. Ove lekcije bile su poticaj za aktivan kreativni izvannastavni rad vezan uz učenje stranog jezika: blagdanska događanja(Noć vještica - Dan svetaca, Božić - Božić), Praznici popularan u zemljama engleskog govornog područja. Ovi događaji postali su tradicionalni za naš licej, a naš eksperiment, započet prije tri godine, pretvorio se u održivu kreativnu praksu (detaljniji materijal nalazi se u prilogu). (13; 16; 21; 26)
Još jedan oblik slobodnog kreativnog ispoljavanja djetetove osobnosti, njegovih interesa i sklonosti je vođenje "Dnevnika glazbenih dojmova", u kojem djeca izražavaju svoja razmišljanja. Djeca to počinju od drugog razreda. U početku se osjeća sputanost i ograničenost razmišljanja, ali kako bi pomogli dečkima, daju im plan u kojem se nalaze pitanja o autoru djela, o sadržaju glazbe i o izvedbi. Također daje priliku da se izraze u kreativnom radu, ne samo u učionici, već i kod kuće. Domaća zadaća doprinosi pojavi interesa za nastavu glazbe. Djeca, u pravilu, vrlo vole izraziti svoje dojmove o glazbi u crtežima, pjesmama i pričama.
Glazbenu kulturu zapravo možemo definirati kao stvaranje kroz stvaralaštvo, i to stvaranje, prije svega, vlastitog unutarnjeg svijeta kroz različite vrste umjetničkog djelovanja. Kreativnost, kao sposobnost djeteta da stvara svoje, novo, originalno, bolje se oblikuje kada glazbena aktivnost iz „vanjskog subjekta“ stvaralaštva prijeđe u unutarnje stanje (refleksiju) i postane smislena manifestacija djetetovog „ja“. ".
Naš eksperimentalni rad proveden je tijekom akademske godine na temelju Liceja br. 1 grada Petrozavodska u drugom "B" razredu (nastava umjetničkog odjela izvodi se u podskupinama).
Naš PDA uključivao je nekoliko faza: dijagnostičku, samoeksperimentalnu (razvojnu) i završnu, na kojoj je provedena ponovljena dijagnostika i analiza rezultata (predstavljena je dinamika rasta kreativnosti učenika drugog "B" razreda). Izveli smo zaključke i dali praktične preporuke.
Kroz sve faze, uz pomoć dijagnostičkih kontrolnih zadataka, anketa i razgovora, pratili smo razvoj znanja, vještina i sposobnosti u sljedećim komponentama:
glazbena percepcija (vještina slušanja (kao razmišljanja o slici, junaci djela));
aktivnost u satu (opće obrazovna i zapravo glazbena);
izvođenje kreativnih zadataka (rast kreativnosti).
U prvoj fazi (dijagnosticiranje) na početku školske godine provedeno je anketiranje djece. Svrha mu je otkriti razinu kreativnosti učenika.
Pitanja iz upitnika:
Volite li satove glazbe?
Kakvu glazbu voliš slušati? (klasična, moderna, ruska, strana, narodna).
Jeste li ikada skladali glazbu? (ako je sastavljen, koliko često, koji).
Izvlačite li svoje glazbene dojmove?
Možete li se sjetiti glazbene bajke? (o kome ste sastavili ili biste sastavili bajku, ili o čemu, na koju temu).
Vaš omiljeni kompozitor?
Omiljena djela?
Volite li sudjelovati na koncertima?
Što više volite: slušati glazbu, komponirati je, izvoditi?
Možete li smisliti pokrete uz glazbu?
Mijenja li vam se raspoloženje kada slušate glazbu?
Koje glazbene izraze poznajete?
Što voliš raditi na satovima glazbe?
Prilikom analize upitnika posebnu pozornost obraćamo na nekoliko područja:
Prvi blok pitanja odnosi se na razinu glazbene svijesti (glazbeni ZUN-ovi), (pitanja 3, 7, 8).
Drugi blok pitanja odnosi se na odnos prema nastavi glazbe i aktivnostima u prostoru studijskog vremena (pitanja 1, 2, 3, 11, 14, 15).
Blok III odnosi se na razinu kreativnosti djece (pitanja 4, 5, 6, 9, 10, 12, 13).
Rezultati ankete.
90% djece voli sat glazbe, 80% djece nazvalo se ljubiteljima glazbe, 75% ih je navelo da voli modernu, zabavnu glazbu, a samo 10% duhovnu, klasičnu i narodnu glazbu.
Među svojim omiljenim skladateljima 20% djece navelo je P.I. Čajkovski, S. Prokofjev, ali, najvjerojatnije, djeca su reagirala na nezaboravna imena koja su ranije čula na satovima glazbe, jer gotovo da nije bilo pouzdanih odgovora s imenima djela ovih skladatelja.
Neke ruske pop pjesme i popularne grupe (40% djece) navedene su među njihovim omiljenim djelima. Samo 10% djece navelo je primjere iz klasika: "Orašar", "Pepeljuga" (odvojeni fragmenti ovih djela ponuđeni su za slušanje u prvom razredu), 3% - narodne pjesme: "U kovačnici", "Bilo je breza u polju", 1% - dječja pjesma "33 krave".
Za nas je neočekivano visok postotak (60%) pozitivnih odgovora na pitanje: „Jeste li skladali glazbu?“ što ukazuje na prilično visok kreativni potencijal djece ovog razreda. To potvrđuju i odgovori na pitanje: “Volite li crtati svoje glazbene dojmove?” - 60% djece odgovorilo je potvrdno, a pokazalo se da je 40% onih koji su radili testove u žanru skladanja glazbenih bajki.
Od 24 ispitane djece pet (23%) uči svirati klavir (prva godina), 2 djece (7%) uči svirati gitaru.
Zanimljivo, uz 30% onih koji stvarno uče svirati instrumente, 60% djece tvrdi (podaci iz upitnika) da “svira” instrumente! Detaljnije istraživanje pokazalo je da djeca priželjkuju ili jednostavno kod kuće imaju glazbeni instrument (najčešće gitaru) i pokušavaju "svirati". Vjerujemo da i ova činjenica ukazuje na perspektivnost razreda u razvoju kreativnosti. U to nas uvjerava i podatak da je 25% djece odgovorilo na pitanje: „Što više voliš: slušati, izvoditi ili skladati glazbu?“ - odgovorili su "Svi!", 25% - izvoditi i skladati, 20% - izvoditi i slušati, a 30% djece radije samo sluša. Sigurni smo da mogu smisliti pokrete uz glazbu - 60% djece, smatraju se osjetljivima na glazbu (promjene raspoloženja) - 80% djece. Ali samo 15% djece bilo je u stanju navesti više od tri glazbena izražajna sredstva, 30% - jedno ili dva, a 55% djece nije zapamtilo niti jedno.
Posljednjim pitanjem upitnika saznali smo da 50% djece preferira pjevanje na satovima glazbe, 6% - slušanje glazbe, a preostalih 44% djece voli razne kreativne aktivnosti: pjevanje, slušanje, pogađanje glazbenih zagonetki. , križaljke, ples (podrazumijeva razne motoričke vježbe, ritmoplastične pokrete), teatralizacija pjesama, crtanje i sl.
U rujnu smo također rezultatom dijagnostike utvrdili da:
pokazalo se da je glazbena percepcija (vještina slušanja) dovoljno razvijena samo u 25% djece.
na pozadini opće dovoljne aktivnosti (50% djece), definirali smo razinu stvarne glazbene aktivnosti kao prosječnu (tablica 1).
samo 33% djece moglo je sudjelovati u radu i izvršiti predložene kreativne zadatke.
Zasebno smo pratili dinamiku pri analizi glazbenih izražajnih sredstava (tempo, dinamika, timbar, potezi, način, registar, ritam). (tablica 2).
Također, u početnoj fazi dijagnostičkog rada djeci je ponuđen grafički simbol glazbenog djela u obliku cvijeta (kamilice). Na satu rada djeca su napravila prave komponente ovog cvijeta: jezgru i velike latice. Kao analitički model (AM) poslužila nam je slika kamilice.
Jezgru cvijeta usporedili smo sa slikom koja nastaje kao rezultat izvođenog ili slušanog glazbenog djela, a latice su označavale različita glazbeno-izražajna sredstva (odnosno ono što su djeca znala imenovati): tempo, ton, dinamiku , registar i način, kao i ritam i udarci - glazbena izražajna sredstva koja djeca ne imenuju. Na poleđini latica izrađuju se "džepovi-teme", u kojima bi se u budućnosti, kako proučavaju, trebale akumulirati detaljnije karakteristike navedenih izražajnih sredstava, na primjer: karakterizira se koncept "moda" djeca u ovoj dijagnostičkoj fazi kao "tužna" ili "vesela". Ove dvije riječi nalaze se u džepu latice - "lada". Pojam "tempo" djeca razlikuju "brzo" ili "sporo". Djeca su ograničena na iste oskudne karakteristike u analizi drugih glazbenih izražajnih sredstava.
Prva praktična primjena (u rujnu) metode rada s kamilicom provedena je na primjeru poznate pjesme skladatelja V. Savelyeva „Preživjet ćemo ovu nevolju” iz crtića „Ljeto mačka Leopolda ” (Sunce jarko sja na nebu ...). Gotovo sva djeca upoznata su s ovom pjesmom, pa nakon njezine izvedbe djeca vrlo aktivno počinju analizirati prirodu pjesme i glazbena izražajna sredstva, zahvaljujući čemu se stvara određena slika.
Za određivanje razine samostalne mogućnosti i sposobnost analize glazbenih izražajnih sredstava, sličan zadatak je predložen na primjeru manje poznate pjesme V. Shainsky „Padat će kiša niz ulicu” iz crtića „Rijeka koja teče prema jugu” (Oblak se mršti na nebu će uskoro udariti grom. kanta). Samo 22% djece znalo je okarakterizirati glazbena izražajna sredstva koja stvaraju sliku kiše u ovoj pjesmi. Od toga, 30% ocijenilo je tempo kao "spor", "ne brz" ili "ne baš spor". 20% djece opisalo ga je kao "ne baš glasno". Moždani udar nije imenovan, ali 10% djece reklo je da je "glazba trzava, poput kišnih kapi". Djeci je također bilo teško odrediti raspoloženje, ali 15% djece je bilo blizu istine, ističući da „nije baš veselo, ali ni tužno“, „smireno“ (pjesma je izvedena umjereno na amoll jeziku). Registar (nakon prisjećanja značenja pojma „registar“) 20% djece definirano je kao „ni visoko ni nisko“ (pojmu „prosjek“ pristupilo se obrazloženjem i metodom eliminacije).
Samo 10% učenika u skupini ispunilo je zadatak ponavljanja ritmičkog obrasca prve fraze pjevanja uz pljeskanje.
Kao rezultat dijagnostičke faze, došli smo do sljedećeg zaključka: Razina kreativnosti kod djece u ovoj fazi može se definirati kao prosječna, ali su rezerve mogućnosti i želja za kreativnim radom kod djece visoke.
Sve gore opisane vrste dijagnostičkog rada za određivanje stupnja razvoja kreativnosti zatim su korištene u sljedećim fazama eksperimentalnog rada.
U ovom dijelu rada donosimo opis niza kreativnih zadataka vezanih uz razvoj glazbene izražajnosti. Kao što znate, postoji prilično detaljna klasifikacija izražajnih sredstava, ali u drugom razredu pozornost djece usmjeravamo na ovladavanje takvim sredstvima glazbenog izražavanja kao što su tempo, dinamika, timbar, udarci, način, registar i ritam. Naš izbor opravdavamo činjenicom da su se u prvom razredu (na bazi dječjeg vrtića) ta djeca upoznala s takvim sredstvima glazbenog izražavanja kao što su tempo (brzo, sporo), dinamika (glasno, tiho), timbar (razni glasovi i neki instrumenti), registar (visoki, niski) i način (tužan, veseo).
Zadatak drugog razreda je produbljivanje, razlikovanje poznatih glazbenih izražajnih sredstava, kao i razvijanje novih: poteza, ritma, načina (dur, mol).
U drugoj fazi eksperimentalnog i praktičnog rada izgradili smo i testirali program za proučavanje i analizu glazbenih izražajnih sredstava. Pritom nam je glavni cilj bio razvoj djetetove kreativnosti, odnosno takvih kreativnih vještina koje će dovesti do slobodnog djelovanja muza. ZUNami, kao i aktivno, samouvjereno, entuzijastično muziciranje u raznim oblicima.
Stoga smo svaku temu koja se odnosi na sredstva glazbenog izražavanja (u početku se upoznavanje s njima dogodilo u prvom razredu) otkrili kroz poseban sustav kreativnih zadataka.
Kalendarsko-tematski plan.
Tema "Glazba jeseni"
Podteme - opcije:
"Jesenja kiša" - 1 sat (udarci)
"Opadanje lišća" - 1 sat (dinamika)
„Jesen u bojama“ – 1 sat
"Jesen - kakva je" - 1 sat (tempo)
Kultura i biće prošlih stoljeća – 2 sata
"Radost i tuga" - 2 sata
Pauza - 1 sat
II četvrtina. studeni-prosinac (7 sati).
Tema "Čarobni zvuci zime"
Podteme - opcije:
„Pogodi melodiju. Zapamtite - 1 sat. (kontrast)
"Hram. Glazba u hramu" - 1 sat (orgulje)
"Glazbeni dijalozi" - 2 sata (timbar)
"Zimska bajka" - 2 sata (balet)
"Karneval" - 1 sat
III četvrtina. siječanj-veljača-ožujak (10 sati).
Tema "Proljetne boje"
Podteme - opcije:
„Pogodi melodiju. Zapamtite - 1 sat. (Registar)
"Misterij" - 2 sata. (tempo, ritam)
„Središnja slika u crkvenoj glazbi“ – 1 sat. ("Maslenica")
"Kristalna papuča" - 1 sat.
