Skicka ditt goda arbete i kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Postat på http://www.allbest.ru/

Icke-traditionella rittekniker med sekundära barn innan skolålder

Innehåll

• Introduktion
• Slutsats
• Ansökningar

Introduktion

Livet i en tid präglad av vetenskapliga och tekniska framsteg blir mer mångsidigt och komplext. Det kräver från en person som inte är stereotyp, vanliga handlingar men rörlighet, flexibilitet i tänkandet, orienteringshastighet och anpassning till nya förhållanden, ett kreativt förhållningssätt för att lösa stora och små problem. Förvandlingen av ett barn till en kreativ person beror på tekniken i den pedagogiska processen.

Den informationsreproduktiva inlärningsprocessen ersätts objektivt sett av den kreativa. Endast i kreativ aktivitet sker utvecklingen av kreativa förmågor - bemästra metoderna för kognition av omvandlingen av objektens egenskaper. Därför uppstår behovet av att intensifiera barns kreativa kognitiva och praktiska aktiviteter. Vi vill se våra elever som nyfikna, sällskapliga, självständiga kreativa individer som kan navigera i miljön och lösa problem som uppstår. Och detta beror till stor del på oss. Barnet är en forskare som visar ett stort intresse för en annan sort forskningsverksamhet särskilt för experiment.

Modern pedagogisk och psykologisk forskning bevisar behovet av bildkonst för mental, estetisk utveckling förskolebarn. I verk av A.V. Zaporozhets, V.V. Davydova, N.N. Poddyakov fann att förskolebarn i processen med objektiv känslig aktivitet, inklusive ritning, kan lyfta fram de väsentliga egenskaperna hos föremål och fenomen, upprätta en koppling mellan individuella fenomen och reflektera dem i en figurativ form. Denna process är särskilt märkbar i olika typer av praktiska aktiviteter: generaliserade metoder för analys, syntes, jämförelse och jämförelse bildas, förmågan att självständigt hitta sätt att lösa kreativa problem utvecklas, förmågan att planera sina aktiviteter och kreativ potential avslöjas. Därav behovet av att engagera sig inte bara i konst, utan också i speciella typer av konst, inklusive teckning med icke-traditionella metoder.

Studiens relevans är att det är den bildskapande produktiva aktiviteten som använder icke-traditionell bildteknik i enlighet med Federal State Educational Standard for Education som är den mest gynnsamma för den kreativa utvecklingen av barns förmågor, eftersom den särskilt manifesterar olika aspekter av barnets utveckling.

Den praktiska aspekten av utvecklingen av kreativa förmågor med hjälp av icke-traditionella rittekniker hos förskolebarn är fortfarande otillräckligt avslöjad, eftersom synpunkter på de psykologiska och konstnärliga förutsättningarna för att bilda förmågor förändras, barns generationer förändras och följaktligen tekniken i lärarnas arbete bör förändras.

Syftet med studien är otraditionella rittekniker hos barn i mellangruppen.

Ämnet för studien är användningen av icke-traditionella rittekniker i mellangruppen dagis med hänsyn till kraven i Federal State Educational Standard.

Syftet med studien är att studera arbetssystemet med att lära förskolebarn att rita med icke-traditionella metoder.

För att uppnå målet med studien var följande uppgifter tänkta att lösas:

studie av vetenskaplig litteratur om problemet med barns konst;

studerar konstens roll i utvecklingen av ett barn som person;

avslöjande av begreppet speciella kreativa förmågor, detaljerna i deras manifestation i konst;

okonventionell teknik ritning förskolebarn

användningen av icke-traditionella rittekniker i förskoleutbildningsinstitutioner för att utveckla förskolebarnens kreativa förmågor.

Forskningshypotes - utveckling av visuella förmågor yngre förskolebarn kommer att genomföras mest effektivt om: en estetisk utvecklingsmiljö skapas i gruppen; Tekniken att tillämpa olika typer av barnaktiviteter med hjälp av icke-traditionella tekniker har genomtänkts.

Den teoretiska och metodologiska grunden för studien är T.S. Komarova" Visuell aktivitet på dagis"; A.V. Nikitina "Icke-traditionella rittekniker". Vid utförandet av arbetet användes följande forskningsmetoder: teoretisk analys av pedagogisk litteratur, studie och analys av pedagogisk dokumentation och arbetslivserfarenhet av MBDOU d / s nr ___________, i mellangruppen.

1. Teoretiska grunder för användningen av icke-traditionella rittekniker i utvecklingen av förskolebarn

1.1 Möjligheter att använda icke-traditionella rittekniker i arbetet med förskolebarn

Barn i det fjärde levnadsåret förbättrar och utvecklar uppfattning, tänkande, minne; idéer om formen på föremål, storlek, primärfärger formas gradvis. Detta gör att vi kan lägga fram nya uppgifter för att lära barn konstnärliga och kreativa aktiviteter.

Läraren bör dock komma ihåg att inte alla barn deltar i den yngre gruppen, så även de grundläggande färdigheterna för visuell aktivitet hos de flesta barn kanske inte bildas. Samtidigt, vid tre års ålder, skaffar barn viss erfarenhet av kunskap om föremål och fenomen, de är mer utvecklade fysiskt och mentalt. Detta gör det möjligt att inte helt upprepa den väg som barnen i det tredje levnadsåret reste. Därför är det nödvändigt att utveckla mentala processer hos barn som är viktiga för att behärska ritning, modellering, applikation, för att bilda figurativa representationer, fantasi, en känslomässigt positiv inställning till verkligheten, mot konstverk, både klassiska och folkliga.

Det är nödvändigt att lära barn handlingar för att uppfatta föremål - att undersöka (cirkla med den ena eller andra handen) föremål längs konturen när de undersöks. Barn i denna ålder lär sig att förmedla genom att rita, modellera föremål av en rund, rektangulär, triangulär form; föremål som består av raka linjer och deras skärningspunkter; behärska bilden av objekt som består av en eller flera delar av olika storlekar. Denna grupp innehåller en applikation. Barn lär sig att skapa bilder genom att klistra färdiga figurer utskurna av läraren. För att utveckla friheten hos en kreativ lösning hos barn är det nödvändigt att lära dem att forma rörelser - först enkla och sedan mer komplexa. Detta kommer att tillåta dem att skildra en mängd olika föremål och fenomen i världen runt dem.

Hur bättre bebis behärskar formrörelserna i mellangruppen, desto lättare och friare blir det att skapa bilder av vilka föremål som helst. Det är känt att alla målmedvetna rörelser kan göras på grundval av befintliga idéer om det. Idén om rörelsen som produceras av handen bildas i processen med visuell, såväl som kinestetisk (motorisk-taktil) uppfattning.

Handens formrörelser vid ritning och modellering är olika: de rumsliga egenskaperna hos de avbildade föremålen i ritningen och modelleringen är olika: de rumsliga egenskaperna hos de avbildade föremålen i ritningen förråds av konturlinjen, och vid modellering - av massa, volym.

Handrörelser när man ritar skiljer sig till sin natur (när det gäller tryck, omfattning, varaktighet).

Barnteckning är ett fenomen välkänt för alla, men det är det som orsakar många frågor från föräldrar och lärare. Varför föredrar barn att rita framför många andra aktiviteter? Vilken betydelse har det för barns utveckling? Hur organiserar man barnteckning och hur man hanterar det? Hur utvecklar man barns konstnärliga förmåga? Hur förstår och utvärderar man barnteckningar? Att svara på dessa frågor är svårt för många. Att inte lita på sig själva samlar andra mammor, mormödrar, lärare på barnteckningar och vänder sig till auktoritativa, kunniga och förstående människor - psykologer, lärare, konstnärer.

Men de blir ofta avskräckta av sina absolut motsägelsefulla bedömningar: Normala teckningar av ett normalt barn, men det finns problem ... - kommer psykologen att säga. - Inget speciellt, den vanliga stereotypa barnteckningen, men det finns förmågor, och om det finns en önskan, så är det nödvändigt att lära ... - lärare vid barnens konstskola kommer att ge råd. - Strålande! Vilken fantasi, vilken djärv bild, vilken livfullhet i färg! Rör inte den, ge full frihet till kreativiteten och lär inte i något fall någonting! utbrister den entusiastiske artisten. Vad är attraktivt för barn att rita? Vad gör det så önskvärt för dem?

För det första är ritning tillgänglig: att flytta en pinne över sanden är redan en ritning; tog papper, en penna eller en tuschpenna och ritade var som helst - hemma, på en fest, med din mamma på jobbet, hos din mormor, till exempel i en sparbank;

för det andra är det sensuellt: de exciterar bilder och intrig, excellerar linjernas rörelser och färgernas variation, exciterar och upplever allt som händer i teckningen, exciterar själva teckningarna;

för det tredje är det informativt: det hjälper till att urskilja, lära sig, förtydliga, bemästra, förstå mycket och till och med kontrollera och visa dina kunskaper;

för det fjärde är det uttrycksfullt: teckning, du kan uttrycka mycket, ibland mer och med mindre svårighet än i ord, särskilt för små barn; du kan skildra och uttrycka dina njutningar, önskningar, drömmar, fantasier, föraningar, rädslor, kunskap, bedömningar, upptäckter och mycket mer;

För det femte är ritningen produktiv: du ritar och något kommer säkert att komma ut.

En teckning är en färdig sak. Du kan rita många teckningar, du kan antingen hänga dem på väggen, eller donera dem, eller lägga dem åt sidan och sedan ta ut dem och titta på dem igen. Att rita är roligt, roligt och intressant. Det verkliga värdet av barnteckningar ligger inte i kvaliteten på teckningarna (utställning, tävling, för utvärdering) som barn skapar, utan i hur de genom kreativitet övervinner sina personliga problem, förverkligar sina livserfarenhet, bli av med det obehagliga och bekräfta det positiva i sina egna liv.

Processen (att teckna som ett aktivt liv) är inte mindre viktig för barnet än resultatet (ritningen). Och teckningen, skild från författaren, får en ny betydelse - inte bara som en produkt av barns kreativitet, utan också som ett objekt för en annan, ny aktivitet (ett objekt för visning, studier, insamling).

Så, barnteckning är ett fenomen av den kreativa aktiviteten hos barn i åldrarna 1-2 till 10-11 år gamla, som har en motorisk-visuell grund och implementerar många mentala funktioner som är viktiga för barnets integrerade personliga utveckling. Det är därför nödvändigt när man överväger och utvärderar barnteckningar:

diskutera teckningen med barnet, och inte honom själv, hans personlighet (till exempel: kapabel, oförmögen, slarvig, korrekt, dum, svag, genomsnittlig, briljant barn, etc.);

det är nödvändigt att utvärdera barnets prestationer i förhållande till hans personliga kapacitet och i jämförelse med hans egna ritningar, med hänsyn till de individuella egenskaperna och dynamiken i hans utveckling (oavsett om barnet rör sig i sitt arbete eller slutar, upprepar vad han har behärskar, reproducerar sig själv), och inte i jämförelse med andra barn; det är nödvändigt att noggrant bestämma målet, essensen av uppgiften, förutsättningarna för att skapa en ritning och, i enlighet med dessa omständigheter, utvärdera verket (temat för utställningen är givet, uppmanat utifrån eller orsakat av ens egna motiv , det fann ett eko i barnets själ eller utfördes under tvång, barnet använde visuellt hjälpmaterial eller arbetade utifrån minnet, fantasin, om det fanns ett tillräckligt val av visuella medel etc.);

markera och utvärdera: dess allmänna humör, plot, semantisk och emotionell tolkning, kompositionslösning (val av bildens storlek, bildens placering i formatet, uttryck för graden av underordning av enskilda figurer - regi, skalrelationer, konfiguration av former, rytmisk och koloristisk lösning), frihet att äga bildspråket;

stödja, uppmuntra lagligen ritningens oberoende, aktiviteten i författarens position i förhållande till det avbildade, uppriktighet känslomässiga upplevelser i kreativitet, lyhördhet för visuella material och verktygens möjligheter, uppfinningsrikedom i sökandet efter bildtekniker och sätt att uttrycka bilder och stämningar, arbeta för att förbättra sitt visuella språk;

det är viktigt att bestämma och ta hänsyn till måttet på någon annans inflytande på ritningen, vilket minskar nivån på kreativ sökning; man måste komma ihåg att sådana typer av ritningar som kopiering från ett prov, spårning från ett original, målning över färdiga konturbilder inte bidrar till barnets kreativitet och konstnärliga utveckling, utan leder till en mekanisk reproduktion av andra människors beslut, tjänar att sprida ansiktslösa mönster och stereotyper i barnteckningar; i själva bedömningen bör god uppmärksamhet avslöjas, en önskan att se djupt och fullständigt allt innehåll i teckningen; det måste vara grundligt motiverat och ha en positiv karaktär, så att även när man identifierar brister, öppnar barnet möjligheten att övervinna dem, samtidigt som man utesluter direkt uppmaning att göra; bedömningen kan också uttrycka avskedsord för ytterligare kreativitet och formulering av nya uppgifter – då blir det intressant, användbart, önskvärt och accepteras med tillförsikt.