„Buđenje prirode“ – 1 sat.
"Glazba za ples" - 2 sata. (gavota, poloneza, valcer, mazurka)
"Pauza" - 1 sat.
IV kvartal. Travanj-svibanj (8 sati).
Tema "Budimo prijatelji!"
Podteme - opcije:
"Slušati. Zapamtite - 1 sat.
"Pravoslavna vjera u Rusiji" - 1 sat.
"Putovanje s omiljenim likovima" - 2 sata. (ansambl)
"Glazbene slike" - 2 sata. (slika)
"Koje je boje ljeto?" - 1 sat.
"Najdraža glazba. Pjesma" - 1 sat.
2.2 Eksperimentalni i praktični rad u drugom razredu
Za drugi razred definiramo sljedeću glavnu zadaću za razvoj kreativnosti u nastavi glazbe: razumijevanje i ovladavanje pojmovima takvih sredstava glazbenog izražavanja kao što su intonacija, tempo, dinamika, timbar, udarci, način, registar, ritam - na temelju niz kreativnih zadataka.
Istovremeno nastojimo razvijati:
kreativna mašta;
sposobnost suosjećanja i poistovjećivanja s likom, opažanja i utjelovljenja njegovih misli, osjećaja, raspoloženja;
sposobnost akumulacije zapažanja, njihovo utjelovljenje u improvizacijama, u igrama uloga, u glazbenim dijalozima, scenama;
vještine skladanja najjednostavnijih melodija, napjeva, intonacija u određenom skladu, ritmu;
vještine glazbene ilustracije književnog, slikovnog djela;
vještine vokalno-zborskog i instrumentalnog muziciranja;
elementarne vještine reproduktivne orijentacije u pojmovima;
sposobnost utjelovljenja u verbalnim, slikovnim, plastičnim improvizacijama vlastitih dojmova o umjetničkoj pojavi, glazbenoj skladbi.
sposobnost analize sredstava likovnog izražavanja, s posebnom pažnjom na ulogu figurativnih detalja.
Zatim dajemo fragmente iz bilješki lekcija, koje pružaju različite oblike, metode i tehnike za razvoj dječje kreativnosti u procesu asimilacije gore navedenih sredstava glazbenog izražavanja.
U drugom razredu rad na glazbenim izražajnim sredstvima započinjemo procesom usvajanja i kreativnog razvoja pojma „takte“.
Koncept "udaraca" razmatramo već u drugoj lekciji teme "Jesenska glazba", dizajniranoj za 4 sata. U podtemi „Jesenja kiša“ djecu upoznajemo s pojmom „Staccato“. Djeca su pozvana poslušati Baltinovu predstavu "Kiša pleše". Prilikom drugog slušanja djeca imaju zadatak lagano lupkati prstima po površini stola u ritmu glazbe. Svrha ovog zadatka je dočaravanje asocijativne slike kiše (razvijanje osjećaja za ritam).
Zatim se daje zadatak za razvoj kreativnosti: osmisliti pokret koji odgovara prirodi predstave. Oko 30% djece se nosi sa zadatkom. Najbolji su pozvani da u pokretu ilustriraju karakter ove predstave. Djeca dolaze do zaključka da skokovi i lagani skokovi odgovaraju prirodi ove igre.
Sljedeći kreativni izazov:
Na ploči kredom prikazati cjelokupnu grafičku kompoziciju predstave (poseban položaj linija, poteza). Oko 10% djece ispravno se nosi s ovim zadatkom, crtajući točkice i lagane poteze na ploči iu bilježnicama.
ponoviti za učiteljem, zapisati i zapamtiti novi koncept za njih “Staccato”, to jest, naglo, kratko.
Nastavljamo svladavati pojmove „Strokes“ i „Staccato“, u sljedećem satu na primjeru r.n.p. "Kiša".
Nakon uvodnog slušanja, djeca se pozivaju da odgovore na pitanja: Poznajete li ovo djelo? Podsjeća li vas na već slušanu glazbu? Većina djece nalazi sličnosti između ove pjesme i igrokaza „Kiša pleše“, motivirana činjenicom da u obje verzije trzavi zvuk podsjeća na kišne kapi.
Zadatak za djecu: naglo i aktivno pjevati melodiju ove pjesme na „Oh! OKO! OKO!". Značenje ovog zadatka je prenijeti, bez pomoći verbalnog teksta, glasom, karakteristične intonacije umjetničke slike kiše.
Za dublje usvajanje pojma "Staccato" nudi se sljedeći kreativni zadatak: prevesti glazbenu sliku u plastičnu, odnosno odabrati i prikazati lik koji je prikladniji za ovu pjesmu: leptir, lisica ili zeko.
30% djece prikazuje zečiće koji skaču.
Nakon čitanja teksta, djeci se postavlja pitanje: kako je prikladnije pjevati ove riječi: zajedno ili naglo (zvučne verzije na "Staccato" i "Legato"). Djeca se slažu da trzava izvedba zvuči logičnije i ljepše, više odgovara slici kiše.
Slični kreativni zadaci za učvršćivanje tehnike "Staccato" daju se tijekom cijele školske godine.
U podtemi "Jesenski listopad" upoznajemo djecu s pojmom "Legato".
Daje se elementarni zadatak: otpjevati dugo "Oh-Oh-Oh ..." u jednom dahu, na istoj visini. Jedan od učenika slikovito prikazuje zvuk na ploči, ostali „crtaju“ istu stvar s rukom u zraku. Nadalje, zadatak postaje kompliciraniji: pjevajte tri zvuka zajedno (T3) gore i dolje. Predlaže se grafički prikaz melodije na ploči. Zovu se oni koji žele. Kao rezultat pretraživanja, na ploči se pojavljuje uzlazni i silazni luk.
Uz pomoć učitelja, djeca na uho utvrđuju da se svi zvukovi spajaju u jednu liniju. Učitelj obavještava djecu da se ova tehnika izvedbe zove "Legato".
U sljedećem kreativnom zadatku djeca se pozivaju da sanjaju i prisjete se primjera iz života kada su neke radnje ili prirodni fenomeni "slični" potezima "Legato" i "Staccato". Djeca daju primjere na "Staccato": sportska natjecanja u skokovima uvis; tuča; stakato lavež psa. Na "Legatu": snježne padaline; uljuljkivanje bebe ili lutke; vožnja čamcem na vesla. Ovu kreativnu tehniku možemo nazvati trčanjem asocijacija. Promiče razvoj umjetničkog i kreativnog mišljenja.
Sljedeći kreativni izazov:
Slušanje pjesme "SantaLucia" na izvornom jeziku.
Svrha ovog zadatka je utvrditi mogu li djeca, ne poznavajući talijanski jezik, čuti karakteristične slike u melodiji stranog (talijanskog) jezika drugim glazbeno-izražajnim sredstvima. Koje se asocijacije pojavljuju prilikom slušanja?
Ovdje nudimo besplatnu raspravu, pozivajući se na subjektivni doživljaj djece. Među brojnim prijedlozima pojavljuje se i jedan vrlo blizak: “izgleda kao da brod s jedrom polako plovi morem, a večer je tiha, tiha!”. U usporedbi sa svojim asocijacijama, druga djeca se slažu s tim mišljenjem. Zatim se pjesma izvodi na ruskom.
U pravilu, takve kreativne metode donose puno posla. pozitivne emocije.
Živopisan primjer kreativnih zadataka za razvoj kreativnosti je poetska zagonetka:
Zeko skače legato.
Čamac plovi stakato.
Jesam li u pravu ljudi?
Djeca aktivno “razotkrivaju” pogreške i pokušavaju pokretima tijela dokazati besmislenost teksta.
Lađa pluta legato.
Zeko skače stakato.
Jesam li u pravu ljudi?
Svi se slažu s ovom opcijom. Prilikom ponovnog čitanja predlaže se prikazivanje radnji u tekstu pokretima ruku. Gotovo sva djeca to rade.
U obliku igre također možete provesti provjeru, kontrolni rad, na primjer, na temu "Potezi".
Asimilacija i konsolidacija udarca "Legato" provodi se tijekom učenja pjesme "Skvorushka Says Goodbye" T. Ponatenka. svaka se fraza pjeva na "Legato".
Uska međupredmetna povezanost izdvaja sljedeći kreativni zadatak za razlikovanje poteza: (korišteno je gradivo obrađeno na lektiri).
Koji od dva zvučna katrena odgovara taktu "Legato"?
Već je nebo disalo u jesen,
Sunce je slabije sjalo
Dan je postajao sve kraći.
Šume tajanstvene krošnje
S tužnim pogledom, bila je gola.
KAO. Puškina
Veličanstvena jesen! Zdrav, snažan
Zrak krijepi umorne snage;
Led, ne ojačan na ledenoj rijeci,
Kao topljenje šećera!
Možete pozvati djecu da slušaju pjesme koje izvode kolege iz razreda (po izboru). U ovom slučaju, cilj koji slijedi zadatak postiže se brže: već iz najizrazitije izvedbe postaje jasno je li dijete shvatilo značenje pojmova "Legato" i "Staccato", može li praktično raditi s njima. 30% djece logično i praktično dokazuje da potez "Legato" odgovara Puškinovoj pjesmi.
Ova zadaća istovremeno ima za cilj formiranje ideja u vezi različitih vrsta umjetnosti sa stvarnošću i unutarnjim svijetom čovjeka.
Među tehnikama kreativnog rada naširoko smo koristili "Glazbeni crtež". Ova metoda je široko razvijena kreativna fantazija, vještine improvizacije. Na primjer, takav zadatak: osmislite intonaciju, glazbenu frazu koja će prikazati osjećaje nježnosti i radosti. Prethodno se razgovara s djecom: koje je raspoloženje prikladnije za „Legato“, a koje za „Staccato“? Većina djece nije se nosila sa zadatkom, a zatim predlažemo da izgovorite dvije fraze:
"draga majka" i drugi iz dječje pjesme D. Kharmsa "Veseli starac":
Živio na svijetu starac
okomito izazvan,
I starac se nasmijao
krajnje jednostavno.
Tijekom rasprave djeca dolaze do zaključka da nježnost zvuči u prvoj frazi, bolje ju je prikazati uz pomoć poteza „Legato”, au pjesmi - radosni smijeh, za njegovu sliku tehnika „Staccato” odgovara.
Prvi glazbeni testovi bili su neuspješni. To su prepoznali i sami autori, ali, postupno, ulazeći u sliku, djeca su počela nuditi prilično živopisne verzije melodija predloženim frazama, na primjer, kao što su:
Sva djeca koja su pokušala izgovoriti jednu od fraza, a to je oko 40%, čak i uz neuspješnu melodiju pravilno su primijenila poteze "Legato" i "Staccato", što ukazuje na orijentaciju u pojmovima koji se proučavaju i vještine njihovih praktična kreativna uporaba.
U sljedećoj lekciji nastavljamo raditi na stvaranju predloženih slika pomoću poteza. Melodiju napjeva "Draga mama" djeca nježno pjevaju na "Legatu" iz različitih zvukova.
Zatim se djeca pozivaju da poslušaju i kasnije nauče pjesmu I. Portnoya “Veseli starac”. Nalet pozitivnih emocija uzrokovan je prepoznavanjem "starog poznanika". S posebnom marljivošću i zadovoljstvom djeca obavljaju kreativni zadatak - dočarati osjećaj radosti na "Staccato" u slogovima koji prikazuju smijeh starca. 50% djece riješilo je ovaj zadatak.
Izbjegavajući metode reproduktivnog informiranja, učitelj u svim navedenim slučajevima pridonosi razvoju dječje kreativnosti u glazbenoj nastavi.
Na primjer, predlažemo da započnete razvoj "nonLegato" udarca na ovaj način: tijekom glazbene stanke čuje se marš, djeca marširaju. Tada razmišljamo: "kakva se tehnika izvedbe čuje u zvuku "Legata" ili "Staccata"? Neka djeca u pravilu bez razmišljanja uzviknu "Legato" ili "Staccato", ostala oklijevaju.
Od one djece koja su čula "Staccato" u maršu može se tražiti da se kreću laganim skokovima uz marš. Djeca odmah osjete da je to teško izvedivo. Dakle, upoznavanje s novim potezom "nonLegato" događa se kroz senzualnu motoričku sliku koja se pojavila u kreativnom zadatku za ritmičku plastičnost.
Sljedeći zadatak doprinosi asimilaciji poteza - zagonetka:
Koji pokreti odgovaraju potezima "Staccato", "Legato" i "nonLegato":
skijanje,
marširati i skakati?
Kako bi se testirala, od djece se obično traži da rade te pokrete uz glazbu. Oko 60% djece pouzdano se nosi sa zadatkom.
Još jedan primjer glazbene zagonetke: nakon slušanja Vrapca košulje, koji se izvodi brzim tempom, od djece se traži da pogode lik. Djeca „prepoznaju“ vrapca, pile, kokoš. Daljnje verzije ovog djela zvuče: u sporom tempu, s izmijenjenim potezima. Djeca se čude što udarci mogu tako neprepoznatljivo promijeniti karakter glazbe. U predstavi koja se izvodi na Legatu oni “vide” gusjenicu, crva, kornjaču; "nonLegato" - hroma lisica, jež.
Za opciju koja vam se najviše sviđa, možete ponuditi crtanje crteža kod kuće. Takvi su zadaci usmjereni na utvrđivanje odnosa između određene umjetničke slike i sredstava njezine provedbe.
Slični zadaci za učvršćivanje pojma "Strokes" mogu se koristiti kao glazbena pauza: isto glazbeno djelo izvodi se različitim potezima. Na "Staccato" djeca bi se trebala kretati naprijed, "nonLegato" - natrag, "Legato" - okrenuti se oko sebe. Varijante pokreta mogu se diverzificirati, nuditi veću slobodu u izboru pokreta ili, obrnuto, specificirati. Na primjer, na "Staccato" ili "Legato" prikazuju odgovarajuće plesne pokrete, "nonLegato" - sportske vježbe i slično.
U prvoj fazi malo se ljudi nosi s takvim zadatkom, jer zahtijeva odgovarajuću reakciju na glazbu i dobru koordinaciju, ali u procesu ponovljenog ponavljanja (čak iu varijabilnim oblicima) uglavnom sva djeca s takvim zadacima izlaze na kraj. školske godine. Njihovo stvaralačko umijeće, kao i emancipacija i fantazija dosežu razinu ritmoplastičnih etida.
Svaki prvi sat novog tromjesečja u našem programu posvetili smo ponavljanju prethodno obrađenog gradiva. Na prvom satu drugog kvartala u odjeljku „Pogodi melodiju. Upamti” vraćamo se na temu “Potezi”. Samostalno analizirajući sredstva glazbene izražajnosti rumunjske narodne pjesme „Kiša“, djeca se uvjeravaju da je potez „Staccato“ učinkovita izvedbena tehnika u ponovnom stvaranju slike kiše.
Naprednije predodžbe o potezima djeca dobivaju na temelju informativnog razgovora o različitim vrstama umjetnosti.
Nakon upoznavanja s djelima poentilističkih umjetnika: Sisley, Paul Signac "Venecija", djeca su se jasno uvjerila da se potezi kao izvedbene tehnike uspješno koriste ne samo u glazbi, već iu slikarstvu: laganim ili debelim potezom na slici. umjetnikovo platno nije ništa manje značajno za stvaranje umjetničke slike, prijenos karaktera, općeg ugođaja slike od sredstava glazbenog izražavanja, poteza "Staccato", "Legato" i "nonLegato" u stvaranju glazbene slike.
U odgovoru na pitanje gdje se još i u kojim vrstama likovne ili kreativne aktivnosti mogu primijeniti potezi?, djeca navode sebe kao primjer na satu koreografije (plesanje valcera – “Legato”, skakanje u polki “Staccato” i važno marširanje u polonezi - “ non Legato”). Sljedeći primjer kreativnog razvoja bio je balet: „balerine skaču, plešu na nožnim prstima - izgleda kao potez „Staccato“.
Dovedimo razgovor do logičnog zaključka: u svim oblicima umjetnosti koji su nam poznati: glazbi, slikarstvu, književnosti, baletu - koriste se sredstva izražavanja poput poteza.
Od općeg razgovora prelazimo na konkretno razmatranje ilustracije skice I. Shishkina "Put do vodopada Kivach". Ispitujemo poteze koje je umjetnik koristio u djelu, djeca vide „crte, točkice, vijuge, štapiće i slično“. Promatramo kako iz tih poteza nastaju slike šume, jezera, oblaka, pa čak i vjetra. Kreativni razgovor, promatranje usmjereni su na razvoj likovne percepcije, razumijevanje likovnog jezika ove vrste umjetnosti.
Sljedeći kreativni zadatak nazvali smo “Čarobni dodiri”.
Učitelj poziva djecu da iskušaju svoje kreativne moći i kredom na ploči crtaju smreku, brezu ili drugo drvo.
Djeca su u pravilu vrlo plašljiva, boje se da ne pogriješe i onda, nakon uspjeha prvih učenika, aktivno teže prema ploči. Kao rezultat njihovih pretraga, slike smreke, breze i kiše pojavljuju se na ploči iz linija, točkica i drugih poteza.
Zbog nedostatka vremena na satu ovaj se kreativni zadatak može nastaviti kod kuće.
U ovom slučaju prostor za maštu nije ograničen: može se odabrati bilo koja tema crteža, oblik izvedbe je također: boje, flomasteri, olovke, bojice i tako dalje. Ove kreativne zadatke djeca jako vole i 60% učenika ih uspješno rješava.
I ovaj zadatak je, takoreći, nastavak i završetak prethodnog: na slikama grafički prikazanim na ploči (breza, smreka, kiša) pronađite linije, poteze koji odgovaraju glazbenim potezima.
Oko 55% ispitane djece nalazi sljedeće paralele: krošnja drveta - "Legato", kiša, trava, lišće - "Staccato". Pitanje debla bilo je kontroverzno; dječja mišljenja su bila podijeljena: "Legato" ili "nonLegato"?
Problematična situacija je riješena kada je sugerirano da ovisi o slici: ako je linija duga i glatka, to znači "Legato", ako je kraća i jasnija - "nonLegato". Učiteljica je stvorila situaciju traženja, a djeca su je uspjela riješiti metodom logičkog razmišljanja.
Na temelju ovih kreativnih zadataka, tijekom njihove realizacije, djeca uče da su potezi u glazbi metode ili tehnike za proizvodnju zvuka.
Gore navedeni kreativni zadaci, uz izvođenje drugih zadataka, razvijaju figurativno-asocijativno razmišljanje, umjetničku maštu, oblikuju umjetničku fantaziju povezujući se sa zakonima okolnog života.
Sljedeći blok kreativnih zadataka vezan je uz temu glasne dinamike.
Budući da su djeca već u prvom razredu upoznata s dinamičnim nijansama, prilično slobodno operiraju s pojmovima f (forte – glasno) i p (piano – tiho), u drugom razredu rad na ovim izražajnim sredstvima odvija se na razini ponavljanja i konsolidacije.
Novi koncepti su crescendo
(postupno povećanje glasnoće zvuka)
I diminuendo
(postupno slabljenje zvuka).
Zanimljiv kreativni zadatak na temu „Jesenski lišćeopad” u prvom kvartalu je „Krešendo u javorovom lišću”. Cilj mu je razumjeti koncept
Lirski epigraf zadatka mogu biti prekrasne pjesme japanskog pjesnika Dasena, napisane prije nekoliko stoljeća:
Oh javorovo lišće!
Krila ti pališ
Ptice koje lete.
Djecu se poziva da odaberu lišće javora tako da osjete krešendo boja: na primjer, prvi list treba biti žut (najsvjetliji), a posljednji smeđi ili tamnocrveni, odnosno najzasićenije boje. Lišće se skuplja unaprijed na izletu kroz jesensku šumu i šetnju. Učitelj podsjeća na postupni prijelaz iz žute u smeđu.
Ovaj kreativni rad može se izvesti na različite načine:
Kolektivno: djeca naizmjenično (neobavezno) rade za pločom, ostali promatraju, daju savjete, sudjeluju u raspravi o pogreškama.
Kompozicije od lišća rade pojedinačno, svatko iz svoje kolekcije.
Grupna metoda rada: djeca se udružuju u grupe (svaka po 3-5 osoba) i zajedno biraju najuspješniju verziju šarenog krešenda u lišću.
U prvoj fazi rada, ne nose se svi s ovim zadatkom: samo 20% djece uspjelo je uhvatiti proces kretanja u boji lišća.
Razvijajući temu krešenda u boji, pozivamo djecu da izgovore sastavljenu skladbu: pjevaju je na zvuk "O - O". Ne upuštajući se u bit zadatka, djeca jednostavno monotono crtaju zvuk "O - O - O".
Učitelj, polazeći od suprotnog, još jednom traži od djece da obrate pozornost na raspored listova u sastavima: Jesu li prvi i zadnji listovi iste boje? Nakon obrazloženja, pojašnjava odgovore djece da boje postupno dobivaju svjetlinu prema zadnjem listu, odnosno dolazi do krešenda, povećanja svjetline.
Trenutak igre: “Zamisli da si umjetnik, tvoj glas je tvoj kist, glas “O” su boje. Obojite ovo lišće svojim glasom, također povećavajući svjetlinu! Djeca vrlo emocionalno reagiraju na ovaj kreativni zadatak (mnoga si pomažu: poteze kistom crtaju rukama, a njihova se amplituda znatno povećava prema zadnjem listu. 38% djece je moglo izgovoriti krešendo u boji: „oh - oh - oh Oh ... ".
Slično, radimo na diminuendo: mijenjamo samo raspon boja u zadatku: djeca samostalno odabiru nijanse od zelene do blijedožute. 70% učenika se nosi s odabirom boja, a zatim pravilno glasno pjeva "Oh - oh - oh - oh."
Kreativni zadaci kolorističkog i grafičkog modeliranja glazbe također su oblik interakcije različitih oblika umjetničkog stvaralaštva.
Tijekom godine povremeno se vraćamo radu na dinamičkim nijansama u pjesmama, napjevima i drugim glazbenim djelima te raznim kreativnim aktivnostima.
Živopisan primjer za razumijevanje pojma "Tempo" (već poznatog djeci) kao sredstva izražajnosti glazbe, kao i za svladavanje pojma krešenda, živopisna je ilustracija djelo E. Griega "U špilji planinski kralj". Također, u analizi ove predstave možete prikazati cijeli niz poznatih u ovoj fazi estetski razvoj dječja glazbena izražajna sredstva.
U kreativnom zadatku za verbalno crtanje, od djece tražimo ne samo da daju usmeni portret planinskog kralja, već i da dokažu korespondenciju svoje slike s autorovom vizijom, odnosno da potvrde svoje ideje o liku, njegovom karakteru glazbenim izražajnim sredstvima kojima je skladatelj oplemenio sliku.
Djeca, nadopunjujući međusobne priče, bilježe snažan rast dinamike, nabrajaju pojmove p, f i ff (učitelj kaže mjestu da ff (jako glasno) - u jeziku glazbe znači fortissimo, ff), uključivanje u izvedbi simfonijski orkestar i zbor. Djeca također primjećuju visok zvuk instrumenata (registar), promjenu tempa. Ali nisu sva djeca uhvatila ubrzanje tempa. Tijekom drugog slušanja predlažemo lagano lupkanje prstom po dlanu. Djeca „na sebi“ osjećaju ubrzanje tempa. Uz te pljeske reproduciramo ritam djela. Dok vodimo djecu do svjesnijeg razumijevanja ritma, tražimo od djece da se kreću uz glazbu. Počinjemo insinuirajućim koracima, a završavamo brzim trkom u mjestu.
Općenito, karakterizacija djela, sredstva glazbenog izražavanja koja su stvorila tajanstvenu, zlokobnu, fantastičnu atmosferu koja okružuje sliku kralja, pokazala se sasvim potpunom.
U verbalnom crtanju aktivno je sudjelovalo 60% djece.
U drugom tromjesečju, u temi "Zimska priča", upoznajemo djecu s ulomkom iz baleta "Orašar", slušamo ruski narodni ples "Trepak". Nastavljamo s radom na svladavanju pojmova f, p i.
U kratkom preliminarnom razgovoru saznajemo koje ruske narodne instrumente djeca poznaju (odnosno, dotičemo se i takvog izražajnog sredstva kao što je timbar). Djeca, među ostalima, nužno gumb nazivaju harmonikom ili harmonikom. U uvodnom razgovoru djeca će učiti o povijesnim korijenima folklornog plesa Trepak, o povezanosti narodnih plesova i plesova na harmonici. Za pjevanje koristimo kreativni zadatak-vježbu „Sviranje zamišljene harmonike“. Nudimo djeci da “sviraju” harmoniku, odnosno guraju i pomiču krzna. Objašnjavamo princip: što više rastežete krzno, zvuk je glasniji i obrnuto. Molimo vas da svirate tiho, glasno, zatim postupno pojačavajte potrebnu jačinu zvuka; smanjenje.
Zatim slijedi isti zadatak, ali jačinu glasnoće označavamo glazbeno: p; f; pf; fp.
Prvi put 30% djece riješilo je zadatak, u procesu ponavljanja (redoslijed pojmova se promijenio) broj djece koja su se ispravno „igrala“ porastao je na 60%.
Kompliciramo zadatak: pozivamo djecu da daju glas svojim instrumentima: na bilo kojem slogu, na primjer, "do", pjevaju: i f, ff; a na p i pjevati "du". U općem zboru glasova teško je odrediti točan zvuk pa radimo individualno. U početnoj fazi samo 30% djece se nosi s ovim zadatkom (zadatak je težak jer zahtijeva pribranost, koordinaciju pokreta i glasa, umjetničko umijeće. Neka djeca postanu sramežljiva, ne govore svojim glasom), a do kraja trećem tromjesečju, 80% djece pouzdano se nosi s ovim zadatkom.
Ova kreativna vježba također je zgodna za učvršćivanje znanja o tempu. Diverzificiramo zadatak "Sviraj harmoniku": ne mijenjamo dinamiku, već tempo. Rad izvodimo slično kao i rad na dinamici. Vrhunac složenosti je kombinacija u izvedbi oba izražajna sredstva. Zadatak zahtijeva mobilizaciju kreativnih napora, korištenje stečenih vještina, koncentraciju pažnje i koordinaciju pokreta i glasa.
Drugi težak zadatak za učvršćivanje dinamike je kreativni zadatak za dovršetak pjesme „Konačno je došla hladnoća“.
Napokon je došla hladnoća:
Smrznute lokve u dvorištu
Vrabac svoje djece
Uskoro pozivi u gnijezdo.
Sviraju se prva četiri takta. Pjevamo ih s djecom uz riječi "Konačno je došla hladnoća". Za drugu rečenicu (u dvorištu su se smrzle lokve) djeca moraju sama skladati melodiju.
Prva su se odazvala djeca polaznici glazbenih škola. Pjevali su svoje pjesme:
Još je nekoliko ljudi ponudilo svoje skladbe, ali to su bile ili ponavljanja već odsviranih melodija ili neuspješne opcije zbog netočne intonacije. Unatoč određenoj specifičnosti i složenosti zadatka, postoji tendencija razvoja aktivnosti, porast interesa za nestandardne oblike kreativnog rada u razredu.
Naše zapažanje potvrđuje i sljedeći primjer: učenik koji je kategorički odbijao pjevati ili razgovarati o glazbi na satu došao je na inicijativu da sklada i izvede vlastitu melodiju. Učiteljici je bilo vrlo važno podržati, a ne “uplašiti” njegov kreativni impuls, unatoč lošem iskustvu (dječak je samo izgovorio tekst).