I den pedagogiska praktiken får vi inte glömma att barn skapar efter sina egna behov, och inte "för uppvisning" och det är fel att fokusera dem bara på resultatet, ersätta sökning med en modell, kreativitet med utförande, lust med tvång. Vid utvärdering av verk bör barnets uppriktiga, originella kreativitet och inte lydig reproduktion uppmuntras. Att älska att rita och lita på vuxna kan ett tecknande barn bli ett offer för någon annans vilja. Således kränks barnets kreativa rättigheter, hans konstnärliga aktivitet är felaktigt orienterad och hans integrerade personliga utveckling skadas. Detta måste alla vuxna som kommer i kontakt med barns kreativitet förstå och komma ihåg.

1.2 Egenskaper hos icke-traditionella rittekniker med barn i grundskoleåldern

I förskolans läroanstalter använder lärare aktivt okonventionella tekniker ritning (NTR).

Termen "icke-traditionell" innebär användning av material, verktyg, ritmetoder som inte är allmänt accepterade, traditionella, allmänt kända. Användningen av icke-traditionella rittekniker bidrar till att berika barns kunskaper och idéer om föremål och deras användning, material, deras egenskaper, tillämpningsmetoder. Barn lär sig att rita inte bara med färger, pennor, tuschpennor, utan också med tonat tvålskum, ett ljus, de visar hur man använder lim för att rita, etc.

Barn bekantar sig med olika sätt att färga papper, inklusive färgad pasta, metoden att spruta färg, lär sig att du kan rita inte bara på papper utan också på specialglas. De försöker rita med handflatan, fingrar, knytnäve, handflatans kant, för att få bilder med improviserade medel (trådar, rep, ihåliga rör) och naturmaterial (trädblad).

I klasser som använder icke-traditionella bildtekniker får förskolebarn möjlighet att experimentera - blanda färg med tvålskum, klistra in, applicera gouache eller akvarell på en bild gjord med färgade kritor. Genom direktkontakt av fingrarna med färgen lär sig barn dess egenskaper (tjocklek, hårdhet, viskositet) och genom att tillsätta olika mängder vatten till akvarellen får de olika färgnyanser.

Således utvecklas taktil känslighet, färgdiskriminering. Som ni vet kopierar barn ofta modellen som erbjuds dem.

Icke-traditionella bildtekniker gör det möjligt att undvika detta, eftersom läraren, istället för ett färdigt prov, endast visar ett sätt att arbeta med icke-traditionella material och verktyg. Detta ger impulser till utvecklingen av fantasi, kreativitet, manifestationen av oberoende, initiativ, uttryck för individualitet.

Applicera och kombinera olika sätt bilder i en ritning, förskolebarn lär sig att tänka, självständigt bestämma vilken teknik de ska använda för att göra den här eller den bilden mest uttrycksfull. Sedan analyserar de resultatet, jämför sitt arbete, lär sig att uttrycka sin egen åsikt, de har en önskan nästa gång att göra sin teckning mer intressant, till skillnad från andra. Icke-traditionella bildtekniker kräver att man följer sekvensen av åtgärder. Det är så barn lär sig att planera ritprocessen.

Att arbeta med icke-traditionella bildtekniker stimulerar positiv motivation hos ett barn, orsakar en glad stämning, tar bort rädsla för ritprocessen.

Många typer av icke-traditionell ritning bidrar till en ökning av utvecklingen av hand-öga-koordination (till exempel att rita på glas, måla på tyg, rita med krita på sammetspapper etc.) Rita med icke-traditionella bildtekniker tröttar inte förskolebarn, de förblir mycket aktiva och arbetar under hela den tid som avsatts för uppgiften. Icke-traditionella rittekniker tillåter läraren att utföra ett individuellt förhållningssätt till barn, ta hänsyn till deras önskemål och intresse.

Att rita i flera händer, som en kollektiv form av kreativitet, för barn samman. Forskare påpekar att användningen av icke-traditionella rittekniker hjälper till att minska upphetsningen hos alltför känslomässigt ohämmade barn.

Så, M.I. Chistyakova noterar att icke-traditionell teckning (till exempel att leka med blottar) fängslar barn, och vad starkare bebis fascinerad, desto mer fokuserar han. Om ett alltför aktivt barn behöver ett omfattande aktivitetsfält, och hans uppmärksamhet är spridd och extremt instabil, då blir hans aktivitetszon smalare och rörelseomfånget minskar i processen att leka blottar. Svepande och felaktiga handrörelser blir gradvis mer återhållsamma och exakta. Hos barn med beteende- och karaktärssvårigheter blir plotten av teckningar gjorda med hjälp av blottar mindre aggressiva i innehållet och mer saftiga, ljusa och rena i färgen.

Således bidrar användningen av icke-traditionella bildtekniker till barnets intellektuella utveckling, korrigering mentala processer och personlig sfär för förskolebarn.

Typer av icke-traditionella rittekniker:

1) "Rita med fingrar." Ålder: från två år. Expressiva betyder: fläck, prick, kort linje, färg. Material: skålar med gouache, tjockt papper av valfri färg, små ark, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar fingret i gouache och sätter prickar, fläckar på papper. Varje finger är fylld med en annan färg färg. Efter jobbet torkas fingrarna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av.

2) "Rita med en handflata." Ålder: från två år. Uttrycksfulla betyder: fläck, färg, fantastisk siluett. Material: breda fat med gouache, pensel, tjockt papper av valfri färg, ark i stort format, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar sin hand (hela borsten) i gouache eller målar den med en pensel (från fem års ålder) och gör ett avtryck på papper. De ritar med både höger och vänster hand, målade i olika färger. Efter jobbet torkas händerna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av.

3) "Print med en kork". Ålder: från tre år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, korktätningar. Metod för att få en bild: barnet trycker korken mot bläckdynan och gör avtryck på papperet. För att få en annan färg ändras både skål och kork.

4) "Tryck med skumgummi". Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, bitar av skumgummi. Metod för att få en bild: barnet pressar skumgummit till bläckdynan och gör ett intryck på papper. För att byta färg tas ytterligare en skål och skumgummi.

5) "Skriv ut med skrynkligt papper". Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: ett fat eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, skrynkligt papper. Metod för att få en bild: barnet trycker det skrynkliga papperet mot bläckdynan och gör avtryck på papperet. För att få en annan färg ändras både fatet och det skrynkliga pappret.

6) "Vaxkritor + akvarell". Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: färg, linje, fläck, textur. Material: vaxkritor, tjockt vitt papper, akvarell, penslar. Metod för att få en bild: barnet ritar med vaxkritor på vitt papper. Sedan målar han arket med akvarell i en eller flera färger. Kritteckningen förblir omålad.

7) "Stenciltryck". Ålder: från fem år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, i vilken en stämpeldyna gjord av tunt skumgummi indränkt i gouache sätts in, tjockt papper av valfri färg, en skumgummipinne (en boll av tyg eller skumgummi placeras i mitten av kvadrat och hörnen på torget är bundna med en tråd), stenciler gjorda av pro-oljad halvkartong eller genomskinliga filmer. Metod för att få en bild: barnet trycker en signet eller en skumsvamp mot en bläckdyna och gör avtryck på papper med hjälp av en stencil. För att ändra färgen tas en annan svabb och stencil.

9) "Blotografi är vanligt." Ålder: från fem år. Expressiv betyder: fläck. Material: papper, bläck eller flytande utspädd gouache i en skål, plastsked. Metod för att få en bild: barnet öser upp gouache med en plastsked och häller den på papper. Resultatet är fläckar i slumpmässig ordning. Sedan täcks arket med ett annat ark och pressas (du kan böja originalarket på mitten, släppa bläck på ena halvan och täcka det med den andra). Därefter tas det översta arket bort, bilden undersöks: det bestäms hur det ser ut. Saknade detaljer är ritade.

10) "Blotografi med en tub". Ålder: från fem år. Expressiv betyder: fläck. Material: papper, bläck eller flytande utspädd gouache i skål, plastsked, sugrör (dricka sugrör). Metod för att få en bild: barnet öser upp färgen med en plastsked, häller den på arket och gör en liten fläck (droppe). Sedan blåses denna fläck från ett rör så att dess ände inte vidrör vare sig fläcken eller papperet. Vid behov upprepas proceduren. Saknade detaljer är ritade. "Blotografi med en tråd" Ålder: från fem år, Uttrycksmedel: fläck. Material: papper, bläck eller flytande utspädd gouache i en skål, plastsked, medeltjock tråd. Metod för att få en bild: barnet sänker tråden i färgen och vrider ut den. Sedan, på ett pappersark, lägger han ut en bild från tråden och lämnar ena änden av den fri. Efter det lägger han ett annat ark ovanpå, trycker på det, håller det med handen och drar tråden i spetsen. Saknade detaljer är ritade.

11) "Spray". Ålder: från fem år. Expressiva betyder: prick, textur. Material: papper, gouache, hård borste, en bit tjock kartong eller plast (5 x 5 cm). Metod för att få en bild: barnet plockar upp färg på en pensel och slår penseln på kartong, som han håller ovanför papperet. Färgen stänker på papperet.

12) "Lövavtryck". Ålder: från fem år. Expressiva betyder: textur, färg. Material: papper, löv av olika träd (helst nedfallna), gouache, penslar. Metod för att få en bild: barnet täcker en träbit med färger i olika färger och applicerar den sedan på papperet med den färgade sidan för att få ett tryck. Varje gång ett nytt blad tas. Bladens bladskaft kan målas med en pensel.

13) "Akvarellkritor". Ålder: från fem år. Expressiva betyder: fläck, färg, linje. Material: tjockt papper, akvarellkritor, svamp, vatten i fat. Metod för att få en bild: barnet väter papperet med vatten med hjälp av en svamp och ritar sedan på det med kritor. Du kan använda teknikerna för att rita med änden av kritan och platt. När papperet var torrt blöttes det igen.

14) "Pockar". Ålder: från fem år. Expressiva betyder: textur, volym. Material: rutor av färgat dubbelsidigt papper (2 x 2 cm), tidnings- och tidningspapper (till exempel för igelkottsnålar), penna, PVA-lim i en skål, tjockt papper eller färgad kartong för basen. Metod för att få en bild: barnet sätter den trubbiga änden av pennan i mitten av en pappersruta och lindar in kanterna av kvadraten på pennan med en roterande rörelse. Håller kanten på kvadraten med ett finger så att den inte glider av pennan, barnet sänker ner den i limmet. Sedan limmar han torget på basen och trycker på den med en penna. Först efter det drar han ut en penna, och den vikta kvadraten förblir på papper. Proceduren upprepas många gånger tills önskad mängd pappersutrymme är fyllt med vikta rutor.

15) "Svartvitt repor". Ålder: från fem år. Medel för uttrycksfullhet: linje, streck, kontrast. Material: ett halvt ark kartong eller tjockt papper vit färg, ljus, bred borste, svart mascara, flytande tvål (cirka en droppe per matsked mascara) eller tandpulver, mascaraskålar, stick med vässade ändar. Metod för att få en bild: barnet gnuggar bladet med ett ljus så att det är helt täckt med ett lager vax. Sedan appliceras mascara med flytande tvål eller tandpulver på den, i så fall fylls den med mascara utan tillsatser. Efter torkning skrapas ritningen med en pinne.

16) "Monotyp landskap". Ålder: från sex år. Uttrycksmedel: fläck, ton, vertikal symmetri, bild av rymd i kompositionen. Material: papper, penslar, gouache eller akvarell, våt svamp, kakel. Hur man får en bild: barnet viker arket på mitten. Ett landskap ritas på ena halvan av arket, och dess reflektion i en sjö, flod (avtryck) erhålls på den andra. Landskapet görs snabbt så att färgen inte hinner torka. Hälften av arket som är avsett för utskrift torkas av med en fuktig svamp. Originalteckningen, efter att den har tryckts, livas upp med färger så att den skiljer sig mer från trycket. För monotyp kan du också använda ett pappersark och kakel. En ritning appliceras på den senare med färg, sedan täcks den med ett fuktigt pappersark. Landskapet är suddigt.