Pozivamo djecu da odaberu najuspješniju opciju iz predloženih melodija. Zapjevajmo to u zboru. Zatim radimo na potezima i dinamičnim nijansama:
Razmislite kojim je potezom prikladnije pjevati ovu pjesmu?
Nekoliko ljudi predlaže "Legato". Zapjevajmo na "Legatu". Dolazimo do zaključka da je pjesma dosadna, monotona.
Zamolite djecu da razmisle.
Kakvo je raspoloženje sadržano u riječima "Konačno je došla hladnoća, lokve su se zaledile u dvorištu"?
Djeca koja se međusobno natječu razgovaraju o radosti, zabavi, novogodišnjem drvcu, prvom snijegu i tako dalje.
Koji je najbolji način da se opiše radosna priroda ove pjesme?
Sada su djeca sigurna "Staccato". idemo jesti. Mi se brinemo da pjesma zvuči bolje. (Učenik je povukao figurativnu paralelu između krhkog leda i poteza “Staccato”).
Prijeđimo na dinamične nijanse. Pozivamo djecu da odrede dinamiku prikladnu prirodi pjesme. Djeca jednoglasno predlažu f. Pjevajmo sve na f.
Je li pjesma lijepo zvučala u našoj izvedbi kad smo je uzvikivali na “forte”?
Nakon kratkog razmišljanja većina zaključi da to nije lijepo. (10% djece je zadovoljno istim glasnim zvukom).
Dovedite djecu do vrhunca razgovora:
Kako možete promijeniti zvuk pjesme da bude izražajnija? Što treba promijeniti u dinamici da pjesma zvuči ekspresivno, reljefno, radosno i lako?
Nakon kraćeg razmišljanja, djeca se slažu da bi se jačina zvuka trebala mijenjati kroz pjesmu. Zaustavljamo se na opciji
fp. Ponavljamo da se ova tehnika izvršenja naziva diminuendo.
Reproduktivni zadatak za ponavljanje:
Koja izražajna sredstva poznajete?
Tko nam je od njih pomogao u stvaranju veselog ugođaja u ovoj pjesmi?
60% djece odgovorilo je točno: uz pomoć "Staccato" poteza i dinamične nijanse
Na sljedećem satu metodom sastava dovršavamo rad na kraju pjesme.
Kreativni zadaci za dovršetak (improvizacija za nagađanje) također mogu poslužiti kao kriterij za određivanje stupnja razvoja kreativnosti, budući da su djeca prisiljena paziti na umjetničke detalje, shvaćati logiku, kako bi izgradila originalne sižejno-kompozicijske rečenice. njihovog razvoja i, naravno, maksimalno iskoristiti svoju maštu.
Na kraju prvog tromjesečja dva sata posvećujemo temi „Radost i tuga“. Zadatak ove teme je razumijevanje pojmova "mod", dur (dur) i mol (mol).
Djecu upoznajemo s pojmom "mode" na materijalu poetske bajke "Dva brata" E. Koroleva. Jedan od njih slika djelo u tužnim, tužnim tonovima (mol), drugi voli svijetle, vesele, vesele boje (dur). Upoznavši bajku, dijete će lakše razlikovati dursko raspoloženje glazbenog djela od molskog.
Razumijevanje pojmova "mod", "dur", "mol" nemoguće je bez upućivanja na umjetnička djela drugih žanrova: slikarstvo, poezija. Na odnosu različitih vrsta umjetnosti kod djece se razvija osjećaj estetske empatije prema umjetničkim djelima, a dolazi i do aktivnog usvajanja potrebnih pojmova.
Slika V. Vasnetsova "Alyonushka" može poslužiti kao najjasniji primjer manjeg raspoloženja. Na lekciji razmatramo, "slušamo" i razgovaramo o ovoj slici. Kreativna zadaća: odabrati reprodukciju koja odgovara glavnom raspoloženju. (Ili prenesite svijetlo, radosno raspoloženje u svoj crtež).
Nakon slušanja drame B. Tobisa "Crnac je tužan" i "Crnac se smiješi" (bez navođenja imena), učiteljica traži od djece da odaberu koje od djela odgovara raspoloženju Alyonushke na slici V. Vasnetsova. 80% djece točno određuje tužnu prirodu prve predstave („Crnac je tužan“).
Kreativni zadatak za ritmoplastiku: pokreti, plastičnost, prenijeti raspoloženje dva Tobisova djela. Unatoč činjenici da su gotovo sva djeca ispravno identificirala prirodu djela, malo njih uspijeva prenijeti raspoloženje u pokretu, samo 20% djece kreće se u skladu s glazbom. U predstavi “Crnac je tužan” pokreti su glatki, lagani, usporeni i obrnuto: djeca reagiraju na veselo crno dijete oštrijim, vedrijim pokretima.
Ostali pokreti su bez kičme, nekoordinirani.
U sljedećem kreativnom zadatku, zanimljivo i plodonosno radimo na inscenaciji pjesme "Buba" N. Potolovskog:
buba, buba,
Gdje je tvoj dom?
Kuća mi je pod grmom
Dječaci su potrčali
Kuća je srušena.
Nakon što smo naučili ovu pjesmu i odredili molsku ljestvicu, pozivamo djecu da osmisle situaciju u kojoj bi buba bila sretna što mu je kuća uništena.
Djeca preferiraju sljedeću opciju: "Kuća bube bila je stara, a nakon što su je dječaci izgazili, sagradili su joj novu kuću, buba je sretna."
Učiteljica pjeva pjesmu u duru. Na pitanje "što se promijenilo u zvuku glazbe?" 70% djece odgovara: "raspoloženje, karakter."
Budući da se promijenila priroda glazbe, promijenio se i način (dur). Ovu pjesmu pjevamo u zboru u duru i insceniramo je. Jedno dijete glumi bubu, tri učenika glume dječake, ostala djeca pjevaju riječi autora. Istovremeno se sjećamo udaraca. Uglavnom, sva djeca određuju trenutke u pjesmi u kojima bi trebao zvučati "Staccato": to su riječi "dječaci su trčali, gazili su kuću." Djeca se pretvaraju da lagano trče.
Da bismo formirali modalni osjećaj u jednoj od sljedećih lekcija, dajemo sljedeći kreativni zadatak: sastaviti glazbene intonacije radosti i tuge, odabirom odgovarajućeg glazbenog instrumenta za to. Na učiteljevom stolu su flauta, kantele, metalofon i drugi.
Za tužnu intonaciju učenici su odabrali flautu, kantele. Na metalofonu su djeca skladala radosne, koračničke intonacije.
40% djece riješilo je ovaj zadatak. Upoznavanje s različitim metodama izvlačenja zvuka potrebno je za razvoj glazbenih i slušnih predstava.
Formiranje osjećaja za harmoniju i učvršćivanje pojmova "dur", "mol" događa se tijekom cijele akademske godine, uz učenje novih pjesama, slušanje raznih glazbenih djela.
Razvoj i asimilacija pojma "timbre" - bojanje zvuka također se odvija na temelju kreativnih i glazbeno-igrnih zadataka.
Na jednoj od prvih lekcija prvog tromjesečja, kako bismo djecu podsjetili na koncept, igramo igru (može biti poput glazbene pauze) „Prepoznaj po glasu“:
Vozač (mijenjaju se) zatvara oči. Djeca (moguće uz pokrete) pjevaju tekst:
Kolja, sada si u šumi,
Zovem te: "A - y."
Zatvori oči, nemoj se sramiti
Tko vas je zvao, saznajte što prije.
Jedan od pjevača pjeva ime vozača, koji mora prepoznati glas djeteta koje ga je pozvalo.
Još jedan kreativni trenutak igre lekcije o razvoju sluha zvuka je igra "Smiješni vlak". Neophodno materijal za igru: set dječjih glazbenih instrumenata i glasovnih igračaka. Kartonski izrez vlaka s nekoliko praznih prozora. Kartice (prema veličini prozora) sa slikom glazbenih instrumenata. Alati se nalaze iza ekrana.
Tijek igre: Učitelj skreće pozornost djece na šareni vlak u kojem glazbenici sviraju različite instrumente. Ako dobro slušate, možete odrediti koji se zvukovi instrumenata čuju iz različitih prozora vlaka. To je bit kreativnog zadatka. Učitelj ili voditelj (po izboru) izvodi poznatu melodiju naizmjenično na različitim glazbenim instrumentima (oni su iza ekrana). Nakon što prepozna instrument, dijete odabire karticu koja mu je potrebna. Njime zatvara prazan prozor vlaka. Zatim zadatak obavlja drugo dijete i tako sve dok se svi prozori vagona ne zatvore.
Koncept "timba" također je fiksiran na temelju slušanja glazbenih djela. Jedan od niza kreativnih zadataka usmjerenih na ovladavanje jezikom glazbene umjetnosti, razvoj tembralnih predodžbi, je sljedeći. Na jednom od satova treće četvrtine slušamo Let bumbara Rimskog-Korsakova iz opere Priča o caru Saltanu. Skladbu izvodi simfonijski orkestar. Nakon razgovora o glazbenim i izražajnim vrijednostima ovog djela, pozivamo djecu da zamisle sliku bumbara koja se izvodi na jednom instrumentu. U obliku rasprave, djeca bi trebala odlučiti je li to moguće, koji alat smatraju prikladnijim za stvaranje slike bumbara. Uz nekoliko pokušaja "obrane" prednosti pojedinih instrumenata (violina, glasovir), većina djece bila je sklona izvesti ovo djelo s cijelim orkestrom: djeca su čula šum mora, vjetra i zujanje bumbara. , što je općenito stvorilo šarenu sliku.
Pozivamo vas da istu skladbu poslušate u izvedbi trube. Djeca su očito iznenađena izražajnim mogućnostima jednog instrumenta. Izraženo je mišljenje da je "jedna truba prikladnija za sliku jednog bumbara", nekome se samo jako svidio zvuk trube. Ipak, 70% djece preferiralo je simfonijski orkestar. Tijekom razgovora došli smo do zaključka koliko je u stvaranju glazbene slike i karaktera glazbe važna boja boje (timbre).
Još jedan kreativni zadatak za konsolidaciju tona (treća četvrtina).
Slušamo fragment Glinkine "Jote Aragonske", u izvedbi simfonijskog orkestra i klavira (naslov djela nije naveden). Prije slušanja dajemo zadatak: prepoznati razliku i pronaći dodirne točke u slušanim odlomcima. Neočekivano za nas, pokazalo se da nitko od učenika nije čuo da je to jedno te isto glazbeno djelo. I tek nakon ponovljene slušne analize, djeca se uvjeravaju koliko boja boje utječe na zvuk i može promijeniti opću pozadinu djela.
I u ovom primjeru, bogate izražajne mogućnosti simfonijskog orkestra djeca su cijenila mnogo više od mogućnosti jednog instrumenta.
Za razvoj kreativnosti suvremenog djeteta vrlo je važno okrenuti se suvremenoj glazbenoj tehnologiji. U tom smislu koristimo cijeli niz zadataka za razvoj sluha boje, razlikovanje dinamičkih nijansi i metro ritma i tako dalje.
U usporedbi sa sintisajzerom, pozivamo djecu da slušaju Bachov "Orguljaški preludij" - g-moll, izveden na orguljama. Podsjećamo djecu na povijest ovog prekrasnog instrumenta, nenadmašne snage i izražajnosti, koji je upio gotovo sve glasove svijeta.
Zanimljiv kreativni zadatak koji razvija fantaziju i maštu u procesu upoznavanja boja različitih instrumenata je slika grmljavinske oluje od strane cijelog razreda. Prvo navodimo djecu na razmišljanje o mogućnosti korištenja glazbenih instrumenata za oponašanje kiše, vjetra, grmljavine, munje (vrsta udaraljki). Doznajemo da je tiha igra na trokutu slična rijetkim kapima kiše, igra maraka i čegrtaljki poput naleta vjetra, udarac metalnim palicama po činelama, tambura poput munje, a udar bubnja , pucketanje kastanjeta povezuje se s grmljavinom. Razvijamo "scenarij": prvo, udari vjetra, koji se mogu prikazati uz pomoć maraka, tresući ih s jedne na drugu stranu i povećavajući jačinu zvuka od tihog do glasnog. Rastući do maksimuma, zvuk se postupno stišava.
Takav dinamičan razvoj trebao bi biti u svim instrumentima uključenim u ovu sliku. Važno je promatrati mjeru kako se slika ne bi pretvorila u kaotičnu buku. Stoga razvoj "grmljavinske oluje" provodi učitelj, pokazujući svakom sudioniku uvod, promjenu tempa i dinamike.
Izvodimo kreativni zadatak za razvoj sluha i bojanja boje na primjeru P.I. Čajkovski "Jesenska pjesma" (listopad) metodom crtanja riječi:
Djeca bi trebala "obojiti" glazbu, imenovati što više riječi koje karakteriziraju boju boje. Nakon odslušane skladbe prelazimo na karakterizaciju glazbenih izražajnih sredstava: poteza, tempa, registra, dinamike i tembra. Ako je djeci teško opisati boju glazbe, nudimo izbor parova riječi koje karakteriziraju boju zvuka: toplo - hladno, zasićeno - prozirno, tvrdo - meko, lagano - teško, dosadno - briljantno i tako dalje.
Predlažu se dodatna pitanja:
Zašto visoki zvukovi u našoj mašti imaju tendenciju da budu oslikani transparentnim, svijetlim tonovima, a niski zvukovi izazivaju osjećaj tamnih, hladnih boja?
Zatim predlažemo da sastavite priču za glazbu, koristeći navedene riječi koje "boje" glazbu. Osnova bi trebala biti jesenska slika. Zadatak razvija kreativnu maštu, maštovito razmišljanje, sposobnost prevođenja glazbene slike u umjetničku.