2. Experimentellt arbete med utveckling av förskolebarn med hjälp av icke-traditionella rittekniker

2.1 Identifiering av nivån på bildandet av tekniska färdigheter hos barn 4-5 år

Idag finns det ett urval av alternativ för konstnärlig Förskoleutbildning, och det bestäms av förekomsten av variabla, ytterligare, alternativa, författarprogram och metodologiska material som inte är vetenskapligt underbyggda och kräver teoretisk och experimentell verifiering under de specifika förhållandena vid förskoleutbildningsinstitutioner.

För att testa studiens hypotes lades följande uppgifter fram som måste lösas i den experimentella delen:

1. Genomföra diagnostiskt arbete för att identifiera konstnärliga förmågor hos barn i mellanstadieåldern.

2. Testa innovativa rittekniker för att utveckla barns kreativitet.

3. Att experimentellt bevisa att systematiska och målmedvetna ritkurser med icke-traditionella metoder påverkar utvecklingen av barns kreativa förmågor.

4. Genomför en kvalitativ och kvantitativ analys av experimentella data.

Som bekräftelse på detta genomfördes ett konstaterande experiment. Forskningsarbetet utfördes utifrån MBDOU d/s _____________________ i 2:a mittgruppen.

Experimentet involverar två grupper barn (kontroll och experimentell). Varje grupp har sex barn som kommer att testas.

Med försöksgruppen kommer olika typer av barnaktiviteter att genomföras enligt en viss metodik, för utveckling av barns kreativa förmågor. Kontrollgruppen kommer att följa det ordinarie programmet.

Experimentets fastställande skede utförs för att fastställa de initiala uppskattade indikatorerna för kontroll- och experimentgrupperna. Det antas att efter att ha genomfört olika typer av barnaktiviteter med experimentgruppen kommer nivån på barns kreativa utveckling att öka. Allt detta kommer att bli tydligt efter kontrolltestning av grupper och jämförelse av deras resultat.

Under forskningsarbetet har följande metoder använts: teoretisk analys av pedagogisk litteratur; studier och analys av pedagogisk dokumentation och arbetslivserfarenhet av förskolans läroanstalter.

För att bedriva forskningsarbete utvecklades en speciell diagnostik för att identifiera nivån på ritfärdigheter och utvecklingen av sensoriska standarder i mellangruppen.

Steg 1. Fastställande experiment. Pedagogisk diagnostik om visuell aktivitet.

Syfte: att identifiera utvecklingsnivån för visuella förmågor hos barn 4-5 år gamla. För att bedöma nivån på ett barns behärskning av visuell aktivitet har vi identifierat följande kriterier: färgåtergivning; inlämning av formulär; arrangemang av bilder på arket. Baserat på de valda kriterierna bestäms nivåerna för utveckling av visuell aktivitet:

Hög nivå (från 2,4 till 3 poäng) - barnet identifierar färgstandarder, utför åtgärderna för att identifiera objekt och deras bilder efter färg, bygger färgkombinationer enligt modellen. Han vet hur man ritar enkla föremål. Grupperar objekt efter färg, form och storlek. Barnet kan namnen på färger (röd, blå, grön, gul, vit, svart). Uppmärksammar valet av färger som motsvarar det avbildade objektet. Barnet kan rita linjer rytmiskt.

Genomsnittlig nivå (från 1,7 till 2,3 poäng) - barnet kan gruppera objekt efter färg, form och storlek, men med lite hjälp från läraren. Han vet hur man avbildar enkla föremål i teckning, och förmedlar även färg i en teckning, men har svårt att isolera färgstandarder. Barnet blandar ihop namnen på färger (röd, blå, grön, gul, vit, svart). Uppmärksammar valet av färger som motsvarar det avbildade ämnet, men med lite hjälp från läraren. Barnet har svårt att rita linjer rytmiskt.

Låg nivå (från 1 till 1,6 poäng) - barnet skiljer inte färgstandarder. Han vet inte hur man avbildar enkla föremål i teckning och korrelerar föremål med form och storlek. Det går inte att gruppera objekt efter färg, form eller storlek. Barnet har svårt att namnge färger (röd, blå, grön, gul, vit, svart). Lägger inte märke till valet av färger som motsvarar det avbildade objektet. Barnet vet inte hur man ritar linjer rytmiskt.

1 uppgift: "Hitta en blomma till en fjäril":

Syfte: Att identifiera barnets förmåga att särskilja färger enligt principen "samma - inte samma", namnge deras färg (röd, gul, grön, blå).

Fördelar: Klipp ut figurer av blommor och fjärilar från färgad kartong (röd, gul, grön, blå)

Spelets framsteg: Ordna blommorna utspridda på bordet. Be barnet hjälpa fjärilen att hitta sin blomma: "Sätt fjärilen på en blomma i samma färg som den är, så att den inte syns." Efter att ha gjort uppgiften sammanfattar barnet: "Den gula fjärilen satt på en gul blomma.... Alla fjärilar gömde sig. Bra jobbat!".

Betyg:

3 poäng - barnet korrelerade korrekt fjärilen och blomman efter färg.

2 poäng - Barnet genomförde uppgiften korrekt, men namngav inte färgen, eller så förväxlar barnet färgerna, men med hjälp av läraren korrigerar misstaget.

Uppgift 2: "Få en solklänning på matryoshka":

Syfte: Att avslöja barns förmåga att korrelera stora och små former (runda, kvadratiska, rektangulära) med motsvarande hål och förmågan att korrelera form med färg.

Fördelar: En kartongbild av en docka med stora och små runda, fyrkantiga och rektangulära hål på en solklänning och följaktligen cirklar, fyrkanter och rektanglar i samma färg som solklänningar.

Spelets framsteg: Läraren visar häckande dockor för barnen och uppmärksammar dem på det faktum att häckande dockor har håliga solklänningar. Matryoshkas har solklänningar i olika färger och med olika stora och små geometriska former av motsvarande färger. Sedan visar läraren för barnen geometriska former - lappar och erbjuder sig att hjälpa matryoshkan att fixa en solklänning. Barn slutför uppgiften och matryoshka tackar dem.

Evalutionskriterie:

3 poäng - barnet korrelerade korrekt formerna i form och storlek (stor liten) (rund, fyrkantig, rektangulär).

2 poäng - Barnet genomförde uppgiften korrekt, men namngav inte formen och storleken, eller så blandar barnet ihop formen och storleken, men med hjälp av läraren korrigerar misstaget.

1 poäng - Barnet och med hjälp av läraren orkade inte med uppgiften.

3 uppgift. "Hitta objekt i gruppen":

Syfte: Att identifiera förmågan att hitta objekt efter färg, form och storlek i miljön (i en grupp), namngivna av lärare, (orientering i rymden), och även att markera efter färg (röd, gul, blå, grön, svart , vit), form (rund, fyrkantig, rektangulär) och storlek (stor, liten).

Fördelar: Leksaker, föremål i grupp.

Spelets framsteg: Hitta de runda föremålen, av blå färg röd, gul, etc.). Vad är det för färg mer? Hitta fyrkantiga (runda och rektangulära) föremål. Vad finns mer i denna form? Hitta ett litet och stort föremål. Vad mer är detta stort?

Evalutionskriterie:

3 poäng - barnet korrelerade objekten korrekt efter färg, form och storlek.

2 poäng - Barnet presterade korrekt, men namngav inte färgen, formen. Barnet blandar ihop färg, form och storlek, men rättar till misstaget med hjälp av läraren.

1 poäng - Barnet och med hjälp av läraren orkade inte med uppgiften.

4 uppgift. "Underbar påse"

Syfte: Att avslöja barnets kunskap om att korrelera föremål efter färg, form och storlek. Barnets förmåga att korrekt namnge färg, form, storlek.

Fördelar: Stora och små hundar, bilar, lådor, bollar, koppar, kuber, häckande dockor, "underbar väska" (tygpåse), köksredskap för barn.

Spelets framsteg: Läraren uppmanar barnet att dra fram leksaken ur den "underbara väskan". Barnet, som undersöker ett föremål, korrelerar det med sensoriska standarder (färg, form, storlek) och namnger dem.

Evalutionskriterie:

3 poäng - Barnet noterar korrekt färg, form och storlek på föremålet.

2 poäng - Barnet hade svårt att bestämma färg och form, men med hjälp av läraren rättade han till misstaget.

1 poäng - Barnet och med hjälp av läraren orkade inte med uppgiften.

5 uppgift. "Solsken":

Syfte: Att avslöja barns förmåga att förmedla bilden av solen i teckningen, och förmågan att avbilda långa och korta strålar.

Fördelar: ½ av ett landskapsark, gul gouache, penslar, burkar med vatten, servetter.

Spelets framsteg: Först läser läraren för barnen A. Bartos dikt "Solen tittar ut genom fönstret." Sedan visar han barnen ett ark med en inklistrad cirkel och uppmärksammar dem på faktumet: vad saknas i solen? (Luchikov) Är solens strålar lika? Nej ... de är långa och korta. Barnen ritar.

Evalutionskriterie:

3 poäng - barnet korrelerade korrekt linjerna i storlek (lång och kort) stråle.

2 poäng - Barnet genomförde uppgiften korrekt, men angav inte längden. Barnet förvirrade längden, men med hjälp av läraren korrigerar misstaget.

1 poäng - Barnet och med hjälp av läraren orkade inte med uppgiften.

6 uppgift. "Vovvehus"

Syfte: Att avslöja förmågan att rita ett föremål som består av en kvadratisk och rund form, ett rakt tak.

Fördelar: ½ av ett landskapsark med limmat rakt tak, färgade vaxkritor.

Spelets framsteg: Läraren ger barnen en gåta om hunden. Barn gissar med hjälp av ledande frågor. Lyssna nu på dikten om hunden. Vad gör vovven? (vaktar huset) Var bor hunden? (i båset) Först kom de ihåg med barnen vad hus för hundar är. Vet du vad hundhuset heter? (kennel) Hur är det i färg, form, storlek? Klargjorde delarna av kenneln, deras form, plats. Barnen började rita på egen hand.

Evalutionskriterie:

3 poäng - barnet förmedlade korrekt formen av en cirkel och en kvadrat i ritningen.

2 poäng - barnet förmedlade formerna på ritningen korrekt, men har svårt att namnge dem. Barnet blandar ihop form och storlek, men med hjälp av läraren korrigerar misstaget.

1 poäng - Barnet och med hjälp av läraren orkade inte med uppgiften. positivt ögonblick var att nästan alla barn klarade av denna uppgift. Den negativa punkten var bristen på utveckling av konstnärliga och kreativa förmågor och bristen på utveckling av att bemästra barns sensoriska standarder.

Nästan alla barn med intresse och aktivitet utförde den uppgift de fick.

Tabell 2.1 - uppgifter om experimentgrupp:

			Koefficient

Fig.2.1 Data för experimentgruppen

Tabell 2.2 - data för kontrollgruppen:

			Koefficient

Fig.2.2 Kontrollgruppsdata

2.2 Använda icke-traditionella tekniker i arbetet med barn i mellanstadiet för att utveckla tekniska färdigheter och kreativitet

Syftet med det formativa pedagogiska experimentet är användningen av icke-traditionella rittekniker som ett sätt att utveckla förskolebarnens visuella förmågor.

Valet av ritning med icke-traditionella tekniker var inte av misstag, eftersom de tillåter barn att snabbt uppnå önskat resultat. Var och en av de icke-traditionella ritmetoderna är ett litet spel. Deras användning gör att barn kan känna sig mer avslappnade, djärvare, mer direkt, utvecklar fantasi, ger fullständig frihet för självuttryck.

Det kommer att vara intressant för alla barn att rita med fingrar, rita med sin egen handflata, sätta fläckar på papper och få en rolig ritning. Barnet gillar att snabbt uppnå resultat i sitt arbete, och icke-traditionella rittekniker hjälper oss med detta. För att barn ska kunna engagera sig i kreativ praktik krävs viss vägledning från vuxna. Det är viktigt att avslöja varje barns förmåga för föräldrar i tid och ge lämpliga rekommendationer som hjälper dem att utveckla sina barns kreativa förmågor. För att göra detta hölls konsultationer, individuella samtal med föräldrar och häften och PM gjordes om användningen av icke-traditionella former av teckning.