U ovom stvaralačkom zadatku dolazi do nenametljivog ponavljanja ostalih glazbenih izražajnih sredstava: tempa, dinamike, poteza. Ovakvi kreativni zadaci razvijaju kod djece sposobnost gledanja, uočavanja izražajnih svojstava predmeta i pojava, aktiviraju maštu, stvaraju kreativno ozračje, povećavaju djetetovu kreativnost.
Konsolidacija zvukovnog sluha provodi se tijekom cijele godine na temelju materijala pjesama, na primjer, "Veseli glazbenik" T. Fillipenko prema riječima I. Volgine. Djeca jako vole pjevati pjesmu s kazališnim elementima uz pratnju sintesajzera, svaki stih izvodi se s odgovarajućim tonom.
Djeca prate izvedbu pokretima koji prikazuju sviranje instrumenata. Ovim jednostavnim zadatkom učvršćujemo pojam kolorita boje, razvijamo slušno-motoričku koordinaciju, radimo na tempo-ritmu i razvijamo emocionalnu sferu djeteta.
Djeca od prvog razreda poznaju pojam "Tempo".
U drugom razredu tempo ne smatramo samo brzinom kretanja, već snažnim izražajnim sredstvom koje igra veliku ulogu u karakteru glazbenog djela.
U nastavi je potrebno nastojati osigurati da učenici percipiraju glazbu u cjelini, odnosno, prije svega, osjete njezin opći karakter (glazba je vesela, vesela, mirna, marširajuća, plesna i tako dalje). Tijekom kretanja, izvođenja ritmičkih i plastičnih zadataka, više puta se predlaže slušanje glazbe i kretanje u ritmu iste. Učenicima se skreće pozornost na brzinu kretanja, odnosno tempo koji je usko povezan s ritmom glazbe.
Zvuči "Polka-hurdy-gurdy" D. Šostakoviča.
Kreativni zadatak: bilo kojim pokretima po izboru (vježba „ubrzaj – uspori“) dočarati tempo-ritam glazbe koji se mijenja nekoliko puta tijekom zvučanja djela. Uglavnom, djeca pravilno reagiraju na promjenu tempa, skačući i trčeći za brzi dio djela, a uz usporavanje prelaze na mirni hod.
Pokreti koje su izmislila djeca su monotoni. Aktiviramo njihovu kreativnu maštu mijenjajući uvjete za izvršavanje zadatka: zabranjujemo pomicanje nogu, djeca moraju uključiti druge dijelove tijela. Smanjuje se broj onih koji se snalaze, prema uvjetu zadaće sjedaju. Ostala djeca izvode rotacijske pokrete rukama ili glavom, mijenjajući brzinu u skladu s tempom glazbe, okrećući torzo, naginjući se.
Na kraju, za one najpametnije, nudimo komični zadatak: bez upotrebe riječi "lice" i "izraza lica", predlažemo da dočarate promjenu tempa bez pomicanja, bez pomaganja dijelovima tijela. Nakon vesele zbrke u razredu (gotovo svi sjednu), samo dvoje ljudi pogađa i pokušava izrazima lica dočarati promjenu tempa - osmijeh za brzi ritam i tužan izraz za spori. Drugo dijete odabralo je drugačiju opciju: izmjenjivalo je brzo treptanje i zatvaranje očiju. Zadatak pruža priliku za kreativno samoizražavanje.
Još jedan kreativni zadatak za razvoj tempo-ritma zvuči ovako: "Pogodite učenikov osobni tempo."
Grupa djece hoda po učionici - svako svojim stalnim tempom. Učitelj izvodi pulsiranje ili melodiju na glazbenom instrumentu koji odgovara samo jednom djetetu. Djeca koja sjede moraju odrediti čiji korak prati učitelj. Zadatak se izvodi nekoliko puta zaredom, jer je mnoga djeca teško odrediti.
Složeni igrotvorni zadatak za razvoj tempo-ritma "Promjena".
Igra se odvija u obliku glazbenog „razgovora“ između učitelja i učenika, a zatim između parova učenika. Složenost zadatka je ispravno i brzo odgovoriti na glazbenu frazu učitelja: brzo odgovoriti na sporu igru (na bilo kojem dječjem glazbenom instrumentu), na brzu - polaganim ponavljanjem zadane ritmičke fraze.
Zadatak u prvoj fazi izvršava samo 10% djece. Ali uz česta ponavljanja takvih zadataka (mogu se mijenjati ovisno o temi lekcije i koristiti fragmente melodija i pjesama koje se uče, intonacije proučavanih djela kao glazbene fraze). 70% djece do kraja eksperimentalnog rada uspješno se nosi.
Djeca već moraju razlikovati visoke i niske zvukove. U drugom razredu djeca bi trebala naučiti da svaki instrument ima donji, srednji i gornji registar. U obliku informacija javlja se da se u pjevačkom glasu nazivaju prsa, sredina i glava (falset).
Započinjemo razvoj koncepta "registra" na primjeru "Polke" P.I. Čajkovski. Nakon prvog slušanja doznajemo mijenja li se karakter glazbe?
Kreativni zadatak: Pozivamo djecu da tiho plješću rukama uz glazbu polke. Prvo, kada zvuči visoko, pljesnite iznad glave, a kada glazba zvuči niže, pljesnite po koljenima. Kako pljeskati u zadnjem dijelu - neka djeca odluče sama.
Djeca se s prvim dijelom zadatka nose dosta lako, zadnji dio zadatka izazvao je poteškoće. Nakon teorijskog ponavljanja pojmova matičnih knjiga, 70% djece s lakoćom je riješilo zadatak. U isto vrijeme, pljeskom se razvija osjećaj za ritam.
Ritam je sastavni dio ne samo glazbe, nego i života općenito. Ritam u drugom razredu smatra se jednim od glavnih elemenata izražajnosti melodije, izražen u pravilnom izmjenjivanju zvukova različitog trajanja. Djeca moraju razlikovati ritmove valcera i marša, polke i, na primjer, mazurke, poloneze.
Prvi stvaralački zadatak za svladavanje ritma je igra „Imena i ritmovi“. Djeca bi trebala pljeskanjem nacrtati ritmičke uzorke svojih imena, prijatelja, susjeda na stolu. Naglašeni slogovi označavaju se jačim pljeskom.
O-la - dva pljeska
Ma-ri-na - tri pljeska
Petar - jedan pljesak
70% djece može se lako nositi s ovim zadatkom.
Kompliciramo zadatak: umjesto pljeskanja u bilježnici, predlažemo ponavljanje ritmičkog uzorka imena s ikonama, naglašavajući naglašeni slog.
Ka-te-ri-na -! ! ! !
Treća faza ovog zadatka je sljedeća:
Odrazite u snimci ne samo šok, već i najduže. Da bismo to učinili, pjevamo imena. Djeca prema svojim zapažanjima zaključuju da je u pravilu naglašeni slog najizvučeniji. Tada će Olya uvjetno izgledati ovako u zapisu:
Ista shema uključuje imena Misha, Kolya, Alla, Katya i drugi.
Nastavljamo komplicirati zadatak: djeci se daju kartice sa shematski šifriranim imenima. Rad se odvija u parovima: samostalno dešifriraju, zatim provjeravaju jedni druge, potkrepljujući (pjevajući) svoje rezultate.
Pokazalo se da je djeci puno teže nositi se s definicijom produljenog zvuka nego s odabirom perkusivnog zvuka (20% i 50%).
Za one koji su uspješno riješili ovaj zadatak, nudimo dodatne kartice sa zagonetkama: U jednom stupcu su brojna imena, u drugom su crteži ritmova tih imena.
Zadatak: Nacrtajte strelice spajajući olovkom željeno ime sa shemom njegovog ritma:
Fedot! ! ! ! !
Vera! !
Maksimilijan! ! ! ! !
Konstantin! ! !
Elizabeta! ! !
Zinaida! ! ! !
Samo 10% učenika rješava zadnji dodatni zadatak.
U ovom kreativnom zadatku činimo prve korake prema upoznavanju trajanja.
Drugi kreativni zadatak za razvijanje osjećaja za ritam je poznata dječja pjesma "Sjena-sjena" s elementima teatralizacije:
Sjena, sjena, znoj
Iznad grada je ograda od pletera
Nakon prve izvedbe pjesme u zboru uz pljeskanje ritmičkog obrasca predlažemo pjevanje po ulogama (jedna uloga može igrati jedna ili tri osobe istovremeno). Istovremeno s pjevanjem svi plješću rukama u ritmu. Zatim se djeca pozivaju da "pjevaju" svoju ulogu dlanovima, bez sudjelovanja glasa.
Treća izvedba pjesme je najzanimljivija i najteža: dvoje djece koja igraju istu ulogu moraju raspodijeliti odgovornosti: jedno - udara ritam na dječjem instrumentu koje je odabralo, drugo portretira lik izrazima lica, plastičnom. Ostala djeca, publika, preuzimaju (kako prepoznaju junaka scene) glasovnu izvedbu i pjevaju stih.
Na primjer:
Pojavljuje se medvjed:
"Znam pjevati pjesme!"
Jarac se pojavi
– Iskopat ću ti oči!
Učenik je za izvođenje ritma - bubanj, sasvim pravilno izdvojio jake taktove s glasnijim udarcima.
Dijete koje ih je predstavljalo također je tijekom predstave uspješno interpretiralo lik medvjeda: gegalo se po razredu, hvalisavo vrtjelo glavom i udaralo se šakom u prsa. Slika je bila toliko živa da su je ostala djeca kroz smijeh prepoznala i zapjevala doslovno od prve riječi.
Ako su vodeći izvođači prekršili ritmički obrazac ili neuspješno stvorili sliku heroja, djeca pjevači nisu mogli ući i izvesti svoju ulogu. Iz čega je zaključeno da postoji tijesan odnos dvostihova-skica. Učitelj svira uvod, a zatim na scenu stupa sljedeći par.
Dakle, jedan stvaralački zadatak uključuje više metoda i tehnika izvedbe: pjevanje, teatralizacija, plastično intoniranje, ritmoplastika, reinkarnacija....
Djeca s entuzijazmom sudjeluju u ovom zadatku, ali samo 35-40% se nosi sa svom raznolikošću aktivnosti u početnoj fazi.
U procesu ponavljanja sličnih zadataka tijekom godine do pozitivan rezultat dolazi oko 80% djece.
Slični zadaci provode se tijekom cijele akademske godine uz slušanje različitih glazbenih djela. kreativni radovi djeca odražavaju dinamiku njihova glazbenog i kreativnog razvoja.
U završnoj fazi OER-a djeci su ponuđeni kontrolni zadaci: samostalno grafičko modeliranje, sakupljanje "Tratinčica" (nakon slušanja "Anitrinog plesa" E. Griega), improvizacija, popunjavanje i upitnik. Analizirali smo i „Dnevnike stvaralačkih dojmova“ te aktivnost djece na integriranoj nastavi (engleski jezik + glazba).
Primjer postupnog "prikupljanja" svih sredstava glazbene izražajnosti tijekom percepcije može biti blok zadataka koje nudimo djeci dok slušaju "Ples Anitre" E. Griega u završnoj fazi OER-a.
Kreativni zadatak za razvoj kreativnosti: svirajući glazbeno djelo izvesti i nacrtati ga olovkama u boji na papiru.
Djeci se daje vlastiti izbor boje, opće grafičke kompozicije, prema prirodi glazbene slike, vlastitim emocionalnim doživljajima i idejama. Ova se metoda naziva grafičko modeliranje glazbe, a zadatak joj je optimizirati kreativnu aktivnost mlađih učenika u procesu percepcije glazbe (kroz svijest o vlastitim izražajnim pokretima).
Ovaj kreativni zadatak, osim svoje razvojne prirode, pomaže učitelju prepoznati i pratiti razinu kreativnosti djece u određenoj fazi, budući da su poznavanje i korištenje kompleksa glazbenih izražajnih sredstava indikativne točke za njegovu realizaciju:
posebnim položajem linija djeca odražavaju registar zvuka,
uzlazni i silazni potezi pokazuju smjer melodijskog kretanja, tempo, karakter razvoja,
pritiskom olovke prenose ritmičko pulsiranje, razvoj dinamike.
Također smo ponudili djeci da sakupe "kamilicu" iz "latica", na kojima su naznačena glazbena izražajna sredstva koja su im već poznata.
Iz analize dječjeg rada vidimo da u drugoj fazi eksperimentalnog rada 53% djece ima emocionalne, svijetle crteže koji odražavaju istočnjački okus; elegantna, graciozna slika plesačice Anitre (u prvom, dijagnosticiranju, samo 10% djece se nosilo s ovim zadatkom), u djelima ostalih - monotona izmjena dugih i kratkih poteza, linija.
Pri sakupljanju „Tratinčica“ djeca su koristila obilježja iz svih sedam sastavnica izražajnih sredstava.
Analizirajući kreativne dnevnike (glazbene dojmove o slušanoj glazbi) i promatrajući aktivnost djece tijekom integrirane nastave (engleski jezik + glazba), uočili smo samostalnost u prosudbama, originalnost u iskazima, opušteno i kreativno ponašanje u razredu.
Podatke o dinamici razvoja dječje kreativnosti tijekom školske godine donosimo u tablicama (Prilog, tablice 1 - 3).
Dakle, svi navedeni podaci omogućuju nam zaključiti da je glazbena nastava temeljena na sustavu posebnih kreativnih zadataka značajno utjecala na razvoj dječje kreativnosti.
Stoga navodimo kreativne zadatke koji, po našem mišljenju, pridonose razvoju dječje kreativnosti.
Ritmoplastika (smišljanje pokreta).
Zvučna grafika (usmena i pisana), slikovito prikazuje potez, melodiju.
Trčanje asocijacija (pronađi asocijacije):
s prirodom;
s reprodukcijama;
s pjesmama;
sa životnim situacijama.
Aktualizacija subjektivnog doživljaja (slobodno razgovarati ..., uspoređivati ..., prenijeti dojmove ...).