Innehållet i det formativa experimentet beskrevs utifrån de uppgifter och metoder som utvecklats med hänsyn till analysen av det konstaterande experimentet.

Det var fem personer i experimentgruppen, mestadels barn med höga förmågor. När man genomförde ett formativt experiment utfördes både frontala typer av barnaktiviteter, såväl som individuella med varje barn, såväl som fysiska träningspass, fingerspel och avkoppling till ett instrumentalt stycke.

Ett system med typer av barnaktiviteter för att rita med icke-traditionella tekniker utvecklades (bilaga 2):

Tabell 2.3 - Barnaktiviteter i teckning med otraditionella tekniker

		Okonventionell teknik
	"Min favoritfisk" "Dekorera vanten"	vaxkritor + vattenfärg, tryck med skumgummi eller tätningar från grönsaker och potatis, tryck med en kork
	"Resan till skogsriket" "Pärlor för mamma"	utskrift med en palm och skrynkligt papper, korkavtryck, rita med en pinne i bilden av träd, lövverk, fåglar, gräs; övning i bilden över hela ytan av lakan peta med bomullspinnar
	"Kycklingar och ankungar" "Blommor till Katyas födelsedag"	tamponering, whatmanpapper, gul gouache, vita mallar för ankungar och kycklingar tryck med skrynkligt papper
	"Korg med hallon" "Blomma"	rita med färger genom att fästa fingrarna på ett pappersark med såpbubblor och färger

För att utvärdera resultaten av det formativa skedet av pilotstudien genomfördes ett kontrollexperiment.

Barnen i den experimentella gruppen i kontrollexperimentet erbjöds uppgifterna för det fastställande experimentet.

Här är resultaten:

Tabell 2.4 - data om experimentgruppen:

			Koefficient

Fig.2.3 Data för experimentgruppen

Tabell 2.5 - data för kontrollgruppen:

			Koefficient

Fig.2.4 Kontrollgruppsdata

Enligt resultaten från experimentet kan man således se att resultatet förbättrades både i experiment- och kontrollgruppen. I experimentgruppen förbättrade alla barn efter lektionerna sina prestationer till höga. I kontrollgruppen dök ett barn upp som uppnådde höga resultat, medan huvudsammansättningen av gruppen förbättrade sin prestation till medel (80%). Man kan dra slutsatsen att de genomförda aktiviteterna har lett till en positiv trend.

Slutsats

Förmågan att vara kreativ är en specifik egenskap hos en person, vilket gör det möjligt att inte bara använda verkligheten utan också att modifiera den. Problemet med att utveckla förskolebarns förmågor är idag i fokus för många forskare och praktiker som arbetar inom förskoleutbildning, det finns många artiklar, manualer, samlingar av spel och övningar, både om utvecklingen av olika mentala processer i denna ålder, och på utvecklingen olika typer förmågor av allmän och speciell orientering.

När det gäller konstnärlig och estetisk verksamhet är det viktigt att peka ut innehållet i de förmågor som manifesterar sig och formas i den, deras struktur, utvecklingsvillkor.

Endast i detta fall är det viktigt att målmedvetet utveckla en metodik för att utveckla utbildning i konstnärlig och estetisk verksamhet i enlighet med Federal State Educational Standard.

Konstnärlig och estetisk aktivitet är en återspegling av omgivningen i form av specifika, sinnligt uppfattade bilder. Den skapade bilden (särskilt ritning) kan utföra olika funktioner (kognitiv, estetisk), eftersom den skapas för olika ändamål.

Syftet med ritningen påverkar nödvändigtvis arten av dess genomförande. Kombinationen av två funktioner i en konstnärlig bild - bild och uttryck - ger aktiviteten en konstnärlig och kreativ karaktär, bestämmer detaljerna i verksamhetens orienterande och verkställande handlingar.

Följaktligen bestämmer den också specifika förmågor för denna typ av aktivitet. De förhållanden under vilka barnet känslomässigt reagerar på färger, färger, former, väljer dem efter behag är mycket viktiga. Tack vare utbildningen av konstnärliga bilder inom bildkonsten har barnet möjlighet att mer fullständigt och levande uppfatta den omgivande verkligheten, vilket bidrar till skapandet av känslomässigt färgade bilder av barn.

För största möjliga effektivitet i utvecklingen av konstnärliga och kreativa förmågor är det nödvändigt att tillämpa en mängd olika aktiviteter i enlighet med Federal State Educational Standard. Deras mål är att skapa hållbar motivation, viljan att uttrycka sin attityd, humör i bilden.

En mängd olika aktiviteter är således en avgörande faktor för förskolebarns konstnärliga utveckling.

Experimentellt arbete utfördes i tre steg, under vilka följande mål genomfördes: identifiering och utveckling av kreativa förmågor hos barn i mellangruppen, genom att utföra diagnostik på visuell aktivitet, identifiera utvecklingsnivån för sensoriska standarder hos barn 4 -5 år gammal.

Diagnostik visade att barn har stort intresse och lust, men det är nödvändigt att ständigt arbeta med barn för att öka nivån på visuella förmågor, annars kan dessa förmågor blekna. Den praktiska betydelsen ligger i användningen av de utvecklade typerna av aktiviteter som metodologiska rekommendationer i utbildarens arbete i enlighet med Federal State Education Standard, generaliseringen av vetenskaplig litteratur hjälper till att fastställa innehållet i konstnärliga och kreativa förmågor i ritning.

Lista över begagnad litteratur

1. Bezrukova, V.S. Pedagogik: Handledning/ V.S. Bezrukov. - Rn / D: Phoenix, 2013. - 381 sid.

2. Bordovskaya, N.V. Psykologi och pedagogik: Lärobok för gymnasieskolor. Tredje generationens standard / N.V. Bordovskaya, S.I. Rosum. - St. Petersburg: Piter, 2013. - 624 sid.

3. Weindorf-Sysoeva, M.E. Pedagogik: Lärobok för gymnasieutbildning och tillämpad studentexamen / M.E. Weindorf-Sysoeva, L.P. Krivshenko. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 197 sid.

4. Vinogradova, N.A. Förskolepedagogik. Granskningsföreläsningar om att förbereda studenter för det slutliga tvärvetenskapliga provet: Lärobok / N.V. Miklyaeva, N.A. Vinogradova, F.S. Gainullov; Ed. N.V. Miklyaev. - M.: Forum, 2012. - 256 sid.

5. Voronov, V.V. Skolpedagogik: en ny standard / V.V. Voronov. - M.: PO Ryssland, 2012. - 288 sid.

6. Galiguzova, L.N. Förskolepedagogik: Lärobok och workshop för akademisk kandidatexamen / L.N. Galiguzova, S.Yu. Meshcheryakova-Zamogilnaya. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 284 sid.

7. Golovanova, N.F. Pedagogik: Lärobok och workshop för akademisk studentexamen / N.F. Golovanov. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 377 sid.

8. Gromkova, M.T. Pedagogik gymnasium: Lärobok för studenter vid pedagogiska universitet / M.T. Gromkov. - M.: UNITI-DANA, 2012. - 447 sid.

9. Dubitskaya, E.A. Pedagogik: Lärobok för ungkarlar / L.S. Podymova, E.A. Dubitskaya, N.Yu. Borisov. - M.: Yurayt, 2012. - 332 sid.

10. Esaulov, I.G. Pedagogik och handledning i klassisk koreografi: Lärobok / I.G. Esaulov. - St Petersburg: Lan, 2015. - 256 sid.

11. Zhukov, G.N. Allmän och professionell pedagogik: Lärobok / G.N. Zhukov, P.G. Sjömän. - M.: Alfa-M, NITs INFRA-M, 2013. - 448 sid.

12. Kibanova, A.Ya. Psykologi och pedagogik (anpassad kurs för kandidatexamen) / A.Ya. Kibanova. - M.: KnoRus, 2012. - 480 sid.

13. Kireeva E.A. Psykologi och pedagogik (för kandidater) / E.A. Kireeva. - M.: KnoRus, 2012. - 496 sid.

14. Kodzhaspirova, G.M. Pedagogik: Lärobok för akademisk grundutbildning / G.M. Kodzhaspirova. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 719 s.

15. Kozlova, S.A. Förskolepedagogik: Lärobok för elever vid institutioner för gymnasieutbildning / S.A. Kozlova, T.A. Kulikov. - M.: ITs Academy, 2012. - 416 sid.

16. Knyazeva, V.V. Pedagogik / V.V. Knyazev. - M.: Vuzovskaya kniga, 2016. - 872 s.

17. Krivshenko, L.P. Pedagogik: Lärobok och workshop för akademisk studentexamen / L.P. Krivshenko, L.V. Yurkin. - Lyubertsy: Yurayt, 2015. - 364 sid.

18. Mandel, B. R Pedagogik: Lärobok / B. R Mandel. - M.: Flinta, 2014. - 288 sid.

19. Martsinkovskaya, T.D. Psykologi och pedagogik: Lärobok / T.D. Martsinkovskaya, L.A. Grigorovich. - M.: Prospekt, 2013. - 464 sid.

20. Menshikov, V.M. Erasmus av Rotterdams pedagogik: upptäckt av barndomens värld. Pedagogiskt system Juan Luis Vives / V.M. Menshikov. - M.: Folkbildning, 2012. - 36 sid.

21. Miklyaeva, N.V. Förskolepedagogik. Teoretiska och metodologiska grunder kriminalvårdspedagogik/ N.V. Miklyaev. - M.: Vlados, 2008. - 263 sid.

22. Nemensky, B.M. Konstpedagogik. Se, vet och skapa: En bok för lärare läroanstalter/ B.M. Nemensky. - M.: Prosv., 2012. - 240 sid.

23. Pavlenko, N.N. Psykologi och pedagogik: Lärobok / N.N. Pavlenko, S.O. Pavlov. - M.: KnoRus, 2012. - 496 sid.

24. Rabotnov, L.D. Skolteaterpedagogik: Lärobok / L.D. Rabotnov. - St. Petersburg: Planet of Music, 2015. - 256 s.

25. Samoilov, V.D. Pedagogik och psykologi för högre utbildning. Androgiskt paradigm: Lärobok. / V.D. Samoilov. - M.: UNITI, 2015. - 207 sid.

26. Slastenin, V.A. Pedagogik: Lärobok för studenter vid institutioner för gymnasieutbildning / V.A. Slastenin, I.F. Isaev, E.N. Shiyanov. - M.: ITs Academy, 2013. - 496 sid.

27. Stolyarenko, L.D. Pedagogik i frågor och svar: Lärobok / L.D. Stolyarenko. - M.: Prospekt, 2016. - 160 sid.

28. Titov, V.A. VPS: Förskolepedagogik. Föreläsningsanteckningar / V.A. Titov. - M.: Prior, 2002. - 192 sid.

29. Turchenko, V.I. Förskolepedagogik: Lärobok / V.I. Turchenko. - M.: Flinta, MPSU, 2013. - 256 sid.

30. Shcherbakova E.V. Pedagogik. Kort kurs.: Lärobok / M.N. Nedvetskaya, T.N. Shcherbakova, E.V. Shcherbakov. - M.: UTs Perspektiva, 2013. - 408 sid.

Ansökningar

Bilaga 1

Bilaga 2

Tema: "Min favoritfisk"

Icke-traditionella tekniker: vaxkritor + vattenfärg, skumgummi eller tryck från grönsaker och potatis.

Syfte: att bekanta sig med konstnärliga tekniker; utveckla en känsla av komposition och färg.

Utrustning: vaxkritor, akvarellblå och lila, ett ark A3- eller A4-papper (valfritt) i blått, lila, vitt (för vaxkritor och akvareller), blå blommor, en pensel, två stycken skumgummi i form av en svans och en fiskkropp, gouacheskålar , potatistryck i form av en svans och fiskkroppar, grön gouache i burkar, pedagogiska skisser.

Lektionens framsteg:

Invånarna i akvariet, jord, alger beaktas. Läraren gör en gåta: "Stänker i floden med en ren silvrig rygg" (fisk). Läser en dikt av I. Tokmakova "Där fisken sover": Mörker om natten, tystnad om natten. Fisk, fisk, var sover du? En rävspår leder till ett hål, En hundspår leder till en kennel. Belkins spår leder till ett hål, Myshkin - till ett hål i golvet. Det är synd att i floden, vid vattnet, Det finns inga spår av dig någonstans. Bara mörker, bara tystnad. Fisk, fisk, var sover du?

Läraren påminner om att han är i akvariet (jord, småsten, alger), där fisken kan gömma sig, där han kan sova. Illustrationer av olika fiskar beaktas, det noteras att de simmar genom att flytta sina fenor, svans och kropp.

...

Liknande dokument

Ålder och individuella egenskaper barn i mellanstadieåldern. Analys av icke-traditionella metoder för visuell aktivitet hos barn i åldern 4-5 år för kreativ utveckling. Komplex didaktiska spel och övningar som används i arbetet.

avhandling, tillagd 2017-08-02


Psykologiska och pedagogiska grunder för utvecklingen av teckning som en typ av visuell aktivitet hos barn i förskoleåldern. Funktioner för användningen av icke-traditionella rittekniker och bedömning av deras praktiska effektivitet, nivådiagnostik.

terminsuppsats, tillagd 2014-03-21


De viktigaste inhemska och utländska synsätten på problemet med att använda icke-traditionella ritmetoder i förskoleinstitutioner. Studiet av icke-traditionella rittekniker och utvecklingen av ett korrigerande och utvecklingsprogram för förskolebarn.

terminsuppsats, tillagd 2012-08-10


Orsaker till den långsamma bildandet av rumsliga representationer av barnet. Tecken på talstörningar hos barn. Visuell aktivitet hos barn med talstörningar. Användning av icke-traditionella rittekniker. Uppgifter för konstnärlig kreativitet.

presentation, tillagd 2016-04-06


Funktioner för utvecklingen av kreativ aktivitet i visuell aktivitet hos barn i äldre förskoleåldern. Pedagogisk teknik för utveckling av konstnärliga och kreativa förmågor hos förskolebarn med hjälp av icke-traditionella rittekniker.

terminsuppsats, tillagd 2019-03-29


Arbetsuppgifter att undervisa i teckning i förskoleåldern. Typer av icke-traditionella bildtekniker. Visuella material används i barnkonst. Resultaten av nivån för utveckling av kreativa förmågor med användning av dessa metoder för att rita i klassrummet.

kreativt arbete, tillagt 2016-07-02


generella egenskaper fantasi. Funktioner hos barns kreativa aktivitet och dess betydelse för utvecklingen av den kreativa fantasin hos barn i äldre förskoleåldern. Rekommendationer för utveckling av barns kreativa fantasi med hjälp av icke-traditionella rittekniker.

terminsuppsats, tillagd 2015-02-15


Kärnan och typerna av landskapsteckning, åldersrelaterade funktioner i undervisningen av denna typ av konst. Genomföra ett kontrollexperiment för att analysera klassernas inverkan på utvecklingen av landskapsritningsfärdigheter hos barn i äldre förskoleåldern.

terminsuppsats, tillagd 2010-10-12


Historiska aspekter av tematisk teckning. Jämförande analys av begreppen komposition och typer av tematisk ritning, deras tekniker och uttrycksmedel. Psykologiska och pedagogiska aspekter av utvecklingen av kompositionsförmåga hos mellanstadieelever.

avhandling, tillagd 2012-12-20


Övervägande av funktionerna i användningen av icke-traditionella tekniker vid ritning. Bekantskap med metoderna för att rita med fingrar, blottar, ett ljus, skrapa teknik och andra. Analys av utvecklingen av kreativa förmågor hos förskolebarn med hjälp av dessa tekniker.

Intresset för att rita uppstår hos barn i tidig ålder. Det är ett nöje för barn att borsta över papper, smeta färg, sätta prickar och fläckar. Vid 2–3 års ålder börjar barnet urskilja konturerna av alla föremål i sina klotter, och vid 4 års ålder har han en önskan att medvetet avbilda något. Att rita med pennor, tuschpennor, penslar och färger kräver säker användning av verktyg för att korrekt förmedla objektens konturer och detaljer. Barn i grund- och gymnasieåldern bildar och utvecklar förmågan att rita, träna tekniker i enkla uppgifter. Icke-traditionella rittekniker låter dig skapa en visuell bild på papper med enkla rörelser och snabbt, vilket ger barnet positiva känslor och tillfredsställelse med resultatet av kreativ aktivitet.

Icke-traditionella rittekniker i klassrummet i mellangruppen

Barn 4-5 år har ofta osäkerhet, ibland till och med rädsla för att rita klasser. Förmågan att använda en penna och en pensel utvecklas fortfarande, forma rörelser är sällan exakta. I huvudritningsklasserna lär sig elever i mellangruppen att rita vertikala och horisontella linjer med en penna, en kontinuerlig remsa med en pensel, rita enkla figurer och träna färdigheten att måla inom konturen. Barnens uppmärksamhet är instabil, de blir snabbt trötta, monoton aktivitet minskar intresset för det utförda arbetet. Att rita på icke-traditionella sätt överraskar barn, aktiverar deras uppmärksamhet för att skapa bilder på papper med ovanliga föremål och verktyg. När barnen ser läraren rita med en gaffel eller en tandborste, blir barnen förtjusta och vill rita på samma sätt.

I ritklasser i icke-traditionella tekniker bör utvecklings- och utbildningsuppgifter utföras, motsvarande åldersegenskaper barn i mellangruppen:

• Utveckling av finmotorik i händerna. Att utföra handlingar med olika verktyg utvecklar barnets hand, nervändar exciteras på fingertopparna och ytan på handflatorna, vilket skickar en impuls till hjärnbarken - tänkandet och talcentra aktiveras.
• Utveckling av rumsligt tänkande och visuell uppfattning föremål. Barnet lär sig att hitta individuella detaljer och former i bilden av ett föremål som han kan förmedla i processen att rita på papper. Att sätta fläckar, rita med vax, göra utskrifter, killarna konsoliderar förmågan att bestämma mitten av arket, utvecklar en känsla av komposition och rytm.
• Att lära sig att arbeta med olika material. I klassrummet lär sig killarna att bilder kan skapas inte bara med de vanliga färgerna och pennorna på ett vitt pappersark. I kreativt arbete involverade husgeråd, naturliga och skräpmaterial, kartong används som bas och färgat papper.
• Aktivering av fantasi och bildande av intresse för självständigt tänkande genom planen. Om ritningsklasser på icke-traditionella sätt utförs som en del av cirkelns funktion ytterligare utbildning, det rekommenderas att i rummet där eleverna studerar ordnar ett ställ med signerade lådor. När de behärskar färdigheterna i olika tekniker får killarna tillgång till en mängd olika material. Elever i mellangruppen kan få ett val av verktyg som de vill rita en bild på lektionens ämne. Du kan tillåta barn att växelvis välja ett objekt som inte tidigare har studerats inom ramen för icke-traditionell teckning: i början av lektionen väljer eleven ett objekt, läraren berättar hur man skapar en bild med det.
• Skapande Ha ett gott humör, utvecklar självförtroende, lindrar stress och rädslor. Att rita på icke-traditionella sätt med barn i mellangruppen innehåller spelelement i sin kärna: handlingar åtföljs av meningar ("Regn, regn, dropp-dropp-dropp!" - prickar är gjorda med en bomullstuss. "En - en äpple, två - ett äpple, då blir det kompott!" - utskrifter görs med en äppelskiva, etc.), skapandet av ritningar är en lösning på en problemsituation (maskrosor blommar inte på en affisch som visar en gräsmatta, och barn ritar blommor på den med en peta), etc.
• Intressebildning för kollektiv verksamhet. Barn 4-5 år vet ännu inte hur man arbetar harmoniskt i par eller grupp. I mellangruppen lär sig killarna att tänka igenom en individuell plan. Men eleverna utför gärna enkla uppgifter tillsammans. Läraren uttrycker uppgiften, barnen kommer att utföra samma åtgärder på ett gemensamt pappersark (ritpapper eller halvritpapper). Till exempel på lektionen Höstskog» uppdraget ges att rita trädens kronor med en bit skumgummi. Killarna slår sig ner vid ett gemensamt bord, på vilket ligger ett ritpapper med bilden av kala stammar och trädgrenar. Alla väljer ett träd, tar en bit skumgummi och målar löven med gula, orange, bruna och röda färger. I slutet av sådana klasser måste läraren definitivt uppmärksamma barnen på det faktum att en så komplett och vacker bild visade sig på grund av det faktum att alla gjorde ett bra jobb.
• Utveckling av estetisk smak. Tekniken för icke-traditionell ritning lär barn att skapa texturen av ett föremål, imitation av djurhår eller fågelfjäderdräkter med hjälp av icke-klassiska tekniker. Barn utvecklar förmågan att se skönhet i det ovanliga. Formlösa tryck av en skumsvamp eller en poke med en hård borste ser organiska ut i det färdiga arbetet. Under ritningen utvecklar barnen förmågan att kombinera färger i mönstret, de börjar välja lösningar för att skapa en bild på en färgad bakgrund.

I klassrummet för att rita i icke-traditionella tekniker är det nödvändigt att observera principen om kunskapskontinuitet. Genom att skapa bilder med ovanliga föremål eller icke-klassiska tekniker, konsoliderar och förbättrar killarna i sitt arbete de färdigheter som förvärvats i vanliga klasser: skissera objektets konturer med en pensel eller penna för ytterligare ritning på ett okonventionellt sätt; dekorera bilden med applikationselement (papper eller plasticine); rita elementen i ämnet, som vanligt; lär dig att måla bakgrunden.

Fingermålning (fingerografi)

Fram till skolåldern (7 år) förblir visuella och taktila förnimmelser de ledande processerna genom vilka barnet studerar föremål och fenomen i omvärlden. I juniorgrupper fingermålning var både en lek och en övergång klassisk teknik teckning, killarna för det mesta fyllde i med flerfärgade prickar av tryckta bilder. I mellangruppen formar och utvecklar eleverna färdigheten att rita olika element med sina fingrar: punkter, fläckar, streck, linjer. Att medvetet bli smutsig med färg är kul, att smeta ut färg med fingrarna är en speciell känsla, skapa en bild med streck, och inte bara färgläggning - tillfredsställelse med resultatet. I klassrummet kan speciella fingerfärger användas: de är allergivänliga och säkra vid intag, lätta i konsistensen. Traditionellt målar de i mellangruppen med gouache, men det är möjligt att måla med fingrar med vattenfärger: de är inte lika tjocka som gouache, men du måste doppa fingret i ett glas vatten innan du tar upp färg, eller först droppa rent vatten med en pensel i cellerna med vattenfärger.

Med elever i mellangruppen kan du prova att rita med fingrarna enligt scheman. Fäst på tavlan steg-för-steg-instruktion hur man använder utskrifter och lägger till blyerts för att rita en bild av en person eller ett djur. Läraren röstar varje steg, demonstrerar dess genomförande, killarna upprepar. Kort steg för steg ritning fingerbilder presenteras i många manualer för föräldrar och lärare i förskoleundervisning (till exempel i boken "Print, prick, streck. Rita med fingrar" av Ilona Molnar).

Fingertopmålningsteknik:

1. Barnet doppar ett finger i en burk eller skål med gouachefärg.
2. Varje finger är fylld med en annan färg färg.
3. Med fingertopparna ritar barnet på ett pappersark, om det behövs, och plockar igen upp färgen av önskad färg.
4. I slutet av arbetet tvättas fingrarna med tvål, gouachen tvättas lätt av.

"Bukett"

Måla på fingret Grön färg
Rita linjer på papper
blomstammar
Plockar upp färg av en annan färg
Blommor är ritade med prickar
ny färg
Andra blomman
Rita en blomma med drag
Färgblandning (gul+röd)
Processen att rita blommor
Fjäril är ritad med linjer
Fjärilsfiguren använder raka och böjda linjer.
Det sista skedet av arbetet
Ritningen klar

Handritning

Att rita med handflatorna, som med fingertopparna, innebär prägling och smetning av färg. Ritalternativ i denna teknik för elever i mellangruppen: "Gör ett palmavtryck och rita färdigt för att få en fågel, bläckfisk, fisk, etc." (barn kan rita ytterligare element med en pensel eller ett finger), "Slutför bilden med handavtryck för att göra den ..." (handavtryck blir löv på trädgrenar, blommor i en vas, igelkottsnålar).