Tajanstvena kreativnost (pogodi, sastavi zagonetku)
Glazbeno crtanje (stvaranje verbalnog portreta).
ISO (crtež).
Intonacija u datoj slici.
Igrovne situacije (glazbene i didaktičke igre).
Improvizacija na dječjim glazbalima.
Teatralizacija (uprizorenje pjesama, reinkarnacija).
Ritam tekstova.
Kompilacija melodija.
Pisanje tekstova za glazbene fraze.
improvizacija igre.
Kompilacija umjetničkih zbirki (prema emocionalnoj zajednici djela ritmičkih umjetnosti).
U nastavku donosimo podatke iz završnog upitnika.
Upitnik (završna faza).
Volite li satove glazbe?
Možete li se nazvati ljubiteljem glazbe?
Kakvu glazbu voliš slušati (klasična, moderna, ruska, strana)?
Skladate li glazbu? (koliko često i koliko).
Koliko često crtate svoje glazbene impresije?
Skladate li glazbene priče? (o kojim temama).
Vaši omiljeni skladatelji?
Omiljena djela?
Svirate li glazbene instrumente? Što?
Sudjelujete li na koncertima, glazbenim nastupima?
Što više volite: slušati glazbu, skladati, izvoditi je?
Kakva raspoloženja može prenijeti glazba?
Koja sredstva glazbenog izražavanja pomažu u stvaranju živopisne slike?
Koje aktivnosti preferirate na nastavi glazbe?
Rezultati ankete.
Podaci završnog upitnika pokazuju da 98% ispitane djece voli sat glazbe, 76% sebe smatra ljubiteljima glazbe. Ako je u prvoj (dijagnostičkoj) fazi 75% djece voljelo slušati samo pop rusku glazbu, onda se do kraja školske godine krug interesa značajno proširio: 50% djece izjavilo je da voli slušati klasičnu glazbu. , sakralna glazba, 20% - narodna, stara. 18% preferira istočnjačku glazbu, 30% djece voli dječje pjesme, glazbu iz crtića. Djeca su imenovala i plesnu glazbu, jazz, hard rock, modernu pop (rusku i stranu) glazbu. Štoviše, djeca nisu "išla u ciklus" u jednom žanru: 40% djece je u svojim odgovorima zabilježilo dva ili tri glazbena pravca.
30% djece saželo je svoj glazbeni ukus napisom da vole “bilo koju” glazbu.
Među omiljenim djelima i skladateljima navedena su gotovo sva ona s kojima su se djeca tijekom godine susrela na nastavi glazbe. Češće od ostalih, susrela su se sljedeća djela: balet "Pepeljuga" S. Prokofjeva, balet "Orašar" P.I. Čajkovski, opera Rimskog-Korsakova Priča o caru Saltanu, ulomci iz Peer Gynta E. Griega.
Također su među omiljenim skladateljima imenovani Y. Chichkov, V. Shainsky, E. Krylatov, I. Dunaevsky.
Odgovori na pitanja vezana uz kreativni razvoj djece (4, 5, 6, 10, 12) ukazuju na impresivan porast razine kreativnosti: 72% je skladalo ili pokušalo skladati glazbu, 80% vjeruje da uspijevaju skladati bajku priče, pjesme na glazbene teme (posebno su popularni likovi kao što su braća Major i Minor, Notkine djevojke, Staccato i Legato prijatelji), 90% učenika povremeno i sa zadovoljstvom crta svoje glazbene dojmove.
Uz istih 30% koji zapravo uče svirati glazbene instrumente, 80% djece odgovorilo je pozitivno na pitanje sviraju li glazbene instrumente. Ovi podaci su dosta objektivni, budući da su tijekom godine u kreativnim zadacima učenici povremeno bili uključeni u sviranje dječjih glazbala (DMI). Upravo je DMI bio naveden u upitnicima.
Odgovori djece na pitanje što više vole slušati, skladati ili izvoditi glazbu svjedoče o povećanom stupnju kreativnosti. U postocima to je izraženo na sljedeći način: 32% djece voli "sve", samo 8% radije samo sluša. U većini odgovora vrste aktivnosti kombinirane su u parovima: 27% voli izvoditi i slušati, 33% djece voli izvoditi i skladati.
Iz odgovora na pitanje kakva raspoloženja glazba može prenijeti, jasno je da su se povećale i vještine slušanja, djeca su naučila suosjećati s glazbom, poistovjećivati se s glazbenom slikom. 80 opcija odgovora pokriva širok raspon osjećaja od radosti, slavlja, zabave do tuge, tuge, tuge i čežnje.
57% djece vjeruje da takva sredstva glazbenog izražavanja kao što su tempo, dinamika, timbar, registar, potezi, način i ritam, odnosno sva ona koja su svladana tijekom školske godine, pomažu u stvaranju živopisne glazbene slike. Još 30% učenika navodi ista glazbena izražajna sredstva, ali bez jednog ili dva. I, konačno, samo 3% djece imenovalo je manje od pet imena.
Povećanu razinu kreativnosti potvrđuje i činjenica da je 70% djece preferiralo kreativne aktivnosti: sviranje na instrumentima, ritmičko-plastične etide, teatralizacija pjesama, modeliranje bojama, crtanje glazbenih impresija, glazbene zagonetke. Pjevanje i slušanje raspoređeno je među preostalih 30% učenika.
Zaključak
Analiza psihološke, pedagoške, metodičke, umjetničke literature pokazala je da je razvoj dječjeg stvaralaštva najvažniji urgentni zadatak suvremene pedagoške prakse. Kreativni razvoj djeteta usko je povezan s umjetnošću, a posebno s glazbenom nastavom u školi. Upravo glazbena poduka pomaže u razvoju različitih kreativnih vještina djece u percepciji, skladanju, izvedbi, improvizaciji, promišljanju glazbe.
Postoje mnogi suvremeni koncepti kreativnog razvoja pojedinca. Na temelju navedenih teorijskih postavki izgradili smo program eksperimentalnog i praktičnog rada. U fazi utvrđivanja koristili smo niz metoda (upitnik, kreativni zadaci) kako bismo utvrdili početnu razinu dječje kreativnosti.
Nakon razvojne faze eksperimenta, izgrađenog na sustavu kreativnih zadataka (dvadesetak vrsta), proveli smo konačnu procjenu razine kreativnosti djece.
Podatke o dinamici glazbeno-stvaralačkog razvoja (kreativnosti), ovladavanju stvaralačkim vještinama u nastavi glazbe, o analizi sredstava glazbene izražajnosti dajemo u tablicama 1, 2, 3.
Dobiveni rezultati omogućuju nam da govorimo o pozitivnoj dinamici, o određenom razvoju dječje kreativnosti.
Stoga smo zadatke postavljene u diplomskom radu riješili.
Bibliografija
Agurova N.V. Igre s pjesmama na engleskom. Priručnik za odgajatelje u dječjim vrtićima. M.: Prosvjetljenje, 1995. - 48s.
Asafiev B.V. Izabrani članci o glazbenom prosvjećivanju i obrazovanju. Glazba, muzika. 1973. - 452 str.
Bogino E. Igre - zadaci. Za glazbenike početnike. M.: Glazba, 1974, - 293s.
Bičkov. Yu.N. Problemi glazbenog odgoja djece. Problem. 131. - M .: RAM im. Gnesnih, 1994., - 120 str.
Vendrova N. Odgoj uz glazbu. M.: Prosvjeta. 1991. - 248s.
Vishnyakova N.F. Kreativna akmeologija. Psihologija visokog obrazovanja. Minsk.: 1996. - 300s.
Vinogradov L.V. Alati za učiteljicu M.: Udruga učitelja – glazbenika „Elementarno muziciranje“. Obrazovno-metodološki centar. 1990. - 97p.
Goryunova L. Razvoj djeteta kao njegova životna tvorevina. // Umjetnost u školi. 1993. br.1.
Goryunova L. Razvoj umjetničkog i figurativnog razmišljanja djece u nastavi glazbe. // Glazba u školi. 1991. br.1.
Gotsdiner A.L. Glazbena psihologija. – M.: Prosvjetljenje, 1993. – 194s.
Gurevich K. Labirinti razvoja talenta. // Umjetnost u školi. 1993. br.1.
Davidov V.V. Psihološki problemi procesa poučavanja učenika mlađih razreda. Čitanka o razvojnoj i pedagoškoj psihologiji. M.: Obrazovanje, 1991.
Diment A.L. Tematske večeri na engleskom jeziku. M.: Prosvjetljenje, 1998. - 64 str.
Dorfman L.Ya., Kovaleva G.V. Proučavanje kreativnosti u znanosti i umjetnosti. // Pitanja psihologije. 1999. br. 2
Duhovna kultura škole. Sastavili: Shchurkova N.E., Mukambaeva M.M., Petrozavodsk, 1992. - 90p.
pjevaj zajedno! /Pjevajte!/ sub. pjesme na engleskom jezik za studente, usp. škola komp. Zdorova B.B. – M.: Prosvjetljenje, 1990. – 192 str.
Umjetnost i škola. Knjiga za učitelja / komp. Vasilevsky A.K. - M.: Prosvjetljenje, 1981. - 288s.
Kabalevsky D. Kako djeci govoriti o glazbi. M.: Prosvjetljenje, 1989. - 191s.
Kabalevsky D. Snaga umjetnosti. M .: Mlada garda, 1984. - 142 str.
Calveit. Rezerva uspjeha je kreativnost. M.: Pedagogija, 1989. - 152 str.
Kolesnikova M.S. Igre u nastavi engleskog jezika. Minsk: Narodnaya ASVETA, 1990.
Kolesov D.V. O psihologiji kreativnosti. // Psihološki časopis. 1992. br. 6.
Kompleksna uporaba umjetnosti u estetskom odgoju. Pregled informacija. - Izdanje 2. – M.: Pedagogija. 1984. - 98s.
Kritskaya E. Intonacijska analiza - rad učitelja i učenika / Umjetnost u školi. 1993. br.1.
Kudryavtsev S. Kreativna priroda ljudske psihologije. // Pitanja psihologije. 1990. br.3
Medvedeva O.M. Kreativnost nastavnika u nastavi engleskog jezika. M.: Prosvjetljenje, 1992.
Melik-Pashaev A., Novlyanskaya Z. Transformacija dječje igre u umjetničko stvaralaštvo. - Sa. 9-18 (prikaz, ostalo). Umjetnost u školi broj 2. - M. 1994.
Mikhailova M.A. Razvoj glazbenih sposobnosti djece. - Yaroslavl: Academy of Development, 1996, - 240s.
Moskva S. Pedagogija budućnosti. Sinteza umjetnosti. Zvuk i boja. - St. Petersburg: 1995. - 96s.
Nemensky B.M. Vizualne umjetnosti i umjetnički rad. Knjiga za učitelja. M.: Prosvjetljenje, 1991. - 192 str.
Nemov R.S. Psihologija. knjiga II. M.: Prosvjetljenje, 1994. - 496s.
Nozadze M.V. Visoka svrha ljudskog glasa. // Umjetnost u školi. 1997. br. 5.
Nesterenko A. Zemlja misterija. Rostov na Donu, 1993. - 32 str.
Ozhegov S.I. Rječnik ruskog jezika. Moskva: Politizdat, 1984.
Pasynkova N.B. Utjecaj glazbenog pokreta na emocionalnu sferu ličnosti. // Psihološki časopis. 1995. br. 4.
Psihologija. Rječnik. izd. Petrovsky A. M.: Politizdat, 1990. - 448 str.
Radynova O.P. Glazbeni razvoj djece. Tutorial. M.:
Rogers K. Kreativnost kao samoosnaživanje. // Pitanja psihologije. 1990. br.1.
Sovjetski enciklopedijski rječnik. Moskva: Politizdat. 1977. godine.
Suputnik učitelja glazbe. Comp. TELEVIZOR. Chelyshev. – M.: Prosvjetljenje, 1993. – 240p.
Stolyar Z. Izražajna sredstva glazbe. Kishinev: Kirtya Moldovanska, 1990.
Tarasov G.S. O psihologiji glazbe. // Pitanja psihologije. 1995. br. 5.
Teplov N.A. Glazba za djecu: Vodič za muze. vođa. - M .: Obrazovanje, 1985. - 144 str.
Terentyeva N.A. Glazba, muzika. Glazbeni i estetski odgoj. 1 - 4 razreda. M.: Prosvjeta. 1994, - 78s.
Terentyeva N.A. Umjetnički i kreativni razvoj mlađih školaraca na nastavi glazbe u procesu cjelovitog sagledavanja različitih vrsta umjetnosti. - M .: Prometej, 1990. - 184 str.
Futlik L. Ulazim u svijet umjetnosti. - M .: Sveruski centar za umjetničko stvaralaštvo, 1995. - 143 str.
Čepurov V.N. Kazalište u školi. Knjiga. za učitelja - 2. izd., - M .: Obrazovanje, 1983. - 112 str.
Chukhman E.K. Uloga umjetnosti u razvoju sposobnosti učenika. - M .: Pedagogija, 1985, - 144s.
Yudina E.I. Moj prvi udžbenik o glazbi i kreativnosti / ABC glazbenog i kreativnog samorazvoja. - M .: Akvarij, 1997, - 272s.
UDK 37.025 FORMIRANJE KREATIVNOSTI KOD DJECE PREDŠKOLSKE DOBI (4-7 GODINA) S.Ya. Sechko, diplomirani student,
FGOUVPO "Rusko državno sveučilište za turizam i usluge",
Moskva
Članak otkriva važnost formiranja kreativnosti kod djece predškolske dobi, važnost stvaranja određenih uvjeta koji pridonose otkrivanju i realizaciji kreativnog potencijala djeteta. Pri razmatranju nekih teorijskih aspekata problema formuliraju se zadaci koje je potrebno riješiti u procesu formiranja kreativnosti te se ocrtavaju načini rješavanja tih problema.