Handritningsteknik:

1. Barnet lägger handen i ett fat med färg. I mellangruppen ska killarna lära sig att applicera färg på handflatan med en pensel som hålls med den andra handen, denna färdighet övas i klasserna om ämnena "Bullfinch", "Mess", "Fjäril", när handflatan trycker ska vara flerfärgad.
2. Handflatan och fingrarna pressas hårt mot ett pappersark för att få ett tryck. Du kan göra cirkulära, vertikala eller horisontella rörelser med handflatan som avsett.
3. I slutet av arbetet tvättas händerna med tvål.

"Mes"

Applicera gul färg på handflatan (mejsbröst)
Applicera färg av en annan färg (i detta arbete blandade barnet blå / och svart färg)
Handflatan appliceras tätt på ett pappersark
avtryck
Ett barn målar ett fågelhuvud med en pensel
Ritar en tass
Ritar den andra tassen
Ritar näbben
Ritar ögat av en mes
Ritningen klar

Kombination av fingerteknik med palmteckning

För elever i mellangruppen erbjuds uppgifter för att rita en objektkomposition eller en komplex bild med hjälp av handflattor och fingrar. Först görs palmavtryck för att indikera stora detaljer eller grunden för mönstret, sedan ritas ytterligare element med fingrar. En kombination av fingermålning och tekniker för handritning används i uppgifter om ämnena Fairy Tree, Swans, Funny Octopuses och Fishes. I dessa uppgifter utvecklar barn förmågan att hitta mitten av kompositionen, kombinera olika fingermålningstekniker, färger och nyanser av färg för att exakt förmedla bilden.

"Fairy Tree"

Applicera färg på handflatan
Skriva ut en handflata på ett pappersark
Palmtryck - trädstam och grenar
Fingret tar upp färg
Rita drag med fingret
fingermålningsprocess
Kombination av gröna nyanser
Plockar upp andra färger
Trädets löv är ritade med prickar
Fairy tree är redo

Peta ritning

För att imitera fluffiga och taggiga föremål eller föremål är det bra att rita genom att peta. Lektionen kommer att kräva pappersark av valfri färg eller lockiga ämnen i form av djur, penslar med hårda borst, gouache, ett glas vatten, servetter. I att rita med en peta hålls klasser i ämnena "Katt", "Julgran", "Igelkott", "maskrosor", "kanin på vintern".

Poke ritteknik:

• En torr pensel sänks ner i en burk med gouache, färg dras.
• Håll borsten vertikalt, slå den på pappret - du får en peta.
• Innan du tar upp färg av en annan färg måste penseln sköljas i en kopp och torkas väl med en servett. En poke erhålls endast med en halvtorr borste.
• Konturen av det avbildade föremålet eller föremålet är fylld med stickor, de detaljer som är nödvändiga enligt planen kan ritas med en vanlig borste.

"Fluffig kattunge"

Killarna plockar upp gouache med en hård pensel och ritar med en peta på papper Processen att peta målning Nospartiet, tassarna på en kattunge, en skål, killarna ritar med en enkel pensel Exempel på arbete

Monotyp

Monotypi är en ritteknik genom att trycka en del av en bild. Denna ritmetod anses vara enkel, men lämplig för varje grupp, äldre förskolebarn ritar landskapsmonotyper med olika färger och nyanser i ett verk. Monotypritning förbättrar förmågan att hitta mitten av ett objekt, utvecklar en känsla av symmetri.

Monotypteknik:

1. Pappersarket är vikt på mitten.
2. Fläckar ritas på en del av pappret med färger i olika färger.
3. Lakanet viks och stryks med handflatan.
4. Arket öppnas, den resulterande bilden kan ritas med en pensel och färger.

"Fjäril"

Fläckar appliceras på en del av arket med en angiven mitt. Processen att rita fläckar i olika färger. Ett pappersark viks längs viklinjen och viks ut. Magen och antennerna avslutas med en borste.

Med monotyptekniken kan du skapa inte bara en symmetrisk bild, utan också en ritning med två identiska objekt. I det här fallet ritas hela föremålet på ena halvan av papperet och trycks på den andra halvan av arket i en spegel.

Rita med en tandborste

Tekniken att rita med en tandborste är enkel: killarna ritar färg på borsten och ritar linjer på ett papper i enlighet med planen. Det rekommenderas att kombinera dessa ritklasser i mellangruppen med andra icke-traditionella rittekniker (finger, bomullspinne) eller applikationselement.

"Sillben"

En triangel av färgat papper limmas på arket - stammen. Vi samlar färg med en tandborste. Vi ritar nålar i raka linjer. Slutfört arbete dekorera med paljetter

Spray

Killarna bekantar sig med tekniken att stänka i de yngre grupperna: de plockar upp färg med en tandborste eller kam, riktar den på ett pappersark och drar en penna över borsten/nejlika, får färgstänk. I den mellersta gruppen bildas möjligheten att skapa ritningar med en flerskiktsspray.

Flerskiktssprejteknik:

1. Stenciler används för att skapa bilden. I klasserna om bekantskap med denna teknik fästs stenciler med gem till ett pappersark.
2. Färg plockas upp på penseln och stänk görs över ett pappersark.
3. Nästa stencil enligt planen är överlagd, stänk av en annan nyans görs.
4. Schablonerna tas bort, vilket resulterar i en komplex bild som imiterar volymen av ett föremål eller en komposition med förgrund och bakgrund.

"Vinterskog"

Schabloner: snödrivor, trädstammar och kronor, snöflingor Stänkverktyg och färger utspädda med vatten Första lagret Andra lagret Tredje lagret Vy på bilden efter att ha tagit bort stencilerna

Rita med en svamp eller en bit skumgummi

Tekniken att rita med en svamp eller skumgummi är baserad på bildandet av färdigheten att skriva ut med färg. Skumgummitryck skapar texturen av ett föremål, de ritar djurpäls, fluffiga blomklasar, moln, trädkronor etc. För klasser kan du köpa svampar för att rita i den här tekniken, eller så kan du göra ett enkelt och bekvämt verktyg för skriva ut tillsammans med dina barn: en bit skumgummi fångas av en klädnypa, som kommer att fungera som ett handtag.

"Brud"

En bit skumgummi skärs av från svampen
Vi tar tag i skumgummit med en klädnypa (killarna utför denna åtgärd på egen hand)
Vi samlar bläck på skumgummit och skriver ut med en vertikal rörelse
Rita en kyckling
Måla detaljerna med en pensel

Tryck med naturmaterial

Ritning med tryck är på ett enkelt sätt ritning: på objektets tryckta yta skrivs eller appliceras färg med en pensel, med en vertikal rörelse sätter vi ett avtryck på ett pappersark. För elever i mellangruppen är uppgifter lämpliga för att skapa en komposition från tryck med klassiska rittekniker. Till exempel, för uppgiften "Koka kompott", ritar killarna konturerna av pannan med en borste, inom vilken de kommer att sätta flerfärgade utskrifter av ett halvt äpple. Naturliga materialalternativ för utskrift: löv, platta blommor (prästkragar, prästkragar), skal, skurna gurkor, äpplen, citroner.

"Grönsakssallad"

Utskrift kräver lökar och gurkor
Rita en salladsskål med en pensel
Vi plockar upp färgen med en lök, applicerar den på arket
Lamputskrifter
Vi skriver ut med en gurka
Sallad klar

Rita med bomullspinne

I de yngre grupperna försökte killarna rita med bomullspinne: de plockade upp färg och dekorerade med prickar pappersämnen eller en bild på ett papper (julgran, solklänning, tekanna). För elever i mellangruppen blir uppgiften mer komplicerad: de bildar förmågan att skapa en bild med en bomullspinne på ett tomt pappersark. Killarna ritar med prickar, prickar, streck, olika linjer och enkla geometriska former (ringar, cirklar). Att rita med prickar med bomullspinne kommer att vara av särskild betydelse när man introducerar tekniken för pointillism i äldre grupper.

"Rönngren"

För att fungera behöver du några bomullsknoppar, akvarell eller gouache
Grenen är ritad med linjer
Bär dras fläckvis
Kluster av bergsaska ritas
Bladen är målade med streck
Bärens kärnor är ritade med prickar
Rönngren är klar

Rita med bomullsrondeller

Bomullsdynor i icke-traditionella ritklasser kan användas som ett verktyg för att arbeta med gouache, och kan användas som ovanligt material för basen av ritningen. Rita med bomullsdynor, applicera dem på ett pappersark med hela ytan, vikt i hälften eller en fjärdedel.

"Blomma"

Bomullsplattan viks tills önskad form erhålls, färgen plockas upp Utskrifter med bomullspad enligt planen Elementen ritas med pensel

"Ballonger"

Skapa bakgrunden på bilden - himlen
Bomullskuddar limmas - bollar
Rita på bomullsrondeller
Mönster på bomullsrondeller
Rita en tråd av bollar med en pensel

rita med en gaffel

Ett annat alternativ för att skriva ut med ett ovanligt föremål är att rita med en gaffel (metall eller plast). Gouache hälls i en platt platta, färg ritas på gaffelns plana yta och utskrifter görs på papper.

"Tulpaner"

Plockar upp färg på en gaffel
Lutar en gaffel mot ett papper
avtryck
Rita stjälkar och blad med en pensel
Tulpaner är klara

skrynkligt papper ritning

Du kan göra utskrifter med färg med hjälp av ett skrynkligt papper. Rituppgifter i denna teknik är komplicerade för elever i mellangruppen genom att kombinera element av klassisk ritning eller applikation i sitt arbete.

"Löv faller"

Killarna gör en applikation av pappersremsor - en stam och grenar Ett skrynkligt papper gör gouachetryck - löv Exempel på arbete

Blotografi

Blotografi är ett sätt att skapa en bild med hjälp av fläckar och fläckar. För att träna denna teknik behöver du akvarell, ett glas vatten, en borste och ett plaströr. Blots kan kompletteras med ett mönster det klassiska sättet, kan du initialt skapa en ritning på papper som kommer att dekorera blottarna enligt planen.

Blobritningsteknik:

1. Med en pensel väl doppad i vatten ritas akvarellfärg.
2. En fläck görs på ett pappersark eller en droppe placeras.
3. Blås luft ut ur röret, rita en fläck med färg.

"Körsbärsblom"

En droppe placeras på ett pappersark Vi blåser genom rören på färgen Vi blåser upp blotten - stammen Vi lägger droppar av färg på trädstammen och blåser upp kvistarna Vi lägger droppar grön färg Vi blåser upp gräset lägg droppar vit färg Vi lägger till rosa färg Vi blåser upp dropparna - körsbärsblommor

Trådografi

Att rita med ylletråd i mittgruppen består av att rita färg på tråden, applicera den på ett pappersark och skapa ett mönster genom att trycka med trådens rörelse. Ylletråden skapar ett nyckfullt mönster som passar för bilden av ett moln eller ett moln, en hund eller ett får.

"Moln"

Tråden med den maskinskrivna färgen placeras på ett pappersark. Uppifrån täcks tråden med ett annat ark, barnet leder tråden i olika riktningar och skapar ett mönster. Rita droppar med en pensel. Molnet är klart.

lockbeteteckning

Faktum är att barn ritar med lim (vanligtvis PVA). Ett lager lim appliceras på bildens markerade kontur med en borste, mannagryn hälls och ett pappersark appliceras tätt ovanpå. Sedan skakas den extra semlan av teckningen och nästa del skapas på samma sätt. I mellangruppen utvecklar killarna förmågan att noggrant skissera stencilen och applicera lim inom konturen. Eftersom semlan är vit används färgat papper eller kartong som grund för ritning i denna teknik.

"present till mamma"

Vi cirklar stencilen På konturen av blomman med en borste, applicera ett lager lim Häll mannagryn Lägger ett pappersark ovanpå Skaka av överflödigt spannmål Vi utför följande element på detta sätt - en stjälk med löv En present till mamma är redo

ljusteckning

Barn utvecklar färdigheter i att rita linjer, fläckar, enkelt geometriska former ett ovanligt verktyg - ett ljus. Till lektionen behöver du ett tjockt ark vitt papper som bas, ett enkelt ljus (en bit ljus), akvareller och en pensel.

Ljusritningsteknik:

1. På arket med ett ljus ritar killarna detaljerna enligt planen.
2. Pensla över arket med akvarellfärg.
3. Vaxbilder syns genom akvarellen.