Ključne riječi: kreativnost, mašta, kreativna aktivnost,
razvojna okolina, kombinatorika.
Socioekonomske promjene u društvu diktiraju potrebu za formiranjem kreativno aktivne osobnosti sa sposobnošću učinkovitog i inovativnog rješavanja novih životnih problema. U suvremenoj pedagogiji i psihologiji sve se više deklarira načelo humanizacije u obrazovanju, odgoju i razvoju svakog djeteta, a kao prioritet se prepoznaje usmjerenost na razvoj osobnosti, nadarenosti, kreativnosti i sposobnosti djeteta. Konvencija o pravima djeteta formulira važnost ostvarivanja individualnosti osobnosti u nastajanju. Uvažavanje individualnih karakteristika djeteta u procesu obrazovanja i odgoja moguće je osigurati diferenciranim pristupom i korištenjem razvojnih programa namijenjenih različitim skupinama djece. Proturječje koje se nedavno pojavilo između društvenog uređenja društva za kreativnu osobu i nedovoljnog razvoja praktičnih primjena za razvoj darovitosti potiče rast interesa za problem kreativnosti u djetinjstvu.
Promatrajući kreativnost kao sposobnost kreativnosti, sposobnost neuobičajenog, neformalnog razmišljanja i, sukladno tome, djelovanja, treba obratiti pozornost na problem razvoja mašte. Navedeni mentalni proces sastavni je dio svake kreativne aktivnosti osobe, njezina ponašanja općenito i njezina mentalnog razvoja.
Prema studijama L.S. Vigotski, V.V. Davidova, E.I. Ignatieva, S.L. Rubinstein, D.B. Elkonin i drugi, mašta nije samo preduvjet za učinkovitu asimilaciju novih znanja, već i uvjet za kreativnu transformaciju znanja dostupnog djeci, te doprinosi samorazvoju pojedinca.
Relevantne su studije usmjerene na proučavanje uvjeta koji pogoduju otkrivanju i realizaciji kreativnog potencijala djeteta, počevši od samog početka. ranoj dobi. Predškolska dob je od najvećeg interesa za istraživanja razvoja kreativnosti (D.B. Bogojavlenskaja, L.A. Venger, V.N. Družinin,
O.M. Djačenko, A.V. Zaporozhets, N.N. Poddyakov, A.M. Matjuškin).
Većina trenutno postojećih programa i modela obrazovanja i razvoja djece usmjerena je prvenstveno na kognitivni i intelektualni razvoj. A praksa javnog obrazovanja djece predškolske dobi koja se razvila prethodnih godina uopće nije predviđala mogućnost razvoja kreativnih sposobnosti djeteta kao posebne zadaće. Ovaj problem moguće je riješiti promatranjem kreativnosti kao značajnog čimbenika u osobnom razvoju djeteta. Brojna istraživanja domaćih psihologa, otkrivajući bitne obrasce mentalnog i osobnog razvoja, omogućuju nam da ocrtamo načine rješavanja ovog problema. Tako su djela L.S. Vygotsky, djela A.N. Leontjev, A.V. Zaporozhets i drugi, razvijajući pristup aktivnosti, djela D.B. Elkonina, V.V. Davidova, V.V. Rubtsova, G.A. Zuckerman i drugi, koji detaljno otkrivaju mehanizme razvoja obrazovnih aktivnosti; proučavanja darovitosti u radovima A.M. Matjuškina, E.L. Yakovleva, N.B. Shumakova, E.S. Belova, E.I. Shcheblanova, B.C. Jurkevič.
Sve to određuje važnost proučavanja uvjeta i načina formiranja kreativnosti kod djece predškolske dobi.
Obogaćivanje osjetilnog iskustva, širenje djetetovog pamćenja potrebno je za stvaranje dovoljno jakih temelja za njegovu kreativnu aktivnost. Što je dijete više čulo, vidjelo, doživjelo, što više zna i naučilo, što više elemenata stvarnosti ima u svom iskustvu, to je značajnija i produktivnija, pod ostalim uvjetima, aktivnost njegove mašte i ispoljavanje kreativnosti u razne aktivnosti, na primjer, u igri ili rješavanju didaktičkog problema.
No, za razvoj kreativnosti nije važna sama okolina, nego kako je dijete percipira, kako mu se prezentira. Predmetno okruženje treba promatrati ne samo sa strane raznolikosti, već i sa stajališta posebne podrške
prostor koji djeci daje priliku da maštaju, izmišljaju, stvaraju. Potonje igra odlučujuću ulogu u formiranju kreativnog mišljenja i može se postići uvođenjem malo poznatih i nespecifičnih predmeta u okoliš, koji se mogu koristiti na različite načine, ovisno o okolnostima. Nespecifični predmeti lako se mogu uključiti u dječju igru kada trebate nešto pogoditi, zamisliti, nešto dodati.
Govor ima važnu ulogu u razvoju kreativnosti. Govor oslobađa dijete od moći neposrednih dojmova, dopušta mu da pređe njihove granice. Dijete također može izraziti riječima ono što se ne poklapa s točnim kombinacijama stvarnih predmeta ili odgovarajućih prikaza. To mu daje mogućnost da slobodno cirkulira u sferi objektivnih odnosa i daje im osobno značenje i generaliziran karakter.
Zahvaljujući razvoju govora, a s tim u vezi i razvoju pojmovnog mišljenja, dječja mašta doživljava značajnu promjenu, oslobađa se čisto konkretnih, figurativnih komponenti i poprima niz elemenata apstraktnog mišljenja.
Vještine verbalne komunikacije djece međusobno se formiraju u igri, koja je u ovoj fazi vodeća aktivnost. Igra je oblik kreativnog prikaza stvarnosti od strane djeteta jer. u njemu, prema A.A. Lublinskaya (1971), "stvarnost i fikcija isprepliću se u nevjerojatnim kombinacijama, želja za točnom reprodukcijom stvarnosti s najproizvoljnijim kršenjem ove stvarnosti." Igra uloga, koja predviđa da dijete preuzme određenu ulogu, modelira s njom svoje ponašanje u raznim mogućim situacijama, koristeći zamjenske predmete koji su primjereni prihvaćenoj ulozi, nužan je uvjet za formiranje kreativnosti u predškolac.
Analiza domaće i strane psihološke i pedagoške literature omogućila nam je identificirati sljedeće glavne kriterije kreativnosti:
Originalnost, koja se očituje u sposobnosti predlaganja nove ideje za igru;
Fleksibilnost - sposobnost predlaganja nove namjene za poznati objekt;
Brzina - sposobnost brze prilagodbe u teškoj situaciji;
Varijabilnost – sposobnost da se u datoj situaciji ponude različite ideje.
Želja za samostalnim stvaralaštvom, prema općoj psihologiji, javlja se kod djece u dobi od 5-6 godina. U ovoj dobi, nakon što je već ovladalo osnovnim obrascima ponašanja i aktivnosti, dijete može relativno slobodno njima upravljati, odstupajući od naučenih standarda, kombinirajući ih pri konstruiranju proizvoda mašte. No općenito gledajući, unatoč vidljivosti, slike mašte predškolaca još uvijek su nedovoljno upravljive i kontrolirane.
Zadatak pedagoških psihologa je pomoći djetetu da razvije ovaj mentalni proces (maštu), dati poticaj razvoju kreativnosti i, kao rezultat toga, mogućnosti donošenja kreativnih odluka u svim životnim situacijama. Razvoj mašte nije uzrok, već rezultat ovladavanja igrom, konstruktivnom, vizualnom i drugim vrstama aktivnosti.
S gledišta domaćih psihologa, sve mentalne funkcije nastaju i razvijaju se u procesu glavnih vrsta aktivnosti - igara, rada, učenja i komunikacije, tj. aktivnost je glavni način postojanja psihe (Vygotsky L.S., Leontiev A.N., Rubinshtein S.L.). Stoga je nužan uvjet za formiranje i usavršavanje bilo kojeg mentalnog procesa uključivanje subjekta u aktivne oblike aktivnosti, a prije svega predmetno-praktične.
Crtanje, dizajn, modeliranje, modeliranje, kao i takve vrste dječjih aktivnosti kao što su igre, dramatizacija mogu se uspješno koristiti u razvoju kreativnosti u predškolskoj dobi.
Dakle, u formiranju kreativnog mišljenja potrebno je riješiti sljedeće posebne zadatke:
1. Obogatiti emocionalno i osjetilno iskustvo djece, povećavajući volumen njihovih ideja o okolnoj stvarnosti, šireći njihove horizonte.
2. Razvijati dječji govor, figurativno izražavanje, obogatiti rječnik.
3. Razviti kod djece sposobnost redizajniranja, kombiniranja elemenata iskustva (tj. kombinatorike). Posebnu pozornost treba posvetiti formiranju kod djece takve operacije kao što je rekonstrukcija na temelju "inkluzije", koja omogućuje varijantnu upotrebu istog elementa za stvaranje različitih slika.
4. Na određeni način opremiti razvojno okruženje. Stvoriti uvjete za formiranje kombinatornih mehanizama mašte: problem
situacije, izvedbe logičke zadatke s dvosmislenim rješenjima.
stranica 112 od 131
Rješavajući postavljene zadatke u procesu razvoja kreativnosti kod djece predškolske dobi, koristili smo različite metode i testirali različite programe.
U našoj predškolskoj odgojno-obrazovnoj ustanovi stvara se emocionalno bogata atmosfera u procesu učenja, odgajatelji ispunjavaju sadržaje nastave i drugih oblika obrazovanja bajkovitim i igranim zapletima i likovima, vlastitim improvizacijama, frontalni oblici kombiniraju se s podskupinskim i individualnim. oblici rada s djecom. To nam omogućuje rješavanje problema razvoja dječje kreativnosti.
Posljednjih godina testirali smo nekoliko programa odgoja i obrazovanja predškolaca nove generacije, među kojima treba istaknuti programe u kojima su ideje razvoja kreativnosti djece predškolske dobi najcjelovitije i najpotpunije izražene. To uključuje, po našem mišljenju, takve programe kao što su „Razvoj” (pod uredništvom L. A. Venger), „Duga” (pod uredništvom T. N. Doronova), „Djetinjstvo” (pod uredništvom V. I. Loginova i T. I. Babaeva), " Zlatni ključ" (pod uredništvom G. G. Kravtsova), "Zapis - početak" (razvio tim Instituta za predškolski odgoj i obiteljski odgoj Ruske akademije obrazovanja pod vodstvom V. T. Kudryavtseva) itd. Oni su različiti po prirodi sadržaja koji se u njima prezentiraju, zajedničko je tim programima da je postizanje u njima navedenih ciljeva odgoja i obrazovanja moguće samo ako je odgojitelj predškolske odgojne ustanove sposoban za interakciju s djetetom usmjerenu na osobnost. u procesu obrazovanja i odgoja.
Moguće je vizualno pratiti postupni razvoj djetetove kreativne mašte i, kao rezultat toga, formiranje kreativnog mišljenja razmatranjem skupa zadataka za planarni dizajn.
Učenici izvode zadatke koje je moguće riješiti samo radnjom „uključi” (testna figura nije temelj sastavka, već je „uključena” kao sporedni zadatak).
Djeca moraju izgraditi određenu figuru prema crtežu od detalja dizajnera, a zatim od preostalih detalja - drugu figuru. Zadaci su sastavljeni na takav način da prilikom konstruiranja drugog objekta djetetu nedostaju detalji, stoga ih mora uzeti (izolirati) iz izvorno izgrađene strukture i ponovno ih koristiti u radu. Dakle, isti dio se koristi dva puta pri izradi različitih figura (slika 1).
stranica 113 od 131
samostalno birati detalje u objektima i slobodno raditi s njima, uključujući ih u druge strukture, možete se prebaciti na drugu vrstu
Riža. 1. Primjer zadatka za izradu zadataka.
Oblikovanje po tipu didaktičkih igara „Pitagora“, „Kolumbijsko jaje“, „Čarobni mozaik“ i dr.
Također osigurava konstruktivne aktivnosti koristeći određeni skup dijelova za svaki zadatak.
Sljedeći skupovi dijelova mogu se koristiti kao konstrukcijski materijal:
1) dva kompleta kartonskih dijelova dobivenih rezanjem kvadrata;
2) set kartonskih polukrugova različite veličine;
3) skup dijelova, uključujući elemente dva prethodna skupa.
Djeci se nudi da sastave određene figure od pojedinačnih elemenata prema verbalnim uputama, tj. nedostaje uzorak. Dijete mora zamisliti budući predmet, podvrgnuti ga analizi, uspoređujući ga sa skupom postojećih detalja i odrediti koji detalj može poslužiti kao zamjena za pojedine dijelove stvorenog predmeta. Tek nakon toga može pristupiti sintetiziranju elemenata u cjelovitu sliku predmeta. Takvi zadaci ne samo da formiraju kod djece sposobnost slobodnog rada s prostornim slikama, već pridonose i maštovitoj anticipaciji (anticipaciji) srednjih i konačnih rezultata radnje, što je od velike važnosti za razvoj mašte. Za svaki konkretni zadatak predviđena je određena kombinacija elemenata prvog i drugog skupa.
Svi predmeti predloženi za rekreaciju trebaju biti poznati djeci. Dodaju slike 15 objekata, počevši od jednostavnih (gljiva, čamac, kuća) do složenijih (insekti, životinje, ljudi itd.).
Sve opcije su fiksirane u konstruktivnoj aktivnosti, tj. djeca postupno razvijaju vrlo važnu sposobnost za razvoj kreativne mašte - uključiti predmet u različite kontekste, izgraditi detaljne kompozicije u skladu sa zamišljenom radnjom koja se temelji na korištenju pojedinačnih elemenata
("građevina parcele"). A ako isprva djeca stvaraju radnje uz pomoć vodećih pitanja, tada se u budućnosti neće pojaviti potreba za takvim pitanjima. Nakon što su razumjeli ovu metodu konstrukcije, djeca počinju samostalno izvršavati predložene zadatke, što rezultira puno zanimljivih originalnih slika.