"Vinterlandskap"

Rita ett ljus längst ner på julgransbladet, överst - snöflingor
Vi målar över arket med vattenfärger av blått, cyan och svart
Vinterlandskap redo

Rita med vaxkritor

I ritklasserna i denna teknik utvecklar killarna två klassiska färdigheter samtidigt - att rita med en penna (vaxkritor har som regel formen av pennor) och fylla bakgrunden med en eller flera akvarellfärger med en pensel. Ovanliga och ljusa verk erhålls.

"Summer Meadow"

På ett vitt papper ritar vi blommor, fjärilar, solen
Fyll bladet med blå och grön akvarell
Slutfört arbete

Grattage (vaxografi)

Med elever i mellangruppen kan du prova att skrapa - rita genom att skrapa linjer på papper fyllt med bläck eller färg. Barn hemma med sina föräldrar kan förbereda grunden för att rita i denna teknik för lektionen, du kan göra den här delen av arbetet på dagis (men kom ihåg att torkning av färgen kommer att ta en viss tid). För att skapa basen behöver du vaxkritor, svart gouache och en bred borste, för att repa - en spetsig pinne (du kan använda ett träspett för att steka kött).

Vaxningsteknik:

1. Färga ytan på arket med vaxkritor.
2. Måla över arket med svart gouache.
3. Låt färgen torka helt.
4. Repa färgen, skapa en ritning med linjer.

"Hus"

Vi målar över arket med vaxkritor i olika färger
Applicera svart gouache över vax
Låt färgen torka
Skrapar ritningen
Slutfört arbete

Rita genom våt gasväv

I icke-traditionella ritklasser kommer barn att lära sig att du kan rita med ovanliga verktyg, eller så kan du rita med en välbekant pensel och färger, men med ytterligare oväntade material. Så att använda våt gasväv för att arbeta gör att du kan skapa ett originalverk.

Gazemålningsteknik:

1. Med bomullspinne drar vi vatten från ett glas, fuktar hela ytan på arket väl.
2. Vi applicerar ett lager gasväv på det våta arket, rätar ut det. Gasväven ska fastna och vara orörlig på papperet.
3. Ovanpå gasväven, måla med vattenfärger med en pensel, som vanligt. Låt ritningen torka helt.
4. Vi tar bort gasväven från det torkade arbetet - en ritning finns kvar på pappret i form av ett avtryck av texturen på gasvävstyget.

Göra en sammanfattning av en lektion i ritning i icke-traditionella tekniker

I sammanfattningen av lektionen bör de mål och mål som läraren har satt upp. Det förberedande arbetet med ämnet för lektionen bör beskrivas: observera djur och fåglar, naturfenomen under en promenad, läsa dikter och sagor, titta på illustrationer i böcker. Användningen av motiverande material i lektionen noteras (studera bilder och affischer, locka till sig små former av muntlig folkkonst, föra ett samtal, skapa ett överraskningsmoment eller en spelsituation), genomföra utomhus- och didaktiska lekar, idrottsminuter och fingergymnastik.

I enlighet med hygieniska standarder varar en ritlektion i mittgruppen inte mer än 20 minuter och består av följande steg:

1. Organisatoriskt ögonblick 1 minut.
2. Motiverande start på passet 4-6 minuter.
3. Praktisk del: direkt demonstration av pedagogens handlingar och teckning av barn i 10 minuter.
4. Demonstration och diskussion av ritningar 2-3 minuter.
5. Sammanfattningsvis 1 minut.

Sammanfattning av en lektion om icke-traditionell ritning i mellangruppen "Rysk folkleksak matryoshka".
Organisatoriskt ögonblick och hälsning.
Läraren ger barnen en gåta om matryoshka.
Barnen får se bilder på dockor och träleksaker. Läraren påminner barnen om historien om dockor som häckar.
Läser en dikt om matryoshka.
Föra en konversation: är alla dockor som bäddar lika, vad är skillnaderna mellan dessa leksaker.
Fysisk utbildning "Vi, häckande dockor, är sådana smulor."
Utför fingergymnastik.
Praktisk del: läraren visar metoden att rita med monotypi, barnen ritar ett förkläde och en halsduk med denna teknik; visar teckning med en peta med en bomullspinne, killarna dekorerar häckande dockor med prickar och fläckar.
Demonstration och diskussion av verk.
Läraren sammanfattar lektionen och tackar barnen för deras intresse och flit.

Perspektivplanering för otraditionell teckning i mellangruppen

Före utveckling arbetsprogram på icke-traditionell ritning rekommenderas det att bekanta dig med de metodologiska manualerna för att arbeta med förskolebarn i denna riktning:

• Borodkina NV Visuell aktivitet på dagis. Sammandrag av klasser med barn från 3 till 7 år. - Development Academy, 2012.
• Doronova T. N. Barns natur, konst och visuell aktivitet. - Upplysningen, 2007.
• Nikitina A. V. Icke-traditionella rittekniker på dagis. - Karo, 2010.
• Lykova I. A. Visuell aktivitet på dagis. Mellangrupp. - Förlaget Tsvetnoy Mir, 2016

Det icke-traditionella ritprogrammet bör innehålla:

• Mål och mål för utbildningskursen.
• Metoder och tekniker för lärarens arbete (visuellt, verbalt, spelande) som används i klassrummet.
• Kalendertematisk planering: ämnena för klasserna och programinnehållet för varje.
• Analysformer av barns konstnärliga verksamhet: analys av verk, utställning av teckningar i förskolans lobby, demonstrationsklasser för elever i yngre grupper.

Lektion i mittgruppen i att rita med svamp

Webbseminarium "Icke-traditionella rittekniker med förskolebarn"

Icke-traditionella ritkurser ger ett brett utrymme för barns fantasi. Varje gång är en glädje, en lek och en möjlighet att tro på din egen styrka. Rädslan för att rita med pensel och penna försvinner gradvis, för genom att rita med vax, skriva ut med en skumgummisvamp och löv, peta med bomullstussar och stänka med en tandborste, upptäcker barnet sina kreativa förmågor. Ett ljust och ovanligt resultat är tilltalande för små konstnärer, de vill fortsätta att rita och förbättra sina färdigheter i att arbeta med olika material och verktyg.

En av de viktigaste aktiviteterna för barn som går i förskola läroanstalt(dagis), i alla åldersgrupper ritar. Och för att väcka intresse för denna typ av aktivitet och bidra till utvecklingen av barnets kreativa potential rekommenderas att använda icke-traditionella ritmetoder.

Tack vare pedagogernas fantasi dyker det upp fler och fler nya typer av icke-traditionella rittekniker som kan användas för barn i en förskoleutbildning.

Icke-traditionell teckning i den yngre gruppen

Eftersom barn i yngre förskoleålder precis har börjat bekanta sig med icke-traditionell ritning, är det bättre att börja introducera dem för de enklaste teknikerna i klassrummet: handritning och stämpling.

För sådana aktiviteter behöver du: vitt papper, penslar, färger (gouache eller finger), en trasa eller servett för att torka händerna. Kärnan i en sådan ritning är att använda en hand och dess delar istället för en borste, lämna utskrifter med dem, få intressanta ritningar: ett staket, en sol, en igelkott, eller så kan du bara skriva ut med fingret.

Arbetar med en stämpel

Barn är väldigt förtjusta i att stämpla något, så de skriver gärna ut konturerna av den önskade figuren. Om så önskas kan dessa figurer ritas inuti de nödvändiga detaljerna.

Icke-traditionell teckning i mittgruppen

Under denna period fortsätter barn att rita med händerna, bekanta sig med att rita och skriva ut olika föremål (löv, bomullspinne, trådar etc.) och tekniken att peta med en hård borste.

Utskrift

Du kan använda: skumgummi, skrynkligt papper, frigolit, löv, bomullspinne med mera.

Du behöver: ett föremål som lämnar önskat avtryck, en skål, gouache, en bläckdyna av tunt skumgummi, vitt papper.

Teckningsteknik: teckning på barn erhålls som ett resultat av att barnet trycker föremålet på dynan som är indränkt med färg och sedan trycker det på vitt papper. För att ändra färg, torka av stämpeln och byt färgskål.

Trådografi

Du behöver: tråd, pensel, skål, gouachefärger, vitt papper.

Rittekniken är mycket enkel: barnet viker ett pappersark på mitten, lägger sedan den valda färgen på en tråd, lägger den på ena sidan av pappret och täcker den andra ovanpå, stryker det sedan bra och drar snabbt ut tråden. När arket öppnas finns det någon form av bild som kan ritas till den avsedda bilden.

Teknik för hård borste

Du behöver: en hård pensel, gouachefärg, ett vitt ark med en kontur ritad med blyerts.

Ritteknik: barn gör, från vänster till höger, längs ritningens konturlinje, petar med en pensel med färg och lämnar inget vitt utrymme mellan dem. Inuti den resulterande konturen målar barn över med samma sticka, gjorda i slumpmässig ordning. Vid behov kan ritningen avslutas med en tunn pensel.

Icke-traditionell teckning i seniorgruppen

I seniorgrupp barn bekantar sig redan med mer komplexa tekniker: måla med sand, såpbubblor, bläckblotografi, stenciltryck, monotypi, plasticineografi, blanda akvareller med vaxkritor eller ett ljus, stänk.

Teckning i akvarell på ett ljus eller på vaxkritor

Du behöver: vaxkritor eller ett ljus, tjockt vitt papper, akvarell, penslar.

Teckningsteknik: barn ritar först med vaxkritor eller ett ljus på ett vitt ark och målar sedan över det hela med vattenfärger. En teckning ritad med kritor eller ett ljus förblir vit.

Monotyp

Du behöver: vitt papper, penslar, färger (gouache eller akvarell).

Teckningsteknik: barn viker ett vitt ark på mitten, ritar en halva av ett givet föremål på ena sidan, och sedan viks arket igen och stryks väl så att färgen som ännu inte har torkat trycks på den andra halvan av arket .

Blotografi

Du behöver: flytande färg (akvarell eller gouache), pensel, vitt papper.

Ritteknik: barnet, som har samlat färg på en pensel, droppar från en viss höjd in i mitten av arket och lutar sedan papperet i olika riktningar eller blåser på den resulterande droppen. Fantasy kommer sedan att berätta vem den resulterande blotten såg ut.

Relevansen av att använda icke-traditionell ritning på dagis ligger i det faktum att sådan ritning endast orsakar positiva känslor hos barn, eftersom barn inte är rädda för att göra misstag, de blir mer säkra på sina förmågor och de har en önskan att rita.

Varje barn, att veta världen, försöker spegla det i sina aktiviteter: i spelet, i berättelser, i teckning, i modellering, etc. En utmärkt möjlighet i detta avseende representeras av bilden kreativ aktivitet. Ju mer olika förhållanden som bidrar till bildandet av en kreativ miljö, desto ljusare kommer barnets konstnärliga förmågor att manifestera sig.

Att rita med icke-traditionella tekniker öppnar brett utrymme för barns fantasi, ger barnet möjlighet att ryckas med av kreativitet, utveckla fantasi, visa självständighet och initiativ och uttrycka sin individualitet.

Okonventionella målningstekniker är ett underbart sätt att skapa små mästerverk. Det visar sig att du kan skapa en salt bild, och palmen kan förvandlas till en blå elefant. En grå fläck kan bli ett träd, och morötter och potatis kan överraska med ovanliga mönster.

Till exempel, med yngre förskolebarn kan du använda:

Fingermålning
- handritning
- trådutskrift
- utskrift från potatis eller morötter.

Med barn i mellanstadiet kan du prova:

Bildutskrifter
- plasticinetryck
- oljepastell + akvarell
- bladtryck
- handteckningar
- rita med bomullspinne
- magiska strängar
- monotyp.

Och med barn i äldre förskoleålder kan du behärska mer komplexa tekniker:

Bubbelmålning
- rita med skrynkligt papper
- saltmålning
- blotografi
- plasticineografi
- kliar sig
- frottage.

Var och en av dessa okonventionella tekniker är en liten lek för ett barn. Användningen av dessa tekniker gör att barn kan känna sig mer avslappnade, djärvare, mer spontana. Dessa tekniker utvecklar fantasin, ger fullständig frihet för självuttryck.

RITNING MED ROLIGA TRYCK

1. Plasticinstämplar

Det är väldigt enkelt och bekvämt att göra stämplar från plasticine. Det räcker med att ge en bit plasticine den önskade formen, dekorera med mönster (linjer, fläckar) och måla i önskad färg. För färgning kan du använda en svamp fuktad med färg, eller en pensel som kan applicera färg på ytan av formen. Det är bättre att använda tjock färg.

Material: 1. Plasticine 2. Penna 3. Färg 4. Svamp 5. Pensel 6. Papper 7. Vattenburk

2. Stämplar från trådar

För att skapa "randiga dies" kan du använda trådar som är ordentligt lindade runt ett föremål. Med ett tjockt lager färg färgas trådarna i önskad färg. Sedan, med hjälp av fantasi, appliceras det "randiga mönstret" på ytan som ska dekoreras.

Material: 1. Ylletråd 2. Varp 3. Färg 4. Pensel 5. Papper 6. Vattenburk

3. Bilder-utskrifter
Du kan göra utskrifter med skumformar, som är bekväma för att skapa ett mönster med ett spetsigt föremål, vilket lämnar fördjupningar i denna form. Sedan måste färg appliceras på formen. Omedelbart appliceras ett pappersark över formen, stryks. Efter ett tag måste du försiktigt ta bort pappersarket. Ett vackert mönster kommer att dyka upp på ryggen.

Material: 1. Skumform 2. Penna 3. Måla 4. Pensel 5. Papper 6. Vattenburk

4. Skriver ut "blad"
Denna teknik är bekant för många. För att skriva ut ett ark kan du använda vilken färg som helst. Applicera färg på den ådrade sidan. Sedan appliceras den målade sidan av arket på pappret, stryks. Lyft försiktigt upp arket efter några sekunder. Avtrycket av bladet kommer att finnas kvar på pappersarket.

Material: 1. Blad 2. Måla 3. Pensel 4. Papper 5. Vattenburk

5. Tryck med potatis, morötter, äpplen
Läckra grönsaker och frukter vet också hur man ritar. Du behöver bara ge dem rätt form, plocka upp lämplig färg måla, måla med pensel och gör ett vackert tryck på ytan som ska dekoreras.

Material: 1. Grönsak/frukt 2. Måla 3. Pensel 4. Papper 5. Vattenburk

HANDRITNING

1. Rita med handflatorna

Det är väldigt intressant och spännande att rita med färgade palmer. Det är mycket trevligt och ovanligt att måla dina pennor med ljusa färger och lämna dina utskrifter på ett papper. Handmålning är roligt spel för små konstnärer.

Material: 1.Fingerfärger 2.Papper 3.Pensel 4.Vattenburk

2. Rita med fingrarna

Du kan också rita med fingrarna och lämna flerfärgade utskrifter på papper.

Material: 1.Fingerfärger 2.Papper 3.Blyertspenna/filtpenna 4.Vattenburk

teckning med såpbubblor

Du kan också rita med såpbubblor. För att göra detta, tillsätt eventuell tvållösning och måla i ett glas vatten. Använd ett sugrör för att slurpa mycket skum. Lägg papper över bubblorna. När de första mönstren börjar dyka upp kan du lyfta papperet. Bubbelmönster är klara.

Material: 1. Glas vatten 2. Färg 3. Tvållösning 4. Halm 5. Papper

teckning med salt

Salt ger mönstret bisarra mönster. När du avbildar ett landskap eller ljus bakgrund kan du använda salt för att ge bakgrunden på bilden en vacker struktur. Bakgrunden ska ströas med salt medan färgen fortfarande är våt. När färgen torkat är det bara att skaka av det kvarvarande saltet. Ovanliga ljusfläckar kommer att förbli på sin plats.

Material: 1.Salt 2.Färg 3.Pensel 4.Papper 5.Vattenburk

teckning med skrynkligt papper

En skrynklig servett eller ett papper låter dig också få en intressant struktur. Det finns två sätt att rita med skrynkligt papper.
Metod nummer 1. Flytande färg appliceras på ett pappersark. Efter en kort tidsperiod (medan arket fortfarande är vått) appliceras en skrynklig servett på arket. Absorberande fukt lämnar servetten sitt karakteristiska märke på papprets yta.
Metod nummer 2. Först måste du skrynkla ihop ett lakan eller en servett. Applicera ett lager färg på denna klump. Den målade sidan kan sedan tryckas.
Texturark kan sedan framgångsrikt användas för att skapa collage.

Material: 1. Servett / Papper 2. Färg 3. Pensel 4. Vattenburk

RITNING MED OLJEPASTELL OCH VATTENFÄRG

Teknik för att rita "magiska" bilder med vita oljepastell. Alla "osynliga" mönster ritas på vitt papper med vit pastell. Men så fort penseln och färgen börjar pryda det vita arket, då... kommer barn att känna sig som riktiga trollkarlar när magiska bilder börjar dyka upp under deras penslar.

Material: 1. Oljepastellvit 2. Akvarell 3. Pensel 4. Papper 5. Vattenburk

MONOTYP

Monotypteknik från grekiska. "mono" - en och "stavfel" - imprint, imprint, touch, image.
Det är en teknik att rita med ett unikt tryck. Endast ett tryck erhålls och det är omöjligt att skapa två helt identiska verk.
Det finns två typer av monotypier.

1. Monotyp på glas

Ett lager gouachefärg appliceras på en slät yta (glas, plastskiva, film). Sedan skapas en ritning med ett finger eller en bomullstuss. Ett pappersark läggs ovanpå och trycks mot ytan. Resultatet är en spegelbild.

Material: 1. Slät yta 2. Gouache 3. Borste 4. Papper 5. Vattenburk

2. Ämnesmonotyp

Du måste vika ett pappersark på mitten. Inuti, på ena halvan, rita något med färger. Vik sedan lakanet och stryk det med handen för att få ett symmetriskt tryck.

Material: 1. Måla 2. Pensel 3. Papper 4. Vattenburk

BLOTGRAFI

Den icke-traditionella rittekniken "blotografi" (blåsning med ett rör) är en annan magi av kreativa sysselsättningar. En sådan aktivitet för barn är väldigt spännande, intressant och väldigt användbar. Precis som att blåsa genom ett sugrör förbättrar hälsan: styrkan i lungorna och andningssystemet hos barnet som helhet.
För att skapa en magisk bild behöver du en stor blot, som du behöver blåsa, blåsa, blåsa ... tills en intrikat ritning dyker upp på ett papper. När en konstig ritning är klar kan du måla på detaljer: löv, om du får ett träd; ögon, om det visade sig vara en magisk varelse.

Material: 1.Akvarell 2.Tub 3.Pensel 4.Papper 5.Vattenburk

NITKOGRAFI

Rittekniker med den "magiska tråden". Det är nödvändigt att sänka trådarna i färgen så att de är väl mättade med färg. Sedan måste de läggas på papper så att ändarna på tråden 5-10cm sticker ut från båda sidor av pappersarket. Trådarna är täckta med ett annat pappersark. Det övre arket hålls för hand. Trådar föds upp i olika riktningar. Det översta arket reser sig. En ovanlig bild är klar.

Material: 1. Tråd 2. Färg 3. Papper 4. Vattenburk

RITNING MED BOMULLSPINNAR

Inom bildkonsten finns en stilistisk riktning i måleriet, som kallas "Pointillism" (av franskans punkt - punkt). Det är baserat på sättet att skriva med separata streck av en prickad eller rektangulär form.
Principen för denna teknik är enkel: barnet målar bilden med prickar. För att göra detta, doppa en bomullspinne i färgen och sätt prickar på ritningen, vars kontur redan har ritats.

Material: 1. Bomullsservetter 2. Färg 3. Papper 4. Vattenburk

GRATTAGE "TsAP-TSARAP"

Ordet "grattage" kommer från franskans "ratter" (skrapa, repa).
För att börja arbeta med denna teknik måste du förbereda kartong. Kartong måste täckas med ett tjockt lager vax eller flerfärgade oljepastell. Sedan, med en bred borste eller svamp, måste du applicera ett mörkt lager färg på kartongens yta. När färgen torkar, skrapas ritningen med ett vasst föremål (tandpetare, sticka). Tunna monokromatiska eller flerfärgade streck visas på en mörk bakgrund.

Material: 1. Kartong 2. Oljepastell 3. Gouache 4. Tandpetare/sticknål 5. Borste 6. Vattenburk

FROTTAGE

Namnet på denna teknik kommer från det franska ordet "frottage" (gnugga).
För att rita i denna teknik behöver du ett pappersark, som ligger på ett platt reliefobjekt. Sedan, på ytan av papperet, måste du börja kläckas med en oslipad färgad eller enkel penna. Resultatet är ett intryck som imiterar huvudstrukturen.

Material: 1. Platt präglat föremål 2. Penna 3. Papper

PLASTILINOGRAFI

En teknik som använder plasticine för att skapa målningar som föreställer semi-volumetriska föremål på en horisontell yta. För ytan (basen) används tjockt papper, kartong, trä. För att dekorera bilden kan du använda pärlor, pärlor, naturliga material Och så vidare.

Material: 1. Plasticin 2. Bas 3. Pärlor/pärlor 4. Staplar

Konstlärare

dagis på Ostozhenka

Sammanfattning av en lektion med icke-traditionella rittekniker för barn 4-5 år gamla. NICKAR "Höna med höns."

Jag erbjuder en lektion i att rita med hjälp av icke-traditionella rittekniker. Den här lektionen är för förskolepedagoger arbeta med barn junior-mellan förskoleåldern.
Mål: introducera barn för icke-traditionell teknik rita med fingrar och palmer.
Uppgifter: form försiktig attityd till omgivande levande varelser. Utveckla finmotorik och handkoordination. Fortsätt att introducera egenskaperna hos färger och färg. Förbättra dina konstnärliga färdigheter. Avbilda objekt jämnt över hela arket. Utveckla estetisk uppfattning, noggrannhet och kreativ fantasi.
Preliminärt arbete.
Läsa berättelser, barnrim, sagor, gissa gåtor om en kyckling. Undersöker illustrationer. Utomhusspel: "En hönsmamma och höns", "En räv i ett hönshus"

Material till lektionen. Ark av vitt papper, gul färg hälld i en bekväm platt behållare, ytterligare röd färg, penslar, bomull och våtservetter. Höna och brud masker, höna och brud illustration.

Kursens framsteg.

Läraren tar på sig en kycklingmask och bjuder in barnen att spela spelet "Läcka och kycklingar" Barn tar på sig kycklingmasker.

Läraren läser en dikt av T. Volgina kycklingar: "En kyckling kom ut på en promenad, knaprade i färskt gräs, och bakom henne var killarna gula kycklingar. Ko-ko, ko-ko, ko-ko-ko! Barn går runt gruppen, vifta med händerna med "vingar", sitta på huk, "hacka korn", upprepa lärarens rörelser.
vårdgivare
Ett moln på himlen rynkar pannan, det kommer att regna. Spring fram till mig snart, jag ska skydda dig från regnet. Det är några bra kycklingar! Bra gjort!

Läraren visar barnen den tidigare förberedda illustrationen "Höna med kycklingar"
Ställa frågor. Vem är det på bilden? Vilken kyckling? Hur är det med kycklingar? Lyssnar på barnens svar, berömmer dem.
Ja, killar, kycklingen tar hand om och skyddar kycklingarna, lär dem att hitta mat och gömma sig i fara. Och kycklingarna är små, försvarslösa. De lyder och älskar sin mamma.
Killar, vill ni rita en kyckling med kycklingar? Jag inbjuder dig att komma till borden.
vårdgivare
Killar, var försiktiga, jag ska visa er hur man ritar en kyckling och kycklingar med handflatan och fingrarna. Jag doppar handen i gul färg och applicerar den försiktigt på ett pappersark. Jag tar det och tar det. Du förstår, handflatan är i färgen. Du måste torka av det med en näsduk.

Och nu ska jag ta en pensel och måla på en pilgrimsmussla, näbb, ögon och ben till kycklingen. Vilken ovanlig kyckling blev! Hönan ropar på ungarna! Vi kommer att rita dem med ett finger.Jag ska doppa mitt finger i gul färg och även fästa det på ett papper. Jag ska prova det några gånger till. Jag torkar av fingret med en servett och använder en pensel för att måla på kycklingarnas ögon, näbb och ben. Och här är bilden vi fick!

Nu kan du rita en kyckling med kycklingar med handflatorna och fingrarna. Rita noggrant. Rita färg väl på handflatan och fingret så att ritningen blir ljus.
Läraren berömmer och hjälper barn som behöver hjälp.

vårdgivare Bra jobbat pojkar! Här är några underbara höns och kycklingar målade!

Jag föreslår att göra en utställning av dina teckningar, och vi kommer att kalla det "Höna med kycklingar.

Barn beundrar varandras arbete.
Lektion avklarad.