Nakon što djeca steknu iskustvo u organiziranju konstruktivnih i vizualnih aktivnosti, u radu djece može se primijetiti pojava lakoće rukovanja konstruktivnim materijalom, razvoj kompozicije zapleta, slike predmeta u dinamici. Osim toga, aktivnost pretraživanja je u porastu. Konstruirajući jedan predmet, djeca pokušavaju pronaći različite mogućnosti za njegovu izvedbu: mijenjaju prostorni raspored dijelova, zamjenjuju neke elemente drugima koji se razlikuju po obliku i veličini, tj. pokušavaju pronaći rješenje koje je više u skladu s njihovim idejama o strukturi predmeta, njegovim karakterističnim značajkama i funkcionalnoj namjeni. Zapravo, u takvoj višestrukoj promjeni elemenata strukture očituje se kombinirajuća djelatnost mašte.
Uspjeh djece u izvođenju konstruktivnih zadataka na predmetno-učinkovitoj razini omogućuje im prelazak na složenije zadatke, na primjer, zadatke na figurativnoj razini. Djeci se nude zadaci na testovima kreativnosti D. Gilforda (preinaka V. M. Sorokina), koji modeliraju aktivnost mašte uglavnom na figurativnoj razini. Suština zadataka je sljedeća.
S obzirom na grafičke slike četiri geometrijski oblici(krug, kvadrat, trokut, trapez). Koristeći ih opetovano, uz promjenu veličine i prostornog položaja, potrebno je od njih sastaviti i nacrtati 10 objekata (brod, raketa, avion itd.). Učenje rješavanja takvih problema pridonosi stvaranju sposobnosti kod djece da provode sve operacije restrukturiranja elemenata u unutarnjem planu, a ne na razini subjektnih manipulacija.
Prilikom izvođenja zadataka ove vrste djeca također moraju provoditi složene analitičke i sintetičke aktivnosti:
Riža. 2. Primjeri ispunjavanja zadatka
početna analiza objekta koji se rekonstruira; korelacija njegovih strukturnih elemenata sa skupom zadanih slika; određivanje mogućih opcija za njihovu upotrebu kao detalja budućeg objekta i, konačno, njihovu sintezu u cjelovitu sliku. Istodobno se nastavlja rad na formiranju kombinatornih mehanizama mašte kod djece, operacija uključivanja, koja se ovdje provodi na razini unutarnje slike, jer su vanjski oslonci svedeni na minimum (grafičke slike). Upravljanje slikama u unutarnjem planu omogućuje vam stvaranje različitih kombinacija, pronalaženje mnogih rješenja, što se izražava u stvaranju nekoliko slika svakog od predloženih objekata od strane učenika (sl.
2). Štoviše, geometrijski se likovi svaki put pojavljuju u novom funkcionalnom značenju, zamjenjujući različite dijelove istog predmeta.
U procesu rješavanja takvih zadataka djeca pokazuju utvrđene vještine izgradnje sižea, i to u bilo kojem predmetnom okruženju, tj. dolazi do prijenosa vještina formiranih u prethodnim razredima u nove uvjete. To je važan pokazatelj razvoja operativnih komponenti mašte kod djece, povećanja njene plastičnosti, fleksibilnosti i razvoja kreativnosti.
U narednim satima djeci se nudi da iz zadanih geometrijskih oblika naprave bilo koje predmete po želji. Crtaju ne samo predmete koji su im dobro poznati iz prethodnih razreda, već i potpuno nove predmete, stvarne i fantastične. Dakle, u procesu specijalnog obrazovanja, svi učenici formiraju opća načela za rješavanje kreativnih konstruktivnih problema, razvijaju vještine kreativnog mišljenja.
Književnost
1. Berkinblit M.B., Petrovsky A.V. Fantazija i stvarnost. M., 1968.
2. Venger L.A., Djačenko O.M. Igre i vježbe za razvoj mentalnih sposobnosti djece predškolske dobi. M., 1989.
3. Vygotsky L.S. Mašta i kreativnost u djetinjstvu. M., 1954.
4. Vygotsky L.S. Problemi dobne periodizacije razvoja djeteta // Pitanja psihologije. 1972. br. 2.
5. Davidov V.V. Problemi razvoja obrazovanja. M., 1986.
stranica 116 od 131
6. Djačenko O.M. O glavnim pravcima razvoja mašte kod djece // Pitanja psihologije. 1988. br. 6.
7. Djačenko O.M., Kirillova A.I. Što se može napraviti od kvadrata? // Pitanja psihologije. 1981. br. 6.
8. Djačenko O.M., Kirillova A.I. O nekim značajkama razvoja mašte djece predškolske dobi // Pitanja psihologije. 1987. br.1.
9. Kirillova G.D. Početni oblici kreativne mašte kod djece // Predškolski odgoj. 1971. br. 2.
10. Leites N.S. Rane manifestacije darovitosti // Pitanja psihologije. 1988. br. 4
11. Manuilenko Z.V. Razvoj mašte kod djece predškolske dobi u igri // Predškolski odgoj. 1953. br. 7.
12. Rechitskaya E.G., Soshina E.A. Razvoj kreativne mašte mlađih školaraca u uvjetima normalnog i oštećenog sluha. M., 1999. (monografija).
13. Elkonin D.B. Psihologija igre. M., 1978.
Roditelji, crtajući budućnost svog djeteta, žele vidjeti sretnu, skladno razvijenu, uspješna osoba. Mnogi sanjaju o kreativnom putu svog djeteta, svjetskom priznanju njegovih talenata.
Ali ako pitaš - što je kreativnostšto podrazumijevaju pod "kreativnim sposobnostima" i što učiniti kako bi dijete odraslo kao svijetla, izvanredna osobnost - roditelji ne mogu dati jasne odgovore. Nije iznenađujuće. I sami su odrasli u okruženju u kojem se urođene kreativne sposobnosti svojstvene svoj djeci gube pod utjecajem stereotipnog odgoja, jednostranog obrazovanja i stereotipnih ideja.
Društvo izvorno nadarenu djecu pretvara u robote s ljudskim licima.
Rano djetinjstvo i kreativnost
Kreativnost je potrebno prepoznati i razvijati od godine i pol, kada djeca pokazuju sposobnost izražavanja, pokušavajući crtati bojama i olovkama, kipariti od plastelina i gline. Uz pomoć raznih edukativnih igara i vježbi odrasli mogu djetetu postaviti zadatke koji zahtijevaju rad uma i mašte, pamćenja i mašte.
Konstantno zanemarujući intelektualne i kreativne potrebe djeteta, odrasli sami potiskuju urođenu želju djece za učenjem novih stvari. Odviknite ih od želje da se testiraju, uče i usavršavaju.
Znanstvenici kažu da je kreativnost djece u dobi od 5 godina na razini od 98%. Do dobi od 10 godina smanjuje se na 30%. U dobi od 15 godina do 12%. Kreativnost odraslih doseže 5%. Zato je tako važno ne propustiti dragocjeno vrijeme ranog djetinjstva, koristeći ga ne za potiskivanje kreativnosti, već za razvoj urođenih kreativnih sklonosti.
Što je kreativnost?
Kreativnost se definira kao sposobnost osobe da stvara potpuno nove ideje, materijalne, intelektualne i duhovne inovacije. Te se inovacije u pravilu bitno razlikuju od općeprihvaćenih ili tradicionalnih obrazaca razmišljanja i djelovanja.
Kreativne sposobnosti ne očitovati nužno u znanstvenim dostignućima, umjetnost i obrt. Oni su također vidljivi u svakodnevnom životu, ako osoba može pronaći izlaz iz teške situacije, koristeći nestandardni pristup, primijeniti poznate predmete i okolnosti na neobičan način.
Kreativnost je uvijek nadilaženje gomile, rušenje obrazaca i stereotipa. Stoga se društvo često susreće s odbijanjem novih otkrića, slomom poznatih obrazaca i živopisnim manifestacijama pojedinaca. U odgoju djece i društvo i roditelji žele dobiti disciplinirano, poslušno dijete koje živi prema općeprihvaćenim zakonima. Bez razmišljanja, to guši kreativnost u djeci i s vremenom postaju isti kao i svi ostali.
Što prijeti osobi s potiskivanjem kreativnih sposobnosti?
Naviknuvši se na općeprihvaćeni sustav vrijednosti, moral, logiku djelovanja, neprestano uskraćujući slobodu izražavanja svojih želja, skrivajući svoje prave misli i sklonosti, dijete postaje samo sjena u gomili istih sivih ljudi. Pod pritiskom roditelja i učitelja uči svirati klavir, a njegove prave sposobnosti leže u učenju stranih jezika. Ide u sportski odjel, ali trebao bi ići u matematički krug.
Odabire prestižno zanimanje pri upisu na sveučilište, umjesto da bira prema zovu srca. gledajući svoja posla, osoba uči i radi bez zadovoljstva. Nezadovoljstvo poslom i učenjem dovodi do nezadovoljstva životom. Osobne i društvene veze su prekinute. Slobodno vrijeme takve osobe je monotono i dosadno. Budućnost je unaprijed određena i sumorna.
Razvijajući svoje sposobnosti, a ne tjerajući ih u općeprihvaćene okvire, osoba bi mogla otkriti individualne kvalitete i postići izvrsne rezultate u nekoj vrsti aktivnosti.
Poznato je da vrhunac ljudskih postignuća pada na dob od 34 godine. Do tog vremena većina nas ima vremena da se obrazuje, osnuje obitelj, okuša se u poslu. Ali tko stvarno čini značajan napredak u svemu tome? Samo mali broj marljivih, svrhovitih koji razumiju što zapravo žele.
Kako se ponašati s djetetom da odraste kao kreativna osoba?
Psiholog John Gowan daje takve savjet roditeljima:
- Neka vaše dijete pokaže svoju kreativnost, čak i ako vam se čini da on ništa ne može ili radi loše. Neka pjeva neglasno ako hoće. Pleše nespretno ako voli. Crta nekako, ako mu je to zadovoljstvo. U ranoj fazi, glavna stvar je razumjeti što dijete voli raditi i koje sposobnosti razvijati. S vremenom će se njegove sklonosti jasnije manifestirati, puno će naučiti, ispraviti nedostatke. Budite tolerantni prema prvim neuspjesima djece.
- Imajte razumijevanja za čudne ideje, ekscentričnosti i ugađanje djetetu. Sjetite se da ste i sami bili dijete i možda ste također imali nestandardan pogled na mnoge stvari. Možda će iz tih neobičnosti jednog dana nastati nova bajka ili zanimljiva sportska igra.
- Nemojte odbaciti mnoga pitanja zašto. To govori o njegovoj znatiželji, želji da sve zna i razumije. Zadovoljite njegove interese, čitajte, idite u kino, kazalište, muzeje. Razgovarajte, gledajte, slušajte i raspravljajte!
- Ne kontrolirajte dijete svake minute. Dajte mu priliku i vrijeme da bude sam igrajući svoje igre. Čak i ako su divlji, čudni i glupi po vašem mišljenju. Stalno pokroviteljstvo ubija kreativne težnje.
- Dopustite djetetu da riskira kada je to potrebno, ako je to opravdano i sigurno. za njegov život i zdravlje. Razumni avanturizam znak je radoznalog uma, slobode izražavanja. Omogućuje upoznavanje sebe i svijeta u cijelosti, razumijevanje za što je dijete sposobno u postizanju cilja. Intuicija i rizik ne zauzimaju posljednje mjesto u procesu kreativnog znanja.
Vrijedno je spomenuti takvu metodu razvoja kreativnosti kod djece kao natjecateljski duh. Razvijte ga isključivo na zdrav način izbjegavanje štetnih usporedbi djeteta s drugom djecom, posebice s prijateljima.
Naglašavanje pozitivnih osobina drugih ljudi, ne zaboravite pohvaliti i sebe, napominjući da je: "Maxim je napravio sjajan posao, ali ste također vrlo dobro pročitali prvi dio pjesme." Ili: “Dobro si uradio, ali moraš još raditi da odsviraš ovaj koncert ne lošije od Richtera.”
Dijete mora znati da će u vama pronaći oslonac, dakle uvijek ga razveseli: "I ti ćeš uskoro skakati više, trčati brže, igrati čistije." “Samo trebaš više trenirati, vježbati, učiti.” “Sjetite se koliko je vremena kipar proveo u radionici prije nego što je uspio isklesati ovaj prekrasan kip.”
Ponudite svoje dijete simulirati atmosferu natjecanja, javno govorenje: "Što ako pokušaš učiniti kao taj dječak." Ili: "Da vidimo tko će od nas dvojice brže i ispravnije riješiti sve probleme."
Nije potrebno održavati duh natjecanja u djetetu, uspoređujući ga s ljudima koji sada stvarno žive ili s vršnjacima. Navedite primjere poznatih osoba, stavite se s njim na istu ploču i gledajte kako će dijete reagirati na ovo. Pomaže li vam da postignete rezultate?
Kada koristite duh natjecanja za razvoj djetetovih kreativnih sposobnosti, pokušajte ne slomiti njegovu individualnost. Uzimajući nekoga za primjer ne tražite slijepo oponašanje. Izbjegavajte metode koje kod njega mogu razviti osjećaj manje vrijednosti.
Genetičar S. Auerbach kaže da stupanj čovjekovog mentalnog razvoja, njegove posebne sposobnosti, kao i osobne kvalitete, ovise kako o genetici, tako i o utjecaju okoline. Stoga je u nadležnosti odraslih i društva u cjelini dati priliku za razvoj talentiranih manifestacija djeteta ili slomiti kreativnost u korijenu. Ne zaboravite da o vašim riječima i djelima uvelike ovisi daljnji život malog čovjeka, hoće li u njemu biti sretan ili će proživjeti nezaboravno vrijeme.
